Parsons, FIT, Drexel, SCAD и Pratt — это лишь несколько школ, приверженных метаобразованию.
За последние несколько лет произошли изменения в том, как люди используют технологии во всех сферах своей жизни. Больше чем когда либо, виртуальные реальности, децентрализованные транзакции и невзаимозаменяемые токены меняют наш подход ко всему, от социальной жизни до бизнеса и творчества.
Только за последний год, Прадасвязала свою ежемесячную физическую капсулу времени с NFTs, которые предоставляют доступ к глобальным Prada Crypted и специальным мероприятиям. Тем временем, Гуччи в партнерстве с компанией Superplastic, занимающейся анимацией знаменитостей, выпустила 10 уникальных NFT. Метавселенная стала настолько популярной, что даже проводится Неделя моды Метавселенной с участием таких брендов, как Этро, Дандас и Дольче и Габбана.
Школы моды быстро адаптировались к этим изменениям, укрепив свои цифровые учебные программы, чтобы не отставать от требований отрасли.
В Школа дизайна Парсонса, опыт метавселенного обучения является частью основной учебной программы учащихся младших классов. Есть специализированный студийный класс, в котором «студенты изучают интенсивное программное обеспечение для 3D-моделирования», — говорит, например, Суджин Канг, доцент кафедры модных технологий. Студенты изучают традиционные навыки изготовления одежды, такие как создание выкроек или шитье, в цифровом виде. К старшему году те, кто занимается цифровой модой, посещают курсы Senior Thesis 1 и Thesis 2, оба из которых дают результаты с большим объемом цифровых данных и охватывают такие навыки, как 3D-моделирование, рендеринг и другие гибридные технические аспекты.
Чтобы еще больше укрепить свое цифровое образование, школа также в партнерстве с платформой онлайн-игр Roblox разработать курс, с помощью которого студенты будут создавать гиперреалистичную и инклюзивную трехмерную цифровую одежду.
Фото: предоставлено Парсонс
Хотя интерес к курсовым работам по метавселенной преобладал в течение многих лет, Канг объясняет, что спрос действительно увеличился во время пандемии, когда школы перешли на формат онлайн-обучения. Внезапно такие инструменты, как Clo3d, стали неотъемлемой частью учебной программы: «Программное обеспечение синхронизирует драпировки и свойства ткани в в то же время вы вносите какие-либо изменения в свои 2D-шаблоны», — говорит она, отмечая, как это помогло облегчить переход между 2D- и 3D-дизайном. процессы.
Университет Дрекселя предлагает ряд инновационных классов, таких как «Дизайн одежды в 3D-пространстве» и «Создание моделей САПР». Но вершиной его учебной программы по метавселенной может быть просто исторический курс виртуального костюма под названием «Костюмы для метавселенной»: Кэти Мартин, заместитель директора по моде для выпускников. Дизайн в Drexel, говорит, что класс изначально был разработан для студентов, изучающих игры и анимацию, но создание виртуальных пространств также позволило студентам моды драпировать и создавать узоры на аватары. Завершается иммерсивным Средневековый проект, в котором учащиеся создают детализированные старинные костюмы, разрабатывая соответствующие ткани, силуэты и украшения — и все это в метавселенной.
Образец студенческой работы Университета Дрекселя.
Фото: предоставлено Drexel
В дополнение к обучению учащихся тому, как использовать различные инструменты и программы для создания цифровых продуктов, школы также думают об обучении новым бизнес-моделям, которые приходят с ними.
В рамках Бейкерской школы бизнеса и технологий Технологический институт моды (FIT) недавно ввела в свою учебную программу несколько новых курсов по метавселенной. «Первый год опыта» знакомит студентов уже на первом курсе с метавселенной, Web3, криптовалютой и невзаимозаменяемыми токенами. Другие дополнения включают «Понимание, развитие бизнес-возможностей Web 3.0 и NFT» и «Введение в блокчейн для творческого бизнеса».
Метавселенная нова и постоянно меняется, а это означает, что школы должны соответствующим образом адаптироваться. В FIT преподаватели остаются непредубежденными и часто меняют свою учебную программу в ответ на эти тенденции, что «предлагает беспрецедентную беспроигрышную ситуацию для студентов». студенты и творческий/модный сектор, в котором мы работаем», — говорит Винсент Куан, профессор и заведующий кафедрой управления модным бизнесом в FIT SUNY. Корея.
Для Колледж искусств и дизайна Саванны (SCAD), стремление к метаобразованию открывает учащимся глаза на новые возможности и альтернативные карьерные пути в сфере моды.
«Очевидно, что мы сосредоточены на текущих и будущих возможностях трудоустройства в этой области… Мы считаем важным, чтобы наше следующее поколение выпускников SCAD сыграло определяющую роль в формировании направления Web3», — говорит Дирк Станден, декан школы моды SCAD. «Мода и технологические компании могут извлечь выгоду из их вклада».
Например, SCAD дизайн кроссовок несовершеннолетний Программа реализует стратегии дизайна аксессуаров, ориентированные на метавселенную. «Мы используем гарнитуру Oculus Quest 2 VR, чтобы научить наших студентов 3D-моделированию спортивной обуви и других аксессуаров», — говорит Майкл Мак, профессор дизайна аксессуаров и дизайна кроссовок в SCAD. «Дизайн аксессуаров и кроссовок больше, чем когда-либо прежде, погружается в виртуальное и трехмерное пространство, и мы подготовка наших студентов к тому, чтобы быть в авангарде дизайна и прокладывать путь, когда они приступают к своему творчеству профессии».
Фото: предоставлено СКАД
Однако, когда дело доходит до пересечения моды и технологий, необходимо учитывать влияние того, что мы создаем на еще неизведанных рубежах.
В Институт Пратта, курсы по метавселенной являются частью более масштабного движения к построению ответственного будущего. Эти факультативы, которые охватывают новые медиа, искусственный интеллект, AR / VR, интерактивную установку и кодирование физической композиции для художников — вовлечь студентов в критическое мышление о том, как децентрализованные технологии повлияют на будущее дизайна и этику вокруг что.
«Мы посчитали важным ввести учебную программу, изучающую этические вопросы и соображения о том, как эта технология реструктурирует отношения. между созданием моды и потреблением», — говорит Тесса Маффуччи, адъюнкт-профессор и заместитель председателя Института дизайна одежды Пратта. отделение. «В контексте моды особенно децентрализованные модели поднимают важные вопросы об аутентичности, творчестве и праве собственности — и представить новые возможности для разработки в сотрудничестве с другими, для разработки с сочувствием и изучения принципов справедливости и сообщества дизайн."
Эти новые учебные программы являются частью нашей новой реальности, и преподаватели, формирующие умы следующего поколения творческих людей, адаптируются к ним соответствующим образом.
Никогда не пропустите последние новости индустрии моды. Подпишитесь на ежедневную рассылку Fashionista.