Japan Fashion Now в FIT: обзор и признание

instagram viewer

Участник модницы Лонг Нгуен - соучредитель / директор по стилю Выставлять напоказ.

РАССМОТРЕНИЕ: Куратор Валери Стил, Директор музея FIT, Япония Мода сейчас- выставка, продленная до 2 апреля 2011 года, - представляет собой обзор последних 30 лет японской моды с всесторонним обзором современной моды в японском обществе. В Японии мода всегда играла центральную роль в разграничении гендерных, социальных и политических ролей.

Выставка начинается с японской революции - от дизайнеров, которые приехали в Париж в 1981 году, чтобы продемонстрировать свои уникальные творения, - и переходит к годы экономического спада, которые привели к появлению современных молодежных стилей, таких как готические лолиты, лесные девушки, босодзоку (байкерские панки) и Мамба. И это лишь некоторые из множества разнообразных проявлений субкультур, в зависимости от районов, где проводят время дети: Харадзюку, Синдзюку, Сибуя или Акихабара.

Шоу продемонстрировало невероятную креативность японской моды.

Разделенный на две части, один зал полностью посвящен работе основных столпов японских дизайнеров, известных на Западе: сначала Иссей Мияке, затем

Йоджи Ямамото и Рей Кавакубо из Comme des Garçons. Здесь черные асимметричные образы от Йоджи Ямамото и Рей Кавакубо показали, как их подход к деконструкции и реконструкции задает новое направление в моде. В середине 1980-х, когда большинство парижских домов моды были поглощены строгой одеждой и подходили к красочной одежде, мрачные рассуждения о модном конструировании с использованием в основном негабаритной одежды черного цвета поначалу казались чуждыми преобладающим стиль. Но эти темные наряды, скрывающие тело, предвещали изменение парадигмы моды, когда маятник отклонился от яркой одежды.

Так, как Ёджи и Рей предсказывали ближайшее будущее, Кансай Ямамото, современник Иссей Мияке, предсказал то, что произойдет через два десятилетия. В конце 70-х и 80-х г-н Ямамото преобразовал японское наследие - особенно в принтах и ​​силуэтах - в авангардную одежду, создав костюмы для тура Дэвида Боуи «Зигги Стардаст». Он много сделал для популяризации аниме, используя изображения традиционных японских фигурных картин задолго до того, как этот жанр анимации стал модным два десятилетия спустя. Он включил поп-культуру в свой дизайнерский идеал до того, как сегодняшние дизайнеры стали горячо принимать уличные стили.

Основная галерея фокусируется на этих новых дизайнерах и на том, как их одежда отличается от более интеллектуальной моды 1980-х годов.

Среди известных дизайнеров - Дзюн Такахаши из Undercover, Хироюки Хорихата, Макико Сэкигучи из Matohu, Тошиказу Ивая из Iwaya33 и Титосэ Абэ из Sacai. В одном конце зала отдельная площадка с манекенами демонстрировала невероятную креативность новых дизайнеров мужской одежды, таких как Джон. Лоуренс Салливан - бывший боксер Араши Янагава, Кодзи Удо из Factorum, Ясухиро Михара из Михараясухиро и Дайсуке Обана из N.Hoolywood. Биг О (Такеши Осуми). Среди подростковых уличных стилей были наряды из популярного образа Готической Лолиты Х. Наото для Hangry and Angry, костюмы-камикадзе, которые носили члены Speed ​​Tribes, Kawai. (мило) стили украшения принцессы, образы лолитов из Алисы Ауа и Black Peace Now, а также костюмы для косплея (костюмная игра) персонажа по имени Мадам Рэд и Оскар из популярного манга.

«Одна из девочек-лолитов, с которыми я брала интервью в Харадзюку для своего исследования - ей было четырнадцать лет - сказала мне, что она приезжала сюда каждые выходные, вся одетая, чтобы быть со своими друзьями. Когда я спросил ее, чем она и ее друзья делали все выходные, она ответила мне, что когда они собираются вместе, они говорят только обо всем, что касается Лолиты, потому что больше ничего действительно имеет значение », - сказал профессор социологии Юнига Кавамура во время лекции в прошлую пятницу на симпозиуме Japan Now Symposium, организованном FIT (совместно с выставка). В настоящее время она изучает книгу о том, как японская молодежь является основными производителями различных субкультур и модных тенденций, которые влияют на то, как люди одеваются во всем мире.

В своей лекции профессор Кавамура развеяла распространенное заблуждение о различных японских подростках. такие субкультуры, как Лолита, Мори, Украшение принцессы или Гримуар, каждая из которых имеет свои особенности и отличительные особенности. выглядит.

«Эти субкультуры возникли как реакция подростков на быстро меняющуюся среду вокруг них. Долгосрочный экономический спад в Японии в начале 90-х годов привел к значительным изменениям в долгосрочном развитии страны. придерживались традиций: компании отказались от политики пожизненного найма, а общество, в котором преобладали мужчины, рухнул. «Мода в Японии никогда не бывает независимой от социально-экономических изменений», - сказала она. Культура привлекательности была не столько заявлением о моде, сколько заявлением о полной индивидуальной свободе, формой сопротивления. как Гангуро, где молодые девушки одеваются в черное лицо, что обеспечивает временные моменты независимости от беспокойство.

ПРИЗНАНИЕ:

Мне никогда не приходило в голову, что мой первый набег на моду был чем-то совершенно незапланированным. Недавно я нашел несколько фотографий, сделанных, когда я учился в старшей школе и на первом курсе колледжа. В то время я носил одежду, которая была в основном от дизайнеров Кансая Ямамото и Йоджи Ямамото. Должен признаться, что тогда я об этом не догадывался. кем они были, за исключением черно-белой этикетки с частичным изображением Кансая и сероватой бирки с подписью на каждой одежде. Одежда просто так отличалась от всего, что я видел в то время. Причина в том, что у одной из моих теток был небольшой бутик в Париже, где продавалась дизайнерская одежда, в частности, этих японских дизайнеров. Одежда была яркой и вышитой из трикотажа и жакетов от Кансай Ямамото и множества бесформенных вещей - больших курток, напоминающих пальто оверсайз от Йоджи Ямамото. И этот стиль легко отличался от преобладающего в то время в школах стиля преппи хаки. Сам того не зная, я участвовал в японской моде. революция в подростковом возрасте.

В противовес очень консервативной среде - Эксетер и Принстон - я бессознательно оделся в способ, который указывал бы на какое-то личное сопротивление подчинению и, возможно, также единообразие. Слушая, как профессор Кавамура объясняет, как японская молодежь использует моду как средство сопротивления и оберегая их независимость, я внезапно, наверное, впервые понял, почему я ношу эти забавные наряды как ребенок. Интересно, а сейчас меня меньше привлекает такая одежда по другой причине. Ежедневно я ношу джинсы - только японские джинсы, окрашенные вручную в цвет индиго, базовые футболки, кашемировые свитера машинной стирки, различные пальто и кроссовки Y-3 или некоторые вещи сотрудничества Adidas Originals. Может быть, этот выбор основной униформы - мой способ противостоять. современные соблазны моды.