Сэнди Лян - лейбл, за которым стоит следить

Самое поразительное в Сэнди Лян какая она холодная. Свернувшись калачиком в свитере в своей ярко-белой, покрытой зеркалом подвальной студии в Нижнем Ист-Сайде, на заднем плане играет новый альбом Дрейка, дизайнер говорит мне: «Я быть счастливым - значит быть творческим, а Ина Гартен меня, черт возьми, успокаивает ». Она, должно быть, много смотрит "Босоногую графиню", потому что она - определение спокойствие.

Лян показала свою третью коллекцию на Неделя моды MADE впервые в феврале, и постепенно ее список складские запасы (Среди них уже Avenue32, Assembly New York, American Rag и Spring). Но ажиотаж быстро растет.

В отличие от некоторых молодых дизайнеров, Лян не зацикливается на проблемах, с которыми она столкнулась при создании своего одноименного бренда. Ей удалось добиться успеха в двух невероятно конкурентных средах, сначала в Парсонс А теперь как новый дизайнер в Нью-Йорке, и она сделала это с непоколебимой уверенностью в своем видении. «Находясь в школе и наблюдая, как другие люди набрасывают тысячи вещей, чтобы получить эту единственную вещь, я говорю:« Нет, мне нравится этот пиджак, и я просто собираюсь сделать это »».

Такая уверенность выражается в ее одежде. Она известна своей негабаритной верхней одеждой, которая в равной степени жесткая и мягкая, а также простая, но классная одежда, например укороченные широкие брюки. "Центр города Нью-Йорка", вероятно, используется слишком часто, но трудно придумать более точный Эстетика Лян, на которую повлияла смелая, но беззаботная манера ее китайской бабушки одет. «Я никогда не была таким вдохновляющим дизайнером», - говорит она. "Я не разрабатываю одежду для девушки, которая хочет быть этим человеком. Я придумываю одежду для девушки, которая есть та, которая есть, и едет на работу в метро ".

Лян не замалчивает, насколько усердно она работает, отмечая, что если бы она знала тогда то, что она знает сейчас о медных гвоздях, начавших свою собственную линию, она не думала, что она бы это сделала. "Я был сумасшедшим?" она задается вопросом.

Читайте наше интервью с Лян о ее дипломной работе и демонстрации ее первой коллекции в гостиничном номере в Париже.

Ты сменил курс в начале колледжа, оставив RISD ради Parsons и оставив архитектуру ради моды. Почему вы перешли и чему научились в Parsons?

Я думаю, что мода - это очень страшная вещь. Это почти как если бы ты хочешь стать знаменитостью, кинозвездой или кем-то еще. Так много всего могло случиться или не могло произойти. Какое-то время я хотел выбрать безопасный путь - знаете, азиатские родители - а потом подумал: «Нет, я хочу попробовать, я молод, ты живешь только один раз, ЙОЛО».

Парсонс был отличным опытом, потому что я прошел стажировку, когда учился в школе, и я думаю, что это было очень важно. Я узнал больше всего, находясь на заднем плане и слушая, как они разговаривают друг с другом - повседневные вещи, которые вы должны делать то, что вы не обязательно ассоциируете с модой, например, выбегать за сумками для одежды или покупать нить. Одна из моих любимых стажировок была, когда я был стажером по прессе в Phillip Lim. Это было действительно полезно, потому что больше, чем дизайн, вы узнаете о том, как вести бизнес и как общаться, что, на мой взгляд, является самым важным.

Вы сказали, что на вашу кандидатскую диссертацию вдохновили китайские бабушки. Чем вас интересует этот стиль?

Что ж, это очень личное. Я никогда особо не задумывался об этом, но это как раз то, что меня интересовало. Когда все говорят: «О, я ищу вдохновения на этом острове во Франции или смотрю на это произведение искусства», я думаю: «Ну, я действительно не знаю. так много об этом произведении искусства или о чем-то еще ». Что я знаю, так это то, как я вырос, и людей, с которыми я вырос, людей, которые заботились о меня. И это происходило очень естественно, и мне всегда казалось, что моя бабушка прекрасно одевается. Она купит эти брюки из китайского квартала, которые плохо сидят, укороченные и широкие. Они предназначены для обрезки, не так ли? Кто знает. Кроме того, это было больше об их отношении, о том, как они на самом деле не заботятся.

Зачем начинать собственную линию после окончания Parsons? Почему бы не работать в другой компании или не заняться чем-нибудь менее рискованным?

Ну, изначально планировалось поработать пару лет в других компаниях. Я просто оторвался от диссертации; В тот момент я почувствовал, что действительно знаю, для кого хочу заниматься дизайном, а все остальное придет позже, понимаете, все юридические вопросы, все финансовые вопросы. Но я просто чувствовал, что время было правильным. Даже сейчас, если вы скажете: «Сэнди, теперь, когда вы проработали в компании еще один год, вы хотите начать свое дело?» Я бы сказал: «Бля, нет, это ужасно». Я видел, как это работает в фоновом режиме, и не хочу этого делать ». Но из-за того, что я был таким наивным, я не знал. В конце концов, вы все-таки поймете все остальное. Это сложно, и это определенно вызов каждый день, и я так счастлив, что справился с этим. Я думаю, я был чертовски сумасшедшим?

