Как Пэррис Гебель перешел от публикации танцевальных видео на YouTube к постановке хореографии для Savage x Fenty

В нашей многолетней серии "Как я это делаю" мы говорим с людьми, зарабатывающими на жизнь в индустрии моды и красоты, о том, как они пробились и добились успеха.

«Я всегда был довольно уверен в своих мечтах и ​​в том, как я вижу свое будущее, поэтому мне не потребовалось много времени, чтобы определить, кем я хочу стать, когда вырасту».

Пэррис Гебель, потрясающая танцовщица и хореограф, стоящая за Дикарь х Фенти шоу и некоторые из самых запоминающихся музыкальных клипов последнего десятилетия (если вы воссоздали движения из фильма Джастина Бибера "Прости" в вашей спальне, вы должны отдать ей должное), поняла, что она должна была делать в раннем возрасте, и она не теряла времени, чтобы взяться за работу. Это означало, что в 15 лет она полностью посвящала себя танцам, формируя

ее собственная танцевальная команда и размещала свои работы на YouTube — все в подростковом возрасте — до того, как ее заметила художница по имени Дженнифер Лопес.

В 19 лет новозеландца пригласили поставить хореографию мирового турне Джей Ло, что открыло двери для работы с другими артистами, от Бибера до Рианны. Те первые большие проекты превратились в давнее сотрудничество — так что, когда Рианна собирала команду, чтобы представить свое видение Savage x Fenty на подиуме, она позвонила Гебелю.

«Шоу — это действительно их собственный мир. Ничего подобного больше нет», — говорит она. «Для нас здорово приближаться к нему каждый год и просто думать: «Как мы можем превзойти прошлогоднее шоу? Как мы можем быть свежими, инновационными и передовыми?»

Помимо танцев, Гебель подписала контракт с IMG Models и участвовала в рекламных кампаниях таких мировых брендов, как Nike и Ugg. (В настоящее время она является лицом последней коллекции дождя Весна 2022 года.) Она также расширяет сферу своей работы за камерой, включая разработку и режиссуру. Заранее мы поговорили с Гебель о ее профессиональной траектории, о том, чему ее научил каждый проект, и о том, что ее ждет в сфере моды — и за ее пределами.

В какой момент вы решили, что хотите превратить свою любовь к танцам в карьеру? Какие шаги вы предприняли в первую очередь, чтобы это произошло?

С самого раннего возраста я знал, что хочу быть артистом и танцором. Я всегда знал, что танец — это то, чем я был увлечен, и то, для чего я был рожден. Мне было довольно тяжело, потому что, когда я рос в Новой Зеландии, у меня не было ресурсов для обучения или действительно работать над своим ремеслом так, как я хотел - по крайней мере, когда я был моложе, танец хип-хоп не был таким популярным [там]. Я просто использовал то, что было вокруг меня: MTV и музыкальные клипы. YouTube тогда еще не было. Я бы научил себя танцевать и придумывать движения и прочее.

В 15 лет я вместе с родителями принял решение бросить школу, к чему я не призываю всех, но я думаю, что в некоторых случаях Школа не обязательно создана для творческих людей, поскольку она способствует развитию ваших творческих дарований и художественных способностей. зрение. Я чувствовал, что школа не помогает мне в том смысле, в каком, как мне казалось, поможет осуществить мои мечты. Итак, я бросил учебу, чтобы осуществить свои мечты в танце. Это был большой риск, но я на самом деле чувствую, что это одно из решений, которые помогли мне процветать в таком юном возрасте, потому что это дало мне возможность выложиться на полную и поставить все мое внимание и время на этот сон и на выяснение того, как мне выбраться из Новой Зеландии, как мне заставить кого-то увидеть меня всю дорогу от Новой Зеландия. Время было выбрано идеально, потому что именно тогда появился YouTube.

Я начал выкладывать свои работы на YouTube. J.Lo была первой мировой артисткой, которая нашла меня и пригласила меня в 19 лет.

