Почему дизайнер Détacher Мона Ковальска намеренно сохраняет свой бизнес маленьким

Категория Деташер Мона ковальска | September 19, 2021 00:03

instagram viewer

Фото: Брижит Лакомб

В нашей продолжительной серии "Как я это делаю" мы говорим с людьми, зарабатывающими на жизнь в индустрии моды, о том, как они ворвались и добились успеха.

В индустрии, где креативность часто сочетается с предписанием одевать больше знаменитостей, набирайте больше очков. PR-ходы и, прежде всего, больше продавать, приятно поговорить с дизайнером, который не одержим Мир. Мона Ковальска из Деташер один из них. После 16 лет работы A Détacher по-прежнему управляет одним магазином и осуществляет продажи 35 розничным торговцам, в основном бутикам. Я зашел в уютный, пахнущий шалфеем магазин Ковальской на Мотт-стрит, задняя комната которого служит ее офисом, чтобы поговорить о том, как бренд изменился с тех пор, как она основала его 16 лет назад, почему у нее такая маленькая команда и какие отзывы она чаще всего слышит от покупатели.

Верни меня к тому, как ты попал в моду. Вы родом из Польши.

Я из Польши. Это очень давно. Я приехал сюда, когда был ребенком. Мы переехали в Балтимор, потом я поступил в Чикагский университет и получил степень бакалавра искусств. в политологии. Затем я поехала в Италию изучать дизайн одежды.

Я переехала в Париж на год, чтобы работать у Сони Рикель. Я никогда не работал в такой корпоративной среде. У вас всегда есть друзья, у которых есть такая работа, и вы спрашиваете: «Боже мой, почему у меня нет этой работы?» Когда я приехал туда, мне было совершенно ясно, что это был хороший опыт, но это просто не было моим среда.

Что мешало ему подходить?

Это много встреч с целым процессом принятия решений. В нем задействовано много людей. Мне кажется, что некоторые решения принимаются слишком медленно, а некоторые - слишком быстро. И множество людей вмешиваются в каждое решение. Вот эта вещь, которую вы [разрабатываете], и в конце концов она действительно становится чем-то неузнаваемым. Думаю, я понял, что мне есть что сказать лично. Я возглавлял дизайн-студию, и она была более согласованной - вы вмешивались во все, - но это было не так креативно, как я хотел. Я переехал сюда, а через год открыл магазин. На составление бизнес-плана у меня ушёл год. Я собрал деньги и открыл их.

С какой суммы вы начали сбор?

$60,000.

Этого было достаточно? Звучит плотно.

Было очень тяжело. Когда я открывал магазин, на моем счету действительно было 200 долларов. Мы открылись, и после первых выходных я пошел и купил нам стереосистему, потому что в первые выходные было очень тихо. [Смеется] Так что да, определенно. У нас вроде как привилегированная одежда и привилегия на ремонт, и это все, на что были деньги. А тогда мы сделали гораздо меньше. Мы не делали обувь; это была просто женская коллекция.

Насколько велика была первая коллекция по сравнению с нынешней?

Оно не так уж радикально отличалось от этого количества тканей. Мы не делали собственных отпечатков. Я чувствую, что люди действительно отождествляют нас с гравюрами, но это относительно недавнее развитие. Может быть, она была немного меньше, но размер коллекции на самом деле не так сильно вырос. Эти две стойки всегда были [в магазине]. Это всегда от 15 до 20 форм, по-разному накладываемых на разные ткани.

Вы не продаете слишком много магазинов. Как выглядит ваше производство и управление запасами каждый сезон?

Я даже не знаю, что у нас это получается, в частности. Есть ощущение, сколько вещей мы продаем за сезон, но вы все равно ошибаетесь. Есть вещи, которые, как вы думаете, продадут, и продать их намного сложнее. Я бы не сказал, что я здесь идеальный человек для того, чтобы оценить, что будет продаваться. Я не совсем понимаю публику. У меня есть чувство того, что мне нравится, но я не знаю, что это распространяется на других людей.

Это так интересно, потому что кажется, что есть много розничных продавцов и дизайнеров, которые серьезно задумываются над тем, что люди будут покупать.

Вы как бы находите таких людей, как вы, как будто ваши клиенты в конечном итоге являются единомышленниками. Они все работают, и [они] много творческих людей. Для нас это больше просто поиск этих людей. Дело не столько в том, чтобы всех искать и преследовать. Я думаю, что есть люди, которые действительно чувствуют тенденции. Я чувствую, что в моей голове есть более широкая картина, но я бы не сказал, что это обязательно тенденции. Очевидно, есть вещи, которые вы замечаете - на всех нас влияет то, что происходит вокруг.

Модели за кулисами весеннего шоу A Détacher. Фото: Крейг Барритт / Getty Images

Вы уже говорили о том, что заинтересованы в том, чтобы ваш бизнес оставался небольшим. Сколько магазинов вы продаете?

