Zakaj blagovne znamke Beauty vlagajo v teden mode?

instagram viewer

Mnoge znamke, ki so bile nekoč sponzorji v zakulisju, so opustile sponzorstva vzletno -pristajalne steze - kaj pa je za tiste, ki ostanejo?

Medtem ko je poplava zgodb o "smrti tedna mode" v zadnjih nekaj sezonah naslikala eno zelo specifično sliko, statistika naslika drugo: Anketiralo je 500 poznavalcev industrije Fashionista pred newyorškim tednom mode je le 36% vprašanih reklo, da se "nekoliko strinjajo" z izjavo, da je "teden mode nesmiseln". Ločeno od dejstvo, da dvoletni dogodek nedvomno izčrpava vire, dodatno obremenjuje okolje in za mnoge vpliva na duševno zdravje, ima NYF zasluge. In vse to klepetanje postavlja veliko vprašanje: kdo bo leta 2020 s poslovnega vidika še vedno deležen sodelovanja?

To je še posebej pomembno vprašanje za lepotno industrijo, ki deluje kot ključni vir denarne podpore za oblikovalce in kadre v ozadju. Sponzoriranje predstave ni poceni - je ocenjeni stroški znaša med 5000 in 15.000 USD - vendar se zdi, da se bodo uredniki in profesionalci, dokler bodo znamke pripravljene pomagati pri prižiganju luči, zbirali vsako sezono. Morda je del nepripravljenosti, da bi vzeli vtikač, posledica tega, da je še nekaj čarovnije, kar je bilo dokazano

Guccijeva ekstravaganca jeseni 2020 v Milanu, ki je dvignil zaveso v zaodrju in razkril notranje delovanje modne revije (čeprav glamurozno različico časovne blaznosti).

"Vsi pridemo na ta ritual, ki je skoraj religiozen," je dejal kreativni direktor Alessandro Michele povedal New York Times. "V našem svetu je to zelo pomembno in res bi rad ponavljal ta ritual. Rečemo: 'Nekega dne se želim ustaviti in narediti kaj drugega,' toda ta dan nikoli ne pride. Star sem 48 let in nisem našel ničesar drugega. "

povezani članki
Teden mode je potraten, izčrpen in neorganiziran - vendar po naši raziskavi ni povsem nesmiseln
Kako lahko lepotni profesionalci v zakulisju v tej sezoni okrepijo svojo vključenost
So oblikovalci v tem mesecu mode končno dobili spomin na podnebno krizo?

Blagovne znamke kot Maybelline New York, uradni sponzor ličil v New Yorku v zadnjem desetletju, se strinja z Michelejevim stališčem, da so modne revije še vedno pomembne. "Z modo kot osrednjim stebrom Maybelline DNK je newyorški teden mode kraj, kamor blagovna znamka spada - to je presečišče mode in pojav trendov v osrčju New Yorka, "pravi Amy Whang, podpredsednica blagovne znamke ZDA. Trženje. "Povezovanje blagovne znamke z tednom mode v New Yorku nam omogoča, da demokratiziramo lepoto, potrošnike navdušimo z videzom z vzletno -pristajalnih stez in pokažemo, kako jih lahko dosežejo doma. To je tudi priložnost, da jim iz prve roke ogledamo predstavitve novih izdelkov in nam to omogoči izobraževanje z nasveti in zvijačami iz našega arzenala vrhunskih vizažistov, ki vodijo te modne revije pri nas v imenu. "

Foto: Roy Rochlin/Getty Images za NYFW: Oddaje

Za TreSemmé, uradni sponzor las na newyorškem tednu mode, ki podpira teden mode, predstavlja "priložnost, da naredimo nekaj smiselnega," pojasnjuje Jessica Grigoriou, direktorica sodelovanja z blagovno znamko pri TreSemmé. Podjetje se "zavzema za podporo ženskam na vzletno-pristajalni stezi in izven nje" ter najelo žensko ekipo frizerjev (vključno z Odile Gilbert, Justine Marjan in Ursula Stephen) do ključnih predstav, kot so Christian Siriano in Rebecca Minkoff.

Bobbi Brown (blagovna znamka) je uporabila podoben pristop in meni, da je teden mode "popolna platforma za podporo isto mislečih, ženskih blagovnih znamk s koreninami v New Yorku, kot so dolgoletni partnerji" Ulla Johnson, Veronica Beard in Rachel Comey ter novejše odnose, kot je S Serene Williams, "pravi Veronika Ullmer, podpredsednica za globalne integrirane komunikacije v podjetju.

