Jedinečná výzva pri navrhovaní semi-autobiografických kostýmov

Ak by ste chceli napísať scenár, vytvoriť show alebo dokonca hrať v sérii o svojom živote, ako by ste sa chceli obliecť, aby ste čo najlepšie vyrozprávali svoj príbeh?

To, čo má človek na sebe, hrá zvláštnu úlohu pri podprahovom zdieľaní zásadných informácií - monumentálna životná zmena, ako sa hovorí prostredníctvom úzkych džínsov o „neortodoxnom“ alebo odpore voči „biely pohľad„patriarchát prostredníctvom a Gucci tepláková súprava na „#BlackAF“ (vyššie). Samozrejme, kostýmoví výtvarníci sú odborníkmi na budovanie postavy prostredníctvom svojho šatníka. Ale keď je ich predmet napísaný, vytvorený a niekedy dokonca hraný tou istou osobou, vznikajú jedinečné výzvy.

„Robíme tiež malý preklad,“ hovorí Staci Greenbaum, cez telefón. A ona by vedela: Po jej talente sú veľmi žiadaní spisovatelia, producenti a tvorcovia, ktorí hrajú aj svoje malé verzie, ako napríklad Ilana Glazer a Abbi Jacobson v seriáli „

Široké mesto„Producentka Jill Kargman o filme„ Odd Mom Out Out “a Billy Eichner a Julie Klausner o filme„ Ťažké osoby “.

Najnovšie bol kostým navrhnutý Greenbaumom “Awkwafina je Nora z kráľovien“,„ spot-on, veselá komédia inšpirovaná skúsenosťami titulárnej hviezdy vyrastajúcou v čínsko-kórejsko-americkom meste New York. Aj keď je 20 -ročná nezamestnaná Nora Lin — hrniec denného fajčenia, keď žijete doma s dvoma staršími generáciami-by sa veľmi líšil od Nora „Awkwafina“ Lum, ktorý pravdepodobne strieľal “Oceánska 8"alebo"Bláznivo bohatí Ázijci„v rovnakom bode na časovej osi skutočného života.

„Prvá vec, ktorú sa pokúšame dosiahnuť, je porozumenie tomu, ako stvárňujú túto postavu a aká je deliaca čiara,“ vysvetľuje Greenbaum. "Mnoho z týchto verzií seba samých bolo pred úspechom a slávou a zvyčajne išlo o skresľujúce verzie toho, kým sú teraz." Namiesto toho, aby ste sa inšpirovali online obrázkami z červeného koberca z Awkwafiny, kostýmová výtvarníčka sa pohybuje po lokalitách Instagramu súvisiacich s dejom, aby študovala obrazy skutočných ľudí v ich prostredí, či už je to Bushwick alebo Manhattan Čínska štvrť.

Opätovné predstavenie Mindy Kalingovátínedžerský šatník na Devi Vishwakumar (17-ročná prvá stopka) Maitreyi Ramakrishnan) v "Nikdy som nikdy," Salvador Perez musel myslieť aj na časové obdobie a geografické posuny. „[Kaling] vyrastal v 80. rokoch v Bostone a toto je rok 2020 v Sherman Oaks v Kalifornii,“ hovorí po telefóne. Takže Kalingov dlhoročný kostýmový výtvarník (a niekedy návrhár a stylista) pri oprave čerpal zo svojich kolektívnych skúseností s viacnásobným delením slov.

„Len voľne som povedal, že ju založím na Mindy Lahiri“, smeje sa Perez o Kalingovom fiktívnom alter-egu milujúcom módu.Projekt Mindy. “„ Tak to bolo druh autobiografický, ale hra o tom. Mindy osobný vzhľad je jasná farba a výtlačky, tak sme to prispôsobili dospievajúcemu dievčaťu. “Začlenil tiež Kalingove osobné preferencie, ako bystré náušnice, ktoré vystupujú proti tmavým vlasom a dúhe farebných - nie tlmených ani potlačených - sárí pre Ganesh Puja epizóda.

Súvisiace články:
5 najobľúbenejších momentov kostýmu LOL (a úprimného plaču) v piesni „Nikdy som nikdy“ Mindy Kalingovej
Medzi kostýmy „Awkwafina je Nora z kráľovien“ patrí Sandy Liang Congee Village T a Derek Lam Joggers
Neoznámené výzvy súčasného kostýmového dizajnu

V „Neortodoxnom“ kostýmovom výtvarníkovi Justine Seymour prijal inú výzvu. Miniséria Netflix je inšpirovaná najpredávanejšími spomienkami Deborah Feldmanovej „Unorthodox: The Scandalous Rejection of My Hasidic Roots“. Autorka Anna Wingerová založila scénu vo Williamsburgu na základe skutočných skúseností Feldmana, v ktorom žila a opúšťala svojho satarského chasidského Žida komunity. Ale cesta Esty (Shira Haas) za nájdením seba samého a budovaním nového života v Berlíne je fiktívna.

