Kako načrtuje naslednja Parsonsova nova skupina oblikovalcev v nastajanju

Kategorija Nyfw Parsons Mfa | September 20, 2021 23:18

instagram viewer

Na peti dan New York Fashion Week, devet diplomiranih oblikovalcev na MFA Fashion Design & Society iz Parsons School of Design, MFA Fashion Design & Society 2017 program predstavil svoje zbirke urednikom, kupcem, novinarjem, prijateljem in družini v Skylight Clarkson Kvadrat. Razstava ni manjkala raznolikosti - oblikovalci, specializirani za pletenine, moška oblačila ali ženska oblačila - in če ne bi objavljeno kot študentska oddaja, tega zagotovo ne bi vedeli po estetiki in tehnični moči vsega dela vzletno -pristajalna steza.

Osupljivi kosi kroglic, ki mejijo na couture, so bili predstavljeni skupaj z modeli, ki so hodili po vzletno -pristajalni stezi v pletenih moških oblačilih, spretno izklesanih iz ostankov tkanin. Pred nami pet študentov oblikovalcev razpravlja o tem, kako nameravajo predstaviti svoje linije, zakaj - včasih - vračanje v šolo je smiselno in kako nameravajo to narediti, takoj iz modne šole.

Zoe prvakinja

Pogled iz zbirke Zoe Champion v oddaji Parsons MFA. Foto: Fernanda Calfat/Getty Images

Preden je prišla v Parsons, je Zoe Champion študirala modo in tekstil na Univerzi za tehnologijo v Sydneyju, pred tem pa se je v srednji šoli udeležila tečajev šivanja. Je predvsem oblikovalka pletenin in je sodelovala s tovarnami v New Yorku in po vsem svetu, da bi ustvarila svojo zbirko off-kilter, svetlo obarvanih puloverjev (žakardne pletenine na podlagi družinskih fotografij, ki jih je digitalno manipulirala), obleke z ravnimi, štrlečimi silhuetami ter teksturiranimi črtastimi kosi in silhuetami, vse pa je navdihnilo garderobo njene babice.

"Trenutno nisem v finančnem položaju, da bi se financiral. Rad bi delal pod drugo oznako, da bi lahko sodeloval z več tovarnami in bolje razumel industrijo, da bi videl, kaj deluje in kaj ne, «je pojasnila. "Svojo založbo bi rad počasi in organsko razširil iz močnega jedra strank, ki verjamejo v moje delo in vizija, verjetno iz majhnega studia z nekaj pletilnimi stroji, ki je resnično zapletena in osebna kosi. "

Kot oblikovalka se že ukvarja z etičnimi in okoljskimi vprašanji. "Moda kot industrija ne bo preživela, če bo še naprej izkoriščala vire, ne da bi karkoli vrnila," je dejala. "Ampak res mislim, da je to skorajda samoumevno in nočem, da je to bistvo moje založbe; še vedno moraš ustvariti zanimiva in zaželena oblačila. "

Shizhe He

Pogled iz zbirke Shizhe He v oddaji Parsons MFA. Foto: Fernanda Calfat/Getty Images

Čeprav je Shizhe He šele zdaj končal program MFA, je bilo njeno delo predstavljeno na jaz-D revija, W in WWD. Vendar pa še vedno uvaja svojo linijo. Navdihujejo jo njeni starši, ki so tudi umetniki in je študirala na Srednji akademiji za likovno umetnost na Kitajskem, kjer je diplomirala, preden je študirala izdelavo vzorcev na Japonskem in Kitajskem. (Ima tudi izkušnje na področju likovne umetnosti.)

"Oblačila so zame neke vrste samozadovoljstvo, odkrivanje, odzračevanje in poskušanje stati na stališču nekoga drugega, da z njimi vzpostavim stik," je dejala. "Ta ideja me spodbuja, da še naprej opazujem in nenehno razmišljam."

Za svojo diplomsko zbirko je predstavila tekočo kolekcijo moških moških moških moških hlač, jopičev in jopičev. "Kot oblikovalec boste imeli dobro idejo, vendar jo je pogosto težje doseči, kot zamisliti idejo," je pojasnila. "Srečanje s pravo osebo, kot so ljudje, s katerimi delate, in ekipa, s katero sodelujete, je zame najtežja in ena najpomembnejših stvari." 

Kar zadeva uvedbo lastne linije, ni prepričana, po kateri poti bo šla, vendar ve, da bodo njeni prijatelji koristni. "Imam veliko prijateljev na različnih področjih," je dejala. "Mislim, da bodo moj največji sistem podpore."

Caroline Hu

Pogled iz zbirke Caroline Hu v oddaji Parsons MFA. Foto: Fernanda Calfat/Getty Images 

Oblikovalka Caroline Hu je ustvarila zbirko, polno ekscentričnih čipk od glave do pete, pokritih s tkanimi tkaninami in tili, navdihnjenih z renesančnimi slikami in novo vizijo koncepta romantike. Sponzoriralo ga je tudi francosko čipkarsko podjetje Sophie Hallette.

Pred tem je študirala na Central Saint Martins College v Londonu, kot študentka v Parsonsu pa je opravljala internacijo DKNY, Marchesa in Aleksander Wang. Pred tem pa se je že kot otrok po babičini ljubezni do izdelave oblačil naučila uporabljati šivalni stroj.

