В нашей продолжительной серии "Как я это делаю" мы говорим с людьми, зарабатывающими на жизнь в индустрии моды, о том, как они ворвались и добились успеха.
Ханако Маэда привносит совершенно новый смысл в жизнь на двух берегах побережья. Как дизайнер и основатель бренда ready-to-wear Adeam, Маэда получает серьезные очки ревности, разделяя время между Нью-Йорком и Токио. Но этот образ жизни - это больше, чем просто установка самолета. Двойственность места сыграла фундаментальную роль в формировании подхода Маэды к дизайну: сочетание востока и запада, традиционного и современного, авангардного и носимого. Именно этот новаторский подход сделал Маэду многообещающий, и, глядя на серию достижений 25-летнего юноши, можно сказать, что оно заслужено: показ на Неделе моды в Нью-Йорке, одевает Леди Гагу, покупает ее вещи в Saks, Elyse Walker и Satine и даже открывает собственные флагманские бутики в Япония. Но даже с модным дизайном у нее в крови - родители Маэды создавали Foxey, что означало детские поездки на фабрики в Италии - Маэда точно не попала в эту профессию. «На самом деле, в детстве я не особо интересовалась модой, - говорит она. Сначала Маэда начал заниматься изобразительным искусством, но позже пришел в моду. «Это произошло благодаря размышлениям об искусстве и о том, что мода на самом деле является единственным средством творчества, которое вы можете дать своему телу. мода стала этой замечательной отдушиной ». Даже с учетом семейных связей карьера Маэды началась с нуля со стажировок. (в частности, на
мода и Филипп Лим). Мы поговорили с дизайнером, чтобы поговорить о важности конкуренции, отделении личного от профессионального и о том, действительно ли NYFW того стоит.Как ты начал заниматься модой? Моя семья занимается этим бизнесом, поэтому я столкнулся с этим рано. У меня изобразительное искусство [Маэда изучал историю искусства в Колумбийском университете], но мой первый опыт работы в моде - это стажировка в мода. Это открыло мне глаза на интеллектуальный процесс создания редакционной статьи о моде, когда я увидел, сколько исследований входит в одну историю. После этого я стажировался у Филиппа Лим в его студии, и это был мой первый настоящий дизайнерский опыт. Я видел всю эту команду людей, работающих вместе, чтобы воплотить его видение в жизнь, что действительно подготовило меня к моей работе.
Значит, мода - это не то, чем вы изначально хотели заниматься? На самом деле, в детстве я не особо интересовался модой, особенно потому, что моя мама была модельером. Я начал с искусства, но по мере того, как я продолжал, я начал смотреть на моду как на более доступный для людей способ творчества. Мне кажется, что искусство иногда имеет очень ограниченную аудиторию, а мода - нет. Так что я пришла в моду очень органично, и это стало прекрасным выходом для выражения творчества.
Было объявлено, что Condé Nast и, следовательно, мода, завершает программу стажировки. Как вы относитесь к стажировкам, которые вы прошли? Это было здорово, потому что я встретил много людей, с которыми сейчас у меня очень близкие отношения. Моим непосредственным начальником была Вероника Гледхилл, которая в то время была помощницей Андре Леона Талли. Теперь она в Нью-Йорк журнал, и я до сих пор поддерживаю с ней связь. Так что сам опыт был отличным, потому что мне нужно было ходить на фотосессии и помогать с CFDA. события и тому подобное, но помимо этого, отношения, которые я построил во время стажировки, настолько ценно сейчас.
Что стояло за вашим решением создать собственную линию? Когда я думал об одежде, которая была там, я чувствовал, что не было вариантов, сочетающих искусство и удобство ношения. Это определенно больше похоже на японское представление о моде. Они авангардные, но они действительно думают о женском теле и о том, что покупатель хочет носить. Я действительно хотел создавать одежду, которая была творческой и интеллектуальной, но в то же время заставляла женщину чувствовать себя красивой.
Итак, вы решили, что хотите начать свою собственную линию. Что произошло дальше? Все началось с набросков и выработки идей того, что я хотел сделать. Я отнесла их к замечательному модельеру в Нью-Йорке, Николя Кайто, и он помог мне создать капсульную коллекцию из 15 предметов. Затем я представил эту капсульную коллекцию своим родителям вместе со своей концепцией и предложил им начать свою собственную линию. С этого все и началось.
