Одержимость моды квилтингом вдохнула новую жизнь в классическое американское ремесло

Нет такого повода, как Четвертое июля, чтобы отпраздновать все американское. Здесь, в Fashionista, мы проведем неделю, исследуя индустрию моды на нашем заднем дворе, от состояния производства одежды в США до растущих моделей американского происхождения. Вы можете следить за всем нашим освещением здесь.

Когда Эми Борнман взяла копию Harper's Bazaar Несколько месяцев назад - первый журнал о моде, который она прочитала за многие годы - она ​​была удивлена, обнаружив выпуск, полный лоскутных мотивов.

"OMG одеяла везде!" она с энтузиазмом рассказывала о своих историях в Instagram, делясь фотографиями Белый с оттенком стеганая юбка и лоскутное Dior одеваться. "А также Тренер сейчас в топах с аппликациями для квилтинга? Ух ты, я совсем не в курсе нормальной моды ".

Борнман, двадцатилетний художник по текстилю и преподаватель театра из Питтсбурга, который несколько лет назад начал стегать шитье ради удовольствия, - лишь один из многих американских миллениалы, живущие в "замкнутом, маленьком странном мире" современного квилтинга, были удивлены, увидев, что их интересы внезапно отразились на мейнстриме. подиумы.

«Лоскутные одеяла сейчас в моде, чего я не ожидал», - говорит мне Борнман по телефону.

Любой, кто в последнее время обращал внимание на взлетно-посадочные полосы, знает, что она права. В то время как Кельвин Кляйнсборные и стеганые платья произвели, пожалуй, самый явный и запоминающийся флеш-образ, связанный с стеганой одеждой, правда в том, что Раф Симонс к ним присоединился целый ряд дизайнеров, чьи лоскутные, собранные по кусочкам и слегка пышные образы напоминали лоскутные одеяла в последние два сезона. Диор, Прабал Гурунг, Тиби, Тренер, Off-White, Мара Хоффман а также Изабель Марант все так или иначе присоединились к этой тенденции.

Лоскутные одеяла, которые в последнее время широко используются в моде, по крайней мере, связаны, если не напрямую связаны с отраслью. недавняя одержимость американским Западом а также Американа. Хотя квилтинг не является уникальным для США, он нашел свое наиболее полное выражение в Штатах. В начале своей истории лоскутные одеяла в значительной степени родились из практичности - они обеспечивали тепло благодаря жесткой зимы, и тот факт, что они могли быть сделаны из остатков ткани, понравился бережливым американцам предки.

Со временем небольшие сообщества, такие как амиши и квилтеры из Джиз-Бенд, превратили лоскутное шитье в форму искусства, помогая еще больше укрепить место лоскутного шитья в американской визуальной истории. Эти лоскутные одеяла практичны и красивы, требуя визуального творчества в дополнение к научной точности и большому количеству математики, что только добавляет их привлекательности.

«У женщин, которые производили стеганые одеяла 100 лет назад, на самом деле не было выхода, чтобы выразить свой интеллект», - говорит Эмили Фишер, основательница бруклинской дизайн-студии. Тактильная лаборатория, который известен своими изысканными стегаными одеялами (а с недавних пор и стегаными пальто). "Так что это был способ, которым они как бы хвастались, особенно когда дело доходит до тех частей образования, от которых они были исключены. В XIX веке женщинам не разрешалось быть учеными. Но они могли сшить дерьмо из действительно красивого лоскутного одеяла ".

Основными визуальными строительными блоками квилтинга является само квилтинг, то есть строчка, которая скрепляет два куска ткани, и ватин, который они сэндвич между ними, создавая текстурированный вид с тонкой подкладкой, а также кусочки или лоскутное шитье, в которых разные цвета или типы ткани сшиваются вместе, чтобы создать шаблон. Аппликация, при которой слой ткани пришивается непосредственно поверх другой ткани, «основанной» для создания формы, является несколько менее распространенной, но не менее узнаваемой техникой.

Ни один из них не является новинкой в ​​моде, и, в частности, стеганая строчка уже давно является основой верхней одежды. Но степень, в которой стеганые образы в виде вышивки, штучных изделий и аппликаций, появляющиеся в моде, определенно усилилась в последние сезоны.

Когда Келси Паркхаус из независимого лейбла Карлин включила вырезанные винтажные лоскутные одеяла в свою выпускную диссертацию в Пратт в 2012 году этот подход казался настолько уникальным, что она заработала Кэти Хоринвыкрикивать в Нью Йорк Таймс. В прошлом феврале относительный новичок Боде стал одним из самых обсуждаемых дизайнеров на NYFW: M с ее рабочей одеждой из винтажных и старинных лоскутных одеял. То, что Раф Симонс выбрал аналогичный путь для своих последних двух коллекций, по крайней мере, вызывает у Паркхауса смешанные чувства.

