Modna in pohištvena podjetja postajajo vse bolj udobna

Stilist, ki je postal podjetnik Jennifer Fisher je najbolj znana po svojih elegantnih sponkah za nakit, od očarljivih ogrlic do debelih obročev, ki jih je nosila skoraj vsaka znana osebnost in Instagirl, na katere pomislimo. Njena istoimenska linija je nastala iz strastnega projekta in oblikovanje nakita je še vedno nekaj, kar rada počne. (In glede na to, da je njeno podjetje trenutno v fazi rasti, z načrti za odprtje vodilnega na Beverly Hillsu, je v tem dobra.) Izkazalo se je, da je dobra tudi pri oblikovanju pohištva.

Kljub temu, da nikoli niste pomislili, da bi se uvrstili v kategorijo doma (razen če ne štejete njenega nepričakovanega plavajo v sol), ni mogla zavrniti ponudbe Ryana Turfa, predsednika CB2, za ustvarjanje svoje sanjske hiše in zbirke pohištva, ki je na koncu zajela več kot 100 izdelkov. Od martini kozarcev, zaščitenih pred razlitjem in elegantnih, jasnih vrat za pse, do jedilne mize, ki se spremeni v nenavadno elegantno mizo za namizni tenis in presenetljivo ugodno kavo iz marmorja miza, vsak kos je funkcionalen, premišljeno oblikovan, podcenjen in estetsko prijeten, kakršen je Fisherjev nakit, ne da bi bil preveč podoben oblikovalcu nakita Uspelo.

"Ko ljudje mislijo, da sodelujem, ker sem oblikovalec nakita, samodejno rečejo:" Oh, tole bo kot verige in zlato. ' In jaz sem si mislil, da je to zadnja stvar, ki jo želim dati v svojo hišo, "pravi Fisher Fashionista.

Je zadnja v nizu modnih oblikovalcev in založb, ki so v zadnjih nekaj letih razširile svoje blagovne znamke v kategorijo doma - in zlasti pohištva. Bilo je Virgil Ablohje zelo razširjeno sodelovanje z Ikeo in Vitra, Jason Wulinija zofe z notranjim definiranjem, Clare V in Peter Som's tiskanih modelov za trajnostno proizvedeno spletno mesto za e-trgovino pohištva The Inside in oblikovalce, ki so se obrnili k stilistom Emilly Current in Merrit Elliottdolgoletno (in uspešno) partnerstvo s Pottery Barn. Kultno ljubljeni, digitalno domači Scott Sternberg Celoten svet sodelovala z Design Within Reach za prvo fizično prodajo na drobno lani; in CB2 sta pred kratkim zaključila sodelovanje s pohištvom GQ.

Razširitve blagovnih znamk in sodelovanja, ki pritegnejo naslove, seveda niso nič novega v modni industriji. Sanje o ustvarjanju "blagovne znamke življenjskega sloga" à la Ralph Lauren v devetdesetih letih so bile nekoč končni cilj vsakega oblikovalca. Sodelovanja in licenčni posli so zdaj tako pogosta taktika trženja, da jih le redko obravnavamo kot vredne novic. Zdi pa se, da se v domači kategoriji dogaja nekaj drugega, pri čemer se meje med domom in modo na nov način oslabijo.

Nešteta spletnih mest za e-trgovino, ki so se začela z modo, so svojo ponudbo razširila ali poglobila doma v zadnjih letih - RealReal, Moda Operandi, Need Supply, The Dreslyn in Matchesfashion.com nekaj. Luksuzne modne blagovne znamke, kot sta Gucci in Louis Vuitton, so medtem vstopile v kategorijo z več vnemo kot kdaj koli prej. Videli smo tudi veliko vrhunskih modni vplivniki in blogerji se vrtijo v notranjo opremo, objavljajo živahne posnetke svojih starodobnih in/ali nadarjenih pohištvenih domov tako pogosto, kot to počnejo pri oblačilih.

"Po eni strani nam družabni mediji omogočajo, da drug drugemu vstopimo v domove, podobe, ki jih dajemo kot sredstvo samoizražanja, pa vključujejo naša oblačila in naše okolje," meni Sternberg. "Po drugi strani pa razcvet doma Ralpha Laurena ali kataloga Habitat, za katerega vidim, da ustvarja celostnejše in širše povezave med moda in dom se zdijo manj pomembni kot na primer blagovne znamke DTC, ki namesto celotnega življenjskega sloga prodajajo eno popolno za vaš dom sanje. "

Z drugimi besedami, moda in dom se združujeta drugače kot v preteklosti, družabni mediji - in voajerizem, ki ga ohranja - pa imajo veliko skupnega s tem. Tako kot vplivni vplivi uporabljajo svoje sledilce, da si ogledajo, kje in kako živijo, Instagram vpliva tudi na način oblikovanja izkušenj blagovnih znamk, z razstav na vzletno -pristajalnih stezah in dogodke za prodajo na drobno, ki jih motivirajo za izgradnjo polnega okolja blagovne znamke, ki lahko vključuje tekstil in pohištvo, v nasprotju s tistim, ki samo poudarja oblačila.

"Instagram je postal glavno okno, kako doživljamo izdelke in se odločamo za nakupovanje," pojasnjuje Gemma Riberti, vodja notranje opreme za storitev napovedovanja trendov WGSN. "Zato je kurirana predstavitev blagovne znamke z lečo življenjskega sloga - ki prikazuje, kaj obleči v prostore, v katerih bivamo - takoj privlačna."

povezani članki
Kako Jennifer Fisher namerava postati Paul Newman iz mode
Zakaj se modni blogerji razvijajo v vplivneže domače dekoracije
Zakaj Ikein kreativni vodja meni, da bo nedavna elegantnost podjetja odprla vrata

"S prihodom digitalne izmenjave slik bodo najboljše slike navdušile vse, od notranjosti, do mode, do oblikovanja hrane," pravi Christiane Lemieux, ustanoviteljica The Inside. "Odličen dizajn ni več podrejen svoji disciplini, ampak vpliva na vse."