"Še vedno mislim, da lahko s pametno izvedbo in s pravimi marketinškimi in ustvarjalnimi ekipami daš močno izjavo," pravi mednarodni svetovalec za modo in oblikovanje Fern Mallis, ki je prav tako zaslužen za ustvarjanje NYFW, kot ga mnogi poznamo danes. "Lepotne blagovne znamke so odvisne od tega, kako bodo [teden mode] uporabile za izboljšanje svoje blagovne znamke, prepoznavnosti in javnosti. Ni na tednu mode, da to storijo namesto njih. "

Kljub temu so skoraj vse kozmetične hiše poenostavile število predstav, ki jih podpirajo v mesecu mode. Obstajajo tudi blagovne znamke, kot so CoverGirl ki so se popolnoma umaknili (tiskovni predstavnik podjetja ni želel komentirati te zgodbe). Številne blagovne znamke navajajo spremembe oblike (pri več oblikovalcih se odločajo za izkustvene dogodke, predstavitve, knjige za ogled in video več kot tradicionalne oddaje), pa tudi vedno tanjši koledar NYFW, kot spodbudo za upad sponzorstva po deska.

Ukonwa Ojo, višji podpredsednik, globalno trženje na MAC kozmetika, ugotavlja tudi, da 67 predstav v vseh štirih modnih mestih z vizažisti več kot mesec dni ni ravno enostavno vprašati. "Da bi podprli oblikovalce, zberemo ekipo z vsega sveta z več kot 80 umetniki MAC. Naši umetniki pomagajo podpreti v povprečju tri predstave na dan z največ 45 modeli, poleg tega pa preizkusijo videz v pripravah na predstave, "pravi. "Vsi naši umetniki, ki delajo v zakulisju, prihajajo iz naših trgovin, zato je njihovo dolgotrajno izstopanje iz trgovine postalo zahtevnejše."

Strategija se je spremenila tudi za nekatere sponzorje: Maybelline New York se je spomladi 2015 zmanjšal s 27 razstav (najbolj znanih blagovnih znamk sezone, polne marmelade) do skromnih 10 za jesen 2020 (ki so vključevali krepka imena, kot so Michael Kors, Proenza Schouler in Jason Wu). "Naša trenutna strategija je kakovost nad količino. Pri izbiri oblikovalskih partnerjev za sezono iščemo močan videz ličil, vključujočo vzletno -pristajalno stezo in blagovno znamko, ki odmeva pri naših potrošnikih, "pojasnjuje Whang.

Dejstvo, da se mnogi oblikovalci še vedno odločajo za malo več kot le strateški potek maskare, komaj prisotnega plašča čistega roza laka za nohte in neokrnjenih las, ga ne bo odrezalo dolgo v dobi Instagrama, ko več še vedno ni dovolj, zlasti za sponzorje, ki želijo prodati izdelek, ustvariti vplivno vsebino za družbene medije in varovati pritisnite. "Rad delam z blagovnimi znamkami, ki premikajo meje pri oblikovanju - bolj ustvarjalno, bolje," pravi manikirka in ustanoviteljica istoimenska paleta lakov, Jin Soon Choi, ki je svoj mandat v zakulisju začela leta 1998. "Želim se prepričati, da je videz nohtov drzen, umetniški in zabaven." Blagovne znamke, ki tvegajo in se oddaljijo od osnovnega ličila v repu in brez ličil, ki so ga zaslovele ikone, kot je Calvin Klein (hiša, ki je leta 2019 opustila vzletno -pristajalno stezo), bo požela največjo nagrado v smislu dolarjev lepote in zanimanja medijev.

Kar zadeva profesionalce, so mnogi dejali, da se jim na tednu mode še vedno zdi, da je izpolnitev v zakulisju - vendar ne morejo zanikati, da se je prizor spremenil. Po besedah ​​vizažistke Diane Kendal, ki je sredi devetdesetih začel delati v zakulisju v New Yorku, so družbeni mediji "odvzeli element skrivnosti in presenečenja". Na drugi strani, Erin Parsons, globalna vizažistka Maybelline New York, ki jo je začela delati Pat McGrathekipa leta 2008 pravi, da tednu mode daje večji doseg. "Vidljivost je z vseh vidikov toliko večja," pojasnjuje Parsons. "Oblikovalci delijo vsebino na družabnih omrežjih, da bi sledilci pogledali zbirko; umetniki lahko izberejo popolno sliko za objavo, ki predstavlja njihovo delo v ozadju; in gostje si lahko oddajo delijo v realnem času, zaradi česar so predstave bolj vključujoče, kot so bile kdajkoli prej. " 

Za vizažista Dick Page, ki je leta 1992 v Calvinu Kleinu vpeljal upodobljeno estetiko, "razpoložljivost in vseprisotnost družbenih medijev" bi lahko postal teden mode bolj dostopen, vendar se še vedno razsodi, ali je to res dobro ali ne stvar. "Demokratizacija nečesa, kar potrebuje določeno količino cacheta, ga na koncu spodkoplje," pravi. "To je nekoliko podobno opazovanju nastajanja" Maščevalcev "in vidite ljudi z žicami, ki poskušajo skočiti, in skoraj ste na primer: "Koga briga?" "Po njegovem mnenju lahko videz moškega (ali ženske) za zaveso povzroči razočaranje in razočaranje.

