Sandy Liang je etiketa za gledanje

Najbolj presenetljivo Sandy Liang kako je mrzla. Sklenjena v pulover v svojem svetlo belem, z ogledalom pokrito kletni studio na Lower East Sideu, Drakeov novi album, ki igra v ozadju, mi oblikovalec reče: »Jaz biti srečen je enako ustvarjalnosti in Ina Garten me pretirano pomiri. " Takrat mora veliko gledati "Bosonogo Contesso", ker je definicija miren.

Liang je svojo tretjo zbirko pokazal na naslovu MADE teden mode prvič februarja in počasi sestavlja svoj seznam delničarji (Med njimi so že Avenue32, Assembly New York, American Rag in Spring). Toda glas se hitro gradi.

Za razliko od nekaterih mladih oblikovalcev se Liang med ustvarjanjem svoje istoimenske blagovne znamke ne zadržuje na izzivih, s katerimi se sooča. Uspelo ji je v dveh neverjetno konkurenčnih okoljih, najprej pri Parsons in zdaj kot nova oblikovalka v New Yorku, in to je storila z neomajnim zaupanjem v svojo vizijo. "Biti v šoli in videti, kako drugi ljudje skicirajo tisoč stvari, da bi dobili to eno stvar - jaz sem kot:" Ne, ta jakna mi je všeč in to bom tudi naredil. " 

Ta vrsta zaupanja se prevede v njena oblačila. Znana je po velikih oblačilih, ki so enaka dela žilava in mehka ter preprosta, a kul ločila, kot so obrezane široke hlače. "Downtown New York" je verjetno preveč uporabljen deskriptor, vendar si težko zamislimo natančnejšega Liangova estetika, na katero vpliva drzen, a brezskrben način pridobivanja njene kitajske babice oblečen. "Nikoli nisem bila tako ambiciozen oblikovalec," pravi. "Ne oblikujem oblačil za dekle, ki želi biti ta oseba. Oblikujem oblačila za dekle, ki je, in se v službo vozi s podzemno železnico. "

Liang se ne zaveda, kako trdo dela, in ugotavlja, da ne bi tega storila, če bi takrat vedela, kaj zdaj ve o tem, kako se je lotila medeninastih potez. "Sem bil nor?" se sprašuje.

Berite za naš intervju z Liang o njeni višji nalogi in njeni prvi zbirki v hotelski sobi v Parizu.

Tečaje ste zamenjali že zgodaj na fakulteti, RISD ste zapustili za Parsonsa in arhitekturo za modo. Zakaj ste se preselili in kaj ste se naučili pri Parsonsu?

Mislim, da je moda zelo strašljiva zadeva. To je skoraj tako, kot če bi želel biti slaven ali filmska zvezda ali kaj podobnega. Obstaja toliko stvari, ki bi se lahko zgodile ali pa se ne bi zgodile. Nekaj ​​časa sem hotel iti na varno pot - veste, azijski starši - in potem sem pomislil: 'Ne, želim poskusiti, mlad sem, živiš samo enkrat, YOLO.'

Parsons je bil odlična izkušnja, ker sem se šolal, ko sem bil v šoli, in mislim, da je bilo to tako pomembno. Največ sem se naučil, ko sem bil v ozadju in poslušal, kako se pogovarjajo - vsakodnevne stvari to morate storiti, kar ne bi bilo nujno povezano z modo, na primer, da vam zmanjka vreč za oblačila ali kupite nit. Eno mojih najljubših pripravništev je bilo, ko sem bil novinarski pripravnik pri Phillipu Limu. To je bilo resnično koristno, ker se bolj kot oblikovanje naučiš, kako voditi podjetje in kako komunicirati, kar se mi zdi najpomembnejše.

Rekli ste, da so vašo diplomsko nalogo navdihnile kitajske babice. Zakaj vas ta slog zanima?

No, to je zelo osebno. Nikoli nisem razmišljal o tem, ampak ravno to me je zanimalo. Ko vsi drugi rečejo: "Oh, poiščem navdih za ta otok v Franciji ali pa za to umetnino," pomislim: "No, res ne vem toliko o tem umetniškem delu ali o čem drugem. ' Kar vem, je, kako sem odraščal in ljudje, s katerimi sem odraščal, ljudje, ki so skrbeli za njih jaz. In to je prišlo zelo naravno in vedno sem mislil, da je lepo, kako se je oblekla moja babica. Dobila bi te hlače iz Kitajske četrti, ki so bile neprimerne, obrezane in širokih nog. Ali so namenjeni obrezovanju, kajne? Kdo ve. Prav tako je bilo veliko več o odnosu, o tem, kako jim je preprosto vseeno.

Zakaj bi po diplomi na Parsonsu začeli svojo linijo? Zakaj ne bi delali za drugo podjetje ali naredili kaj manj tveganega?

No, prvotni načrt je bil delati nekaj let v drugih podjetjih. Bil sem ravno visoko pri svoji tezi; Takrat sem začutil, da resnično vem, za koga želim oblikovati, vse druge stvari pa pridejo kasneje, veste, vse pravne stvari, vse finančne stvari. Ampak samo meni se je zdel pravi čas. Tudi če bi rekli: "Sandy, zdaj, ko si delal v podjetju še eno leto, ali želiš začeti svojo stvar?" Jaz bi si rekel: 'Jebemti, ne, to je bedno. Videl sem, kako deluje v ozadju, in tega ne želim storiti. ' Ker pa sem bila tako naivna, nisem vedela. Končno ugotovite vse ostalo. Težko je in vsekakor je vsak dan izziv in tako sem vesel, da mi je uspelo. Mislim, ali sem bil nor?