Ako spoluautor relácie a pravidelný herec na scéne sa Feldman ukázal ako cenný zdroj pre Seymoura na vytvorenie a podprahové skrine premosťujúce realitu a fikciu, pričom vedľa seba stavajú rôzne kultúry a postoje. Spočiatku títo dvaja diskutovali o spisovateľových vlastných skúsenostiach s prispôsobovaním sa sekulárnemu svetu, ktorý Seymour ilustrované slnečno žltým (ale stále zapnutým úpletom) vestou, sukne s dĺžkou čaju s odhalenými nohami a denim.

„[Feldman povedala, že] si kúpila džínsy, keď bola vo Williamsburgu a niekedy nosila okolo domu a predstavte si, aké to bolo môcť nosiť vonku džínsy, “vysvetľuje Seymour telefón. "Samozrejme, že sme to v scenári nereprezentovali, ale reprezentovali sme jej úžas z prežívania tohto nového pocitu na jej tele a slobody, ktorú jej to dávalo." 

Estyho pohyblivá svadobná sekvencia bola inšpirovaná Feldmanovou vlastnou, ale Seymour význam tohto momentu preložil prostredníctvom zvýšenej čipky vyšívanej a perlou posiatej róby. „Mal som predstavu [Feldmanových] svadobných šiat, ale z dôvodov rozprávania príbehu som sa trochu viac prebral a‚ princeznú ‘,“ hovorí Seymour. Študovala tiež tradície a odevné zvyky pre chasidské židovské obrady a týždeň strávila vo Williamsburgu s posádkou na výskume.

Seymour kúpila prepracované, ale stále skromné ​​šaty na eBay a spolupracovala so svojim krajčírom Matthieu Niemeierom na „rozrezaní“ a prepracovaní tak, aby zodpovedalo drobnému Haasovi. Niektoré detaily na ňom tiež odrážajú význam tohto momentu: „Obraz perál a korzet predstavoval obmedzenia toho, čo sa malo stať, bez ohľadu na to, či si to niekto všimne alebo nie že. Ale pre mňa to bol skutočne zlomový moment, keď mladá žena žijúca doma s určitou dávkou voľnosti vstúpila do tohto skutočne štruktúrovaného životného štýlu, “vysvetľuje.

Seymourove kreatívne slobody vyzerali vizuálne ohromujúco a dojímavo - obzvlášť na zobrazovanú osobu. „Feldman jednoducho nemohla uveriť, ako som skutočne zachytil podstatu toho, čo v ten deň zažila,“ dodáva kostýmová výtvarníčka.

Keď je nastavený zdrojový materiál, stanovenie hraníc sa stáva pri určovaní kostýmových výtvarníkov zásadným ako vykresliť postavu prostredníctvom šatníka.

Greenbaum od začiatku otvorene rokovala so svojimi šéfmi spisovateľmi a hercami, aby stanovila línie-napríklad o „Široké mesto,“ preferuje Jacobson jasné rozlíšenie a oddelenie svojho skutočného ja od Abbi v séria. „Ak by na stojane bolo niečo, čo cítila, že by nosila vo svojom skutočnom živote, preskočili by sme to; keďže Nora by to prijala viac, “vysvetľuje. „Ako by sme ju obliekli na túto postavu a ona by povedala:„ To je oheň. Chcem to nosiť vo svojom skutočnom živote. ““ (Keď počujem Awkwafinin chrapľavý hlas v mojej hlave.)

Michelle Cole navrhuje „black-ish“ plus Yara Shahidi-spin-off s hviezdičkou, “dospelý. “Keď teda Keňa Barris chcela rozšíriť svoje zábavné impérium hraním sa vo svojej najnovšej sérii„ #BlackAF “, zaradil svojho„ magického módneho škriatka “, keď povedalVanity Fair, zvládnuť šatník.

V prípade série Netflix sa Cole opiera o ešte väčšiu módnu flexibilitu, aby zdvojnásobil Barrisov zámer demonštrujúci hrdosť a nuansy byť úspešným a bohatým ako čierna rodina. Spisovateľ, tvorca a hviezda je veľmi špecifický a praktický, pokiaľ ide o vlastné kostýmy. „Áno, niektoré oblečenie vyšlo z [Barrisovej] skrine,“ hovorí Cole do telefónu. „Rovnako ako scéna v skrini, keď sa dotýka oblečenia - všetkého toho oblečenia - tak vyzerá jeho šatník.“ 

Spolupráca s Barrisom sedem rokov (a ráta sa) Cole tiež chápe význam ako Barris nosí svoje oblečenie. Pamätá si deň, keď sa z jedného dizajnérskeho pohľadu zmenil na ďalší uprostred záberu, pričom išiel proti scenáru a odhodil kontinuitu.

