В шедеврах Института костюма «Шедевры моды: распаковка моды» представлены лучшие произведения за последние 10 лет

Прошло 10 лет с тех пор, как Метрополитен-музейс Институт костюма посвятил выставку исключительно новым приобретениям, поэтому выставку осенью 2016 года »Шедевры: Распаковка моды, "открытая для публики в пятницу в Центре костюма Анны Винтур, демонстрирует лучшие и самые последние модные дополнения с тех пор, а также представление о стратегии коллекционирования и процесс.

Организованная помощником куратора Джессикой Риган, представленные работы выставки, в общей сложности 60, представлены на платформах, вдохновленных деревянными упаковочными ящиками - визуальной метафорой того, как руководитель куратор Эндрю Болтон, Риган и команда Института костюма распаковывают собранные предметы и определяют их вклад как в коллекцию Института костюма, так и в сферу моды. история. «Когда мы собираем, наша главная забота - это художественные достоинства объекта», - объяснила Риган на предварительном просмотре выставки в четверг утром. «Мы ищем образцы высочайшего эстетического и технического качества. Произведения, которые превосходно отражают свои эпохи, и мы считаем, что они достойны выставки ».

«Masterworks» - это скромная, но насыщенная выставка и освежающая передышка перед более долгожданным событием Института костюма: выставкой Met Gala и его весенняя выставка, которая будет чествовать дизайнера Comme des Garçons Рей Кавакубо в мае 2017 года. Это прекрасное продолжение «Первый понедельник мая" также. Документальный фильм, выпущенный ранее в этом году, дает закулисный взгляд на подготовку к Met Gala 2015 года и «Китай: в Зазеркалье» экспонат. Хотя мы любим откровенный момент Анны Винтур, самые захватывающие сцены фильма вовлекали Болтона и его сотрудников в работу, когда они утомительно готовили заархивированные фрагменты для публичного показа.

Текущая выставка организована в хронологическом порядке по трем столетиям, начиная с 18 века, когда дизайнеры, ткачи и вышивальщицы сосредоточились на тонком текстиле и украшениях поверхностей. Одна из самых ранних достопримечательностей - французское воланское платье 1730-х годов, сделанное из шелка Спиталсфилд с парчой. три типа серебряных нитей, которые, по словам Регана, по-разному отражали свет и производили эффект сверкающего при свечах.

Бальное платье 1890-х годов от House of Worth демонстрирует прогресс XIX века в кройке и пошиве одежды, а также большую изысканность кроя и конструкции. «Стоит установить стандарты творческого и технического совершенства, которые продолжают определять высокую моду сегодня», - сказала Риган. Модное строительство и концепции продолжали обновляться благодаря шедеврам выставки 20 и 21 веков. Вечернее платье Мадлен Вионне 1929 года, изготовленное из розового шелкового тюля, было создано с помощью манекена половинного размера и подогнано под естественную фигуру без корсета.

В «Masterworks» избранные произведения показаны вместе с более ранними приобретениями, чтобы продемонстрировать, как новые изделия дополняют существующие коллекции Института костюма и представляют собой полную историю моды, отметил Риган. Наряду с дизайном Vionnet демонстрируется вечернее платье из нейлонового кружева персикового цвета от Джон ГальяноКоллекция весны 1999 года, которая следует элегантной эстетике французского дизайнера. Другой пример Аззедин АлайяПлатье весны 1994 года с чередующимися черными и белыми трикотажными лентами, подчеркивающими контуры фигуры. Этот образ сочетается с вечерним платьем Чарльза Джеймса «La Sirène» (примерно 1951 года), созданным примерно в 1951 году, с горизонтальными складками, которые повторяют изгибы тела.

«Когда дело доходит до коллекционирования современной моды, кураторы должны особенно внимательно относиться к преходящим увлечениям», - поясняет Риган. Вместо этого в этом разделе представлены модели, которые «продвигают моду вперед и представляют различные способы мышления о одежде». Зрители могут полюбоваться дизайном Сара Бертон для Александр Маккуин, Демна Гвасалия для Баленсиага, Мартин Маржела, Йоджи Ямамото, Том Браун и Рей Кавакубо.

Финал «Шедевров» в галерее Карла и Айрис Баррел Апфель состоит из избранных подаренных работ, посвященных Гарольд Кода, который ушел в отставку с должности главного куратора в Институте костюма в январе. «Гарольд был, несомненно, самым блестящим и самым вдохновляющим куратором, которого я когда-либо встречал», - сказал Болтон, которому также помогли Анна Винтур приобретет эксклюзивные изделия от более чем 30 дизайнеров, которые будут показаны вместе с личными свидетельствами каждого из них. один. «Гарольд просветил и порадовал тысячи людей замечательными выставками, которые он организовал для Метрополитен-музея», - говорится в примечании Раф Симонс с ансамблем от кутюр из его пребывания в Dior. «Мы в долгу перед ним за все, что он сделал для углубления понимания и значимости в нашей коллективной истории».

«Фактически, все шоу - это своего рода любовное стихотворение Гарольду», - объяснил Болтон в своем выступлении. «Гарольду понравилась коллекция и больше всего на свете. Многие из приобретений, которые вы видите здесь, произошли благодаря страсти и преданности Гарольда ".

Нажмите на галерею ниже, чтобы увидеть «Masterworks: Unpacking Fashion».

"Masterworks: Unpacking Fashion" можно будет увидеть в Центре костюма Анны Винтур с ноября. 18 по фев. 5 в Институте костюма Метрополитен-музея.

Хотите еще модниц? Подпишитесь на нашу ежедневную рассылку новостей и получайте нас прямо в свой почтовый ящик.