Предстоящий Выставка Института костюма а также Met Ball в понедельник награждает двух самых любимых дизайнеров моды: Эльза Скиапарелли и Миучча Прада. Но как насчет других женских имен, которые навсегда изменили моду?
В последнее время, Style.comНиколь Фелпс из Нью-Йорка отметила, что сегодня в моде Нью-Йорка наблюдается удивительная нехватка именитых дизайнеров-женщин, которые задают вопрос: «Легче ли добиться успеха в Нью-Йорке? Йоркская мода как мужчина? "Фелпс определенно прав: в конце концов, за восьмилетнюю историю CFDA / Vogue Fashion Fund приз присуждали только женщинам-дизайнерам. дважды.
Нехватка женщин-дизайнеров в Нью-Йорке особенно обескураживает, если учесть ту важную роль, которую женщины сыграли в формировании прошлого и настоящего моды. От Коко Шанель до Фиби Фило, женщины-дизайнеры представили свежий и необходимый взгляд на моду и во многих случаях изменили отрасль в том виде, в котором мы ее знаем.
Итак, в честь тех женщин, которые проложили путь в модном дизайне, мы взглянем на 25 самых влиятельных дизайнеров женского пола, с помощью Франчески Гранаты из Parsons и Дженнифер из Pratt Миннити. Листайте и вдохновляйтесь.
Мадлен Шеруит
Возможно, ее имя и не нарицательное, как Коко Шанель или Эльза Скиапарелли, но факт в том, что Мадлен Шеруит помогла проложить путь. для женщин-модельеров, став одной из первых женщин, которые контролировали крупный французский дом моды на рубеже век. Шеруи начала работать портнихой в Доме моды Raudnitz & Cie в конце 1880-х годов, но ее талант был настолько исключительным, что в конце концов она приняла на себя руководство салоном и его более 100 сотрудников в 1905 году, переименовав его в Шеруит. Она помогла начать карьеру Поля Пуаре, поддержав его проекты, завоевала похвалу мода, и был одним из немногих домов моды, которые оставались открытыми во время Первой мировой войны. Несмотря на то, что в 1935 году дом был закрыт ставнями, влияние Шеруи в дизайне одежды - и особенно в дизайне женской одежды - все еще ощущается. Фактически, именно Эльза Скиапарелли захватила 98-комнатную студию и салон Chéruit, навсегда связав двух дизайнеров вместе.
Жанна Пакен
Пакуин, которую многие считают одной из первых женщин-кутюрье, была известна своими модными пастельными вечерними платьями в стиле восемнадцатого века, а также своей «рекламой». трюки », что в начале двадцатого века в Париже означало организацию модных парадов (предшествовавших показу на взлетно-посадочной полосе) и отправку экипированных моделей на светские мероприятия, такие как оперы и скачки. Sacre Bleu!
Коко Шанель
Очевидно, что Коко Шанель не нуждается в представлении - ее влияние сегодня так же сильно, как и прежде, поскольку дом, который она основал, остается одним из самых желанных и уважаемых лейблов в мире. «Она ввела то, что сейчас является основным продуктом спортивной одежды, в женскую одежду, отчасти за счет словаря мужской одежды», - говорит мне Франческа Граната из Parsons. «Ее отношение к моде невероятно».
Жанна Ланвин
Еще одна модель женского пола, чей дом не менее актуален сегодня, чем когда она основала его, - Жанна Ланвин. По образованию модистка и портниха, Ланвин начала делать одежду для своей дочери, которая была такой красивой, ряд состоятельных людей стали запрашивать копии для своих детей, и дизайнер с радостью обязан. Lanvin родилась как марка детской одежды. Вскоре, однако, матери начали просить аналогичные модели, которые они могли бы носить сами, и в течение нескольких лет бизнес получил выросла, чтобы включить женскую одежду, парфюмерию и предметы домашнего обихода, что сделало Lanvin первым дизайнером, увидевшим потенциал стиля жизни. бренд.
