Канадский бренд Beaufille, которым управляют две сестры, заслуживает внимания

Категория Этикетка для просмотра Beaufille | September 18, 2021 10:38

instagram viewer

Хлоя и Пэррис Гордон из Бофиля. Фотография: Beaufille

Выросшие в творческой семье в Торонто помогли топливу Beaufille сестры-дизайнеры Хлоя и Пэррис Гордон набегают на дизайн. Их мать, прекрасная художница, которая «вручную расписывала каждый пол, потолок, лестницу, укромный уголок и щель» в их семейном доме, познакомила их с модой, совершив поездки в элитные универмаги. Одно из самых ранних воспоминаний Хлои - это наблюдение за лучшими подругами ее мамы, швеями, которые приходили шить, рисовать выкройки или примерять одежду. В конце концов, она поступила в Колледж искусства и дизайна Новой Шотландии, чтобы изучать моду и текстиль. Пэррис, который на два года младше, последовал его примеру и стал изучать дизайн ювелирных изделий и изготовление металлов. После окончания учебы пара объединила усилия, чтобы в 2009 году основать Chloe Comme Parris, которая быстро привлекла внимание всего их родного города.

К 2013 году дуэт решил вывести свой бизнес на новый уровень и переименовался в Beaufille

. Его дебют на Неделе моды в Нью-Йорке в феврале, а также несколько удачных моментов стиля принесли новому бренду огромный успех, представив его осеннюю коллекцию 2016 года. «В день нашей презентации, Перемешать записались на прием, и мы встретились с ними на следующий день », - вспоминает Пэррис. «Они были первым громким именем, которое пришло на борт». Когда Ясмин Сьюэлл носила пальто от Beaufille во время Недели моды в Милане, Хлоя вспоминает, что получила (и пропала) Net-a-PorterПрямые сообщения в Instagram. (К счастью, они встретились с модными директорами сайта электронной коммерции в Париже.)

"Идея минимализма в моде присутствует всегда, и Beaufille - это бренд, который предлагая новую интерпретацию, но при этом чувствуя себя естественно ", - говорит Лиза Эйкен, специалист по розничной торговле Net-a-Porter. директор. «Использование деталей без спинки и тщательно продуманных вырезов в коллекции [осень 2016] добавляет драматизма и интереса к минималистичному образу. Эти тонкие элементы дизайна привели к созданию чрезвычайно утонченного бренда, который по-прежнему остается доступным и пригодным для носки ».

Презентация Beaufille осенью 2016 года и дебют на Неделе моды в Нью-Йорке. Фото: Крис Коннор / Getty Images

С такими розничными торговцами, как Net-a-Porter и Intermix, среди прочих, такими как Hudson's Bay, Holt Renfrew и Forty. Five Ten, демонстрируя свою поддержку, Гордоны смогли выпустить на волю весной 2017 года. коллекция. Вдохновленные бразильским ландшафтным архитектором Роберто Бурле Марксом, сестры поиграли со структурой и объемом с помощью плотных и четких тканей, круглой волнистой ткани и рыхлых краев. Ювелирные изделия также подчеркнули артистизм Маркса через цветы и растения. "Это как бы облегчило нам часть этого груза. Мы действительно пытались создавать коллекции, которые были бы привлекательными и [продаваемыми] для этих розничных продавцов », - говорит Хлоя. «Как только мы это сделали, мы захотели немного повеселиться и поиграть, а не быть такими серьезными».

Мы поговорили с Хлоей и Пэррис о ребрендинге и создании Beaufille, о работе за пределами крупного модного города и о динамике работы между ними.

Каким было осознание того, что ваш прежний лейбл стал чем-то большим, как Beaufille?

Пэррис: После школы мы определенно попали в пару розничных торговцев в Торонто, и у нас были очень хорошие продажи. Так что бизнес-часть только начиналась, но нам нужно было отказаться от идей и эстетики, которые родились в художественной школе. Наша школа очень концептуальна, очень укоренилась в создании вещей с нуля и использовании этих абстрактных и своеобразных концепций и методов для создания вещей. Мы работали с таким же менталитетом с другим брендом и достигли точки, когда не видели роста и роста, на которые всегда надеялись. С таким менталитетом художественной школы вы не так много думаете, как о одежде на продажу или о бизнесе. Вы больше думаете об экспериментах и ​​демонстрируете методы, которые вы можете создать, а также мастерство и мастерство. Мы поняли, что хотим иметь бренд. Мы хотим иметь модный дом. Так сказать, мы больше не хотим заниматься этими школьными проектами.

И какие шаги вы предприняли?

