Лонг Нгуен - соучредитель и директор по стилю Выставлять напоказ СЕУЛ -Сеул это мощный и богатый мегаполис с большой потребительской базой, а это означает, что он испытывает огромный интерес к брендированным предметам роскоши. Городской Чхондам-дон, бульвар шириной в 12 переулков, усыпан таким количеством роскошных магазинов, что получил прозвище «Улица предметов роскоши».
10 Corso Como на Чхондам-дон, открывшаяся в 2008 году в партнерстве с Samsung Cheil (Samsung Fashion Group), даже больше, чем флагман Милана. В связи с высоким спросом на авангардную моду, второй 10 Corso Como открылся только в прошлом месяце в элитном торговом центре Lotte Avenuel, присоединившись к Prada, Givenchy, Dior, Yves Saint Laurent, Lanvin и другим.
Несмотря на очевидный аппетит к роскошному дизайну, кажется, что отсутствует хороший рискованный дизайн. в Сеуле. Возьмем, к примеру, линию горизонта. В нем отсутствуют видимые и символические памятники творческой архитектуры. Дизайн касательного фасада Даниэля Либескинда для Hyundai Development Company, стальной круг, охватывающий сетку из красных и белых линий, или Unsangdong Architects ' Креативное культурное пространство Kring с его волнистыми и многослойными круглыми окнами является архитектурным отличием Сеула среди множества офисных башен и жилых домов. поднимается. Представьте, что вы идете домой поздно ночью, когда все здания выглядят совершенно одинаково, за исключением номера на стороне каждого здания?
Подобный образ мышления, кажется, действует в моде в Сеуле также. Большинство дизайнеров, участвовавших в Неделе моды в Сеуле, казалось, больше склоняются к коммерческой стороне моды, чем к творчеству.
Хотя их одежда наверняка будет продаваться на внутреннем рынке, многим из этих дизайнеров не хватало дизайнерского вдохновения и оригинального мышления, чтобы конкурировать на мировом рынке моды. Акцент здесь делается на производстве продаваемой одежды, а не на создании интересных и новаторских коллекций.
Конечно, было несколько выдающихся.
Студия К «Дизайн одежды важен, но с точки зрения клиентов, которые должны покупать одежду, это очень важно. критически важно, чтобы основные элементы были хорошо сделаны и с изюминкой ", - сказала Хон Хе Джин из Studio K в своем выставочном зале" все в одном ", studio и магазин. «Дизайн важен с одной стороны, а крой - с другой».
В показанной ею коллекции были красиво сшитые длинные платья и сшитые на заказ костюмы с узкими лацканами на куртках. На стенах ее магазина, над ассортиментом мужских костюмов, размещены черно-белые фотографии в рамках, каждая из которых демонстрирует подробный процесс создания идеального пиджака. Ее разумный подход. Здесь мода на моду - общий язык для дизайнеров, особенно для тех, кто не уезжал за границу ни для учебы, ни для работы с другими дизайнерами, ни для показа своих коллекций в Париже или Нью-Йорке.
В предыдущих отчетах из Сеула я упоминал, что существует пропасть, разделяющая корейских дизайнеров, имеющих значительный опыт жизни и работы за границей, и тех, кто остался дома. Сторонники глобализма, такие как Сонцио, Джун Дж., Уёнми и Пак Чун Му, смогли постепенно вывести свою коллекцию за пределы внутреннего рынка.
Никто не понимает этого лучше, чем Ли Санг Бон...
Ли Санг Бонг Никто не понимает это лучше, чем Ли Санг Бонг, который начал свою коллекцию в 1985 году и который с 2002 года показывает в Париже каждый сезон.
«Самая привлекательная причина для участия в Неделях моды в Париже и Сеуле заключается в том, что я могу выражать свое вдохновение различными способами», - сказал Ли Сан Бонг. «Например, тема сильно подчеркнута с использованием только основных предметов, чтобы создать идеальное настроение шоу в Париже. Следовательно, образы на показе мод в Сеуле более разнообразны и интересны, с яркими выступлениями и большим зрелищем для корейских фанатов. Участвуя в модных показах в разных местах, я верю, что смогу выразить свое вдохновение различными способами в соответствии с их стилем и культурой ».