У нас есть этот магазин, и мы продаем его примерно в 35 магазинов по всему миру.

Как вы пополнили список клиентов?

Иногда мы пытаемся охватить магазины, но я не знаю, проходили ли мы когда-либо через это, поэтому мы перестали это делать. Мы крошечная команда. У нас нет времени терять зря. В основном нас находят. Обычно, когда люди обращаются к нам, они готовы купить, и они покупают. Вот так все как бы к нам пришли.

Насколько велика команда?

Три человека полный рабочий день, четыре дня в неделю. Еще один человек, который работает три дня в неделю. Он такой же большой, как и мы.

Кажется, это большой труд для всех.

Я приду по понедельникам, хотя магазин закрыт, а все остальные работают четыре дня. Я также думаю, что когда ты приходишь, ты просто готов к работе. Я действительно верю в четырехдневную рабочую неделю. На этом уровне национального богатства я считаю, что каждый должен работать четыре дня в неделю, а затем не в Facebook, не на eBay и Amazon и не делать свои покупки [в другие дни]. Просто работаю четыре дня, а потом три выходных.

Звучит мечтательно. Что ты будешь делать с этими тремя днями?

Я верю в один день безделья. Полное безделье, ничего особенного. Потом еще один день дел и забот. Затем день интеллектуальных занятий. Вот какими должны быть для меня три дня.

Что для вас интеллектуальные занятия?

Я большой читатель, так что это, как правило, мое. Я хожу в музеи - я бы хотел сказать, что хожу чаще, чем я, но я склонен немного лениться. Книги всегда легко. Они очень запоминаются для меня. Они очень открытые, поэтому мне это очень нравится. Я часто думаю, что люди просто предполагают, что я визуальный человек, но я не знаю, насколько я визуален. Иногда мне кажется, что я более литературный, чем визуальный.

Вы чувствуете, что это проявляется в процессе вашего дизайна?

Может быть, во вдохновении. Мне нравится рассказ, и когда я вижу вещи, я вижу обстоятельства. Для новой коллекции мы сделали эту новую пару обуви, и она для нас странная. Я подумал: «Как будто ты встал не с той стороны кровати». Дело не столько в том, как это выглядит; это как если бы я собирался надеть их, это тот день, когда этого требует.

Я помню у тебя весеннее шоу у вас были лучшие программы, с поэтическими строчками о каждой девушке.

Я всегда делаю заметки к шоу. Я начинаю его рано, потому что это не то, что ты собираешься писать за день до концерта. Я начинаю записывать их, когда работаю над сборником. Это весело. Он знакомит с другим взглядом на одежду - больше с точки зрения нашей мотивации и того, почему мы делаем то, что делаем. Иногда мы даже не замечаем о них, но они определенно присутствуют, будь то некоторая ностальгия или личный тик.

Для меня это также больше говорит о коллекции, чем когда дизайнер использует расплывчатые слова, такие как «легкий» или «женский» в примечаниях к программе.

Часто можно увидеть, как кто-то говорит, что это не требует усилий, у него 12 молний и шесть пряжек, и это как бы слово, которое на самом деле что-то значит! Без усилий - это своего рода отсутствие всего этого. Многие из этих описаний на самом деле мало что значат. Это скорее вдохновляюще, чем реально.

Весенний подиум. Фото: Брайан Ач / Getty Images

Что вы получаете от презентации во время Неделя моды?

Это заставляет меня сформулировать то, что я делаю, гораздо более четко, так что это неплохо, если нужно сформулировать это самому себе. И затем я должен иметь возможность сказать все это всем, кто участвует в сериале, и это действительно имеет значение, потому что бывают сезоны, когда у меня в голове что-то нечеткое. Все тяжелее в те времена года, когда этого не скажешь. Музыка, тип девушки; [когда вы это сформулируете] вы быстрее доберетесь до волос, вы доберетесь куда угодно быстрее.

Я думаю, что я немного перфекционист, и говорю, что не получаю столько удовольствия от работы, но мне нравится идеальный результат в конце.

Вы сказали кое-что интересное на своем шоу в сентябре, а именно, что не хотите шить штаны. А поскольку вы не обязаны многим покупателям, вам не нужно делать штаны.

Если в теме эти вещи не представлены, я стараюсь не сильно ее усиливать. Просто потому, что когда я это сделаю, я потрачу слишком много времени впустую. Так что, наверное, лучше не делать этого. И знаете, никто не сказал: «А где штаны?» Если вы понимаете, о чем я? Продаем бутикам. В любом случае, они не собираются покупать миллион штук, так что людям есть из чего выбирать. Мы не продаем в универмаги, и у нас нет покупателей, которые приходят с этим. Так что из-за того, кто покупает коллекцию, мы можем действовать таким образом.

