Ako prešiel Mike Amiri od spoluzakladania kórejského hip-hopu k obliekaniu Gigi Hadid a Justina Biebera

Kategória Amiri Mike Amiri Sieť | September 21, 2021 16:37

instagram viewer

Dizajnér Mike Amiri. Foto: Paul Zimmerman/Getty Images

V našej dlhodobej sérii „Ako to robím,“ hovoríme s ľuďmi, ktorí sa živia v módnom a kozmetickom priemysle, o tom, ako prerazili a našli úspech.

Keď senzácie K-Pop dorazia na pódium, BTS sa oblečie Oblečenie Amiri, to nie je len znakom toho, že chlapci v kapele majú drahý vkus. Je to tiež plný kruh pre dizajnéra Mika Amiriho, ktorý pred založením svojej rovnomennej značky, ktorá má fanúšikov po celom svete sa oblieka ako „November Rain“ --era Axl Rose, strávil nejaký čas vystupovaním ako súčasť kórejského hip-hopu skupina. „To je zábavná kostra v mojom šatníku, ktorá teraz vyskakuje,“ hovorí Amiri cez telefón z Los Angeles, kde žije a pracuje. „Jeden z mojich najlepších priateľov bol rapper a hudobník. Písal som s ním piesne. Nakoniec bol považovaný za zakladateľa hip-hopového hnutia K-pop. Teraz, na Wikipédii, mi pripisujú, že je jedným zo spoluzakladateľov kórejského hip-hopu. Je to zvláštne, ale som rád, že je to súčasť mojej histórie. “

Vzhľadom na nebývalý úspech značky Amiri nie je ťažké pochopiť, prečo je spoluvytváranie hudobného subžánru iba poznámkou pod čiarou v histórii muža Amiri. Od uvedenia značky na trh v roku 2014 rástla tak rýchlo, že podľa odhadov tento rok tržby dosiahnu 40 miliónov dolárov, podľa a The New York Times príbeh od januára. S dôrazom na prispôsobenie, často ručne a príležitostne brokovnicou, jednotlivé kusy Amiri - myslíte, že sú zničené Tričká, čižmy so sponou na spone a kožené bundy vo vintage štýle-často prichádzajú s troj- a štvorcifernými cenovkami. Dokonca aj Amiriho signované superštíhle a rozrušené džínsy môžu stáť až 1 770 dolárov. Extravagantné určovanie cien zrejme nie je problémom pre légie fanúšikov Amiri, ktorí sa chcú obliecť do über-luxe štýlu. celebrity ako Migos, Gigi Hadid a Justin Bieber (ktorí sa naopak chcú obliecť ako dekadentný rock 80. a 90. rokov bohovia).

Pred udeľovaním cien CFDA 2018, na ktoré je návrhár nominovaný v kategórii rozvíjajúcich sa talentov, Amiri hovorí o svojom ranom dní ako majiteľ drobného podnikania, jeho oddanosť Los Angeles a jeho jedinečné výrobné postupy - spomínaná brokovnica a všetky.

Pred spustením linky ste pracovali ako konzultant - je to správne?

Áno, bol som konzultant alebo najatá zbraň. Siahala od pomoci s denimovými startupmi cez rady kabeliek až po rady dámskeho oblečenia. Nemal som dostatok peňazí na začatie vlastného podnikania. Nakoniec som si rozšíril svoje schopnosti a skutočne som sa naučil, ako robiť veci v LA. Tieto veci skončili ako moja vysoká škola.

Plánovali ste po celý čas uviesť na trh vlastnú značku?

Značka bola super-organická. Začalo to tým, že som sa rozhodol, že sa nechcem predvádzať podľa pravidelného rozvrhu alebo prechádzať nejakou distribučnou alebo predajnou platformou. Ak sa pozriete na moje prvé obrázky z Instagramu, som to ja, kto zverejňuje v mojom suteréne kúsky, ktoré nakoniec predstavovali zbierku na stojane.