"Это довольно забавно, когда люди обращают внимание на это волнение интереса, которое поддерживается с нескольких разных сторон. Приятно быть частью этого », - говорит Паркхаус по телефону. "Другая сторона этого - когда есть что-то вроде коллекции Calvin Klein, которая делает что-то очень похоже на то, что вы сделали, и у них просто бесконечно больше ресурсов и глазных яблок - это может быть немного раздражающий."

Еще один вопрос, поднятый популяризацией квилтинга и, в частности, сдельной работы в моде, связан с тем фактом, что это заведомо трудоемкий и трудоемкий процесс. Для Карлин и Боде использование винтажных стеганых одеял для создания единственной в своем роде одежды - это одно. Но если желание такого вида достигнет массового рынка, действительно ли отрасль сможет активизироваться и удовлетворить спрос?

Борнман, которую несколько щекотала мысль о том, что ее нишевый интерес становится действительно "крутым", тем не менее, скептически относится к тому, что это происходит без использования эксплуататорских трудовых практик где-то в цепочка поставок.

«Поскольку я знаю, сколько работы требуется, чтобы сделать лоскутное одеяло, я знаю, что его нельзя изготовить индивидуально для каждой женщины в Америке», - говорит она. «Вот где это как бы заставляет меня задуматься».

Статьи по Теме

Фишер, которая работает с партнерами в Индии над производством некоторых из своих невероятно сложных выкроек лоскутных одеял, соглашается, что это, вероятно, невозможно создать стеганую одежду в массовом масштабе и по супер дешевой цене без компромиссов в сфере труда этика. Но не менее потенциально беспокоит ее серое пространство собственности, прав интеллектуальной собственности и присвоения.

«Некоторые из мотивов лоскутного шитья, которые я видела [в моде], - афроамериканцы из Джиз-Бенд», - говорит она, имея в виду известное сообщество квилтинга в Алабаме. "Это произведения искусства. Одно дело использовать традиционный американский блок [в качестве дизайнера]; другое дело сказать: «Я собираюсь сделать индивидуальное факсимиле этого рисунка стежка здания суда от Gee's Bend». Вот где я говорю: «Ты зашел слишком далеко». Вы бы не сделали одежду, которая была бы точной копией знаменитого рисование."

Если оставить в стороне острые этические вопросы, для сообщества квилтинга есть много преимуществ, которые могут возникнуть в результате внедрения их ремесло, в том числе общий рост спроса на навыки, над которыми они незаметно работали вне рамок всеобщего внимания годы. Паркхаус, в частности, говорит, что она видела, как с каждым сезоном увеличивается количество заказов на ее стеганые изделия (которые составляют лишь часть общего предложения Карлин готовой одежды).

И тот факт, что квилтинг может быть таким экологически чистым способом работы, если в нем используются обрезки. или подержанный текстиль - постоянная выгода для дизайнеров, которые стараются трата. Фаворит культовой этической моды Ace & Jig недавно сотрудничал с дизайнером из Портленда Натали Эбо, еще одна известная фигура в онлайн-сообществе по квилтингу, заставившая ее создавать стеганые куртки-кимоно из обрезков их ткани.

«Как безотходная компания, мы стремимся сберечь все наши текстильные отходы с пола раскройной и использовать их для создания единственных в своем роде продуктов», - сообщил представитель Ace & Jig по электронной почте.

В Эйлин Фишер, еще один лейбл, известный своим лидерством в сфере устойчивость, нередко можно найти одежду из переработанной коллекции "Resewn", которая состоит из обрезков одежды. Для таких брендов, как Eileen Fisher и Ace & Jig, сдельная работа - это не столько тенденция, сколько сохранение экологичного оружия.

Независимо от того, исчезнут ли лоскутные одеяла с подиумов и страниц журналов еще через один сезон или останутся в долгосрочной перспективе, вероятно, всегда будет группа людей, создающих их, использующих их, связывающих их и любящих их.

«Лоскутные одеяла всегда были крутыми», - говорит Фишер. «Даже те, что были сделаны 200 лет назад, выглядят современно. Квилтинг - это действительно сложный визуальный язык. Это как современное искусство. Я думаю, что людей привлекает это просто как объект ».

Будьте в курсе последних тенденций, новостей и людей, формирующих индустрию моды. Подпишитесь на нашу еженедельную информационную рассылку.