София Коппола, Нэнси Штайнер и Билл Мюррей на съемочной площадке «Трудностей перевода». Фото: любезно предоставлено Нэнси Штайнер.
В нашей продолжительной серии "Как я это делаю", мы говорим с людьми, зарабатывающими на жизнь в индустрии моды, о том, как они ворвались и добились успеха.
От некоторых из самых знаковых музыкальных клипов в стиле гранж 90-х до первых двух фильмов Софии Копполы и предстоящего возрождения Showtime «Твин Пикс», дизайнер костюмов Нэнси Резюме Штайнера похоже на профиль в Facebook новичка Нью-Йоркского университета, отчаянно пытающегося произвести впечатление крутого инди-студента. школа.
Но карьера Штайнера была совсем не безнадежной. В середине 80-х годов, не зная, чем она хочет заниматься, Штайнер начала работать в NaNa, что-то вроде заведения панк-одежды в Лос-Анджелесе и первого в США дистрибьютора Doc Martens. Он стал ресурсом для стилистов, которым она продолжала помогать, и, поскольку золотой век музыкальных клипов был в самом разгаре, она естественно стал популярным среди таких групп, как R.E.M., Red Hot Chili Peppers, Smashing Pumpkins, Stone Temple Pilots, No Doubt и Нирвана. Она даже одела Курта Кобейна в этот культовый зеленый кардиган для «Come As You Are».
Обладая способностью к бережливости и кругом общения, в который входили многие из самых многообещающих инди-исполнителей Голливуда. режиссеров, она, естественно, перешла в кино - работая с такими людьми, как Коппола, Мишель Гондри, Тодд Хейнс и Вим Вендерс.
Только что завершив предстоящее сверхсекретное возрождение "Твин Пикс", Штайнер поговорила с Fashionista о своей карьере, нынешних 90-х. возрождение, создавая мечтательную эстетику 70-х годов "Девственницы-самоубийцы", почему Скарлетт Йоханссон действительно "не получила" своего взгляда в "Трудностях перевода" и более. Читайте основные моменты.
Вы всегда интересовались одеждой? Как вы впервые начали заниматься дизайном костюмов?
Я люблю рисовать, и меня всегда тянуло к модным журналам, моделям и одежде. Потом это превратилось в «О, я могу шить себе одежду и я могу ее рисовать». Я никогда не думал о костюмах. Сначала я вообще-то ходила в школу дизайна одежды. Я пошел в L.A. Trade Tech, потому что у меня не было денег, а у них была двухлетняя программа.
Я закончил школу и был немного обескуражен, потому что они вроде как направили вас в центр города и работать в выставочном зале или работать закройщиком, слесарем, я не знаю - это было просто не тем, чем я хотел заниматься. В то время я работал в магазине NaNa в Санта-Монике, который был одним из первых панк-магазинов в Лос-Анджелесе. Мы были первыми дистрибьюторами. Doc Martens и creepers в Соединенных Штатах, так что вокруг этого магазина тусовалась целая сцена, и много стилистов приходило в.
Это было с 1982 по 1985 год. Я встретил стилистов, которые сказали: «Эй, если ты когда-нибудь перестанешь здесь работать, позвони мне. У вас отличный стиль ». Когда я перестал там работать, я сделал именно это, позвонил нескольким стилистам и просто начал работать ассистентом, а затем понял, что мне это нравится.
Мне сказали, что вы сделали зеленый кардиган, с которым теперь так тесно связан Курт Кобейн. Каково было работать с Nirvana?
Работа с Nirvana была действительно захватывающей. В то время я жил со своим парнем [Кевином Керслейком], который был режиссером фильма "Прийти, как вы"и" In Bloom "- два видео, которые я снял с ними. Он начал отношения с Куртом, и они просто поладили, и мне посчастливилось быть его девушкой, и мы работали вместе более пяти лет.
Это интересно. Когда я впервые встретил группу на съемках «Come As You Are», я знал Кортни Лав с 18 лет, а Кевин снял целое видео для Мы с Кортни помогали с этим, и я помню, как она тогда говорила о Курте, и это было, может быть, за год до того, как мы сделали "Come As". Ты."
Как вы их одели? Я уверен, что у них уже была своя отличительная «гранжевая» эстетика.
В то время многие парни были одеты экономно, и я тоже, и я просто пошел по магазинам и сберегал, нашел кучу вещей и подумал: «Хорошо, вот вам кое-что, ребята. Выбери то, что хочешь ». Так обстоит дело с некоторыми из этих групп, потому что они просто носят футболки и джинсы, но это Правильно Футболка и Правильно джинсы, а также это тот, который они хотят. Не то чтобы он уже не носил таких свитеров. Я не хочу верить в то, что определил его стиль каким-либо образом, потому что у него во многом было свое собственное дело, но участвовать в этом - круто.
