Дизайнер - ключевой игрок, помогающий формировать будущее американской индустрии, и к этой задаче он относится нелегко.
Обсуждение текущего состояния американской индустрии моды всегда немного удручает. Есть беспорядочная ситуация в модном календаре; насыщенный график Недели моды в Нью-Йорке с несколько громких имен, чтобы привлечь внимание международной прессы и покупателей. Кроме того, американские таланты либо уезжают в Париж, либо вообще пропускают концерты, чтобы поэкспериментировать с методами маркетинга, ориентированными на потребителя. Это подводит нас к вопросу о графиках доставки: хотя некоторые дизайнеры придерживаются традиционных сезонная модель подиума на шесть месяцев вперед, другие эволюционировали, выбирая коллекции «посмотреть сейчас, купить сейчас» или спад, вызванный ажиотажем вместо.
Возможно, наиболее важно (или символически) то, что во многих домах в США произошла смена караула. Якорные американские бренды, такие как Oscar de la Renta, Diane von Furstenberg и Carolina Herrera, поставили новое поколение креативных директоров на место, чтобы продолжить наследие своих однофамильцев. После внезапного ухода Рафа Симонса в декабре Calvin Klein не только остался без дизайнера, но и на неопределенный срок прекратил производство своей роскошной коллекции прет-а-порте. Учитывая все эти изменения, произошедшие всего за несколько лет, вполне естественно, что началась паника. Как именно выглядит будущее американской моды? И кто будет сидеть наверху, чтобы указывать дорогу?
К счастью, в Нью-Йорке есть Александр Ван, оптимист с безграничной энергией, не боящийся рисковать (он был одним из первых переключиться на расписание выставок июнь / декабрь) и твердо держит руку на пульсе молодежной культуры. Он заядлый сотрудник Adidas, Uniqlo, H&M - опережающий законодатель вкусов, любимец знаменитостей и, помимо его явного гения в области брендинга, у него отличное чувство юмора. Дело в точке? Он пригласил звезду шоу «Субботним вечером в прямом эфире» и интернет-сенсацию Пита Дэвидсона прогуляться в своем Показ коллекции 1 2020 года в Рокфеллер-центре в пятницу вечером только по той причине, что он веселый.
Ван был привязан к концепции Американы в течение последнего года, особенно в том, как его опыт как американец в первом поколении сформировали его мировоззрение и его работу. В своем последнем предложении он отточил своих героев детства - Донну Каран, Кельвина Кляйна, Ральфа Лорена - и воздал каждому из них дань уважения в трех отдельных выступлениях на подиуме. «Я начал серьезно размышлять о пионерах, которые проложили мне путь - это повлияло на меня в детстве и оказало влияние», - говорит он. "Все шоу, которые действительно нашли отклик у [меня] и вдохновили меня, эта идея сильных, работающих женщин. О чем их гардероб и как мне его продвигать? "
Первый отдел представил спецодежду, хотя и с изюминкой Ванга. Верхняя одежда была негабаритной, с логотипами и структурой; пиджаки делались из кожи, обтягивающий комбинезон заменил деловой костюм; брюки имели спортивный откидной пояс; Дополняют гардероб вещи вне службы, такие как кожаные шорты с заклепками или повседневные толстовки с круглым вырезом.
Затем последовал минимализм с оттенком 90-х. Эстетика нижнего белья как верхней одежды, благодаря которой Кельвин Кляйн прославился, не так уж и далека от идеи Ванга. обычная еда, поэтому нижнее белье кофточки, бюстгальтеры в рубчик, боди и бандажные платья изготовлены из фирменного эластичного фетра. свежий. Также было много интересных вещей из светлого и отбеленного денима - например, асимметричная юбка и укороченная, объемный пиджак - это наверняка будет хорошо смотреться в Instagram, как и белые футболки "AW", являющиеся риффом классической CK. версии.
Третий - «преппи Американа», явно вдохновленный Ральфом Лореном. В соответствии с нынешним трендом «уу-хау», были замшевые бахрома, рубашки в стиле вестерн, темный деним с ног до головы и многослойные кожаные ремни. Студенческие товары сохранили прохладу, добавив рубашку trompe l'oeil, брюки с напуском, укороченную верхнюю одежду большого размера и шляпы-ведра в клетку. Приталенные вельветовые пиджаки сочетались с кожаными велосипедными шортами или прозрачными шелковыми слипонами, чтобы придать им фирменный стиль Ванга. и его взгляд на логотип американского флага, вышитый на классическом трикотажном полотне, - это именно тот статусный товар, который жаждут клиенты. для. Это почти гарантированно станет бестселлером.
Финальным разделом, в котором были представлены модельные музы дизайнера, стал самый «Ванга», взявший на себя его лучшие хиты - костюм свободного кроя, мужские рубашки, толстовки под джинсовыми куртками, спортивные трикотажные изделия, слипы, драпированные футболки и платья с рюшами и рюшами - и укладывая их в все белое. Хотя в предыдущих образах было дано уважение к прошлому, они, согласно записям на шоу, смотрели в будущее. Это строительные блоки, на которых он построил свой бизнес (их носят женщины, которые вдохновили его), и они неуклонно становятся основными продуктами бренда. Возможно, однажды молодой человек мгновенно узнает платье богини Ван, точно так же, как он смог это сделать с одеждой Calvin Klein или Ralph Lauren, когда рос.
Ван понимает, что многое лежит на его плечах, и к своей роли лидера модной индустрии США он не относится легкомысленно. "Если бы не давление и стресс, которыми я питаюсь, я не знаю куда Я бы стал, - смеясь, говорит Ван. «Я думаю, что важно отдать дань уважения и признать, какое влияние американские бренды оказывают на весь мир. Особенно сейчас, когда Донна, Кальвин, понимаете... это были те, с которыми я вырос. "Но чувствует ли он, что он будет ли человек, несущий факел нью-йоркской моды, вдохновляющий будущие поколения дизайнеров идти по его стопам? На это он весело отвечает: "Надеюсь!"
Смотрите все образы с показа Alexander Wang Collection 1 2020 в галерее ниже.
60
60 Изображений
Хотите первыми получать последние новости индустрии моды? Подпишитесь на нашу еженедельную информационную рассылку.