Ako riaditeľka štýlu „The Cut“ Rebecca Ramsey sformovala tlačovú a digitálnu cestu v móde

V našej dlhodobej sérii „Ako to robím“ hovoríme s ľuďmi, ktorí sa živia v módnom priemysle, o tom, ako vnikli a našli úspech.

Stylisti majú povesť extrémnych osobností, často podivných a impulzívnych alebo humorných a disciplinovaných. 34 -ročná Rebecca Ramseyová sa však vzpiera akýmkoľvek tradičným zovšeobecneniam. Vychovaná v Michigane sa rýchlo smeje, pokorná a priama, keď vysvetľuje, ako prekročila očakávania - vlastné aj parametre popisov práce - počas celej svojej kariéry v spoločnosti Condé Nast, Medzera a teraz o New York časopis, ako novo povýšený riaditeľ štýlu The Cut. „Snažím sa byť skutočne veselá a rozosmiať ľudí,“ povedala o svojom temperamente na natáčaniach so známymi osobnosťami, modelkami a pravidelnými Newyorčankami. Pozitivita, ktorú prirodzene vyžaruje, nepochybne súvisí s jej úspechom.

Napriek svojmu súčasnému titulu, stať sa stylistkou nebolo jej cieľom, keď začala svoju kariéru ako asistentka trhu na W v roku 2005. Za päť rokov, ktoré tam strávila, sa vypracovala na cestu okolo sveta na špičkových fotografiách s najlepšími fotografmi a stylistami v danej oblasti. Po „Gap roku“, ako tomu hovorí, pracuje

Patrick Robinson u celoamerického predajcu sa vrátila k časopisom a túžila byť opäť v popredí novosti týždňa módy. Rozprávala som sa s Ramsey pred mesiacom módy o tom, ako začala, o najväčších lekciách, ktoré sa počas cesty naučila a prečo The Cut vidí módu na rozdiel od kohokoľvek iného.

Na vysokej škole ste vedeli, že chcete pracovať v móde alebo časopisoch? Absolvovali ste nejaké stáže?

Chcel som byť spisovateľom. Pracoval som pre Michiganský denník, čo boli študentské noviny na vysokej škole, a ja som bol redaktor umenia. Na výstave sme urobili prvé módne fotenie Michigan Daily, tak keď som bol mladší, dostal som e -mail od Meenal Mistry. Meenal je ako moja krstná mama z módy. Pracovala pre W.znamenie nosenia denne a robili to, čomu sa hovorí vysokoškolský problém, a cestovali a rozprávali sa s deťmi o štýle. Pred posledným ročníkom vysokej školy som žil v New Yorku a bol som stážistom v Fitness časopis. Keď som promoval, mal som mať pohovor na W a bol som taký, Končím, nemôžem prísť! Tak to padlo. Po vysokej škole som išiel na Columbia Publishing Course, čo je šesťtýždňová vec. Pokiaľ ide o časť časopisu, bol som šéfredaktorom falošného časopisu s názvom Očné cukríky. Bolo to také zábavné - stále to mám.

Čo ste robili medzi programom a nakoniec pristátím v práci W?

Pracoval som v Elle [ako asistent redakcie] sedem mesiacov. Bola to moja prvá práca a dostal som sa k nej prostredníctvom Columbia Publishing Course. Asistoval som Mirande Purvesovej, ktorá bývala ich živou redaktorkou. Rád som s nimi pracoval na domácich záležitostiach, ale mal som 23 - nemohol som sa vzťahovať na počet nití alebo striebro. Stále som bol v kontakte s Meenal a ona mi povedala: „Na mieste je práca W otvorený, mal by si s tým urobiť pohovor, “tak som to urobil, dostal som to a bol som tam päť rokov.

V tom čase ste vedeli, že sa nechcete venovať písaniu?

Vystresovala som sa kvôli písaniu a stále som veľmi chcela pracovať v móde. Bola by to oveľa väčšia zábava, byť súčasťou výhonkov, aj keď len hľadáte veci, nebyť na natáčaní. Tak som skočil do šance. Začínal som ako asistent trhu, [a] riadil som Paríž a Miláno. Požiadal by som Diora a Pradu o každé natáčanie a ohlásil som sa stylistovi. Asistoval som Treene Lombardo, ktorá bola v tom čase riaditeľkou trhu. Učil som sa rýchlo.

