Inštitút Met Met Costume Institute Heavenly Bodies Fashion a recenzia výstavy Katolícka predstavivosť

To "Nebeské telá: móda a katolícka predstavivosť„je najväčšia výstava, akú kedy organizovala Metropolitné múzeum umenia sa vzhľadom na svoj predmet zdá akosi vhodný. Rozľahlá výstava plná nečakaných pokladov ukrytá v ľahko zmeškaných zákutiach-a dokonca si vyžaduje púť uptown to the Met's osamotené miesto Cloisters - výstava je rozsiahla spôsobom, ktorý napodobňuje samotné Písmo. Je to vec, ktorú pravdepodobne skutočne nepoznáte, pokiaľ sa k nej nebudete znova a znova vracať.

Napriek tomu, že obsahuje náboženské rúcha z Vatikánu, ako aj dráhy z najväčších módnych návrhov mien, ktoré sa dotýkajú témy, je tón výstavy na hlavnom mieste pozoruhodne pietny. Aj keď je tu niekoľko miestností venovaných výlučne pápežským súborom a ďalším položkám zapožičaným zo sakristie Sixtínskej kaplnky, väčšina pôsobivé oblasti vidia posvätné a svetské umiestnené vedľa seba tak hladko, že je takmer ťažké určiť, ktorý ktoré.

V tomto zmysle je relikviár ramena svätého Valentína zobrazený vedľa panciera a tŕňovej koruny z Alexander McQueen's Givenchy dni; sakrálna hudba slúži ako sluchová kulisa pre a Rodarte kolekcia, ktorá ponúka šaty inšpirované slávnou Berniniho sochou „Extáza Svätej Terézie“. Riadky figurín na sebe Dolce & Gabbana, Moschino a Raf Simons ukážte spôsoby, akými boli siluety zvyku sutany a mníšky na dráhe znova a znova skúmať. Existujú dokonca aj rúcha od podobných Yves Saint Laurent a Riccardo Tisci ktoré boli výslovne navrhnuté tak, aby obliekali sochy Panny Márie do kaplniek v Taliansku a Francúzsku.

Celkový účinok tejto časti exponátu, ktorá sa nachádza medzi vysokými klenutými stropmi a oknami z farebného skla, vyjadruje úctu k posvätnosti, ktorá vyzdvihuje katolícke obrazy ako zdroj inšpirácie pre mnohé módne trendy velikáni. Kurátor umiestnením odevov do existujúcich galérií plných iných umeleckých diel, ktoré už patria do zbierky múzea Andrew Bolton rafinovane tvrdí, že jeho preferovaný študijný odbor, móda, si zaslúži byť povýšený do rovnakého stavu, akým sa maliarstvo alebo sochárstvo vždy tešilo v sálach dejín umenia.

Pohyb priestorom je pozoruhodne uctievajúci zážitok. Ak, ako naznačil súčasný filozof Alain de Botton, múzeum je moderným sekularistickým ekvivalentom cirkvi -miesto, kde sa hľadá osvietenie, svätyňa a zmysel pre zmysel-potom Boltonovo manželstvo sekulárnej liturgie múzea s artefakty, ktoré zbožní vidia ako sväté, je jedinečným experimentom pri vytváraní priestoru, kde môžu ľudia, ktorí veria v rôzne veci, skutočne uctievať spolu navzájom.

Pre hostí, ktorých viac zaujíma podvracanie ako adorácia, ponúka umiestnenie výstavy Kláštor trochu iný zážitok. Napriek tomu, že Kláštory predstavujú explicitnejšie náboženský kontext, sú postavené z pozostatkov Európske kláštory znovu zostavené na americkej pôde, tamojšia móda viac tlačí na hranice.