Я имею в виду, если первый человек, который вам позвонит, это Джей Ло... Расскажите нам больше об этой возможности и о том, как она изменила ход вашей карьеры, не только с точки зрения открытия профессиональных дверей, но и с точки зрения того, как вы видели свою карьеру. Побуждало ли это вас к большему риску в этом смысле?

Абсолютно. Когда ты на другом конце света и когда ты не на сцене, где все происходит, это очень обескураживающее чувство. Вы думаете про себя: «Ну, там миллион танцоров. В Америке миллион хореографов. Почему художник выбрал меня, даже в Новой Зеландии? Так что, чтобы Джей Ло увидела меня, такого молодого и неопытного в мире развлечений, и сказала: «Мне не помешало бы кто угодно в мире, чтобы поставить эту хореографию, но я выберу эту девушку из Новой Зеландии », — это изменило все мое представление о том, как я видел себя и как я видел развлечения. Мир. Это действительно показывает, что не имеет значения, где вы находитесь, сколько у вас денег, сколько у вас опыта: если вы заслуживаете работу, выстрел или перерыв, это произойдет для вас.

Я чувствую, что победил все шансы, и звезды сошлись и сияли надо мной. Я так много работал до этого момента. Я был готов к этому моменту. Я был готов к такой возможности. Когда он попал мне в руки, я был бесстрашен с ним. Я не обязательно был знаком со всеми тонкостями отрасли — это была моя первая крупная работа — но не важно, потому что я был уверен в себе, потому что я так много работал для этого конкретного момента в моей жизнь.

К тому моменту вы уже четыре года посвятили себя исключительно созданию своей работы. Каковы были самые важные строительные блоки, чтобы, когда у вас появилась такая возможность, вы смогли встретить этот момент?

Во многом я знал, что делаю, но было так много частей работы, которыми я никогда раньше не занимался. Работаю с танцорами, которые намного, намного старше меня, и я отвечаю за них — я был самым младшим в комнате, и все же я говорил им, что делать, и делал заметки. Это было огромным вызовом для меня, потому что для того, чтобы люди слушали вас как хореографа, вас должны уважать. Вы должны быть в состоянии ходить пешком, в некотором смысле. Вы должны быть в состоянии показать им, как это делается и все такое. В работе много слоев, особенно для меня в таком юном возрасте.

Скорость также была проблемой. Никто не может подготовить вас к этому. Вам могут дать три песни за один день, и вы должны поставить хореографию на месте. Затем, вы работаете с таким количеством разных людей, в производстве и мнениях... Но я бы сказал, потому что каждый день своей жизни я посвящал тому, чтобы стать лучшим танцором, лучшим хореографом, лидер — к 17 годам у меня была студия, поэтому я проделал большую работу, чтобы просто быть уверенным в себе и уверенным в своих силах. зрение. В те моменты, даже если я чувствовал себя в чем-то неадекватным, моя уверенность всегда брала верх над чувством, что я не знаю, что делаю. Я просто благодарен за это. Я считаю себя очень уверенным в себе человеком, когда дело касается моего сердца, и я чувствую, что нашел это в молодом возрасте.

Вы продолжали работать над очень многими замечательными проектами. Какие навыки, по вашему мнению, лучше всего послужили вам в плане дальнейшего движения вперед и достижения успеха?

Я бы определенно сказал, что просто доверяю себе. Вера в себя и в свою интуицию привели меня туда, где я нахожусь сегодня. В мире так много шума; когда вы можете отменить все это и доверять тому, что вы думаете и что вы чувствуете, вашему вкусу, вашему глазу и вашему чутью, тому, как вы двигаетесь и как вы работаете, это заставляет замолчать мнение других.

Я искренне верю, что уникальность возникает тогда, когда люди идут в своем ритме, занимаются своими делами и не беспокоятся о признании других людей. То, что вы думаете о своем стиле и о своей работе, является самым важным мнением... Вы можете уважать мнение [других], но, в конце концов, важно то, что вы думаете о себе и своей работе. Как только я узнал об этом, это помогло мне в моей карьере. Те моменты, когда вы принимаете решение, будь то в искусстве или с кем вы работаете, или говорите «да» или «нет» работе, они очень важны. Когда вы доверяете себе и своей интуиции, она ведет вас очень бесстрашно и без извинений. Ты сталкиваешься со столькими разными личностями и мнениями, что иногда это может омрачить то, как ты видишь искусство или себя — вот где мы теряемся. Что заставило меня достичь всего, о чем я мечтал, так это то, что я просто делал себя и в какой-то степени не заботился о том, что думают другие люди.