Alex White bol módny riaditeľ a Camilla Nickersonová bol prispievajúcim módnym redaktorom a Karl Templer - všetci sú tak úžasní a talentovaní a všetci majú svoje veci, ktoré sa im páčia. Naučil by som sa, že keď sa pozerám na show a niečo na nej má luky, som rád, Oh, to je pre Alexa skvelé. Museli sme zaistiť, aby boli značky zastrelené, a ten, kto nakrútil väčšie príbehy alebo tie prvé, si spravidla mal vyberať z najlepších vecí. Na konci sezóny ste zaistili, aby všetky značky dostávali potrebné pokrytie. A začal som chodiť na výhonky.

Ako sa to stalo?

S Camillou Nickersonovou som absolvoval natáčanie v celej sezóne a išiel som s Alexom. Napriek tomu, že mala asistentov, často by si priniesla niekoho z príslušenstva ako Shiona Turini alebo Bei Mandelbaum a potom niekto z konfekcie, ja. Bolo to úžasné, veľa cestovania, veľa nákupov. Pamätám si, ako som sa v tme v španielskom kaňone balil za David Beckham strieľal a premýšľať, Dúfam, že som dostal všetko!

Keď som bol na scéne, niečo vo mne prebudilo, ale nikdy som si nemyslel, že sa chystám štýlovať. Vedel som, že chcem urobiť niečo s vizuálnym prínosom. Nikdy som však nemal pocit, že by som sa tam presťahoval, a začal som počúvať o týchto koncepčných zamestnaniach - mal ich J.Crew, veľa veľkých značiek. A niekto z Gapu mi povedal o [otvorení].

Váhali ste, či opustiť redakčný svet?

Keď som bol [v Gap], veľmi mi to chýbalo. Vaša prvá sezóna, keď nie ste na týždni módy a vidíte to z počítača... je to ako úplná móda FOMO.

Aká bola vaša úloha v Gap?

Budovali sme miestnosti, ako napríklad štýlové miestnosti, v istom zmysle zosmiešňujúce zbierky. Pracoval som pre Patricka Robinsona. Bol veľkým šampiónom toho, že sme kreatívni myslitelia a sedíme v dizajnérskom tíme, ale mimo nich. Pomáhalo to dizajnérom pri formovaní kolekcie a pri vytváraní vízie. Snažili sme sa byť otvorenejší a menej doslovní.

Čo si sa tam naučil?

Ako ľudia nakupovali po celom svete. Vtedy som si začal všímať blogy v štýle street street a fotografovanie v štýle street style, len som si ich znova a znova prezeral a trhal obrázky z časopisov. Len sme behali po svete. Mnohokrát sme išli do Kodane, Štokholmu, Berlína, Paríža, Londýna. Mali sme rozpočet na nákup vecí.

Rozbil sa program ako prvý alebo ste odišli prví?

Patrick odišiel. Bol naším najväčším šampiónom a boli sme jeho tím. Zamestnal nás všetkých. A práve mi chýbala redakcia, chýbala mi novosť. Na mieste bola príležitosť Šťastie [ako editor trhu]. Cítil som, že je to naozaj skvelý ďalší krok k skĺbeniu toho, v čom som sa naučil W a na Gap. Páči sa mi to, Ach, Balenciaga nepracoval Šťastie predtým by sme sa s nimi mali pokúsiť pracovať, ale zároveň je tu od nich prístupný komerčný kúsok bez toho, aby boli také fantastické.

Aký bol najväčší príjem z Gapu? Vyvinuli ste stylingovú identitu?

Myslím, že som to neurobil, kým som tu nebol [o New York]. Bol som [najatý] na prvú hybridnú úlohu medzi tlačou a online. Bol by som módnym redaktorom pracujúcim s Amy Larocca [New York's fashion director] v našej polo-pravidelnej sérii s názvom „Fashionables“ a ja by som na nich pracoval módne problémy s ňou. Tiež by som urobil niečo pre The Cut - prezentácie, zápisky o týždni módy, veci riadené trhom-a mali sme túto sériu s názvom „Out of the Box“ a stretol som svojho priateľa [fotografa] Erika Madigana Hecka tak, že som upravil jeden z nich. Vtedy sa to všetko rozbehlo a pomyslel som si: Oh, môžem to urobiť.

Vždy som videl, že môžem niečo štylizovať, ale nevedel som, či mám na to dôveru, pretože som pracoval pre obrovské mená v tomto svete. Online však bola nová hranica a boli to tiež nekonečné stránky. Mohli sme zastreliť všetky značky, ktoré sme potrebovali, ale mohli sme podporiť aj mladších dizajnérov, pretože máte všetku túto extra miestnosť.

