Alexander Lewis je londonska založba za gledanje

Aleksander LewisNjihova istoimenska založba je morda le štiri leta mlada, vendar je že pridobila trdne oboževalce (nekdanjih) velikanov Style.com Tima Blanksa in Maya Singer in je bila nedavno izbrana za del Swarovski Designers Collective 2016 skupaj s Petrom Pilottom in Thomasom Tait. Mladi oblikovalec, rojen v Braziliji, odraščal v Londonu in se izobraževal v LA, je hitro postal znan po svojem brezhibnem kroju, pomešanem s tekočo občutljivostjo mlade, sodobne ženske.

Nenavadne za oblikovalca, ki se je usposabljal za moška oblačila na Savile Rowu (preden je novembra 2011 predstavil svojo lastno založbo), so njegove zbirke dosledno v ocenah opisan kot "neumen". Deklica Alexander Lewis je v bistvu sproščena, drzna in pripravljena tvegati, medtem ko vedno ostane brezhibno oster. Z različnimi demografskimi podatki je zadel vrv, tako da je za vsako sezono izbral zelo drugačno muzo. Pred jesenjo 2014 je bila deklica LA Chola, pred jesenjo 2015 pa mlada, konzervativna judovska žena. Skupna nit: kavalirska in dobro potujoča miselnost z ljubeznijo do zabavne mode.

Skupaj z mladim oblikovalcem (in Ryojem, njegovim Shiba Inujem) smo se pogovarjali o LA vs. London, njegov kratek nastop v filmu "The Hills" in njegova pot od pomočnika Andreja Leona Talleyja do vzhajajoče zvezde britanske mode.

Študirali ste na USC. Kako se vam je zdelo, da ste se od nekje tako sproščenega, kot je LA, zaposlili nekje tako strogo in tradicionalno kot Savile Row?

Delovna etika v Savile Row je pravzaprav zelo sproščena; stranke so tiste, ki imajo veliko bolj izpopolnjen odnos. Medtem ko so v LA, pa čeprav so ljudje videti sproščeni, pa naj bodo to kavbojke, majica, usnjena jakna in škornji, jih je kljub temu stalo verjetno 5000 USD in dopoldne glavoboli, da so ugotovili, kakšno majico naj nosijo.

Preden ste se vrnili v London, da bi začeli krojaško kariero, ste delali v trgovini z oblikovalskimi oblačili Vintage Decades v LA. Kako je vaš čas tam vplival na vaše delo?

To mi je dalo referenčni okvir in perspektivo, ki je sicer ne bi imel. V glavnem sem gledal oblačila iz sedemdesetih let, oblikovalce, kot sta Arnold Scaasi in Halston, vendar smo imeli kose že iz poznih 1890 -ih. Lahko sem pogledal v oblačilo in videl, kako je končan, ali pogledal obleko obleke ali kako je bil izdelan steznik. Kot bi se učili jezika, bi radi začeli z latinščino, saj je to koren vseh sodobnih romanskih jezikov.

Povejte nam o svojem času z Andrejem Leonom Talleyjem.

Z njim sem delal nekaj mesecev, ko je bil v LA -ju za Vogue, pa tudi kot gostitelj dveh dogodkov za oskarja. Ena je bila modna revija Oscar, ki je potekala za Akademijo, ki je postala precej znana, ker je bila na "Hribi, "ko je Whitney Port padla na stopnice v obleki, ki jo je nosila Hilary Swank, ko je osvojila oskarja. Tako da moram biti tudi jaz na "The Hills" za svoj čas z Andrejem - zelo rahlo, utripaj in pogrešaš me!

Bilo je res zabavno, hodil sem po celem mestu in delal nore stvari, za katere sem mislil, da so zunaj "The Hudič nosi Prado. "Ne zato, ker je bil zloben ali zloben, ampak samo zato, ker so bile zahteve tako nori včasih.

Kaj se vam je najbolj noro zgodilo?

Na dan podelitve oskarjev, ko smo bili na poti tja ob sedmi uri zjutraj, sem spoznal, da sem pozabil svojo vozovnico za dostop, ki smo jo morali zagotoviti mesec dni vnaprej. Andreju nisem rekel ničesar; Pravkar sem voznika prosil, naj se na poti hitro ustavi. Ko pa smo prišli v moje stanovanje, sem spoznal, da sem ključe od hiše pustil v avtu, ki sem ga ohranil v njegovem hotelu. Tako sem se v smokingu povzpel po zunanji strani stanovanjske hiše v drugo nadstropje in vdrl skozi drsna vrata na terasi.

Svojo prvo zbirko ste pregledali na Style.com. Je bilo to težko?

S Timom Blanksom sem se seznanil že pred mnogimi leti Cameron desetletja, in sva ostala v stiku. Potem pa je po naključju, ko sem pred štirimi leti odšel v Brazilijo za božič, sedel blizu mene na letalu. Na koncu je z mano preživel tri dni v Sao Paulu, kjer smo se sprehodili po trgovinah s tkaninami in trgovinah s starinami ter me opazoval, kako raziskujem in delam na zbirki. Ko je videl ta postopek, sem ga, ko sem ga začel, poslal po e -pošti in ga vprašal, ali bi lahko prišel pogledat mojo predstavitev. Ker je bil Pariz in sem bil tako blizu predstave Jean Paul Gaultier, so on, Nicole Phelps in Amy Verner iz Globe & Mail Kanada se je združila, kar je bilo fantastično.

Ko ste se odločili za štiri zbirke na leto, ali ste ugotovili, da se hitro širi? Vas je to močno pritisnilo?

Celotna ekipa sem bila pred približno letom dni samo jaz, zdaj pa smo trije. Začel sem delati štiri zbirke, ker sem čutil pritisk kupcev in tiska. Toda pravzaprav sem se prejšnji teden odločil, da se vrnem k dvema zbirkama na leto, vendar tako, da v eno združim pred jesensko in jesensko zimo. Kot majhno podjetje je smiselno.

Imate kakšne želje, da bi na koncu naredili kakšno predstavo?

Našel sem večino kupcev, tisk pa raje predstavlja; je nekoliko bolj prilagodljiv, lahko vidijo oblačila od blizu in osebno, ni pa hierarhije, ki bi bila vsiljena vsem. To ustvarja toliko slabe energije na predstavi. Zakaj želite tako slabo energijo, ko imate sedem minut časa, da jim nekaj pokažete, v primerjavi z dvema urama, ko so ljudje lahko veliko srečnejši? Zato menim, da predstavitve bolje služijo ideologiji blagovne znamke kot razstavi v tem trenutku.

V spodnji galeriji si oglejte njegovo celotno zbirko spomladi 2016.