Дизайнер размышляет об основателе дома, роли его архива в его творчестве и выставке «Тьерри Мюглер: мода» в Бруклинском музее.
Первый раз Кейси Кадвалладер пила "Тьерри Мюглер: Кутюриссим" — шумная музейная ретроспектива, прослеживающая карьеру очень влиятельного дизайнера-основателя — это были еще первые дни его пребывания на посту креативного директора Мюглер. (Он присоединился к дому в декабре 2017 г.)
«Увидев такое сочетание его лучших вещей, я немного заволновался, — говорит он, добавляя с сарказмом, — я подумал: «О, круто, это выглядит просто».
Выставка впервые открылась в Музее изящных искусств Монреаля весной 2019 года и с тех пор побывала в Роттердаме, Мюнхене и Париже. «Couturissime» делает свою последнюю остановку в США в Бруклинский музей, с этой пятницы, нояб. с 18 по 7 мая 2023 г. Однако даже сейчас это нервное, «вызывающее страх» удивление все еще присутствует в Кадвалладере.
«Я пришел и подумал: «Черт, это же слишком», — говорит он.
«Тьерри Мюглер: Кутюриссим» делает пятую и последнюю остановку в Бруклинском музее.
Фото: предоставлено Бруклинским музеем.
Кадвалладер приближается к своему пятилетнему юбилею в Mugler — знаменательная веха для любого дизайнера, но особенно для того, кто возглавляет культовый дом моды; это позиция с известным высоким оборотом. За время его пребывания в должности произошло многое: помимо возрождения интереса к бренду, он также сделал его популярным для некоторых из самых востребованных исполнителей в мире, таких как Дуа Липа, меган ты жеребец и Бейонсе. При этом его обширная архив стал популярным ресурсом для таких знаменитостей, как Карди Б и Кайли Дженнер для крупных мероприятий. Затем, совсем недавно, Тьерри Мюглер ушел из жизни.
«Я был гораздо больше в контакте с ним, и это то, что я заработал со временем», — говорит Кадвалладер о Мюглере, человеке. «Я понятия не имел, что он умрет — никто этого не знал, — так что это был удивительный шок: «О, эти разговоры, которые должны были состояться сейчас, не состоятся», что было действительно тяжело».
«Другое дело [в том], что он всегда наблюдал», — продолжает он. «Он всегда был в стороне, и я всегда думал об этом. Теперь, когда он умер, произошел действительно большой сдвиг, когда я более глубоко осознаю свою ответственность за продвижение вперед. Не то чтобы раньше этого не было, но без него ощущения другие. Я действительно чувствую ответственность за то, чтобы сделать бренд долговечным, сделать его сильнее, сделать бренд больше, убедиться, что прошлое бренда уважается».
Сам Кадвалладер благоговейно изучает архив: как только он попадал к Мюглеру, он вытаскивал разные куски и изучал их один за другим. Даже сейчас он возвращается к исходному материалу, но очень тщательно подходит к тому, как он его использует.
«Я заключил с собой такую сделку, что посмотрю на это, сфотографирую, уберу и просто позволю выйти из меня так, как это казалось естественным — это мой способ убедиться, что это моя версия», — сказал он. говорит. «Я понял, что [архив] настолько обширен, что в нем так много разных тем, идей и материалов, которые я предпочитаю пусть мой нос укажет в одном направлении, влюбитесь во что-нибудь на время — в одну, две, максимум три вещи — и переварите это».
Например, Cadwallader может начать с вышитого корсета из коллекции от-кутюр, которой уже несколько десятилетий. В его объективе это вдохновение становится отправной точкой для готового корсета, сделанного из "вырезанная лазером и сваренная ультразвуком лайкра, которая дышит и растягивается почти как спорт. одежда."
«Что я пытаюсь сделать, — говорит он, — так это принести эти коды и сделать их гораздо более удобными для повседневной носки… Есть что-то интересное в смещении этой материальности и языка, из-за чего это теперь по-разному влияет на людей».
Образ из осенней коллекции 2021 года Кейси Кэдвалладер для Mugler.
Фото: Imaxtree
Даже эта техника связывает работу Кадвалладера с работой человека, чье имя указано на этикетке: «Он был одержим новыми материалами. Он делал целые показы, посвященные искусственному меху, лайкре, латексу или чему-то новому — теперь я просто пытаюсь сделать то же самое с тем, что мне предлагают в современном мире».
Возобновление интереса публики к архиву модного дома может оказаться непростой задачей, если бренд все еще работает. Есть риск, что легендарная история может затмить нынешнее видение. Однако в случае с Мюглером эпоха Кейси Кадуолладера и возрождение Тьерри Мюглера сосуществовали, каждый по-своему привлекая внимание и славу — редкое, но явно выгодное, явление.
«Дело в том, что я так люблю архивы и так уважаю их, что хочу, чтобы все знали об этом», — говорит он. «Я также не из тех дизайнеров, которые приходят и просто делают то, что хотят. Я стал Кейси в Mugler — я полностью преобразился благодаря этому архиву. Я действительно верю в то, чем бренд был в прошлом и во многом должен быть таким, каким он будет в будущем. К счастью, мы поладили, архив и я».