Mali ste viac priestoru, aby ste našli svoj hlas pri online natáčaní?

Áno, myslím si, že áno a Stella Bugbee [redaktorka z The Cut] je taký šampión toho, že nás necháva skúšať veci. Moja prvá veľká prestávka v tlači bola Elle Fanning. Bol to celok Will Cotton príbeh a bol to náš módny problém, jar 2013. S Jody Quon, našou fotoeditorkou, sme sa stretli s Willom Cottonom a len tak sme dva dni trávili čas s Elle Fanning a štylizovali sme ju. Je taká skvelá a keď ma tam Jody povzbudila, bolo to také, OKay, toto chcem urobiť, toto sa mi páči.

Ako inak sa vaše zamestnanie časom zmenilo?

Začal som chodiť do Európy, čo je niečo, čo táto práca nikdy skutočne nerobila. A The Cut začínalo byť priťahované k originálnej fotografii a pouličnému štýlu a chceli sme prispieť, chceli sme hrať hru a získavali sme väčší rešpekt v novinárskom svete.

Bola to vaša povýšenie na riaditeľku štýlu od senior módneho redaktora v decembri formalizácia týchto zmien alebo sa teraz niečo posunulo?

Myslím si, že to bola formalizácia, ale moja práca sa veľmi zmenila. Stále pracujem na dvoch [módnych] problémoch s Amy a v každom jednom čísle, na ktorom pracujem so Stellou The Cut strán. Myslím, že som len chcel urobiť viac. Milujem prácu so Stellou Bugbee, milujem prácu s jej tímom. Všetci teraz sedíme spolu, čo dáva zmysel, pretože všetci pracujeme na tom istom. Niektorí ľudia píšu pre tento web, ale neskôr sa v nich niečo nájde Denne Intel časť časopisu resp The Cut strán.

Ako by si to charakterizoval New Yorkestetická móda?

Myslím si, že nechceme pokrývať módu tak, ako to robia všetci ostatní. Niekedy všetky časopisy strieľajú rovnako a to je v poriadku, pokiaľ existuje nový spôsob zobrazovania, pretože tiež strieľame neskôr ako všetci. Myslím, že máme zmysel pre humor New York časopis. Práve sme spustili príbeh o mužské vlasy a tento pán Wataru [Shimosato] mal vlasy po zadok a pózoval s nimi nahý. Snažiť sa mať zmysel pre humor a nikdy sa necítiť príliš komerčne, ale stále to presadzovať.

Nastalo v určitom období vašej kariéry obzvlášť transformačné natáčanie, ktoré na vás stále má vplyv?

Urobili sme natáčanie Tilda Swinton, keď som bol v W. Boli to Camilla Nickerson a Juergen Teller a [Swinton] hrali rôzne postavy newyorských osobností - či už je to Upper East Side doyenne, zberateľka umenia - všetky tieto postavy. Bolo to úžasné pomôcť nájsť k tomu veci a zamyslieť sa nad všetkými týmito rôznymi ženami a nekonečne sa prelievať týmito postavami, nie oblečením. Pretože mám pocit, že sa mi to niekedy stáva: Milujem túto kolekciu Gucci, naozaj ju chcem natočiť, ale niekedy si myslíte, je to pre túto postavu to pravé?

Aké ciele máš momentálne na mysli?

S novým zamestnaním sa snažím priviesť k sebe viac stylistov a fotografov, pretože dokážeme všetko. Teraz máme schopnosti - postavili sme sa ako hráč a máme tieto vzťahy s týmito značkami. A to je niečo, na čom som s PR a dizajnérmi skutočne tvrdo pracoval, aby som to udržal. Viac robíme aj s pánskym oblečením. A fotograficky povedané, chcem zo štúdia vyťažiť viac. Teraz som urobil toľko štúdiových záberov, chcem viac začleniť prostredia.

Ako The CutPokrytie rozšírilo minulosť, oslobodilo vás to od toho, aby ste boli menej komplexní alebo selektívnejší?

V tom sme stále komplexní máme recenzie a pokrývame všetko od pánskeho po Sydney Fashion Week. Pokrývame však aj štýlové kmene, ako skutočne úzko špecializované skupiny žien, ktoré možno vôbec nerezonujú s čitateľmi, ale ľudia by ich stále chceli vidieť. Mám pocit, že na iných miestach sa to nedá. Myslím, že je to len duch The Cut; pestujeme kreativitu, chceme skúsiť niečo nové. Nebudeme niečo skúšať.

Tento rozhovor bol upravený a skrátený.