Стелла Багби в своем офисе в The Cut. Фото: Уитни Баук / Fashionista
В нашей продолжительной серии "Как я это делаю" мы говорим с людьми, зарабатывающими на жизнь индустрией моды и красоты, о том, как они ворвались и добились успеха.
Необязательно быть заядлым приверженцем моды или медиа-бизнеса, чтобы знать, что они оба в тяжелом положении. Помимо недавней волны легендарные редакторы журналов оставляя свои посты после десятилетий на работе, непрерывная игра дизайнерские музыкальные стулья сбивает с толку больше, чем когда-либо, поскольку лейблы отчаянно пытаются удержаться на плаву - как с финансовой точки зрения, так и с точки зрения релевантности - в сегодняшнем прохладном розничном климате. Хотя значительная часть отрасли либо придерживается старого мышления, либо следует устаревшему календарю, эволюция имеет решающее значение для выживания. Несмотря на эту суровую правду, модные авторитеты, как известно, сопротивляются адаптации.
Одним из редакторов, горячо приветствовавших перемены, является Стелла Багби, президент и главный редактор журнала.
Нью-Йорк Журнал Срез. Сайт о женском образе жизни (который также существует в виде раздела в печатном издании) охватывает такие темы, как политика, гендерные вопросы, рабочее место, поп-культура, красота и, конечно же, мода с оригинальными фотографиями, репортажами и редакционными статьями, а также неделя моды критика от Кэти Хорин и статьи от подобных Линда Уэллс, Очарованиередактор-учредитель. В отличие от многих людей, занимающих первое место в топе, Багби не пошла по «традиционному» пути к успеху, который обычно включает стажировку, помощь и терпеливое продвижение вверх по узкой, так называемой карьерной лестнице с конкретной целью или «работой мечты» в разум. Вместо этого она приобрела опыт в различных областях, от рекламы до дизайна и обучения, прежде чем в конечном итоге стала редактором.Багби присоединилась к The Cut шесть лет назад, и за это время ее полюбили за свой интеллектуальный, но доступный метод прикрытия женщин. интересные темы, а также ее остроумные комментарии в социальных сетях, ее способность находить и развивать большие таланты и ее умение во всем визуальный. Хотя в настоящее время она находится на вершине пресловутой карьеры, ее встретили пугающие личные и профессиональные препятствия на пути, которые заставили ее задуматься, добьется ли она чего-нибудь все. Из-за пугающего диагноза, внезапной потери работы после свертывания журнала и нескольких периодов подрывающего уверенность в себе время между выступлениями, она никогда не прекращала работать, и ее впечатляющее портфолио побочных проектов в конечном итоге помогло ей стать там, где она сейчас Cегодня.
В начале месяца моды мы навестили Багби у нее Нью-Йорк Офис журнала, чтобы обсудить ее нетрадиционный путь к успеху, ее переход от печати к цифровым технологиям, лучшие карьерные советы, которые она слышала, и почему отрасль так отчаянно нуждается в изменениях. Читайте основные моменты нашего разговора.
Вы интересовались модой или знали о ней с юных лет?
Моя бабушка работала в Bonwit Teller, который в 60-х и 70-х годах был барни в Лос-Анджелесе. Она была для них покупательницей и очень увлекалась модой. С другой стороны, моя бабушка была парикмахером. Когда мы росли, у моих родителей не было денег, поэтому я жил между этими двумя мирами причудливых бабушек и дедушек и не очень причудливых родителей. Я помню, как очень рано понял, что мода - это форма социальной валюты, и что люди, у которых есть деньги, выглядят действительно отличается от людей, которые этого не сделали, и к людям относились по-разному в зависимости от того, где вы были, и от того, что вы носил. Здесь нет оценочного суждения; это было просто наблюдение, очевидное для меня в раннем возрасте. Мои родители дружили с художниками, фотографами, актерами и писателями, поэтому я также видел силу моды как форму самовыражения, а не демонстрацию богатства. Меня всегда очаровывали эти две вещи: то, как мода и власть пересекаются, и как мода и самовыражение пересекаются.
