„Alaïa-Adrian: Masters of Cut“ prenáša umenie krajčírstva a techniky na ďalšiu generáciu

Dva dni po CFDA/Vogue Módny fond víťaz a čerstvý kamenec Christopher John Rogers vyhral New York Fashion Week s jeho ohromujúca dráha na jeseň 2020, Vysoká škola umenia a dizajnu Savannah -jeho alma mater-otvorila „Alaïa-Adrian: Masters of Cut“ v SCAD FASH Museum of Fashion + Film v Atlante. Nová výstava, ktorá potrvá do 13. septembra 2020, skúma prepojenie dvoch hlavných módnych a kostýmových návrhárov, Azzedine Alaïa a Gilbert Adrian, prostredníctvom umenia krajčírstva a skúmania ich trvalého vplyvu na štýl, zábavu, všeobecnú kultúru a ďalších dizajnérov.

Alaïa narodená v Tunisku a so sídlom v Paríži-preslávené svojimi presnými návrhmi rezania laserom a oslavami tela (a tiež touto líniou)Bezradný“) - dlho obdivoval silné siluety a dramaticky vynaliezavú prácu Američana kostýmový dizajnér a návrhár Adrian. Ako bývalý vedúci kostýmovej tvorby na MGM počas Zlatého veku Hollywoodu (1928 až 1941) Adrian vytvoril stále preslávený vzhľad svojej múzy Grety Garbo na nosenie na plátne a veľa ďalších nezabudnuteľných módnych momentov z film. (Rubínovo červené topánky, ktoré vytvoril pre Judy Garland v „Čarodejníkovi z krajiny Oz“ v roku 1939, demonštrovali technologický pokrok v r. filmy so zavedením technikycolor.) Oblečil aj známych hercov vrátane Katharine Hepburn a Joan Crawford.

V roku 1942 Adrian priniesol svoje renomované siluety s vypchatými ramenami a tenkým pásom ženám mimo obrazovku otvorením ateliéru v Beverly Hills a spustením linky na konfekciu v špecializovaných predajniach. (Alaïa a Adrian tiež zdieľali spoločného klienta v Garbovi, ktorý si v neskorších samotárskych rokoch objednal bývalé zákazkové výtvory.)

„Alaïa bola veľmi fascinovaná myšlienkou krajčírstva a ramien a ženy moci. V 80. rokoch bol Azzedine veľmi veľa [vo svojich návrhoch], “povedala Carla Sozzani, prezidentka parížskeho sídla. Združenie Azzedine Alaïa, povedal Fashionista pred panelovou diskusiou v divadle SCADshow nabitom študentmi. Sedela po boku historika módy a kurátora výstavy Oliviera Saillarda, ktorý bol tiež priateľom zosnulého Alaïa.

V priebehu rokov až do svojej smrti v roku 2017 Alaïa, vášnivý zberateľ módy a umenia, zhromaždil viac ako 150 originálnych kúskov Adriana. V minulom roku debutovala nadácia Azzedine Alaïa v Paríži predchodcom tejto výstavy s názvom „Adrian a Alaïa: umenie krajčírstva“. Sozzani vysvetlil, že spoločné výstavy neukazujú iba majstrovskú triedu v krajčírstve, ale tiež ctia Alaiine prianie podeliť sa o Adrianovu bystrosť s verejná.

„Adrian bol na prvom mieste nielen preto, že A [prichádza podľa abecedy], ale aj preto, že Azzedine chcel aby to urobili, “povedal Sozzani, ktorý tiež založil luxusný koncept butiku 10 Corso Como.

Aby priniesol paralely Alaïa-Adrian do SCAD pre „Masters of Cut“, Saillard upravil kurátorské a výstavné výstavy so vzdelávacím zameraním na princípy techniky. „Azzedine robil všetky tieto vzorce sám,“ povedal Sozzani. „Mladí ľudia možno budú musieť začať premýšľať o technickej časti. Nikto to už nerobí. "

„Masters of Cut“ zdôrazňuje túto starostlivú zručnosť, vynaliezavosť, remeslo a vynaliezavosť prostredníctvom 27 oblekov založených na dizajnérovi. Návrhy Alaïa siahajú od zbierok od zimy 1986 do zimy 2012, zatiaľ čo Adrianov rozpätie od roku 1942 do roku 1952.