Значит, без особого отношения, вы представили своих родителей, как будто они были традиционными инвесторами? Я рано понял, что ваша личная жизнь и профессиональная жизнь должны быть отделены друг от друга. И такие профессиональные отношения с ними помогли мне понять, что финансирование действительно важно, когда вы хотите заниматься модой. Это также помогло мне понять, что у вас должно быть видение, но в то же время одежда должна быть востребованной и продаваемой.
Вы делите время между Токио и Нью-Йорком. Как это повлияло на вас? Как личность, это дало мне настоящую глобальную перспективу - американское образование с традиционными японскими ценностями. Что касается моды, стиль Токио действительно спонтанный и авангардный, и это подталкивает меня к тому, чтобы быть более оригинальным и интересным. В моде Нью-Йорка существует непосредственная близость между подиумом и уличным стилем. Объединив эти две точки зрения, я нашел современную, актуальную эстетику.
Adeam продается как в Японии, так и в США. Какие проблемы возникают при работе на нескольких рынках? Покрой и стиль вещей практически одинаковы для всех. Я обнаружила, что если платье действительно хорошо скроено, оно отлично смотрится в размере 2 или 10. Я всегда серьезно отношусь к созданию чего-то, что хорошо смотрелось бы на женском теле, поэтому для меня очень важно добиться идеальной посадки.
Вы дважды участвовали в Неделе моды в Нью-Йорке. Каким был этот опыт для вас как дизайнера? Это удивительно, потому что Неделя моды в Нью-Йорке имеет такое глобальное присутствие. Вы знакомы с редакторами и покупателями со всего мира. Вы также рядом со многими талантливыми дизайнерами, и это действительно подталкивает вас быть более креативными и оригинальными. Находиться в такой конкурентной среде действительно важно, особенно когда вы только начинаете.
Было много дискуссий о том, стоит ли дизайнерам затраты на проведение шоу. Это того стоило? Да, безусловно. Хорошо иметь цель, к которой нужно стремиться. С увеличением количества сезонов и доставок вы можете почувствовать себя потерянным. Таким образом, наличие конкретной цели, над которой нужно работать, помогло мне сосредоточить мою энергию. Насколько это того стоило, мы также получили большую поддержку от IMG в поиске спонсоров для моих шоу. Это одна из замечательных особенностей NYFW, и этого не произойдет в Токио.
Насколько вы вовлечены в технические аспекты изготовления одежды, такие как выборка и изготовление? Я вовлечен во все аспекты бренда. Одна из замечательных особенностей работы в Нью-Йорке заключается в том, что все происходит прямо здесь, поэтому каждый день вы можете посещать фабрики, встречаться с модельерами, ходить в рабочую комнату... Это дало мне возможность получить реальный практический подход. Одна из вещей, которую я быстро понял после открытия собственного лейбла, заключается в том, что быть дизайнером - это гораздо больше. чем просто шить одежду, и для меня очень важно участвовать во всех аспектах бренд.
Ведете ли вы свою собственную линию так, как вы ожидали? Вначале я думал, что быть дизайнером - это в основном эскизы, приспособления и тому подобное. Но у вас есть много других вещей, о которых вам нужно подумать: PR, маркетинг, производство, продажи... Я почти все утро нахожусь на собраниях, а после обеда отводится для примерки. Я делаю наброски только по выходным или ночью, потому что именно тогда я могу включить музыку, не беспокоя людей.
Какой совет вы бы дали начинающему дизайнеру? Очень важно верить в свое видение. Дизайнеры актуальны и то нет. Тенденции появляются и исчезают. Я очень уважаю такого человека, как Аззедин Алайя, который 30 лет занимается своим делом. Я думаю, что если вы будете придерживаться того, что любите как дизайнер, то за этим последует вся пресса, продажи и все такое.
Где вы хотите быть через пять или десять лет? В 2014 году мы запускаем электронную коммерцию, и я очень этому рад. Помимо этого, я хотел бы распространить Adeam на Европу и другие части Азии. Я также хотел бы принять участие в CFDA и сотрудничать с другими молодыми дизайнерами.
Предположим, вы были хорошей девочкой, что у вас в списке желаний на праздники? У меня уже давно не было возможности поехать в отпуск, поэтому я мечтала провести выходные в отеле Le Toiny на Сен-Бартсе. У них есть потрясающий пейзажный бассейн, в котором вы чувствуете, что находитесь посреди океана, а их свежеиспеченные круассаны с кокосовым джемом на завтрак просто божественны.