Эльза Скиапарелли
«Она действительно привнесла в моду уровень юмора и, на мой взгляд, является предшественником того, что сегодня мы называем экспериментальной или авангардной модой», - сказал Граната. «Кроме того, она преуспела в пошиве одежды и оказала большое влияние на создание одежды. структурированные куртки для женщин ». Неудивительно, что она получает целую - ну, половину - выставку Met.
Мадлен Вионне
Мэдлин Вионнет, которую считают одним из самых влиятельных дизайнеров 20 века, независимо от того, женщина она или нет. с введением косого кроя и популяризацией платьев в греческом стиле, ударные волны которых все еще можно увидеть Cегодня. «[Ее] инновационные методы широко изучались и использовались многими из наших великих дизайнеров», - говорит мне Дженнифер Миннити, заведующая отделом дизайна одежды Pratt.
Мадам Грес
«Хотя Грес не так хорошо известен, как Vionnet, Chanel или Schiaparelli, он также был влиятельным кутюрье», - сказал Граната. Дизайнер наиболее известна своим классическим плиссированным платьем в пол, и Миннити называет ее «мастером платья с запахом и драпировкой».
Валентина
Валентина создавала эффектные вечерние платья для голливудской элиты, впервые создавая понятие гламура красной ковровой дорожки. Она также была одной из первых, кого знали только по имени.
Клэр Маккарделл
«[Маккарделл] известен как изобретатель американской спортивной одежды или прет-а-порте», - говорит Миннити. А это, знаете ли, довольно большая претензия на славу. Ее простые силуэты и бережное использование тканей (особенно во время Второй мировой войны) помогли сформировать демократичную и повседневную чувственность, которую мы ассоциируем с американской готовой одеждой сегодня. Ее влияние было настолько велико, что в 1950 году президент Гарри С. Трумэн вручил ей премию Национального женского пресс-клуба, что сделало ее первым модельером, признанным одной из выдающихся женщин Америки.
Бонни Кэшин
Вместе с Маккарделлом Кашин разработал концепцию американской спортивной одежды или прет-а-порте, как мы ее знаем. Дизайнер начала свою карьеру с создания одежды для хористок в Лос-Анджелесе, а затем попала на киноэкраны и создала гардеробы для таких оригинальных фильмов, как В Бруклине растет дерево а также Анна и король Сиама. Среди некоторых ее нововведений, по словам Миннити, было минимальное использование швов и вытачек, а также введение многослойной одежды, которая соответствовала ее стилю жизни.
Барбара Хуланицки
Магазин Hulanicki's Biba, полный недорогих мини-юбок, фетровых шляп, боа из перьев и брючных костюмов из бархата, стал синонимом гламурного рок-н-ролльного стиля того периода. Она считала Дэвида Боуи, The Rolling Stones и Марианну Фейтфулл своими клиентами, а в 1964 году она дала 15-летней девушке по имени Анна Винтур ее первую работу в качестве продавца.
Мэри Куант
Квант сыграл важную роль в движении модной моды и широко известен как изобретатель мини-юбки и шорт-брюки. Хотя новые стили, безусловно, должны были быть рискованными и сексуальными, они также символизировали растущее освобождение женской моды - и мы во многом обязаны сегодняшним стилям обнаженной кожи (и уменьшающимся в размерах нарядам Кэти Перри, Леди Гага, Кеша и др.), по крайней мере частично, благодаря Quant.
Соня Рикель
Супермягкие платья и свитера Рикиэля - и самый известный из них «Свитер для бедных мальчиков», Elle в 1967 году - получила титул «Королева вязаных изделий» - имя, которым лейбл дизайнера продолжает жить по сей день.
Кэтрин Хэмнетт
Не все влиятельные дизайнеры - кутюрье. Футболки с лозунгом Хамнета могут показаться заурядными, но в то время они были революционными - и, как отмечает Миннити, их дизайн «продолжает копироваться [бесчисленными компаниями и дизайнерами Cегодня.]"