„Rozhodli sme sa urobiť špeciálny displej - veľmi tichý, veľmi pokojný -, aby sme návrhom dodali dôstojnosť a majestátnosť,“ vysvetlil Saillard. Čistá, minimálna kulisa bola inšpirovaná dielom Irving Penn, známy svojou umnou kompozíciou, často umiestňujúc objekty do rohu portrétu.

„Naozaj dúfam, že študenti ocenia technický prístup,“ povedal Saillard. „Nemám rád druh výstavy s veľkým počtom výstav - s veľkým počtom mise en scène - veľa dekorácií. Zvlášť, keď hovoríme o Azzedine Alaïa: Jeho šaty nepotrebujú nič iné okrem seba. “ 

Jednoduchá konfigurácia umiestňuje Alaïa do stredu miestnosti, aby umožňoval 360-stupňový pohľad na jeho prácu, medzi ktoré patrí vytvarovaná ramenná a dvojradová smokingová bunda s legínami zo zimy 1986, skrátená vlnená bunda spojená s ručne maľovaným pierkom sukňa zo zimy 2009 (obe top) a dramaticky tvarovaný a chochol vyšívaný sako cez naškrobenú košeľu s golierom zo zimy 1986 (priamo vyššie).

Ako vizuálny dialóg - a na zobrazenie jeho vplyvu na mladšieho návrhára - Adrianove kúsky lemujú tri steny s výhľadom na Alaïa. „Adrian je veľmi zaujímavý, pretože chrbát [saka] je vždy veľmi jednoduchý,“ vysvetlil Saillard. „Pretože pracoval pre kino, predná časť šiat je prepracovanejšia ako zadná.“ 

Túto priechodnú líniu je možné vidieť na silných siluetách hollywoodskeho návrhára a pozornosti k experimentálnym úspechom vrátane vreciek „trompe l'oeil“, golierov a geometrických aplikácií. Alaïa tiež ocenila Adrianov sartoriánsky vtip, ktorý je vyjadrený zlatými gombíkmi „moneybags“ v tvare mini banky zlodejské vrecia s akcentom na čierny vlnený krep asymetricky prehodenú dlhú bundu a šampanské bez goliera vo vojenskom štýle blejzer.

Adrianova nápaditá, ale rafinovaná ozdoba-ako strapce pozdĺž švov v tvare písmena V alebo vrstvy vlajúcich miništvorcov lemujúcich živôtik-tiež hovorí o tom, ako návrhár kreatívne obišiel (Prepáč) úsporné opatrenia počas 2. svetovej vojny. Povolený v roku 1943, zákon L-85 obmedzený používanie potrebného materiálu vrátane vlny potrebnej na vojenské uniformy. Dámske saká nemohli presiahnuť 25 palcov a sukne dlhé 72 palcov, pričom vrecká, manžety a ozdobné ozdoby, ako napríklad jarmo a riasenie, boli zakázané alebo obmedzené.

„Je dôležité pozrieť sa späť a pozrieť sa, čo sa stalo v minulosti, a zistiť, ako sa to prejavuje na oblečení,“ povedal Rafael Gomes, riaditeľ módnych výstav, v zelenej miestnosti SCAD Show. „Vždy ukazujem našim študentom časovú os. Časy revolúcie, vojny alebo keď bola spoločnosť otrasená, [keď] móda urobila najväčšiu zmenu. “Gomes tiež dúfa, že študenti môžu aplikovať Adrianovu originalitu s tkaninou (a právnymi medzerami) na spôsoby, ako využiť prebytočnú tkaninu na dnešné úsilie o „nulový odpad."