Вы всегда знали, что хотите работать в сфере моды и дизайна?
Я любил моду, но мои родители не считали, что это достойный предмет для изучения или посвящения жизни. Я был творческим и хотел пойти в художественную школу. Я пошел в Parsons, но вопрос о том, смогу ли я специализироваться на моде, никогда не стоял - меня не поощряли к этому. Я сам был в затруднительном положении, поэтому в конечном итоге стал специализироваться на коммуникационном дизайне. Это был союз всего, что мне нравилось: письма, визуальные эффекты, фотография, художественное руководство, творческое руководство. Благодаря этому мне удалось воплотить в жизнь многие мысли о стиле и дизайне. Меня действительно интересовал дизайн публикаций и то, как работают журналы. Я всегда знал, что когда-нибудь хочу сделать журнал - это было до Интернета.
Когда вы были в Parsons, проходили ли вы стажировку?
У меня были потрясающие стажировки, потому что я был в Нью-Йорке. Я работал на Роджера Блэка, который создавал все крупные журналы от Катящийся камень дальше вверх. Это был невероятный опыт. Я узнал все о том, как выглядят журналы и Почему они выглядят так, как выглядят. Я в основном работал семь дней в неделю в колледже, либо на работе, либо на стажировке, и оба были оплачены.
Как вы платили взносы и продвигались по служебной лестнице до того, как приземлились, что вы считаете своим первым «большим прорывом»?
У меня не было четкой траектории, как вы обычно думаете о графике и восходящей линии. Это была гораздо более извилистая дорога. Я закончил учебу и пошел работать в рекламное агентство Spot Co., которое занималось всем театральным оформлением. плакаты для Бродвея - мы сделали "Чикаго", мы сделали "Rent", мы сделали все крупные шоу - и это было супер веселье. Я многому научился, но потом сильно заболел. У меня болезнь Крона, я очень сильно заболела, поэтому мне пришлось придумать, как изменить свою жизнь. В то время я не мог работать по 70 часов в неделю.
Я уволился и вместе с двумя друзьями из колледжа основал компанию и начал преподавать в Parsons, чтобы пополнить свой доход и получить медицинскую страховку. Мы открыли небольшую студию и занимались айдентикой для галерей и музеев, а также немного видео - много всего в Интернете. После этого мы выпустили журнал. [Это] было так весело, и я понял, что я В самом деле хотел заниматься был редакционным. Я не знал, как перейти от творческого направления к написанию и редактированию, поэтому я пошел работать в Нью-Йорк Таймс Журналкак фрилансер, потому что у них была вакансия в художественном отделе. В тот же момент я начал работать с Дэвидом Хаскеллом над проектом под названием Тема Журнал. Все это было внеклассное время; Я начал работать с ним и другим парнем, дизайнером, и понял, что хочу больше редактировать чем я даже хотел создать - я действительно хотел подумать о том, чтобы назначить фотографию и темы журнал.
Пока я был в Нью-Йорк Таймс будучи фрилансером, Адам Мосс ушел и [в Нью-Йорк] и я снова отложил свои мечты на минутку. Я не был уверен, что буду делать, поэтому вернулся к рекламе. Большинство дизайнеров выбирают полосу движения и придерживаются ее - либо вы привязаны к рекламе, либо заходите в редакцию и продвигаетесь вверх по заголовку журнала. Я бился. Я был директором по дизайну в Ogilvy, и мы проводили кампании для Coke, AT&T, Sprite и крупных корпораций - тогда Я забеременела и взяла 18 месяцев перерыва, чтобы справиться с этим. Пока я была беременна, я все еще много боролась с болезнью. Я всегда пытался найти способ работать так усердно, как я хотел работать, примиряясь с болезнью, и Теперь Я беременна.