Meni, da je ena najtežjih stvari pri zagonu modne linije takoj po šoli najti tovarno, ki je pripravljena sodelovati z mladim, neodvisnim oblikovalcem. "Mislim, da je zelo pomembno najti tovarno," je dejala. "Veliko neodvisnih oblikovalskih blagovnih znamk naroča le malo in mnoge tovarne tega ne bodo proizvajale."

"Prijavljala se bom na različne natečaje," je pojasnila svoj prvi korak v procesu gojenja lastne blagovne znamke. "To je hitrejši način, da drugim ljudem sporočite vas in vaše zasnove." Nadaljevala je z besedami: "Mislim, da se nameravam financirati sama, vendar se ne želim muditi. Lahko delam za druge založbe, dokler ne najdem dobrega partnerja, potem pa lahko imam svojo blagovno znamko. Ampak še vedno ne vem. V prihodnosti se moda ves čas spreminja. " 

Venera Lo

Pogled iz zbirke Venus Lo v oddaji Parsons MFA. Foto: Fernanda Calfat/Getty Images

Venus Lo že ima izkušnje z notranjim oblikovanjem pri Fenix ​​Fashion v Hong Kongu (podjetje, ki sodeluje z Acne Studios, Carven in Kate Spade med drugim), kjer je tri obvladala tekstil, izdelovanje vzorcev, proizvodnjo in oblikovanje. Pred tem je diplomirala iz pletenin na Inštitutu za oblikovanje v Hongkongu z akreditacijo na Univerzi Nottingham Trent.

Svoje strani je predstavila zbirko teksturiranih moških pletenin, ki uporabljajo tehnike polstenja, tkanje ostankov in podarjene tkanine v svoje kose. Njeno delo je navdihnil tudi njen oče, za katerega opisuje, da je kopičil. Vrnitev v šolo je bil zanjo naslednji korak, ko se je "počutila malo izgubljeno" po isti rutini oblikovalskih postopkov pri delu.

"Želim najti svojo osebno identiteto kot oblikovalko in se preizkusiti v tem, kaj lahko naredim v novem okolju," je dejala. "Program me je naučil, kako naj se kot oblikovalec izzovem. Zdaj, tudi če moje delo ni 100 -odstotno popolno, uživam v tem, da odkrijem več možnosti pri oblikovanju in se motiviram, da preizkusim vse možnosti. "

Kar zadeva uvedbo lastne linije, namerava to storiti čim prej. "Za nadaljevanje zbiranja bi v nekaterih podjetjih dobila delo s krajšim delovnim časom ali samostojno delo in vsako leto zbirala zbirko," je pojasnila. "Enkrat letno se bom osredotočil na majhno zbirko s skupaj 12-20 videzi." Prav tako se namerava osredotočiti na popolnoma modne pletenine, ki ustvarjajo manj odpadkov, ali na koncu na modele z nič odpadki. "Poleg tega bom ostanke, preje ali nezaželena oblačila še naprej zbiral iz tovarn in jih prenavljal v novo obliko tekstila."

Neil Grotzinger (Nihl)

Pogled iz Nihilove zbirke v oddaji Parsons MFA. Foto: Fernanda Calfat/Getty Images

Preden se je Neil Grotzinger pridružil programu Parsons MFA za raziskovanje moških oblačil, je delal interno v ženskih oblačilih z nekaterimi najbolj uveljavljenimi blagovnimi znamkami v New Yorku, vključno z Marc Jacobs in Diane von Furstenberg. Pred tem je študiral modno oblikovanje na Inštitutu Pratt v Brooklynu.

Na vzletno -pristajalno stezo je poslal množico moških modelov, ki so nosili razkošno strukturirane jeanse bluze izven ramen in kosi z zapletenimi kljukami in zapirali za oči-podobni couture tehnike. Vse to je navdihnilo zgodovino moških oblačil kot orodja subverzije. "Včasih sem iskal filme, kot sta" Taksist "ali" Široko zaprte oči "; filmov z zelo posebnim značajem, ker sem rad razčlenjeval, kako oblačila olajšujejo oblikovanje teh likov, "pravi.

Za Grotzingerja je njegov naslednji korak ustanovitev lastne založbe in iskanje trga za njegovo estetiko, ki izpodbija spolne norme. "Zamisel o vrnitvi v šolo se mi je zdela nujna po približno letu in pol dela v modni industriji in zavedajoč se, da dobivam več zadovoljstva z oblačili, ki bi si jih naredil zunaj dela, kot pa pri svojem vsakodnevnem delu, "je dejal razloženo. "Pomislil sem, da je morda v moških oblačilih nekaj sivih površin."

Njegov cilj z njegovo blagovno znamko je poskrbeti za "queer alternativni slog oblačenja". Močno čuti tudi zgoraj navedeno delal pod oznako nekoga drugega in se bo namesto tega učil v Parsonsu, da se bo preživljal, medtem ko bo sam delal vrstica. "Ne želim izgubiti ustvarjalne energije ali pa se moje delo znova spremeniti v stranski projekt," je dejal. "Moj cilj je poiskati kupce in vlagatelje, ki se identificirajo s tem, kar počnem, in si želijo, da bi to raslo. Na tej stopnji je težko reči, kako se bo vse izšlo, vendar vem, da je danes v modni krajini prostor za moje delo. "

Prijavite se na naše vsakodnevno glasilo in vsak dan v svoj nabiralnik prejemajte najnovejše novice iz industrije.