„Masters of Cut“ zahŕňa aj 26 najznámejších rób Alaia, ktoré najskôr pozdravia hostí pri vchode. Úprava obsahuje letné fialové šnurovacie šaty a šaty s výstrihom cez hlavu, ktoré Grace Jonesovánosil sprevádzať návrhára na „módnych Oscaroch“ do Paríža v roku 1987 (a prináša Adriana kostým z jeho posledného filmu z roku 1952 „Krásne na pohľad, „na mysli); zlato-korálkové a veľmi mini korzetové šaty z leta 1989, ktoré nosí Tina Turnerová za výkon v tom istom roku (vpravo hore) a brnenie podobnú metalickú niť a flitrovo vyšívaný rafia omračovač zo zimy 1996 (dole, tretí zľava). (Zábavný fakt: Lady Gaga poverený a biela verzia týchto šiat, oblečených s tým, čo vyzerá ako červené rukavice na umývanie riadu, na rok 2015 Oscary.) V ponuke sú aj čierne šaty s volánovým lemom a zimou 1981/82, ktoré nosila (trochu) Naomi Campbell v známom roku 1987. fotografia Arthur Elgort.

Alaïa je tiež synonymom pre pôvodné znenia 80. a 90. rokov - Stephanie Seymour, Linda Evangelista, Helena Christensen, Veronica Webb - ktorý modeloval a často nosil svoje očarujúce výtvory. Ale návrhárka a Campbell mali obzvlášť blízky vzťah už od jej tínedžerských rokov. (Hovorila mu „Papa.“) Campbellova prítomnosť v Alaininom dedičstve zostáva trvalá vďaka prispôsobeným figurínam, ktoré sú tvarované podľa jej známych mier. Jasné tvary sú potom presne nastrihané, aby sa zmestili a skryli pod každé šaty.

„Pôsobí to dojmom, že šaty plávajú, ako figurína duchov,“ povedal Gomes.

„Ilustruje to silný objem a proti objemu. Je tu niečo veľmi zložité, “povedal Saillard o jedinečných figurínach, ktoré Sozzani vysvetlil a debutoval v roku 1996 na florentskej výstave. (Adrianove obleky sú tiež zobrazené na formách v tvare Campbella, ktoré boli potom čalúnené na mieru a tvarované tak, aby sa zmestili do kúskov z polovice storočia.)

Súvisiace články:
Špeciálne spôsoby, ako zákulisie, múzeá oživujú ukážky kostýmového dizajnu
Módna prehliadka spoločnosti SCAD 2019 oslavovala rozmanitosť a sociálne povedomie
Luxusný vývoj múzejného darčekového obchodu

„Masters of Cut“ predvádza práce, ktoré posilňujú Alaiin a Adrianov odkaz, najmä u začínajúcich dizajnérov v ranej fáze ich vlastnej kariéry. Ale je tu jeden konkrétny kus Alaïa, ktorý ovplyvnil Sozzaniho: odvážne, body-skimming poprsie, z leta 1988, podrobne s elegantnými striebornými kolíkmi (nižšie). „Sú to veľmi krásne šaty: za-dokonalosť, “povedala. V tom roku ako redaktor dohliadajúci Elle Taliansko, dala si šaty odfotiť na titulnú stranu časopisu.

„V skutočnosti som dostal vystrelil kvôli tým šatám, pretože Azzedine bol Francúz a on nerobilo reklamu. Pracoval som pre taliančinu Elle, tak ma vyhodili. Nikdy to nebolo zverejnené, “tvrdil Sozzani.

„Azzedine bola skutočne hrdá. Povedal by:Ah„Moju sestru za to vyhodili.“ Potom sa šaty stratili. Nejaká modelka to asi zobrala, “pokračovala. „Takže keď sme robili retrospektívu, povedal som:„ Azzedine, ty mať [prerobiť] moje šaty, pretože to boli jedny z najkrajších šiat “a on povedal:„ Ach, nie! Toto je nemožné. Takže ťažké. ““

Obetavý dizajnér však ustúpil a zostrojil pre neho repliku viskózového úpletu lemovaného kožou dlhoročný priateľ, ktorý sa teraz zaviazal pokračovať vo svojom odkaze ďalšej generácii dizajnérov - a fanúšikov.

'Alaïa-Adrian: Masters of Cut“prebieha do septembra. 13, 2020 v SCAD FASH Museum of Fashion + Film v Atlante, Georgia.

Zverejnenie: SCAD zaplatil za moje cesty a ubytovanie za návštevu jeho výstavy v Gruzínsku.

Nenechajte si ujsť najnovšie správy módneho priemyslu. Prihláste sa k odberu denného spravodajcu Fashionista.