Kako ste dobili sredstva za začetek proge?

Ogromno stvari, na primer moja družina. Resnično imam srečo, da je moja družina verjela v to, kar sem naredila, in dolgo časa niso. Moj oče je res želel, da postanem arhitekt, toda mislim, da je po tem, ko je videl mojo zbirko tez, pomislil: "Vau, dejansko sem videl resnične ljudi, ki nosijo to."

Povejte mi o nekaterih izzivih pri sestavi prve zbirke.

Mislim, da je bil edini izziv to, da nisem imel pojma. Nisem imel predhodnih izkušenj. Kar se tiče fizičnega zbiranja, sem to naredil sam. Vsak dan sem se ravno vozil z vlakom F v Midtown k izdelovalcem vzorcev in sam sem šel na vse te sestanke s tkaninami. Nisem imel pojma, kaj počnem. Prepričan sem, da so me ljudje gledali in razmišljali: 'Kaj je to dekle, kdo je, zakaj je tako nora?' Torej potem, ko sem dobil zbirka je bila narejena in imel sem kaj pokazati ljudem, začel sem dosegati kup ljudi prek družabnih medijev in samo pošiljanje po e -pošti.

V svoji prvi sezoni nisem imel uradnega salona ali prodajnega oddelka. Samo jaz sem s prijateljico Azizo prodajal. S seboj sem pripeljal dva prijatelja, odšli smo v Pariz in se nastanili v hotelu. Hotelska soba je bila v bistvu naš razstavni prostor in tam sem imela vse sestanke z našimi kupci. Nisem imel uradne predstavitve ali kaj podobnega. Pravkar sem imel posnetek lookbooka, ki sem ga kupcem poslal po e -pošti. Toda veliko ljudi takrat ni bilo v New Yorku, zato sem moral zbirko prinesti v Pariz, da si jo lahko ogledajo vsi. Res sem vesel, da sem to storil, ko sem bil tam, sem spoznal veliko res odličnih ljudi.

Vam je kdo pomagal ugotoviti?

Nikoli se nisem zavedal, da so oblikovalci tako tesno sodelovali s stilisti, ker sem vedno domneval, da bi lahko, če ste oblikovalec, oblikovali knjižnično oblikovanje svojega videza. S Kate Foley sem delal pri zadnjem snemanju lookbooka. Spoznala sva se prek skupne prijateljice in ona je med prvo zbirko prišla na obisk v studio in vse je videla. Kasneje istega dne mi je poslala e -poštno sporočilo in rekla: "Želim ti pomagati," in rekla sem: "Super." Tako me podpira, še posebej zato, ker mi ni treba pomagati. Obstaja toliko velikih oblikovalcev, s katerimi bi lahko sodelovala.

Kako so vaše zbirke vplivale na naslednje?

Vedno rad rečem, da v resnici ne delam iz enega navdiha, to se spreminja vsako sezono. Zame je vseeno. Moja zadnja zbirka bo vedno obveščala mojo trenutno zbirko, ker je ista stranka, isto dekle, še vedno sem jaz. Morda bo moja zbirka čez pet let popolnoma drugačna.

Obožujem vrhnja oblačila in zato je jesen/zima moja stvar, všeč mi je. Vsekakor je bilo nekaj kosov iz moje prve zbirke, ki niso bili izpostavljeni, za katere sem imel občutek, da bi jih lahko dobili, zato sem jih predelal v svojo najnovejšo.

Kako ste se končno pokazali na tednu mode MADE? In kje ste dobili te neverjetne žare, ki ste jih imeli na svoji predstavitvi?

Sodeloval sem s Saro [Byworth] iz sobotne skupine in mislim, da se je pogovarjala z osebo za odnose z blagovno znamko v podjetju Milk. Prišel sem gor in všeč so mi bile moje stvari. Ljudje v podjetju Made and Milk so tako odlični, tisti dan nisem imel nobenega stresa, ker so mi olajšali delo in so le prijetni in topli. Sploh ne vem, zakaj tako govorim o tem, ampak tako zelo jih imam rad.

Ljudje so jih imenovali žare, vendar so le okrasne azijske vaze. Smešno - moj oče jih je imel v svoji restavraciji in v naši stari hiši nazaj v Queensu in rekel sem: "Hočem jih v svoji pisarni", nato pa sem pomislil: "Počakaj, te bi lahko uporabili za snemanje knjige" in potem smo si rekli: "Počakaj, te bi lahko uporabili za predstavitev." V resnici ne mislim tako daleč ali načrtujem tako vnaprej, vendar so tam, zastonj so, z njimi dobro izgledajo oblačila. Jaz sem Azijac, oni so Azijci.

Kakšni so vaši cilji do konca leta?

Vsekakor za dosego več založnikov. Sodelujem z res dobro prodajno ekipo, Paper Mache Tiger. Super so, oblačila dobijo, o tem se znajo pogovarjati. Pomaga pa biti bolj prisoten v prodajnem procesu. Ko ste tako nova blagovna znamka, ljudje ne vedo, kdo ste kot oblikovalec ali kot blagovna znamka. Mislim, da je zame pomembno, da govorim o tem.

Identiteta blagovne znamke je zame nekaj zelo pomembnega, kajti na koncu imaš le kup oblačil in brez svoje identitete pomisliš: »Kakšna je povezava? med vami in vsemi drugimi dekleti? ' Svoje dekle zelo dobro poznam, saj ima vse opraviti s tem, kako se oblečem in kaj se odločim obleči zjutraj in celo vsak dan okolja. Živim dva bloka stran od tukaj in vse mi je smiselno pri oblikovanju.

Ta intervju je bil urejen in zgoščen.