Obstaja tudi vprašanje, ali je bežna narava vzletno -pristajalne steze še vedno pravi način, da vpliva na starost preobremenjenosti z informacijami. "Na svetu je toliko zabave, da boste z gledanjem prav tako dobili navdih za lepoto Evforija — morda še toliko bolj, ker je zgodba v teku, "pravi Linda Wells, prvotni lepotni poročevalec v zakulisju, ustanovni odgovorni urednik Privlačnain ustanovitelj Meso lepote. "Preživite čas s takšno predstavo, skrbite za like in vidite smisel v tem, kaj nosijo in uporabljajo. Zanjo je povezana drugačna raven informacij in navdušenja. "

Vse pa ni izgubljeno - vsaj še ne. "To je res dobra priložnost za prepoznavnost blagovne znamke, zlasti za [uveljavljeno] blagovno znamko, ki poskuša spremeniti svojo identiteto. Mislim, da se je to zgodilo z Maybellineom, ko je pred več kot desetletjem začela sponzorirati newyorški teden mode, "pravi Wells. "Mislim, da ima vrednost tudi za novo blagovno znamko, ker dobi izdelek v roke vizažistov, modelov in medijev." Ta vrsta prepoznavnost je vsekakor draga ponudba za podjetja, zlasti tista, ki nimajo kapitala za igro, vendar nekateri "pravi zmagovalci" v Wellsovih očeh so tisti, ki imajo "neposredno povezavo z nekom, ki nekaj ustvarja za vzletno -pristajalno stezo". Ona navaja blagovne znamke, kot so Lepota Marca Jacobsa, Tom Ford, Charlotte Tilbury in Pat McGrath Labs, ob upoštevanju, da so "njihova imena na izdelkih in da je to velika korist." 

Foto: Astrid Stawiarz/Getty Images za NYFW: Predstave

Na vprašanje, ali so njeni 3 milijoni privržencev še vedno navdušeni nad videzom, ki ga ustvarja, in izdelki, ki jih rutinsko dražijo v zakulisju, McGrath pravi: "Ljudje so vedno obseden s tem, kar uporabljamo, in želijo vedeti vse podrobnosti. "Ojo pravi, da je" globalna skupnost MAC z več kot 23 milijoni "še vedno navdihnjena s trendom na vzletno -pristajalni stezi. "Moda in kultura sta velika strast za naše potrošnike, zato je za nas pomembno, da jih v teh trenutkih modnih šotora postavimo za zaveso," dodaja. Ko pa so govorili o številkah ali razkrili, ali opažajo porast prodaje okoli tedna mode, so bile vse blagovne znamke predvidljivo manj prihodnje.

Morda na tednu mode sploh ne gre za spodbujanje neposredne prodaje - in morda nikoli ni bilo. Zame, nekdanjega uslužbenca Style.com, katerega kruh in maslo je poročal v zakulisju, gre za neotipljiv občutek biti del posebnega trenutka v času, česar ne morete količinsko opredeliti v smislu denarja, ogledov strani oz všeč. Za Wells gledanje ljudi, ki mrzlično prišijejo cekine na obleko, ki jo Mariah Carey nosi v ozadju pri Versaceju ali posluša Michael Kors je svoji zasedbi supermodelov povedal, kako si želijo, da bi ob prihodu na vzletno -pristajalno stezo ostali nespremenjeni izkušenj. Za Choija je spomin na prejem šopka rož od Lady Gage po megazvezdi presenetil vse s šopanjem Modna pista Marca Jacobsa jeseni 2016 se ne bo nikoli postaral. Čisto veselje (in olajšanje) uspešnega vodenja predstave z osupljivimi 124 modeli in kompletom štirih prizorov je do solz pripeljalo Grace Lee, vodilno vizažistko Maybelline New York. "Bilo je epsko," pravi o Kithjevi pomladni ekstravaganci 2019.

Izziv, ki je pred nami, je, da potrošniki, blagovne znamke, uredniki, vplivneži in še več čutijo enako raven navdušenja, ko se ta zapleteni sistem trudi ostati na površini. Ali to pomeni na nek način znova vzpostaviti skrivnost, ki se je nekoč pojavila v zaodrju, ali prodati priložnost, da se splošna javnost odpravi v zakulisje (npr. Endeavour Experiences v tej sezoni že pred hišo za predstave, kot so Rag & Bone, The Blonds in Monse), je vsak uganiti, a ugotovitev odgovor - in hitro iskanje - je ključnega pomena, da se upravičijo sredstva, potrebna za ohranitev preostale čarovnije živ.

Nikoli ne zamudite najnovejših novic modne industrije. Prijavite se na dnevno glasilo Fashionista.