„[Môj vedúci šatníka] hovoril:„ Keňa, Keňa! Nemal by si sa prezliecť. “ A on na to: „Ale Ja prezliekol by som sa, “smeje sa Cole. „Hovoril som si:‚ Nuž, nech sa prezlečie ‘. On je šéf. Je to jeho šou. Vie, čo by urobil. Ak sa chcel trikrát zmeniť za jeden deň, dovolíme mu to. “

K dispozícii je tiež precízne umenie v interpretácii skriptovaného kostýmu tak, aby zodpovedalo tomu, čo je na stránke, ale aby spĺňalo úroveň pohodlia herca, ktorý možno tiež napísal riadky. Greenbaum sa smeje na jednom z krajších momentov filmu „Nora z kráľovien“, keď Nora robí svoju verziu muža. gaze-y bikini car-washing trope-význam: Mala na sebe vreckový plážový kryt-s namaľovaným dvojdielnym dielom (nižšie).

„Iróniou je, že [Awkwafina] napísal scenár tej epizódy,“ smeje sa Greenbaum. „Hovorí si:‚ Nebudem si dávať bikiny. ‘ Ale to je to, čo hovorí scenár... Hovorí: „Nerobme to.“

Ďalšia „sexy“ scéna zahŕňajúca prekazené sledovanie filmu „Dirty Dancing: Havana Nights“ (a „Strážcovia"-veľkosť vibrátor) bol upravený tak, aby Nora mala oblečené príliš veľké tričko, napríklad namiesto spodnej bielizne, a zhodila na podlahu „plnoštíhle“ nohavičky.

„Je tiež spisovateľkou a tvorkyňou, takže je priestor to zmeniť,“ dodáva Greenbaum. „Máme teda možnosť zaistiť, aby boli všetci šťastní a aby bol príbeh rozprávaný bez toho, aby bola ohrozená jeho celistvosť.“

Kostýmoví výtvarníci musia prekladať a určovať hranice, aby vytvárali vizuálne príbehy aj pre rodinných príslušníkov. V prípade filmu „#BlackAF“ Barrisova predstava na obrazovke takmer odzrkadľuje jeho skutočnú inšpiráciu: šesť detí vo veku od troch do 20 rokov a profesionálne vyspelý manželský partner. (Deti sú tiež napísané, aby mali podobné vlastnosti a záujmy k ich skutočným náprotivkom.) 

„Je to jeho súkromný život, ale poznáte osobnosti [jeho detí], keď s nimi hovoríte, podobne kto je tichý atď., “hovorí Cole, ktorý ich vlastnosti prekladá do dokonalých, dizajnérmi naplnených šatníky. Napríklad ctižiadostivá filmová režisérka Drea (Iman Benson) kanáli „nerd“ na vysokej škole-ako ju otec tvrdej lásky často nazýva-prostredníctvom estetiky „cool preppy“ naplnenej Rag & Bone, Alice a Olivia a Rebecca Taylor. (Pred nástupom na vysokú školu v USA pracovala Barrisova najstaršia dcéra ako P.A. na „black-ish“ a Cole by si ju vybral mozog ako výskum kostýmov navrhujúcich fiktívnu Kalifornskú univerzitu „dospelý“. Ako to, že to príde naplno kruh?)

Ale aj keď postavy zdieľajú osobnosti a vtipy so svojimi kolegami z IRL, duplikácia šatníkových skríň nebude vždy fungovať. Greenbaum študoval skutočné fotografie Awkwafinho otca Wallyho (v show ich hrá národný poklad B.D. Wong). Dokonca ho o to požiadala aj kamarátka na Facebooku, ale on to neprijal.

„Jej otec, Wally, má parádu,“ hovorí Greenbaum. „Takže by nosil veci, ktoré boli skutočne tradičné, ale nie cítiť tradičné. Pripadalo mi to ako „chladný otec kráľovnej.“ „Ale na Wongovi„ tradičné “kúsky nevyvolávali rovnakú atmosféru, a tak vyladila jeho šatník do odstrihnutých tričiek, šortiek z posilňovne a potkanov, zlatých reťazí a top so smokingom a žiadne nohavice pre perfektný efekt brat-otec.

„Každý nosí oblečenie inak,“ vysvetľuje. „Ak sa pokúšame napodobniť postavu, musíme byť v tomto ohľade flexibilní, pretože iba kopírovanie toho, čo robí niekto iný, nemusí znamenať rovnaký znak.“ Upravil aj Greenbaum Babičkine kostýmy na preklad odvážnosti skutočnej starej mamy Awkwafiny a jej blízkosti k vnučke a zároveň oslavy herca, ktorý ju stvárnil, Lori Tan Chinn, ktorá to vytiahla bujný vzhľad s leopardím vzorom zdobený banánmi mimo ju vlastná skriňa.

„Najlepšie na tom je, že v deň, keď si Norina babička prišla sadnúť, mala s Lori takmer rovnaké oblečenie. Hovorím si: „Dokázal som to“, hovorí Greenbaum. „To je najväčší kompliment, keď je na návšteve niekto, kto je skutočnou osobou, a ty si to skutočne zachytil.“

Nenechajte si ujsť najnovšie správy módneho priemyslu. Prihláste sa k odberu denného spravodajcu Fashionista.