Его новая коллекция, созданная на местном уровне из тканей, специально разработанных в Корее, основана на Дой Дам, старых корейских каменных стенах. Камни послужили источником вдохновения для нанесения угольного макияжа на лица моделей, а также трехмерных вышивок и узоров на куртках, юбках и платьях. Изюминкой стало платье из стрейч-шелка, расшитое черными блестящими камнями.
Мистер Ли - модельер, работающий в Сеуле, - исключение, с которым не может быть никаких сравнений.
Традиционная корейская культура повлияла на предыдущие коллекции г-на Ли, особенно на коллекции хангыля, где корейский алфавит составлял гравюры. Пересечение традиций и современности занимает центральное место в творчестве г-на Ли, и поэтому его мода пытается объединить различные культуры и народы. В этом отношении он на данный момент является ведущим «интернациональным» из корейских дизайнеров.
«Для меня [Париж] - это дверь, чтобы продвигать мою страну и культуру среди людей со всего мира», - сказал он. «И я также вдохновляюсь их культурой благодаря их отзывам».
Главная идея «Показ моей коллекции в Нью-Йорке с 2006 года полностью изменил мой бизнес, и в некотором смысле мне удалось расширить ассортимент коллекции», - сказал Чой Бум Сок из General Idea. «До Нью-Йорка я продавал в трех странах, а после того первого выступления там я расширился до 15 за один сезон».
Личный стиль г-на Чоя (он был одет в старый натянутый армейский пиджак и черные джинсы) представляет собой смесь винтажной и уличной одежды, и это отражено в его коллекции и его бренде. Этой осенью он сосредоточился на спортивной одежде, которую носят спортсмены после игры - например, на темно-зеленом шерстяном пальто в клетку с оранжевыми кожаными рукавами и серых спортивных штанах.
Leyii
«Меня действительно вдохновили соревнования по фехтованию 18 века и упор на структуру и формы - сказал Ли Сон Хи из Leyii с безупречным английским акцентом, отточенным в Central Saint. Мартинс. На ее показе выделялись длинное белое шерстяное пальто с большими лацканами и узкие черные брюки, а также более короткое пальто с широкими лацканами и черное шифоновое платье.
Ли Дойи Еще одна выпускница Central Saint Martins, г-жа Ли Дойи работала в различных парижских ателье, прежде чем в 2008 году запустила собственную коллекцию. Г-жа Дойи продолжила свою романтическую и ультра-женственную одежду, сосредоточив внимание на нежных платьях в этой коллекции.
Стив Дж и Йони П. Стив Юнг и Йони Пай из Steve J и Yoni P (также выпускники CSM) создали свою модную современную коллекцию во время учебы в школе в 2006 году. Стив и Джони увлеклись футуризмом космической эры с красочными спортивными костюмами с принтом и виниловыми свитерами поверх белых кружевных юбок.
В Сеуле и Метрополитен, и правительство штата вкладывают значительные средства в обеспечение успеха этих дизайнеров. Сеул спонсировал показы, проводимые раз в два года, предоставив место для показа всем дизайнерам и в сотрудничестве с Министерством культуры отправил дизайнеров за границу в составе группы, такой как Concept Korea.
Но мода - это не туризм, и применять принципы проведения отпусков и экскурсий к моде невозможно. Должна быть долгосрочная перспектива: помощь дизайнерам в создании представительств за рубежом. Чтобы экспортировать, дизайнеры должны быть конкурентоспособными по качеству и креативности. Что еще более важно, для них критически важно участвовать в глобальном диалоге моды.
Возможно, правительству следует рассматривать их помощь корейской моде как небольшую программу иностранной помощи, но без каких-либо жестких условий. Перспективным дизайнерам стоит помочь уехать за границу - будь то Париж или Нью-Йорк. Следует проводить время с ключевыми покупателями и влиятельной прессой, чтобы способствовать знакомству с их брендом.
«Европейская мода имеет репутацию лучшей в мире, поэтому для молодых дизайнеров в Сеуле очень важно поехать учиться за границу», - сказал Ли Санг Бонг. «Многие молодые корейские дизайнеры хотят завоевать мировую известность, поскольку они знают о важности коллекций в Европе. Хорошо, что Ли Сан Бонг - глава недавно созданного Союза корейских модельеров.