Как Саманта Макмиллен перешла от журналов и PR к стилизации Эль Фаннинг и Джонни Деппа

instagram viewer

Саманта Макмиллен на церемонии вручения наград Fashion L.A. Awards. Фото: Вивьен Киллилея / Getty Images

В нашей продолжительной серии "Как я это делаю", мы говорим с людьми, зарабатывающими на жизнь индустрией моды и красоты, о том, как они ворвались и добились успеха.

В эпоху социальных сетей карьера стилиста может стремительно взлететь в мгновение ока благодаря запоминающемуся образу с красной ковровой дорожки или заметным снимкам папарацци, которые стали вирусными в Интернете. Но Саманта МакМилленКарьера стилиста пошла по несколько традиционному пути. Начав стажировку в журналах и занимаясь связью с общественностью для крупного модного бренда в 2001 году, Макмиллен переключился на стилизацию, собирая концерты. и клиентуру через ее прочную сеть контактов и постоянное накопление опыта, берясь (и усердно работая) над любой работой стилиста, которую она могла получать.

"Это мой урок для всех, кто подходит к нам: никогда не думайте, что вы слишком хороши для какой-то конкретной работы или что никакая работа не важна. достаточно, потому что никогда не знаешь, к чему это приведет, особенно когда ты молод и пытаешься познакомиться с людьми », - говорит Макмиллен. «Все дороги могут привести к чему-то еще лучшему».

Сегодня она работает с одними из самых интересных имен, когда речь идет о моде для красных ковровых дорожек. Эль Фаннинг, которого она стилизовала почти десять лет, была одной из самых обсуждаемых знаменитостей во время последнего Канны Кинофестиваль, пока Бри Ларсонпресс-тур по фильмы о супергероях"Капитан Марвел" и «Мстители: Финал» заставляли фанатов падать в обморок от едва уловимых намеков на ее историческую ведущую роль и сюжетные линии фильмов. Растущий список клиентов-мужчин МакМиллена также впечатляет, в том числе Чарли Хитон из "Очень странные дела", Крис Хемсворт, Джон Дэвид Вашингтон и Джонни Депп, который оказался ее первым и самым давним клиентом.

Эль Фаннинг на церемонии открытия и показе фильма «Мертвые не умирают» во время 72-го ежегодного Каннского кинофестиваля. Фото: Мэтт Винкельмейер / Getty Images

Мы поговорили с Макмиллен о том, как она впервые заинтересовалась модой, как развивалась индустрия стиля за эти годы, о ее величайших достижениях на сегодняшний день и многом другом. Читайте основные моменты нашего разговора.

Каковы ваши самые ранние воспоминания об увлечении модой?

Мой дед был пресвитерианским священником, и он был очень популярен в Северной Калифорнии для проведения свадеб. Я проводил много выходных с бабушкой и дедушкой, поэтому они надевали мне маленькое платье, и я ходил на свадьбы и сидел сзади, пока дед их исполнял. Я ценила величие и важность свадьбы и видела, как невесты готовятся. Кое-что из этого прижилось довольно рано, и я думаю, что это повлияло на меня.

Когда вы хотели сделать карьеру в моде?

Таков был план. Это было то направление, в котором я пошел прямо из школы. Я не знала, что стиль существует, потому что он не входил в ваш стандартный список модных профессий. Я действительно хотел работать в моде, и ближе всего к работе в журнале я пошел в этом направлении.

Какой была ваша первая работа в моде?

Я проходил стажировку в Мирабелла журнал в начале 90-х, и когда я закончил учебу и искал работу, было довольно сложно ее найти для журнала, если вы не связаны с кем-то, вы общаетесь, чьи-то дочери, такого рода вещь. Один из редакторов Мирабелла предложил мне попробовать Лос-Анджелес, потому что я был из Калифорнии, и предложил [модельера] Ричарда Тайлера. Так что я вошел, у меня было собрание, и я сразу получил работу. Мы как бы придумали мою работу, потому что в то время это был такой маленький дом, и мы все все делали. Для меня это был такой невероятный опыт обучения, потому что я работал в журнале, но никогда не видел, как работает дизайнер.

Дакота Фаннинг на показе фильма «Однажды в Голливуде» во время 72-го ежегодного Каннского кинофестиваля. Фото: Джон Филлипс / Getty Images

Как вы попали в стиль?