Popkultúrne momenty, v ktorých sa spojili módne osobnosti a katolícke obrazy MadonnaZáľuba v párovaní krížov s bielizňou inšpirovanou fetišom počas turné alebo Lady GagaVideá „Judáš“ v štýle Nicola Formichettiho stále citeľne chýbajú. Ale vystavené oblečenie hovorí, aj keď tichšie, samo za seba: Kúsky z Rick Owens's kolekcia genitálií odhaľujúca jeseň 2015 sú zaradené do skupiny odevov, ktoré kurátori vo svojom minimalizme považovali za mníšske; inde, a Jean Paul Gaultier šaty majú šifónový „prijímací kalich“, ktorý provokatívne cupitá po prsiach nositeľky.

Kolekcia Cloisters posúva kurátorsky aj ďalšie hranice. Aj keď je väčšina katolíckych motívov vystavených na hlavnom mieste zrejmá (predstavte si obraz Madony a dieťaťa s drahokamom na Gianni Versace večerné sako), niekoľko spojení v Kláštoroch je napätejších.

Penivá biela Thom Browne Zdá sa, že napríklad šaty vôbec nemajú náboženský podtext, ale ich inštalácia v miestnosti, v ktorej sa nachádzajú Unicorn Tapestries, môže módnym zasvätencom pripomínať, že šaty boli súčasťou nezabudnuteľná dráhová show ktorý počas finále predstavoval obrovskú bábiku jednorožca. Odkazoval Brownov jednorožec na nejasný symbol Ježiša Krista ako na „jednorožca“, na ktorý údajne tapisérie poukazovali? Pravdepodobne nie, ale šaty sú také krásne, že dokonca aj tým, ktorí to nespájajú, to pravdepodobne neprekáža.

Táto krása, ktorá je základnou niťou, ktorá drží celú výstavu pohromade, je jej spásonosnou milosťou. Aj keď si niektorí sekulárni diváci pravdepodobne myslia, že sa nedostalo dostatočne ďaleko do oblasti rozvratu a kritiky, niektorí náboženskí návštevníci môžu považujte komercializáciu obrazov Márie alebo Krista za neúctivú, je ťažké tvrdiť, že výstava nie je ničím iným ako sviatkom pre oči.

Pre módnych ľudí, ktorí sú zvyknutí pracovať s vizuálnym médiom, nie je toho oveľa viac, čo by ste mohli chcieť. Ale aj pre duchovne zmýšľajúcich má krása významné teologické dôsledky. Myšlienka „evanjelizácie prostredníctvom krásy“ má v Cirkvi dlhú históriu v katolicizme i mimo neho; Jeden príbeh tvrdí, že ruskí pútnici boli tak ohromení architektúrou chrámu Hagia Sofia v Konštantínopole, že sa obrátili na mieste. Napriek tomu, že Hagia Sofia bola skôr pravoslávna než katolícka a stavala ako obliekala, je ľahké pochopiť, ako by sa tento princíp teoreticky mohol preniesť.

„V katolíckej predstavivosti sa pravda, dobrota a krása Boha odráža všade, dokonca aj v módy, “povedal newyorský arcibiskup kardinál Timothy Dolan v pondelok v tlačovej ukážke výstavy ráno. „Svet je prestrelený Jeho slávou a prítomnosťou.“

"Nebeské telá" teda presvedčia fanúšikov módy, aby hlbšie preskúmali Bytie, o ktorom kardinál Dolan tvrdí, že stojí za všetkou tou krásou, alebo dá náboženstvo ľudia, ktorí majú tendenciu odpisovať módu v najlepšom prípade na ľahkomyseľnosť, by mali viac rešpektovať vynaliezavosť dizajnérov a interpretovať katolícke motívy za nové. éra? To vie len Boh, ale jedno je isté: Toto je výstava, ktorú by si nemali nechať ujsť ľudia ani v jednom tábore.

Zostaňte v obraze o najnovších trendoch, novinkách a ľuďoch, ktorí formujú módny priemysel. Prihláste sa k odberu nášho denného spravodajcu.