Роботы, голограммы и носимые устройства: техническая история Недели моды

Памятные моменты в течение месяца моды использовались для таких инцидентов, как обрызгивание Анны Винтур краской протестующими против меха или Наоми Кэмпбелл упала в этих заоблачных туфлях от Вивьен Вествуд. Были невероятные декорации - Fendi на Великой Китайской стене, все, от самолета до супермаркета Chanel и гигантского паровоза, когда Марк Джейкобс был в Louis Vuitton.

Однако сегодня технологии становятся новым отличительным признаком и основным средством привлечения внимания - не говоря уже о заголовках прессы - во время выставок. Пока в этом сезоне Ральф Лорен транслировал свое шоу на подиуме На рекламных щитах лондонской площади Пикадилли через Periscope Зак Позен сотрудничал с Google, чтобы показать одежду с движущимися светодиодными огнями, а Intel представила дроны, которые летают над головой на многочисленных шоу.

"Технологии могут быть точкой дифференциации и источником конкурентных преимуществ в условиях массового скопления людей. маркетплейс ", - говорит Каринна Ноббс, программный директор и старший преподаватель стратегии цифровой моды в британской Школа моды. «Если вы сделаете что-то хорошо, вы действительно сможете получить хорошее освещение в связях с общественностью и будете рассматриваться как первопроходец / новатор, что должно привести к продажам и лояльности».

Даже если это не улучшает пользовательский опыт и не влияет напрямую на прибыль бренда, технологии интегрированы в моду. шоу часто о дизайнере, проявляющем свою творческую свободу, аналогично театральным экстравагантностям мимо. Тем не менее, некоторые из самых сложных технических идей, продемонстрированных в прошлые недели моды, на самом деле были реализованы задолго до того, как вы смогли их инстаграмм. Вот наша история технологий и дизайнеры, которые приняли ее с 1999 года.

РОБОТЫ

В настоящее время могут разгореться жаркие споры о том, куда нас может привести искусственный интеллект, но роботы в той или иной форме уже давно появились на Неделе моды. Весной / летом 1999 года Александр Маккуин представил один из самых известных моментов своей карьеры, когда два робота распылила аэрозольную краску на платье модели Шалом Харлоу в оттенках черного и желтого, когда она крутилась на вращающейся Платформа.

В 2007 году Хусейн Чалаян продемонстрировал видение наших будущих гардеробы на основе одежды, которая изменила форму. Платье в викторианском стиле раскрывается, демонстрируя стиль хлопушки и многоуровневый дизайн, укороченный до мини, все благодаря микрочипам и аниматронике. Это была носимая технология, прежде чем носимая технология.

Перейти к осени 2014 года и дроны попали на взлетно-посадочную полосу в Fendi, кружащие над головами зрителей, чтобы транслировать контент в прямом эфире зрителям дома. В результате получился ужасный опыт, но он стал заголовком для Fendi во всем мире.

НОСНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ

Говоря о носимых технологиях, само собой разумеется, что сегодня дизайнеры все чаще экспериментируют с тем, как встраивать такие вещи, как электроника и подключенные устройства, в свои коллекции. Чтобы подчеркнуть этот факт, Дайан фон Фюрстенберг представила особенно примечательную историю, когда она прислала Google Glass на ее взлетно-посадочной полосе в сентябре 2012 г. Модели в очках с дополненной реальностью демонстрировали образы дизайнера весна / лето 2013, запечатлевая окружающую их обстановку для видео, выпущенного позже. В финале DVF тащила соучредителя Google Сергея Брина вместе со своим тогдашним креативным директором Иваном Миспелэре по взлетно-посадочной полосе, чтобы поклониться ей.

В прошлом году мы также увидели такие модели, как Rebecca Minkoff и Diesel Black Gold, с носимыми техническими аксессуарами в их показы - и давайте не будем забывать о работе голландского дизайнера Ирис ван Херпен, долгое время выполнявшей в 3D печать. Тем временем Ричард Николл в партнерстве с Disney и Studio XO представил платье-комбинацию из волоконно-оптической ткани, активируемой светодиодами высокой интенсивности на весну / лето 2015 года. Однако остается вопрос, когда же тенденция использования носимых устройств станет более распространенной.