In za mnoge oblikovalce, ki bi morda že imeli ljubezen ali obsedenost do notranjosti osebno - se to uskladi z vidika njihovih modnih projektov - širitev v to kategorijo je veliko več naravno.

"Ljudje me že leta sprašujejo, kdaj bom naredil kaj takega," pravi Fisher. "Mislim, da je to naravni podaljšek, če naredite nekaj v eni kategoriji in deluje, vaša baza strank in vaša baza oboževalcev pa seveda želijo videti več od vas."

Za Current in Elliotta se je ustvarjanje pohištva in drugih izdelkov za dom zdelo kot podaljšek njihovega delovanja kot stilista; oblikovanje prostora primerjajo z oblikovanjem modnega snemanja. "Ker smo dobili priložnost [oblikovati dom], je bil odgovor pritrdilen, ker smo o tem že razmišljali," pravi Current. "Zbirali smo [domače] stvari na enak način, kot smo zbirali vintage oblačila." Current in Elliott prenašata tudi številne izdelke za dom v trgovini West Hollywood za svojo blagovno znamko The Great in celo gostil pojavno okno za podjetje, ki ljubi vplivne osebe, DTC za nastavitev mize Leto in Dan.

Sternberg pojasnjuje usklajenost med svojo blagovno znamko in DWR: "Entireworld je navdihnil modernistični oblikovalci, kot sta Charles in Ray Eames, tako kot kakšno posebno modno oblikovanje referenca. Konceptualni okvir projekta je bil takoj očiten - ustvariti okolje, ki je raziskovalo odnos med našim izdelkom in tiste, ki jih nosijo. "In čeprav Entireworld še ni predstavil lastnih izdelkov za dom, Sternberg - ki se imenuje" notranji oblikovalec omare " - upa, sčasoma.

Ta nova doba modnih blagovnih znamk, ki raziskujejo pohištvo, lahko predstavlja tudi večji premik v porabi potrošnikov in vrstah povezav, ki jih imajo s svojimi najljubšimi blagovnimi znamkami. Ker svetovni trg pohištva za dom raste hitreje kot moda, po WGSN, bi se mnogim potrošnikom zdilo, da je nakup pohištva bolj zaželen ali celo razumnejši od modnega.

"Čeprav je oblačilo za mnoge naložba, ki ni dostopna, se dojemanje spremeni, ko se nanaša na dom," ugotavlja Riberti. "Moda začenja videti oblikovanje in notranjost kot novo področje, na katerem lahko širijo svoj vpliv in gradijo novo povezave s potrošniki, zlasti v času, ko obstaja veliko odzivov na trajnost mode zbirke. Domovi se dojemajo kot varnejša, dolgoročnejša in na splošno pomembnejša kategorija za vlaganje. "

Fisher ponavlja to mnenje in pojasnjuje, da njena linija CB2 "ljudem omogoča, da imajo del znamke, ki morda ni nujno [sposoben privoščiti si] nakit. "CB2 ni ravno poceni, toda za mnoge je kakovostna miza v vrednosti 1600 USD bolj smiselna kot kvaliteten par v vrednosti 1600 USD. uhani. S sodelovanjem z množičnim trgovcem na drobno je seveda tudi priložnost, da svojo blagovno znamko predstavite novemu občinstvu, kar velja za številne vrste sodelovanj in razširitev blagovnih znamk.

Pravzaprav bi lahko bil eden od označevalcev uspeha pri tem sodelovanju med modo in domom sposobnost izdelka, da stoji na svojem nečesa, k čemur bodo kupci težili, ne glede na to, ali poznajo modnega oblikovalca ali ne vpleten. Zdi se, da je to razlog za dolgoživost sodelovanja Emily & Merritt's Potter Barn, ki se je začelo pred skoraj 10 leti.

"Ko smo začeli ta projekt, smo nanj prišli z mesta produkta, ljudje smo," pojasnjuje Elliott. "Ne glede na to, ali na embalaži piše naše ime ali ne, smo vedeli, da je prodajna točka: Moral je biti dober izdelek, ki se je počutil drugače. Sodelovanje lahko preplavi trg, zdaj pa imamo dostop do vsega in vedeli smo, da bi bilo to trajnostno partnerstvo, če ne bi šlo le za vidik PR -a. "

Po drugi strani pa, če pogledate blagovno znamko, kot je Gucci Alessandra Micheleja, ki ji je uspelo ustvariti navdušujoča in nepogrešljiva estetika ki takoj vzbudi čustveno povezavo, je enostavno videti priložnost pri ponudbi izdelkov z vseh vidikov tega sveta. In čeprav vsaka blagovna znamka nima Guccijeve prepoznavnosti blagovne znamke ali sredstev, da bi popestrila vse te izdelke, manjše blagovne znamke še vedno imajo priložnost, da navdihnejo čustvene povezave in jih morda gradijo s sodelovanjem namesto tega. Gre za to, da se celotna slika združi, saj ljubitelji mode vse pogosteje vidijo svoje domove kot podaljšek svojega osebnega sloga.

"Ko zagledaš notranjost, oblečeno z oblačili, premostiš vrzel," pravi Current, "naenkrat je to tisto, kar ješ ven, tisto, kar nosiš, to je tisto, na kar obesiš klobuk, tako izgleda tvoj klobuk kot. Vse te stvari so skupaj. "

Nikoli ne zamudite najnovejših novic modne industrije. Prijavite se na dnevno glasilo Fashionista.