Очень тяжело заболеть в возрасте 20 лет, потому что люди не понимают вас - вы такой другой и находитесь в таком другом месте. Я не мог выходить на улицу и веселиться, и вся моя энергия была потрачена на работу. Я был очень мотивирован и очень взволнован выполнением всей этой работы. Пока я была беременна, я взялась за другой проект журнала. Это был квартал с Джоанной Годдард, до того, как она стала «Чашкой Джо».
Я сидел в песочнице со своими близнецами, думая, что должен разобраться в своей жизни, и Домино Журнал позвонил. Они спросили: «Можете ли вы прийти завтра, чтобы встретиться с Деборой [Нидлман]?» У меня не было одежды; Я не проходил собеседование два года и думал, что моя жизнь почти закончилась. Я пошел ей навстречу и покинул офисное здание в ужасе, но также зная, что моя жизнь изменится, и это будет иметь большое значение для нас как семьи. Итак, я устроился директором по дизайну. Мне было 30 лет.
Фото: Уитни Баук / Fashionista
Каково было видеть Домино сбросить, пока вы были там?
Это было невероятно травматично. В моем отделе было семь человек. Лично для меня это не было разрушительным, но было очень грустно видеть волновой эффект, который он оказал на всех, кто там работал. Когда в Condé Nast закрывают журнал, это неприятный опыт - это настоящие американские горки для людей. В прошлом году я жил так, как будто у меня не было работы в финансовом отношении; Я экономил, потому что волновался, и были и другие закрытия. Это было действительно интенсивно. Несколько месяцев у меня не было другой работы, и это был тяжелый год для [моей семьи].
Какую мудрость в отношении карьеры в целом вы почерпнули из этого опыта?
Это был очень хороший урок, что вы должны стараться, когда это возможно, не приспосабливаться к определенной зарплате, потому что эту зарплату можно отобрать у вас в любое время. Мне было комфортно в Condé, а потом внезапно у меня не было Condé. Также важно думать о том, чем вы хотите заниматься через пять лет - не обязательно. где вы хотите работать, но только чтобы иметь некоторую расплывчатую схему, например: "Я хочу быть фрилансер; Я хочу быть боссом; Я хочу иметь ребенка и работать неполный рабочий день; или я хочу владеть своей собственной компанией ». Если у вас есть некоторое представление о том, чем вы хотите заниматься, это облегчит преодоление всех неровностей дороги, потому что вы [видите, что] все еще на правильном пути.
Изменило ли это ваше восприятие печатных СМИ в целом, когда это произошло? Вы думали, может быть, это не то, что вы собираетесь делать снова?
Я больше не собирался рассчитывать на это. Я хотел получить опыт работы в Интернете, а не полагаться на печатные издания. Потом я снова забеременела и искренне подумала, что больше никогда ничего не буду делать. Но в этом вся суть беременности - если вы очень сконцентрированы на карьере, это может серьезно подорвать вашу уверенность. Это случается не со всеми, но я видел это несколько раз. Я говорю людям, что очень важно верить в свои долгосрочные идеалы и не беспокоиться о шести месяцах [отпуска]. Шесть месяцев кажутся очень долгим сроком, когда вы не имеете работы, но на самом деле в Нью-Йорке люди даже не замечают, когда проходят шесть месяцев.
Как вы попали в The Cut?
Я была в декретном отпуске, ничего не делала и пыталась разобраться в себе в тот момент. Дэвид, которого я сделал Журнал Тема несколькими годами ранее, позвонили мне и сказали, что пытаются найти человека, который перезапустил бы The Cut. Я встретился с Адамом и Беном Уильямсом, и они попросили меня написать памятку; в конце я отказался от участия в работе и сказал, что просто хочу посоветоваться. У меня был восьмимесячный ребенок, но я очень хотел узнать об Интернете, и я любил The Cut, я любил Нью-Йорк Журнал, и я люблю Адама и Бена. Я не знал, что все это значило и к чему все это привело. Эми О'Делл все еще был здесь, и я помог им перезапустить за кулисами. Когда она ушла, пришло время принять решение, поэтому я остался и, наконец, стал редактором.