Как вы получили финансирование для запуска линии?

Куча вещей, вроде моей семьи. Мне действительно повезло, что моя семья верила в то, что я делал, а они долгое время не верили. Мой отец действительно хотел, чтобы я стал архитектором, но я думаю, что после того, как он увидел мою коллекцию дипломных работ, он подумал: «Вау, я действительно мог видеть настоящих людей, носящих это».

Расскажите мне о некоторых трудностях при составлении первой коллекции.

Думаю, единственной проблемой было то, что я понятия не имел. У меня не было предыдущего опыта. Что касается физической коллекции, я сделал это сам. Я просто каждый день ездил на поезде F в Мидтаун к производителям образцов и ходил на все эти встречи в одиночку. Я понятия не имел, что делаю. Я уверен, что люди смотрели на меня и думали: «Что это за девушка, кто она, почему она такая сумасшедшая?» Итак, после того, как я получил Коллекция собрана, и мне было что показать людям, я начал обращаться к кучке людей через социальные сети и просто электронная почта.

В первый сезон у меня не было официального выставочного зала или отдела продаж. Просто я занимался продажами с моей подругой Азизой. Я привел с собой двух друзей, мы поехали в Париж и остановились в отеле. Мы сделали гостиничный номер, по сути, нашим выставочным залом, и именно там у меня были все встречи с нашими покупателями. У меня не было официальной презентации или чего-то подобного. Я только что снял лукбук и отправил его покупателям по электронной почте. Но многих людей в то время не было в Нью-Йорке, поэтому мне пришлось привезти коллекцию в Париж, чтобы все могли ее увидеть. Я действительно рад, что сделал это, я встретил много действительно замечательных людей, когда был там.

Кто-нибудь помог вам разобраться?

Я никогда не понимал, что дизайнеры так тесно сотрудничают со стилистами, потому что я всегда предполагал, что если ты дизайнер, ты сможешь создать свой собственный стиль для книжной фотосессии. Я работал с Кейт Фоули над последней съемкой лукбука, которую я сделал. Мы познакомились через общую подругу, она приехала в студию во время первого сбора и все увидела. Позже в тот же день она написала мне по электронной почте и сказала: «Я хочу помочь тебе», и я подумал: «Отлично». Она так меня поддерживала, особенно потому, что ей не нужно было мне помогать. Есть так много великих дизайнеров, с которыми она могла бы работать.

Как ваши коллекции повлияли на последующие?

Мне всегда нравится говорить, что я работаю не на одном вдохновении, которое меняется каждый сезон. Для меня это не имеет значения. Моя последняя коллекция всегда будет информировать мою текущую коллекцию, потому что это тот же покупатель, это та же девушка, это все еще я. Может быть, через пять лет моя коллекция будет совершенно другой.

Я люблю верхнюю одежду, поэтому осень / зима - это мое любимое занятие. Определенно была пара произведений из моей первой коллекции, которые не получили той демонстрации, которую, как я чувствовал, они могли бы получить, поэтому я переработал их в свою новую.

Как вы попали на MADE Fashion Week? А где вы взяли те удивительные урны, которые были у вас на презентации?

Я работал с Сарой [Байуорт] из Saturday Group, и я думаю, что она разговаривала с специалистом по связям с брендами в Milk. Я подошел, и им понравились мои вещи. Люди в Made и Milk такие классные, у меня не было стресса в тот день, когда я выступал, потому что они сделали это так легко, и они просто милые и теплые. Я даже не знаю, почему я так много об этом говорю, но я просто так их люблю.

Люди называли их урнами, но это просто декоративные азиатские вазы. Забавно - мой отец держал их в своем ресторане и в нашем старом доме в Квинсе, и я сказал: «Я хочу, чтобы они были в моем офисе», а потом подумал: «Подожди, мы могли бы использовать их для съемки лукбука». а потом мы подумали: «Подождите, мы могли бы использовать их для презентации». На самом деле я не думаю так далеко и не планирую заранее, но они есть, они свободны, они хорошо смотрятся с одежда. Я азиат, они азиатки.

Каковы ваши цели на оставшуюся часть года?

Определенно, чтобы привлечь больше продавцов. Я работаю с действительно хорошей командой продаж, Paper Mache Tiger. Они молодцы, у них есть одежда, они умеют об этом говорить. Но это помогает быть более активным в процессе продаж. Когда вы такой новый бренд, люди на самом деле не знают, кто вы как дизайнер или как бренд. Думаю, для меня важно присутствовать и говорить об этом.

Айдентика бренда - это то, что действительно важно для меня, потому что в конце дня у вас просто куча одежды, и без вашей идентичности вы думаете: `` Какая связь между вами и всеми этими девушками? Я так хорошо знаю свою девушку, потому что от нее все зависит от того, как я одеваюсь и что я решаю надеть утром, и даже каждый день среда. Я живу в двух кварталах отсюда, и все это имеет для меня смысл, когда я проектирую.

Это интервью было отредактировано и сжато.