Какие бы вы назвали проекты, которые стали вашей самой большой ступенькой в ​​танцевальной карьере?

Самый очевидный — это когда я снял видео «Sorry» Джастина Бибера. Это определенно выделяется. Это катапультировало меня в совершенно другой мир возможностей и признания, потому что я не только поставил хореографию, но и творчески руководил ею. Это был действительно крутой момент для меня.

Он был действительно большим, и я, честно говоря, не был к этому готов. Я этого не ожидал. Так что это было действительно здорово, иметь возможность просто делать что-то чисто из своего разума... и видеть, как мир реагирует таким образом и как бы одержим этим, было действительно удивительно — и, опять же, вселило в меня большую уверенность, чтобы продолжить свою работу в больших масштабах и подтолкнуть себя. Кроме того, простота этого видео для меня была такой: «Вау, мне не нужно даже так много делать, чтобы люди действительно оценили мою работу». Это было круто.

Кроме того, показы Savage x Fenty, которые я сделал с Рианной, представили мою работу в совершенно новом свете и очень глубоко и эмоционально тронули людей по всему миру. Работа, которую мы проделали с репрезентацией, бодипозитивом и разнообразием в шоу, я думаю, во многом изменила нашу культуру — даже то, как бренды движутся сейчас, как женщины видят себя. Это было так мощно, и я очень гордился тем, что являюсь частью этого, потому что мое искусство помогает изменить то, как люди относятся к себе.

Не могли бы вы рассказать немного больше о том, что вы хотели сделать с этой хореографией и как вы себе это представляли? это в начале, а затем как работа над этими продуктами Savage x Fenty повлияла на ваше карьера.

Когда мы только начинали шоу, это была такая неизведанная территория. У всех нас была эта невинность типа: «Что мы здесь делаем?» Это было круто, потому что никто не делал этого раньше, и мы знали, что это будет мощно и изменит правила игры... Если вы предоставляете мне такую ​​возможность, когда вы говорите мне сделать что-то, что никто не делал раньше, это действительно то, что меня волнует и вызывает у меня мурашки по коже. Переходя от этого к прошлогоднему шоу, это был такой путь и такой рост для нас.

Для меня как артиста шоу Savage x Fenty всегда подталкивают меня творчески, умственно и эмоционально, потому что я должна по-настоящему посвятить себя женщине и все, что я чувствую о себе и о вещах в обществе, с которыми я не согласен или которые я страстно хочу изменить, — все эти вещи я беру с собой в работа. Для меня это всегда очень эмоциональный проект, очень вдохновляющий.

Вы всегда интересовались модой? Это то, что вы надеялись сделать, объединить свой танцевальный опыт с модой?

С тех пор, как я была маленькой девочкой, у меня всегда была такая, скажем так, страсть к моде. Во всяком случае, я всегда был немного более эксцентричен в своих вкусах. Я бы не сопоставил разные вещи. У меня всегда были странные наряды, и моя семья смотрела на меня так: «Что на ней надето?» Такие вещи, когда ты моложе, я чувствую, в моду, когда вы станете старше, потому что, когда вы молоды, вы не боитесь пробовать и носить разные вещи, вещи, которые люди считают странный. Это переходит в уверенность, вкус и взгляд на моду, когда ты становишься старше. Есть так много аспектов моды, но для меня то, что связывает ее с танцем, это то, что это часть визуального образа.