Каково вам было работать в Интернете впервые?
Это было жесткое погружение в самую глубину. Я сразу взялся за это - было очень весело работать со словами, визуально шутить, двигаться с такой скоростью. Пять лет назад все было иначе, чем сейчас, но тогда мне казалось, что я каждый день пробегаю небольшой марафон, а утром начинаю все сначала. Мне это нравилось, раньше это было 24 часа, семь дней в неделю. Он эволюционировал.
Наблюдается некоторая усталость, которую я вижу в Твиттере и в Интернете, особенно в отношении темпа. Но я не думаю, что это сильно отличается от тех, что когда-либо были в газетах. Некоторые из людей, с которыми я сейчас работаю, писали для газет, и у них есть естественная склонность идти в этом темпе и по расписанию, и они отлично справляются с этим. Как и Кэти Хорин - она прирожденный писатель для этого средства массовой информации, потому что она быстро думает, быстро записывает и остро оценивает. Она сразу же придумывает эти гениальные вещи, в то время как люди, пришедшие из более фон для печати с длинным свинцом сложнее настроить - они могут, однако, это просто желание привлекать.
Какой самый лучший совет по вопросам карьеры вы получили на протяжении многих лет?
Я не получала много советов по вопросам карьеры, но мой муж, который владеет небольшой дизайнерской фирмой и должен нанимать много людей, часто говорит: «Только ты преуспевай в жизни, если другие люди хотят, чтобы ты преуспел ». Он, должно быть, сказал мне это 20 лет назад, когда мы встретились, но я думаю об этом много; вам нужно сообщество людей, чтобы добиться успеха. Некоторые думают, что вы можете управлять им самостоятельно, но очень немногие делают это, особенно в Нью-Йорке. Структура и сеть, которые вы создаете, действительно важны. [Как есть] быть добрым, потому что никогда не знаешь. У меня есть студенты, которых я преподавала в Parsons 15 или 20 лет назад, и они являются моими коллегами, и мой муж преподавал в Йельском университете, и его студенты нанимают его сейчас. Очень важно считать себя частью большого целого и не думать, что вы справитесь в одиночку. Вы должны считать себя участником разговора, а не главным собеседником.
Какое самое заметное изменение вы видели в индустрии с тех пор, как работали в моде?
Я занимаюсь этим всего шесть лет, но думаю, что индустрия запуталась еще больше, чем когда я только начинал. Иерархия сломалась, и когда это происходит, людям трудно понять, за кем следовать, куда идти и где сосредоточить всю свою энергию. Самым большим изменением является то, что все по-прежнему действуют в соответствии со старой школой, в то время как буквальный небосвод всей нашей отрасли рушится, и никто не знает, как с этим справиться. Это настоящий кризис. Есть люди, которые делают это элегантно. Были такие места, как [Fashionista], Bпрактичность моды или [Срез], которые справились с этим лучше, чем другие - только в том смысле, что они все время относились к [изменениям] очень серьезно, поэтому они более подготовлены к ним. Когда я начинал, было больше чувства уверенности, а теперь больше утешает неуверенность, потому что она просто должна быть.
Если бы вы могли рассказать молодому себе что-то о модной индустрии, что вы знали сейчас, но не знали, что бы это было?
Я бы сказал, что можно быть супер-стильным, но не худым. Я не думаю, что это даже приходило мне в голову до недавнего времени - какой позор, все эти годы я провел, думая, что только определенные люди могут быть стильными. Было бы неплохо в этом возрасте иметь более полное и всеобъемлющее представление о том, какой стиль сейчас у молодых девушек. Я думаю, что это одно из самых позитивных изменений, которые я когда-либо видел за последние пять лет. Различие в размере, расе и поле - все это так хорошо.
Это интервью отредактировано и сжато для ясности.
Не пропустите самые свежие новости индустрии моды. Подпишитесь на ежедневную рассылку Fashionista.