Еще одна сквозная линия, которая связывает Кадвалладера с Мюглером, человеком, — это любовь к перформансу и исполнителям и сосредоточение их на своей работе. Одежда и дизайн для музыкальных исполнителей были одним из приоритетов Кадвалладера в доме — настолько, что он отказался от предварительных коллекций в пользу «специальных проектов», таких как костюм для тура или работа над музыкальными клипами. Итак, Мюглер ежегодно показывает только два времени года, весну и осень; остальное вы видите на сцене.
«Это так много говорит о том, как кто-то двигается, тот факт, что он выступает — он излучает эту сексуальную уверенность», — говорит он.
Меган Жеребец стала частым соавтором Кэдвалладера, часто надев на сцену его дизайны Mugler, например, на церемонии вручения наград Billboard Music Awards 2022.
Фото: Мэтт Винкельмейер/Getty Images для MRC
Это окупилось и для бренда: Mugler снова и снова становился вирусным из-за своего нестандартного образа для туров Дуа Липы, его постоянных отношений с Меган Ти Сталлион (Кадвалладер даже руководил клип на "План Б") и многие другие совместные работы художников.
«Он представляет собой визитную карточку бренда, потому что тогда люди идентифицируют эстетику вещей, которые носят эти люди», — говорит он. «Я старалась очень тщательно переплетать вещи, так что если вам нравится кутюрный наряд Дуа Липы с 200 000 кристаллов, вам также могут понравиться леггинсы без кристаллов. Мы пытаемся всегда убедиться, что когда мы вкладываем все эти усилия в эти сценические проекты, в коллекции есть что-то».
Такого рода работа, которую Кадвалладер называет «новой модой», «служит моей лабораторией, — говорит он, — моими безграничными возможностями, что-ты-хочешь-сделать, вместо вопроса-можем-мы-продам-эту часть моего мозга». серьезно.
«Если вы представите: «Хорошо, это для Бейонсе — ей лучше уметь танцевать», потому что я не буду нести ответственность за то, что она не умеет танцевать», — говорит он. «Это то же самое, что шить чье-то свадебное платье: вы будете стараться изо всех сил, потому что вы отдаете эту работу кому-то в действительно важный момент. Это становится настоящей любовью» (Cadwallader создал главный образ после вечеринки на свадьбе Хлои Севиньи в мае.)
Есть несколько вещей, которые делают произведение Mugler произведением Mugler. Во-первых, Кадвалладер считает, что его «должно быть видно через улицу». Есть эстетические подписи, но это гораздо глубже.
«Есть отношение к этому, которое должно остаться для меня», — говорит он. «В целом важно то, что Мюглер должен внушать доверие. Это должно быть что-то, что вы не чувствуете так себе. Вы должны коснуться его и сказать: «Боже мой, это безумие». Это так захватывающе». Надевая его, вы не просто становитесь собой прямо посередине — вы становитесь сверхзвуковым».
Исторически для дома это означало подчеркивание тела. В частности, речь идет об «очень сильном уважении к телу, о том, чтобы всегда стараться выделить его и сделать его максимально сильным», по словам Кадвалладера. «Это не значит, что у вас должна быть определенная фигура. Это означает, что вы должны любить свою фигуру и то, как с ней работать. Есть простые вещи, которые вы можете сказать, например, плечо пиджака должно быть сильным, талия должна быть зауженной, бедра должны быть пышными — но дело не столько в этих деталях, сколько в ощущении, которое оно вам дает: очень чувственном, взволнованном, понимающем сам."
Материальность и силуэт — две характеристики, которые связывают Mugler от Cadwallader с основателем дома.
Фото: предоставлено Бруклинским музеем.
До сих пор он делал это со своей готовой одеждой Mugler, которая в значительной степени опирается на облегающую фигуру и корсет, часто работая со сдержанной цветовой палитрой, чтобы действительно подчеркнуть одежду и ее силуэт.
«Что я пытался сделать все эти годы, так это быть очень, очень сильным в эстетике того, что Я делаю так, чтобы они были очень шокирующими, неприкрытыми, особенными и наводящими на размышления», — Кэдвалладер. говорит. «В конце концов, есть много возможностей для расширения этой ДНК на вещи, которые немного легче носить».
На его доске мечтаний много всего: аксессуары, купальники, нижнее белье, макияж... И как всегда, он обращается к архиву за вдохновением.
«Мне очень нравятся декадентские и дикие текстуры», — говорит он. «Я смотрел на вещи, которые немного более загадочны, чем то, из чего они на самом деле сделаны, поэтому Рыба-человек-химера всех цветов [демонстрируется в Couturissime] очаровательна для меня в момент».
Не удивляйтесь, если вы заметите Кадвалладера в Бруклинском музее (хотя, вероятно, не для исследований): «Мне больше всего нравится смотреть, как люди проходят, и слушать, что они говорят», — говорит он. «Есть много людей, которые понятия не имеют, кто я такой. Я буду следить за этой милой пожилой парой, и то, что они говорят, просто забавно».
Кадвалладер утверждает, что последней остановкой «Couturissime» должен быть Нью-Йорк, особенно если учесть Мюглера, человека и его наследие.
«Этот город был очень важен для Манфреда — он прожил здесь 15 лет, и это всегда было для него большим источником вдохновения», — говорит он. «Нет ничего лучше, чем увидеть это лично. Он сам ослепляет».
Никогда не пропустите последние новости индустрии моды. Подпишитесь на ежедневную рассылку Fashionista.