Pamätám si, že jeden z titulkov bol: „Toto som vyrobil úplne bez dôvodu. Žiadny predaj, žiadni redaktori, žiadne obchody. Chcem len urobiť niečo naozaj špeciálne. “To, že som ako základ, bolo prvým odrazovým mostíkom k tomu, aby som mohol bežať podnik tak, ako som ho chcel viesť a vybudovať značku tak, ako som cítil, že moderné módne podnikanie je pripravené pre. Ide o to, že priemysel je otvorený novým myšlienkam a novým spôsobom hľadania talentov. Môžete vidieť spôsob, akým hlavné domy teraz umiestňujú svojich kreatívnych riaditeľov - talent pochádza z podzemia. Tento moment bol pre mňa tiež šťastný. Naozaj mi to otvorilo dvere.

Ale to nebolo nevyhnutne prípad, keď ste spustili Amiri. Čo vás viedlo k tomu, že ste sa rozhodli, že je ten správny čas ísť naplno s vydavateľstvom?

Akonáhle som začal zbierku vidieť celú, začal som tam vidieť príbeh. Išiel som do Maxfieldu, ktorý je jedným z mála miest v USA, ktoré nesú značky z celého sveta: Japonsko, Ázia, Európa. Majú temných, úžasných dizajnérov. Je to úžasný štartovací panel. Mojím cieľom bolo skutočne len dostať sa do toho jedného obchodu.

Ako ste to nakoniec urobili?

Myslíte si, že existuje tajné heslo alebo všetky tieto tajomné veci, aby ste sa dostali k správnej osobe. Doslova som zavolal a spýtal sa, či je tam kupujúci, a oni mi odpovedali: „Jasné, príď.“ Využili šancu. Teraz, keď značka existuje už niekoľko rokov a získala si známu povesť, je ľahké porozumieť DNA značky.

V čase, keď ste boli v Maxfielde a mali ste zákazníkov, už ste mali úplnú predstavu o tom, o čom Amiri bola?

Rád by som povedal, že bolo jasno ako deň, ale nebolo. Vedel som, že to chcem zachovať autentické pre to, kým som. Mať to v jednom obchode vám umožňuje vidieť, kde ľudia gravitujú a čo pre vás funguje. Bola to aj trochu analytiky a vedy. Ukázalo sa, že veci, o ktorých som si myslel, že sú pre mňa najpravdivejšie, fungovali najlepšie. Nechal som si vzorec úprimnosti voči sebe samému a voči svojmu vlastnému pohľadu a svojmu jedinečnému detstvu.

Keď ste spustili Amiri, bolo vám skoro 30. Cítili ste v stávke vyššie hodnoty, ako keby ste boli povedzme 21-ročný, ktorý nemal toľko čo stratiť?

Absolútne. Vždy to hovorím mladým dizajnérom: Nasnímajte čo najviac trojskokových skokov. Nečakajte, že budete robiť veci. Keď som to uviedol na Maxfield, mal som 38 rokov. Existuje tam energetický faktor. Ako ste prepojený s kultúrou, keď starnete? Teraz mám 41 rokov, ale mal som to šťastie, že som vyrastal tak, že som bol stále akýsi nezrelý. Bol som súčasťou streetwearovej kultúry, ale stále som súčasťou starého zeitgeistu módneho návrhárstva, ktorým bol obrovský Rick Owens fanúšik alebo fanúšik Raf Simons-skutočne len byť módnym geekom, kým neexistovali všetky tieto rýchlo rastúce značky streetwear. Pomohlo mi to porozumieť skutočnému technickému dizajnu a tiež umelecko-šikmej móde.

Aké boli začiatky Amiri?

Odoslali sme to zo suterénu nášho dvojizbového bytu v Koreatowne v LA. Vtedy sme začali prijímať zamestnancov, takže nás bolo sedem alebo osem. Väčšina pracovala vo výrobe. Bol som tam jediný dizajnér a zisťoval som, ako sa v tom momente dá podnikať. Snažil som sa počuť príbehy o tom, ako ľudia robili chyby, ako príliš rýchlo rástli alebo sa príliš využívali, ako sa zaradili do príliš veľkého počtu kategórií. Snažíte sa vyhnúť týmto nástrahám, ktoré by mohli ovládať váš rast. Namiesto toho, aby sme povedali: „Darí sa nám to skvele, skúsme si otvoriť 40 účtov“, čo by znamenalo pád celej našej firmy a v celom našom príjmovom toku sme povedali: „Otvorme 12 najlepších účtov na svete a budeme s nimi rásť ako skutočne dobré partneri."

