Ako sa „vizionár“ stal oveľa viac ako tradičný tlačený časopis

V našej dlhodobej sérii „Ako to robím,“ hovoríme s ľuďmi, ktorí sa živia v módnom priemysle, o tom, ako vnikli a našli úspech.

Držiac sa ani konkrétneho média, ani štandardného plánu publikovania, 25-ročný Visionaire - luxusná umelecká a módna publikácia, ktorú založil Cecilia Deanová, Stephen Gan a James Kaliardos - získal si povesť vďaka prekračovaniu hraníc medzi módou a umením vydávaním problémov, ako sú roky 2011 "Vacsi ako zivot," veľký časopis, ktorý stál sedem stôp vysoký.

Po internovaní pre Stephena Gana v Podrobnosti počas vysokej školy, VizionárDlhoročný dizajnér a kreatívny riaditeľ Greg Foley prispel k prvému číslu publikácie už počas štúdia na Rhode Island School of Design. Od tej doby Foley naďalej dohliada na smer dizajnu Vizionár, so 400-plus stránkou 25. výročnej knihy, ktorá je v prevádzke. V rokoch 1999 až 2009 dohliadal Foley na kreatívne smerovanie spoločnosti V. a V Človekako dizajnér, zostávajúci na stožiari pod názvom „prispievajúci kreatívny a dizajnérsky smer“. A v roku 2011 Foley pomohla Julie Anne Quay začať

VFiles, pôsobiaci ako jeho kreatívny a dizajnový riaditeľ. Foley tiež pracuje ako asistent profesora v Parsons, spolu s Ceciliou Dean a Donaldom Hearnom spoluvyučuje a vydal niekoľko kníh pre deti, vrátane knihy s názvom „Ďakujem, medveď“.

V posledný piatok sme sa rozprávali s Foleym o VizionárZačiatky, práca, ktorá zahŕňa produkciu problému, formovania vizuálnej identity V. a dôležitosť preklenutia priepasti medzi myšlienkou a činom.

Prispeli ste k VizionárPrvé číslo, keď ste boli ešte na Rhode Island School of Design - ako k tomu došlo?

Priatelil som sa so svojim spolužiakom. Karen [Park-Goude] bola internovaná so Stephenom Ganom v Podrobnosti keď to bol nezávislý časopis. Odporučila mi, aby som sa pre neho stážoval, a tak som poslal obrázky môjho RISD Innovative, tohto projektu, v ktorom vyrobíte outfit z niečoho, z čoho sa tradične nevyrába oblečenie. Stephen ich miloval a nechal ma pre neho praktizovať, keď som bol druhák, a stali sme sa priateľmi. Kým som mal maturovať, Podrobnosti získal Condé Nast a povedal: „Nuž, chcem si teraz založiť vlastný nezávislý časopis. Bude to čistá tvorivá sloboda a vy budete musieť pomôcť. “Takže keď som zmaturoval a prišiel do mesta, už sme robili číslo dva.

Povedz nám o VizionárZačiatky. Aký veľký bol personál? Aká bola vaša úloha?

Nebol to personál; len hŕstka priateľov a prispievateľov. Jednoducho by sme sa stretli v daný víkend a dali by sme to dohromady. Bolo to aj rozloženie pred počítačom-Xerox, tabuľové pasty a ručne maľované siluety. Zišli sme sa pri tlačiarni a ako skupina by sme ručne zhromaždili asi tisíc čísel a očíslovali ich. V tom momente som sa ponoril dovnútra a podľa potreby robil grafické rozloženia a potom som pomaly začal robiť obal a dizajn obalu.

Vizionár je známy kombináciou niekoľkých rôznych médií do jedného. Prišlo to celkom organicky?

Absolútne. Je zaujímavé vidieť, že to začalo tým, že to bolo neviazané, a to slovo sa dá dlho popísať Vizionár. Hárky boli voľné, takže si ich divák mohol dať v ľubovoľnom preferovanom poradí alebo bez problémov vytiahnuť stránku. A potom sa tvar začal meniť. Nie je nič, čo by sa porušilo s konvenciou formy pri publikovaní. Nie je to len módny [alebo] dizajn; tiež to vždy išlo po pás v umení, architektúre a filme. Snažíme sa nájsť kreatívne tézy, ktoré by tieto veci spojili.

Na akom probléme ste konkrétne pracovali?

Jedným z nich by bol problém „Vôňa“. Pre mňa to bolo vždy zaujímavé Vizionár Zdalo sa, že útočí na všetky zmysly. A mali sme možnosť skutočne pracovať s vôňami a niektorými ich nosmi, parfumérmi, ktorí vyvíjajú vône. Musíme robiť abstraktné veci, ako napríklad: čo je vôňa chladu, vôňa smútku, David Bowie: vôňa úspechu.

viem Vizionár býva veľmi drahý a predstavoval by som si, že taký problém ako „Vôňa“ bude ťažké vyrobiť.