ВИРТУАЛЬНАЯ РЕАЛЬНОСТЬ

Если вы увлекаетесь играми, вы, вероятно, повсюду в виртуальной реальности (VR). Возможно, у вас уже есть собственная гарнитура. Модные бренды тоже экспериментируют с ними. Topshop впервые предоставил такую ​​возможность, когда осенью 2014 года представил покупателям опыт виртуальной реальности в своем флагманском магазине в Лондоне. Специально созданные гарнитуры на базе Oculus Rift позволили покупателям увидеть его показ на подиуме в реальном времени в виртуальном трехмерном мире. Цель заключалась в том, чтобы заставить их почувствовать себя так, как будто модели идут перед их глазами, а знаменитости сидят прямо рядом с ними.

В начале этого года компания Dior запечатлела в 3D изображение своего шоу за кулисами и начала предлагать этот опыт в некоторых магазинах через собственную гарнитуру виртуальной реальности под названием DiorEyes. Пользователи могли исследовать все 360 градусов за кулисами, наблюдая за моделями во время финальной подготовки к шоу в окружении визажистов, фотографов и дизайнера Рафа Симонса.

Ребекка Минкофф также сняла свое шоу в феврале 2015 года для просмотра в виртуальной реальности. Сообщается, что для этого процесса потребовались две камеры с тремя дюжинами отдельных линз, чтобы создать кадры, которые только на этой неделе были выпущены на специально разработанном Гарнитура Google cardboard, в который вы вставляете свой смартфон. Действительно демократизация недели моды.

ГОЛОГРАММЫ

Если вы еще не были уверены, что Александр Маккуин был новатором, то рассмотрите его осеннюю коллекцию 2006 года, в которой голограмма Кейт Мосс в финале. Проекция появилась внутри стеклянной пирамиды, окруженной клубами белого дыма. Это считалось магией моды.

Голограммы также занимали центральное место на показе Polo Ralph Lauren весна / лето 2015 года. В том, что бренд назвал 4D-голографической водной проекцией, он продемонстрировал модели в новой коллекции на фоне 60-футового фонтана в Центральном парке Манхэттена. Изображения были довольно размытыми, что затрудняло расшифровку новой коллекции, но, как и многие другие технические события, она привлекла внимание заголовков по всему миру.

ЖИВОЕ ДЕЙСТВИЕ

Имея в виду все эти инновационные идеи, мы уже ничего не можем сказать о том, что бренд просто транслирует свое шоу в прямом эфире. Но когда-то только это было большой Новости. Когда Александр МакКуин транслировал свое весенне-летнее шоу 2010 года - да, оно действительно настолько старое - мероприятие привлекло столько поклонников, что сайт SHOWstudio вылетел из строя. Хотя выступление Леди Гаги, возможно, было самым большим фактором, способствовавшим этому, он также был ранним признаком того, как Большой интерес вызвали мероприятия на Неделе моды со стороны фанатов со всего мира, особенно в сочетании с небольшими дополнительными развлечениями.

Как сказал в то время покойный дизайнер: «Я хотел создать ощущение включенности для всех тех в мире, кто интересуется моей работой и миром моды. Это всего лишь первый шаг к революции в «шоу-системе», как мы ее знаем ». Хотя он лично ни разу не делал другой прямой трансляции - эта коллекция должна была стать последней перед его смертью - концепция быстро распространять.

Сезон за сезоном растет число дизайнеров, обеспечивающих все больший доступ с помощью цифровых средств. В этом смысле Burberry была пионером. Его ставшие культовыми кампании включали в себя все: от "Tweetwalk", в котором изображения новой линии появлялись в Твиттере до того, как их увидели сидящие в первом ряду, до "Runway to Reality". (позже «Подиум, сделанный на заказ»), предлагавшая потребителям возможность мгновенно приобретать определенные предметы из новой коллекции с доставкой в ​​течение семи недель вместо нескольких. месяцы. Также были персонализированные гифки, цифровые поцелуи и возможность покупать лак для ногтей через Twitter.

Мы говорим, что наступит весна / лето 2016.