Так что никто никогда не говорил: «Нам нравятся эти юбки, но то, что мы хотели В самом деле любовь - это пара штанов ".

Людям нравится вещь, которая очень хорошо продавалась в прошлом сезоне. Они такие: «У тебя это есть?» И мы говорим: «Нет, у нас есть что-то новое». Это не то, чего они не видят и не знают. Они попросят у вас то, что уже продали. Это сложный аспект [продажи]. Мне очень трудно вернуть вещи. Есть вещи, которые мне кажутся неподвластными времени, но они очень простые, например юбка-карандаш.

Людям очень нравятся наши пончо, но мы сделали это раньше, и теперь люди ждут, что придут сюда и найдут пончо. Это было для тех коллекций! Я считаю, что когда мы извлекаем что-то из архивов, это никогда не подходит. Это было сделано в другой момент.

Ковальская со стилистом Хайди Финдли-Левин. Фото: Вивьен Киллилея / Getty Images

Каким бы вы хотели видеть развитие A Détacher в будущем?

Хотелось бы, чтобы эта часть была для меня более понятной. Очевидно, я хотел бы продавать больше. Условно говоря, мы продаем не очень много. Я был бы открыт для сотрудничества. Я бы с удовольствием делал такие вещи - думаю, у нас это хорошо получалось. Даже консультации по вещам. В магазине я бы хотел отдать предпочтение дому, потому что мы всегда делали предметы для дома. Мы переезжаем в новое пространство. Это должно произойти в начале следующего года, надеюсь, к следующему сборнику мы окажемся в новом пространстве.

Это большое изменение!

Это большая перемена. Мы здесь 16 лет. Когда я заходил сюда, то смотрел в магазин, заходил и думал, что он такой красивый. И теперь я должен сказать, что не вижу этого. Я просто перехожу на задний двор и начинаю работать. Когда [пространство] свежо, вы больше его осознаете, так что иногда приятно возвращаться к этим вещам. Нехорошо ничего не видеть.

О чем, по вашему мнению, следует помнить людям, которые хотят открыть небольшой бизнес или бренд?

Я думаю, что самое важное - это знать, почему вы в этом участвуете, и всегда отдавать этому предпочтение. Если вы занимаетесь этим из-за денег - и это совершенно нормально, вы можете делать что угодно с любой мотивацией - гонитесь за деньгами. Выясните, как это сделать. Если вас интересует текстильная часть, разберитесь в своем личном. У меня небольшая команда, и отчасти я не хочу становиться менеджером по работе с людьми. Я не хочу быть начальником; Я хочу, чтобы моей ролью всегда был дизайн. Когда у вас будет более крупная компания, ваше имя может быть на ней, но на самом деле, среди всего остального, вы, вероятно, находитесь в том месте, где у вас есть студия, и вы делегировали большую часть дизайна другим люди.

Попробуйте создать компанию, которая будет отдавать предпочтение тому, что вам нравится. Еще один совет - делегируйте то, что у вас не получается.

Что вы делегируете?

Организация. Я не самый политический человек. Я могу быть слишком вспыльчивым или слишком мелочным, так что определенно было бы хорошо поставить некоторых людей между вами и [входящими] запросами. Это дает вам время. Поэтому я считаю, что знание себя - это главное.

Вы когда-нибудь интересовались инвесторами или другими людьми, которые думали, что вы должны превратить свой бизнес в нечто большее?

Иногда люди спрашивают: «Разве ты не хочешь стать больше?» И дело в том, что если бы мы были крупнее, вы бы, вероятно, не делали здесь покупок. Если бы мы были большими, возможно, мы не смогли бы заниматься этим конкретным делом. Придется разбавить его водой. Я думаю, что у нас есть большой [потенциал] роста - есть так много мест, которые мы не продаем, есть масса людей, с которыми мы все еще можем связаться с помощью того, что мы делаем. Но я думаю, что моя вещь - небольшая коллекция. Есть люди, которые ценят то, что мы делаем, и это лучше, чем преследовать людей, которые здесь не делают покупки. Я считаю, что люди должны носить то, что они хотят носить. Каждый должен. Я всегда нахожу такие странные вещи о мировом господстве.

Ну, вы изучали политологию.

[Смеется] Я думаю, у нас есть идея, что каким-то образом он может просто расти и оставаться прежним. Размер чего-то имеет значение. Мы временами имели дело с выставочными залами, и они говорят, что коллекция должна быть вдвое больше. Для бутиков, которым мы продаем, кто выбрал шесть стилей, мы должны показать их больше? Нужно выбросить так много работы, чтобы они могли выбрать шесть стилей? Я заброшу заранее. Люди проектируют много полигонов. Я не хочу этого делать. Я думаю, что есть много вещей, которые могут пойти из стойки в мусор. У них нет долгой жизни; они очень быстро попадают в мусор.

Это интервью было отредактировано и сжато.