Zúžením objemu dodaného produktu sme mohli dodať oveľa skôr a dodajte oveľa lepšiu kvalitu a vybudujte si pevnejšie vzťahy s obchodmi, ktoré majú globálny význam viditeľnosť. V čase, keď sme boli pripravení predvádzať sa na medzinárodnej úrovni a budovať sa, už sme nepožiadali obchody, aby sa prišli pozrieť na značku. Obchody našli náš e -mail a žiadali o schôdzky.

Už ste spomenuli zložitosť výroby kolekcie v LA. Uvažovali ste niekedy o presťahovaní Amiri niekam inam?

Sledoval som, ako luxusná komunita absorbuje toľko vecí z LA a potom to všetko vyrába v Európe a predáva tento príbeh LA v Európe. Videl som, ako LA má túto veľkú priemyselnú módnu štvrť, ktorá bojuje a prichádza o väčšinu svojho podnikania v Číne a Indii, pričom všetky tieto úžasné remeselné továrne sú prázdne. Bolo dôležité využiť veci, ktoré boli v mojom meste, ale tiež podporiť všetky tieto úžasné výrobné dedičstvá a týchto remeselníkov v LA. Ako to, že sa nikto neinšpiruje Los Angeles, ktorý sa ocitne v Los Angeles a zasadí ho do kontextu luxusu?

Čítal som TheNew York Times že spoločnosť má tento rok dosiahnuť 40 miliónov dolárov. To je veľký skok, ako ste povedali, začínajúc vo svojom suteréne. Bol jeden moment, keď ste mali pocit, že to pre vás bude skutočne životaschopné podnikanie?

Ako podnikateľ sa vždy bojíte. Nikdy si nemyslíte, že máte úspešný biznis, bez ohľadu na to, aký veľký je. Prvýkrát, keď sme zbierku predviedli na medzinárodnej úrovni, v Paríži, kupujúci prichádzali zo showroomov týchto veľkých spoločností Európski maisoni a prichádzajú do malej predvádzacej miestnosti veľkej skrine, v podstate stiahli celú zbierku a boli tak podporný. Chápete, že ste v kontexte toho a máte nohy? To bolo skutočne inšpiratívne.

Amiri má veľa fanúšikov celebrít. Vynakladáte energiu na to, aby ste si obliekli známe osobnosti?

Vyrastal som v Los Angeles s obrovskou kultúrou celebrít. Vyrastáte okolo toho a je to súčasť LA. Nemá takú úctu, ako na Stredozápade. Videl by som, že značky v zásade dávajú toľko vecí známym osobnostiam, a zaujímalo by ma, keby boli také špeciálne, prečo by ich rozdávali? Ak má Justin Bieber 20 párov mojich džínsov, je to kvôli tomu, že minul na rifle 20 000 dolárov a páčia sa mu.

Mladé značky sa veľmi zameriavajú na „Ak by som to mohol získať len o tejto celebrite a dostať ju na sociálne siete, moje značka bude špeciálna. “Čo sa stane, je, že máte značku, ktorá nie je založená na ničom, iba na sebe má jednu osobu to. Nechcem povedať, že to nebolo dôležité pre moje podnikanie, pretože áno. Ale na konci dňa, keď robím oblečenie, mojou hlavnou motiváciou je, aby sa ľudia cítili dobre.

Na svojom osobnom účte máte výrazne viac sledovateľov na Instagrame ako na účte pre značku Amiri. Zámerne ste sa rozhodli byť takou tvárou v tvár spotrebiteľom?