Рей Кавакубо
"В 1980-х вместе с Йоджи Ямамото она произвела революцию в парижской моде, представив стиль одежды. - это слияние западного и японского влияния и заметно отличалось от высокой моды 80-х », - объясняет Граната. «По принципу. Ваби-саби, в ее работе 1980-х использовались «плохие» и, казалось бы, потрепанные материалы, и она бросала вызов объятиям тела. силуэт, популярный в то время ». По сей день Кавакубо остается одним из самых любимых (и нетрадиционных) дизайнеров. нашего времени.
Вивьен Вествуд
Мы можем поблагодарить Westwood за то, что он привнес в мейнстрим современный панк и моду новой волны. Без нее рубашки с английской булавкой, туфли на заоблачной платформе (вроде тех, в которых споткнулась Наоми Кэмпбелл), брюки в клетку и, конечно же, искусно задрапированные платья не были бы такими шикарными.
Бетси Джонсон
Совершенно современный дизайн Джонсон захватил молодежное движение против землетрясений в начале 70-х годов, сделав ее популярной. фаворитка икон стиля, такая как Эди Седжвик, которая была моделью дома Джонсона и в последний раз носила только Бетси Джонсон. фильм Чао Манхэттен. Бетси также является пионером в создании колесной тележки в конце взлетно-посадочной полосы, за что мы бесконечно благодарны.
Дайан фон Фюрстенберг
Как всем известно, Фюрстенберг внесла свой вклад в революцию в женской одежде, представив свое знаменитое платье с запахом. работать президентом CFDA, взращивая молодые таланты и помогая устанавливать более здоровые стандарты в отрасли, в равной степени важный.
Каролина Эррера
Получив в 2008 году престижную награду Джеффри Бина за заслуги в жизни CFDA, Эррера построил империи на ее элегантных, шикарных изделиях, и ему приписывают то, что белая рубашка стала незаменимым предметом гардероба каждой женщины. гардероб.
Вера Ван
Наиболее известная благодаря созданию одних из самых известных в мире свадебных платьев (кхм, Ким Кардашьян), империя Вана также включает в себя линия прет-а-порте, диффузная линия для Kohls, линия смокингов и несколько ароматов, отмечая ее как грозную деловую женщину, а также дизайнер.
Донна Каран
По мере того как роль женщин в рабочей силе начала меняться, и все больше и больше женщин поднимались на вершину карьерной лестницы на руководящих или управленческих должностях, изменился и их гардероб. Каран отвечал за разработку стильных вещей для повседневной карьеры женщины, которая была удобная и излучающая ауру силы - одежда, которую Каран, как профессиональная женщина и мать, также могла бы хочу носить.
Миучча Прада
Разнообразие дизайнов Prada - от нейлоновых сумок середины 80-х, которые сделали ее знаменитой, до получившей признание критиков коллекции, вдохновленной 50-х годов, весны 2012 года - действительно вдохновляет. Достаточно сказать, что она останется культовым дизайнером на долгие десятилетия.
Стелла Маккартни
Помимо женственной, лестной и легко переносимой чувственности, которая сделала ее лейбл таким успешным, Маккартни также была пионером в веганской и экологически сознательной моде.
Фиби Фило
Ни для кого не секрет, что Филон - один из самых уважаемых и влиятельных дизайнеров, работающих сегодня: она отвечает за то, что Селин, а ранее и Хлоя, снова стали крутыми и возглавляют список почти всех как # 1 девушка влюблена. Беременная Фило не только была отличным модельером, но и проложила путь, решив сократить свои масштабы. Осенний показ 2012 года из-за приближающейся даты доставки, который получил похвалы от других дизайнеров-женщин за то, что они заступились за нее. приоритеты.
Кейт и Лаура Малливи
За семь лет, прошедших с момента основания своего бренда Rodarte в 2005 году, сестры Малливи взяли на себя моду. промышленность штурмом, завоевав множество наград и наград, множество поклонников A-list и даже несколько музеев выставки. Если история моды до сих пор была наполнена талантливыми, знающими бизнес женщинами, нет никаких сомнений в том, что эти двое заслужат свое место рядом с этими известными именами в будущем.