Пэррис: Мы посмотрели на то, что мы делали в прошлом, на то, что мы хотели в будущем, как мы хотели заклеймить все. Мы сократили то, как мы работаем, до самого необходимого, из того, что нас вдохновляло и чего мы хотели, чтобы эстетика была, а затем двинулись вперед с этим. Я думаю, нам нужно было провести ребрендинг, иначе это всегда была бы одна и та же идея под старым брендом. Речь шла об оптимизации и доведении этой вещи до высшей лиги.

Итак, как бы вы сейчас описали свой бренд?

Хлоя: Бофилль означает «красивая девушка». Это оксюморон, своего рода игра в то, как мы описываем нашу девушку. Всегда есть качество, которое не требует усилий, и мы ищем его в наших изделиях. Их очень легко интегрировать, и они также выделяются, но в большей степени тонкости, чем драматическое заявление. Владелец действительно ценит нашу одежду, потому что в наших изделиях есть много деталей, которые, как я думаю, начинают раскрывать, когда они у вас есть.

Каков был ваш подход к привлечению новых розничных продавцов и распространению информации?

Хлоя: Мы всегда считали, что бренд тщательно курируется во всех крупных городах моды - чтобы его не продавали повсюду, но чтобы его тщательно отбирали и никогда не перепроизводили. Идея заключалась в том, чтобы поддерживать высокий спрос и не перенасыщать рынок. Мы начали подавать заявки на участие в международных выставках, а также каждый сезон ездить в Нью-Йорк и Париж и встречаться с представителями розничной торговли.

Мы также определили, кто были нашими ключевыми дверями и ключевых людей, которых мы хотели одеть, чтобы повысить осведомленность. Итак, мы пытались найти лучшие способы представить наш бренд этим людям, и я думаю, что эти особенности фотографии в уличном стиле, попадание в публикации и редакционные статьи, а также налаживание отношений со стилистами и покупатели. Просто это скрипящее колесо. В Канаде мы довольно удалены. Мы не можем просто зайти в чей-то офис. Мы действительно много отслеживали и исследовали эти возможности, и мы упорно продолжали это делать.

Считаете ли вы себя в Канаде сложным? Или полезно отстраниться от стольких дизайнеров в Нью-Йорке?

Пэррис: Это определенно намного сложнее. Как сказала Хлоя, нельзя просто зайти в офис и так легко познакомиться с кем-то, кто действительно находится в глубине индустрии. Вы должны усерднее работать над международным охватом и стратегией. Это заставило нас гораздо больше сосредоточиться на том, чтобы наш продукт был центром бренда. Это также помогает вещам развиваться более органично. Возможно, если бы мы базировались в Нью-Йорке, на начальных этапах все пошло бы быстро, и мы не были к этому готовы.

Каков творческий процесс между вами обоими?

Хлоя: Каждый сезон мы продолжаем с того места, где остановились. Это очень совместный процесс. Мы собираем все ткани вместе. Мы определяем ключевые силуэты и вещи, которые действительно хорошо зарекомендовали себя, и работаем на их основе, и как мы воплощаем их в следующей коллекции. Мы вместе проводим много исследований и собираем все, чтобы понять, куда мы идем. Пэррис физически занимается созданием коллекции украшений, а я - созданием коллекции образцов прет-а-порте. Но мы проектируем и редактируем вместе на протяжении всего процесса. Так что дизайн может начинаться с эскиза для меня, и я показываю его Пэррису, и мы вместе настраиваем и редактируем. Как только мы создадим прототипы и увидим что-то на [модели], мы вместе приспосабливаемся. То же самое и с украшениями, когда [Пэррис] придумывает разные стили.

Как вы работаете, если вы не на одной волне? Легче быть сестрами?

Чхве: Я думаю, это проще, потому что наши отношения в детстве подготовили почву для этого. Мы определенно знаем друг друга очень хорошо, уважаем и ценим мнения друг друга, потому что мы пришли из дизайна в другом месте. Я в большей степени увлечен абстрактными образами и идеями и придерживаюсь более мужского подхода к женской одежде, в то время как Пэррис очень женственна, ориентирована на детали и игривая. Таким образом, обе наши идеи при проектировании действительно создают прекрасную гармонию и баланс.

Просмотрите галерею ниже, чтобы увидеть весеннюю коллекцию 2017 года от Beaufille.

Beaufille_SS17_Photographer_SarahBlais_00032.jpg
Beaufille_SS17_Photographer_SarahBlais_00001.jpg
Beaufille_SS17_Photographer_SarahBlais_00002.jpg

32

Галерея

32 Изображений

Это интервью было отредактировано и сжато.

Хотите еще модниц? Подпишитесь на нашу ежедневную новостную рассылку и получайте нас прямо в свой почтовый ящик.