Na začiatku som nechcel, aby značka stála na mne. Moje predchádzajúce fotografie som doslova skrýval vo veľkom klobúku a slnečných okuliaroch. Nechcel som byť najskôr osobou; Chcel som byť viac energiou a nechať značku mať svoj vlastný svet. A potom, keď si začnete budovať túto identitu, uvedomíte si, že sa prepletú. Ľudia chcú vedieť, čo majú na sebe a aká je perspektíva toho, koho majú na sebe.

Čítal som od teba citát, kde si povedal, že nikdy nechceš, aby bola Amiri príliš vulgárna. Kde je pre vás linka?

Keď máte tieto vintage inšpirácie a radi robíte nové ošetrenia a podobné veci, tiež si musíš byť vedomý toho, že ak chceš rásť, tvoj slovník nemôže byť taký úzky. Pri výrobe oblečenia, ktoré má byť efektné, si musíte vybrať, ktoré kúsky sú pre niekoho vhodné kto chce ísť svojim štýlom super ďaleko a ktoré sú pre ľudí, ktorí majú v sebe trochu rizika. Potrebujete pre nich vstupný bod. Niekedy sa musíte stiahnuť. Nechcem, aby sa značka niekedy cítila ako nevítaný svet.

Za týmto účelom chcem hovoriť o niektorých výstrednejších bodoch o vašich výrobných metódach. Je pravda, že ste časť svojho oblečenia zastrelili skutočnými brokovnicami?

Áno. Stále robíme.

Kde?

V Joshua Tree v Kalifornii. Bol som na blšom trhu Rose Bowl a stretol som chlapíka, ktorý strieľal z vintage oblečenia. Spôsob, akým bola tkanina stresujúca, bol taký krásny. Pomyslel som si: „Čo keby to niekto urobil kvôli kašmíru? Čo keby to niekto urobil pre skutočne jemnú vlnu? Čo keby ste urobili niečo také bezchybné a tak krásne a potom ste to natočili? Ako to vyzerá? "

Je ťažké duplikovať, pretože žiadny kus by nevyzeral rovnako. Bolo by to ošúchané, ale spôsobom, kde by bol odev stále v jednom kuse a nositeľný. Poskytuje tiež skvelý príbeh pre osobu, ktorá ho nosí. Ak niekto dostane kompliment za sveter, môže povedať: „Áno, je to od tejto značky v LA a oni strieľajú z tejto brokovnice“.

Kto vlastne strieľa?

Nechcem sa vzdať svojho zdroja. Skamarátili sme sa s niekým v Joshua Tree, ktorý tam hore žije. V zásade financujeme ich surfové výlety.

SÚVISIACE ČLÁNKY

A tiež sa vás chcem opýtať na zamestnancov vo vašom štúdiu. Nosia rukavice, laboratórne plášte a masky?

Nie príliš veľa masiek, ale áno, nosia laboratórne plášte a rukavice.

Vizuál je tam veľmi silný.

Veľa som cestoval, aby som videl veľa tovární v Taliansku, a miloval som vidieť, ako sú organizované a čisté [ako] a ako sa zaobchádza s luxusom. Chcel som to urobiť v Los Angeles a vytvoriť to prostredie. Je to súčasť mojich myšlienok na samotný luxus.

Vyčaruje obrázky couture ateliérov.

Čo keby to bolo v Los Angeles? Ako by to vyzeralo? Na to som chcel ísť.

A nakoniec, čo znamená nominácia na CFDA pre vás a pre značku?

Je to iný druh uznania. Vďaka sociálnym médiám sa vám dostane uznania od ľudí, ktorí sú fanúšikmi vašej práce, a uznania získate od predajcov, ktorí predávajte svoju značku skutočne dobre, ale keďže má akékoľvek uznanie od samotného priemyslu, v skutočnosti to len dotvára kruh. Úroveň vďačnosti, ktorú mám, to potrebuje na úplne inú úroveň. Som za to veľmi vďačný a šťastný.

Tento rozhovor bol kvôli zrozumiteľnosti upravený a skrátený.

Chcete najskôr najnovšie správy z módneho priemyslu? Prihláste sa k odberu nášho denného spravodajcu.