Для меня, как для художника, все дело в визуальном. Все дело в том, что люди видят перед собой и что они при этом чувствуют; то, что люди носят, так же важно, как то, что они делают со своим телом или что они говорят своим движением. Это идет рука об руку, и я думаю, что все это влияет на то, как вы себя чувствуете. Цвет их штанов, то, как ниспадает верх, насколько он облегает кожу, как это влияет на хореографию и движения? Когда вы настоящий провидец, вы заботитесь обо всех этих вещах. Нет ни одного аспекта, который бы меня не волновал, от музыки до движения, от моды до прически и макияжа. Все имеет значение для меня. Вот почему я действительно оказалась в пространстве моды.

Помимо постановки хореографии и выступлений в шоу Savage x Fenty, вы подписали контракт с IMG Models. Вы прошлись по подиуму и наладили партнерские отношения с различными брендами. Как вы видите свою работу в сфере моды и каковы ваши амбиции в этой области?

Я просто сосуд. Я всего лишь инструмент для представления других женщин, таких как я. Фигуристая полинезийская женщина из Новой Зеландии, которая превзошла все ожидания и теперь является лицом различных брендов и выступая в разных местах, чем больше шума я могу произвести, тем больше я могу сделать так, чтобы мои люди гордились мной и другими женщинами, такими как я. гордый. Я больше сижу за кулисами, поэтому в какой-то момент я понял, что есть и другая работа, которую нужно сделать, и это я также нахожусь перед камерой и представляю.

Как женщины, общество наложило на нас так много ограничений, и я потратила годы, отменяя и перепрограммируя все это внутри себя. Я горжусь той женщиной, которой я являюсь сегодня. Я горжусь тем, что я многогранна, что я нахожусь в разных пространствах и убиваю их, что я создаю свой собственный мир и что я могу пройти путь от хореографии до режиссуры и моделинга. Я ничего не могу сделать. Я действительно верю в это, и мне кажется, что мало женщин видят это и верят в это. Это работа, которую я чувствую, что я готов сделать, чтобы показать, что вы не можете загнать меня в коробку, вы не можете загнать женщин в коробку. Мы можем сделать все это.

Иногда для того, чтобы сделать это, нужно много освободиться... Когда вы привыкли просто делать определенные вещи, вам нужно иногда выходить за пределы этой зоны комфорта и не бояться хвалить себя, чтобы вы могли как бы показать другим, что это можно сделать.

Теперь вы находитесь в ситуации, когда бренды обращаются к вам. Как вы решаете, с кем хотите работать?

Когда дело доходит до выбора брендов, художников или конкретных работ, я каждый раз думаю и чувствую одно и то же. Во-первых, я фанат этого или я фанат этого человека? Восхищаюсь ли я тем, что они делают? Действительно ли я ношу это в повседневной жизни? Это должно быть очень аутентично для меня как человека. В противном случае это не кажется правильным. В том, как я живу и работаю, есть такая честность, поэтому я должен искренне верить и отстаивать то, что отстаивает человек или бренд. И вообще, связано ли это со мной? Соответствует ли это мне?

Уважение — это очень большая вещь. Когда вы начинаете взаимодействовать с разными брендами или артистами, вы сразу чувствуете, уважают ли вас и ценят вашу работу, ваши образы и ваш голос. Для меня всегда это главное. Чувствую ли я себя уважаемым? Я чувствую себя услышанным? Обычно от этого зависит, хочу ли я продолжать эти отношения или нет.

Что вас сейчас волнует в индустрии моды?

Я очень взволнован изменениями и эволюцией, которые происходят прямо сейчас. Если сравнивать пространство моды с тем, что было 10 лет назад, это как день и ночь. Были правила, которые нарушались, люди нарушали правила и устанавливали свои собственные правила... Все меняется, и люди теперь используют свои голоса и отстаивают то, за что, возможно, мы не боролись так яростно несколько лет назад. Просто дух витает в воздухе, и мы действительно не знаем, куда все идет, но мы знаем, что все меняется. Теперь пришло время вернуть нашу силу. Власть теперь в руках народа. Это просто захватывающее время в целом. Мы знаем, что все меняется, и возможности безграничны.

Это интервью было отредактировано и сжато для ясности.

Никогда не пропустите последние новости индустрии моды. Подпишитесь на ежедневную рассылку Fashionista.