Вскоре после этого мы сделали "In Bloom", который, конечно же, получил все эти платья. Я снова принесла одежду, и они выбрали то, что хотели, а затем мы получили платья, в которые они могли переодеться, а также подходящие полосатые костюмы. Было очень удачно найти три одинаковых костюма всех трех размеров, потому что, конечно, Крист - большой высокий парень, Курт был маленьким парнем, а Дэйв был посередине.
Нирвана на съемках «Come as You Are». Фото: любезно предоставлено Нэнси Штайнер.
Как я уверен, вы заметили, эстетика гранжа 90-х возвращается в полную силу. Каково было видеть все это возвращение из того времени, когда ваша карьера развивалась?
Я думаю, что эти эпохи всегда возвращаются, и кажется, что они возвращаются каждые 20, 20-25 лет. Я помню, что в 80-е многим людям нравились 50-е. Лично мне совсем не нравятся платья для кукол с цветочным рисунком, и я никогда не вернулась в 90-е... Я думаю, что интересно наблюдать, как дети переосмысливают это и делают это по-своему.
Я чувствую, что это тоже частично Интернет.
Да, я имею в виду, что сейчас доступно очень многое. Я жил в то время, когда не было компьютеров, телефонов и нужно было искать свой стиль. Вы не могли просто найти это в Интернете. Вы просто не могли пойти в Nordstrom и купить джинсы, которые выглядели бы так, как будто им 30 лет, как это делают в наши дни.
Я чувствую, что мода в этом смысле фальшивка для меня, все эти неприятные вещи и вещи, которые выглядят использованными. Меня это беспокоит, хотя сейчас я ношу выцветшие джинсы, купленные в магазине. Тогда вам приходилось охотиться за ним в комиссионных магазинах, находить нужную вещь и собирать ее таким образом, чтобы совершенно новый и непохожий, и когда вы шли по улице, вы могли сказать, был ли там кто-нибудь из вашего племени. Это было очень очевидно. В настоящее время мы все похожи на сетки и похожи друг на друга.
Как вы начали работать с Софией Коппола?
Я познакомился с Софией социально. Мы все были в этом мире музыкальных клипов. Я знал [бывшего Копполы] Спайка [Джонза] из того мира. На самом деле она встречалась с другим режиссером, которого я знал, и мы встречались по всему миру, а потом я помню, как мы начали ходить к Муссо и Фрэнку на обед каждые несколько месяцев. Однажды вечером мы были за ужином, и она сказала: «Боже мой, Нэнси, мы только что смотрели фильм« Безопасно », и я не знала, что ты это сделал. и мне нравится этот фильм, и я собираюсь сделать фильм, и вы бы приехали в Канаду и сыграли бы со мной в «Virgin Suicides»? »И я сказал« да ».
Люди одержимы костюмами 70-х, особенно в моде. С чего ты начал?
Я знал это как свои пять пальцев. Я вырос в 70-х, это было мне хорошо знакомо, и я просто знал это. Я не собираюсь говорить, что это была легкая работа, но что касается стиля, я знал, а также с точки зрения Софии - у нее действительно отличное чувство стиля, и мы просто очень хорошо работали вместе. Это было отличное, отличное сотрудничество.
Сестры Лиссабон на съемках фильма «Девственницы-самоубийцы». Фото: любезно предоставлено Нэнси Штайнер.
С чем ей нравится работать? Очевидно, она такая стильная и интересуется одеждой.
Да, ну, конечно, она уже делала Milk Fed, свою линию одежды, и она точно знает, чего хочет. Это был ее первый фильм, так что есть диалог, который вам нужно найти, вроде того, как вы работаете вместе. Мы, конечно, изучали изображения, вы проводите исследования и собираете изображения вместе, и мы говорили об атмосфере девочек и о том, как мы хотели, чтобы они чувствовали себя, и как бы просто пошли дальше.
Я начал готовить его в Лос-Анджелесе, а затем поехал в Торонто. Я делал там некоторую экономию, делал покупки винтажными товарами, но были детали, которые я не мог найти в Торонто, и поэтому я позвонил вернуться в Лос-Анджелес и попросить друга пойти в костюмерную и взять напрокат мне ремни 70-х, пуховики или мелочи, которые я не мог найти там. Вы просто собираете их отовсюду, когда делаете винтаж, когда делаете что-то историческое.
В моде люди склонны описывать эстетику «Девственниц-самоубийц» как «мечтательную». К чему вы стремились с точки зрения атмосферы?
Я не помню точных слов, которые мы использовали. Мы хотели, чтобы у каждой девушки был свой характер и свой стиль, поэтому мы говорили о том, что Люкс, безусловно, самая сексуальная, и пытались немного разделить их в том, как они одеваются.