Výroba je z väčšej časti náročná, pretože študujeme tieto rôzne techniky, či už sú to embosovaný kov alebo, ako som už spomenul, vytvorenie a distribúcia publikácie, z ktorej pozostáva vône. Keď sa dostaneme k výrobe predmetov a špeciálnych techník, musíme sa stať rýchlymi odborníkmi a niekedy trvá výroba jedného konkrétneho problému viac ako rok. A tento druh určuje, koľko z nich vyrobíme a koľko bude tento problém stáť. A všetku túto odbornosť z väčšej časti nechávame za sebou, pretože pre budúci nebudeme vyrábať embosovaný kov [problém] ani vône. Je to časovo náročné, ale kreatívne si myslím, že to stojí za to.

Je to štvrťročne, dvakrát ročne a príležitostne, každoročne - nie je to v žiadnom konkrétnom rozvrhu.

Mohli by ste objasniť jeho spolupracujúcich sponzorov? Má Vizionár neprijali ste inzerentov?

Neexistujú žiadni inzerenti; nikdy tam neboli. Myslím si, že je to skutočne náročná vec, a preto si myslím, že to nerobí nikto iný. Našou dohodou a rozhodnutím spolupracovať s veľmi vybranými sponzormi je, že plne stoja za tvorivou prácou a že chcú podporovať umenie.

Myslím si, že jeden z najzaujímavejších momentov pre nás bol 18. vydanie, „módny špeciál“. Bol to jeden z prvých prípadov, kedy si myslím, že redakčne publikácia spojila umenie a módu. Spojili sme všetky druhy výtvarných umelcov s módnymi domami a oni ich fotografovali a interpretovali umeleckým spôsobom. Teraz je to úplne bežné, ale vtedy to bolo niečo nové.

Skákanie do roku 1999, čo bol impulz pre štart V časopis?

V časopis bola skutočne príležitosť otvoriť sa ešte väčšiemu počtu prispievateľov a predstaviť zaujímavý materiál, ktorý by sme nikdy nemohli ospravedlniť Vizionár pretože sa stal taký prelomovým a zameral sa na vizuálnu tému. Ak Vizionár vtedy to bola ta couture V. bola konfekcia.

Prevezmite nás procesom tvarovania V 's vizuálnou identitou.

Myslel som si, že [vizuálna identita] prichádza vo forme písma, zobrazovacieho písma. A tak som navrhol vlastné zobrazovacie písmo a potom sme ho zmenili. Počiatočné problémy V., môžete vidieť, ako sa zobrazované písmo a typografia, ktorá je veľkou súčasťou vizuálnej identity, menia od problému k problému. Vždy som mal záujem o novinový papier, a tak sme sa hrali na jednu konkrétnu otázku s rodinou písem Champion, tieto odvážne kondenzované veci. Prerobili sme V. a držali sme sa toho viac ako 10 rokov. Vezmite v zásade hmotnosť šampióna Bantama a potom ho upravte [a] opravte z problému na problém. A týmto spôsobom sa uspokojte s tvarom a kompozičnou formou, ale napriek tomu zmeňte farbu alebo ozdobte písmo spolupracovníkmi.

A mohli by ste nám povedať o svojej úlohe vo VFiles?

Pomáhal som [bývalému výkonnému redaktorovi V časopis] Julie Anne Quay začni. Potom, čo odišla, mala tento nápad začať niečo digitálne a požiadala ma o pomoc. Mojou úlohou bolo trochu pomôcť konceptualizovať celkovú etiku značky a vizuálnu identitu. Chceli mať túto digitálnu platformu a ja som si myslel, že je veľmi dôležité podnietiť [módnu] súťaž a pokúsiť sa podporiť ďalšie kolo talentov.

Aký je teda pre vás priemerný deň?

Našťastie sa môj rozvrh mení každý deň. V jeden veľký deň by som začal prácou na jednej z mojich detských kníh alebo ihrísk pre New Yorker, či už je to za a kryt alebo karikatúra. A budem chodiť robiť návštevy kancelárie, aby som určil smer, či je to tak Vizionár, V. alebo V súbory.

A akú radu máte pre tých, ktorí sa chcú v tomto odvetví presadiť?

Povedal by som, že skús nájsť svoju komunitu. Je to nakoniec všetko. Druhá vec by bola pokúsiť sa preklenúť priepasť medzi myšlienkou a činom. Každý má nápady, [ale] je to skutočne vec ich realizácie a vytvorenia veci, aj keď je to malé [alebo] lacné. Vytvorte si verziu veci, ktorú chcete. To je najlepšie miesto, kde začať.

Tento rozhovor bol upravený a skrátený.

Poznámka: Mrzí nás nasledujúca chyba, pokiaľ ide o titul Grega Foleyho na „V“ a „V Man“. Jeho názov sa do roku 2009 nezmenil na „poradenstvo v oblasti kreatívy a dizajnu“.