Я думаю, мы просто хотели, чтобы они чувствовали себя уязвимыми таким образом... палитра была мягче и соответствовала тому времени и тому времени, когда можно было получить только местные вещи. Ее мама была очень бережливой, поэтому я думала о платьях для рук и, например, о выпускных платьях для девочек, которые я сшила. с мыслью, что ее мама купила один узор в магазине тканей и сделала эти четыре платья из одного и того же шаблон.
Для Трипа я разработала этот бархатный костюм бордового цвета. Мы сделали это так, чтобы он мог выделяться среди других мальчиков, потому что он был таким горячим.
Оригинальный эскиз костюма Трипа к "Девственницам-самоубийцам". Фото: любезно предоставлено Нэнси Штайнер.
Вы были удивлены, что эстетика фильма стала такой знаковой и вдохновляющей?
Я никогда не думал об этом так, когда мы все это делали. На самом деле, я никогда не думаю, что делаю заявление; это просто служит истории. Никогда не думал, что он будет так популярен, и «Трудности перевода» - одно и то же. Это тоже было своего рода феноменом.
Не могли бы вы рассказать мне немного о процессе работы над «Трудностями перевода», особенно в плане наряда Скарлетт [Йоханссон]?
Это очень соответствовало Софии и тому, как она одевалась в то время. И на самом деле, София довольно классическая и отчасти не эффектная, но всегда красивая, и мы хотели, чтобы Скарлетт чувствовала себя так же, как будто она была легкой.
На самом деле мы пытались получить как можно больше бесплатно, потому что бюджет был настолько низким, что я тратил много времени на то, чтобы убедить людей дать нам продакт-плейсмент. А потом это было просто обращение к этим разным дизайнерам, с которыми [София и я] поддерживали отношения. A.P.C. помогли нам. Агнес Б. помогли нам. Мы взяли несколько кусочков из линии Milk Fed, и просто смешали их, превратив в эту простую, утонченную молодую женщину.
Скарлетт в то время не одевалась так. Она была намного моднее и молода - ей было 18 лет. Она еще не пришла в себя.
Неужели она не так много поняла?
Не похоже, чтобы она это сделала. Я люблю Скарлетт. Не поймите меня неправильно. Я думаю, что она великолепна, и с ней было здорово быть рядом, но я думаю, что для нее это было довольно просто.
Вы бы сказали, что София была больше вовлечена в одевание этого персонажа, потому что, как вы упомянули, это было немного вдохновлено ею?
Я думаю, что София в обоих фильмах была очень вовлечена в выбор костюмов. Это то, что она любит. Она знает, чего хочет. Она сказала мне, что в какой-то момент сама хотела создать дизайн костюмов для «Девственниц-самоубийц», но поняла, что это слишком большая работа.
Нэнси Штайнер. Фото: Катрина Диксон
Я не знаю, сколько вы можете говорить о «Твин Пикс», но мне бы хотелось знать, как это произошло и в каком направлении вы двигались.
Могу сказать вам, что это был действительно отличный опыт. Я был очень польщен, что меня выбрали для этой работы. Дэвид Линч много лет работал, в основном, с дизайнером по имени Патрисия Норрис, и именно она сделала пилотный проект «Твин Пикс» с Дэвидом. Она скончалась незадолго до начала съемок. Я мог бы представить, что она бы выполнила свою работу, если бы я этого не сделал. Мне позвонили, потому что продюсер Дэвида, Сабрина Сазерленд, и я вместе работали над фильмом «Отель на миллион долларов» в конце 90-х, и она запомнила меня; последние семь или восемь лет она работала строго с Дэвидом в качестве его продюсера.
Она привела меня к Дэвиду, и мне позвонила она и сказала: «Если тебе нужна работа, она твоя... но вы должны взять на себя обязательства по проекту полностью », который составлял 10 месяцев, что было долгим сроком. Я не много снимался на телевидении, и телевидение сильно отличается от фильма по способу съемки.
У нас было более 200 актеров - это разговорные роли, а это довольно много. Я чувствовал, что это не прекращалось почти 10 месяцев. это был замечательный опыт. Я работал с множеством удивительных, разных актеров. Нам не разрешили даже говорить об этом до следующего дня после упаковки. Я делал примерку с кем-нибудь, а они приходили и спрашивали: «Кто играет мою жену?» и [я бы сказал]: «Я не могу вам сказать, вы узнаете в тот же день». Так оно и есть. Я скажу, что это была самая сверхсекретная работа, над которой я когда-либо работал.
Что касается того, с чем будет работать Дэвид, было ли у него конкретное представление о том, какой будет одежда?
Иногда он это делал, а иногда нет. Иногда мне приходилось перебивать людей - он давал мне направление, а затем, возможно, передумал, но вы никогда не можете знать, что у Дэвида Линча в голове... Я чувствую себя очень и очень ответственным перед поклонниками «Твин Пикс».
Это интервью отредактировано и сжато для ясности.
Не пропустите самые свежие новости индустрии моды. Подпишитесь на ежедневную рассылку Fashionista.