Меня привлекла охота за головами Армани в течение полутора лет после того, как я был с Ричардом Тайлером, и это было довольно сложно сказать «нет». Когда я ушел из Armani, я подумал, что, вероятно, закончу стайлингом, потому что это, казалось, было то, что меня интересовало. в - потому что я был своего рода внутренним стилистом, я работал со всеми VIP-персонами и занимался местной модой. показывает. Я поехал в Милан, заказал сбор образцов и все это узнал.

Статьи по Теме
Как Карла Уэлч превратилась из сомелье в ведущего звездного стилиста Голливуда
Как знаменитый стилист Илария Урбинати нашла свою нишу в мужской одежде
Как Жанна Ян перешла от стилизации видеороликов Blink-182 к работе с Киану Ривзом в течение 20 лет

Уходя, я просто сообщил менеджерам и издателям, что подумываю о стилизации и что есть люди, которые действительно дали мне первые шансы. Я бы сделал любую работу; Я был так счастлив, что у меня есть работа. я делал AARP The Magazine с Билли Кристаллом и его публицистом в то время также был публицистом Джонни Деппа. Я пару раз работал с Джонни в Armani и просто сказал: «О, как у него дела? Давненько я его не видел. Он снимал и был очень занят. Она сказала: «Так смешно, что ты спросил, потому что через пару дней у него будут съемки. Вы ему всегда нравились, и я так рада, что вы спросили меня. Так что она пригласила меня на эту съемку, и с тех пор я работал с ним. По мере того, как мы лучше узнавали друг друга, я помогал ему все больше и больше. Мне казалось, что я показал, что я работяга и готов делать все, что нужно людям.

Как вы со временем накапливали клиентуру и формировали навыки стиля?

Есть люди, которых я давно знаю в Armani и которые одевались для множества мероприятий, они как бы наблюдали за моей карьерой издалека, а затем, наконец, сказали: «Давайте работать вместе». я Думаю, были некоторые люди, которым просто нужно было знать, что я могу сделать что-то другое, кроме одного конкретного дизайнера, потому что я думаю, что иногда вы можете запятнать свой вкус.

Одна из вещей, которую я пытаюсь делать и которой я известен, - это не пересматривать чей-то стиль и не делать из этого что-то особенное, что могу сделать только я. Это больше о том, чтобы узнать, кто они есть и что они любят, и помочь им стать лучшей версией того, что есть на самом деле. Не пытаться превратить их в продукт или что-то еще. Я предпочитаю сотрудничать, чем приношу кучу вещей, которые, как мне кажется, будут им хорошо смотреться.

Эль Фаннинг на показе фильма «Однажды в Голливуде» во время 72-го ежегодного Каннского кинофестиваля. Фото: Паскаль Ле Сегретен / Getty Images

Как вы думаете, какое ваше самое большое достижение на данный момент?

О боже. Я действительно не смотрю на это так. Когда мои клиенты счастливы и чувствуют себя хорошо, я чувствую, что это большое достижение. Но трудно игнорировать влияние чего-то вроде Каннского кинофестиваля или того, что Оскар могу иметь. Или хороший запуск кампании может действительно быть приятным, если кто-то обращает внимание на внешний вид, и людям это нравится.

Моя работа с Эль Фаннинг для Канн привлекла большое внимание, и это приятно. Как только он выходит на ковер, и вы начинаете видеть картинки, и вы чувствуете: «Вау, люди, может быть, запомнят это, а может, через 20 лет люди будет ссылаться на это. ' В то время я не обязательно делаю это по этой причине, но я думаю, что приятно знать, что кто-то может ссылаться на что-то в будущее.

Кстати об Эль Фаннинг, когда вы начали с ней работать?

Ей могло быть 12, ей должно было исполниться 13 лет. Сейчас ей 21 год.

Как этот творческий процесс развивался с годами?

Ее личность не изменилась, поскольку ее интерес и внимание к моде и ее знания о ней. Даже в 13 лет она хорошо знала дизайнеров и очень четко относилась к тому, что нравится. Она знала, какие модели выходят на подиум в конкретных образах, и знала, что не хочет выглядеть, как все. Она хотела быть уникальной и неповторимой. Ей было нормально, когда люди иногда что-то не любили. Мне нравилось, что она рисковала и была оригинальной.

Для меня это было действительно весело и сложно. Это одна из тех вещей, где много чего есть, но есть много вещей, которые есть, а я не хочу сказать резак для печенья, но есть безопасный способ пройти красную ковровую дорожку, а она никогда не хотела этого делать безопасно. Некоторые из вещей, которые она носит, - классические и старые голливудские, но не обязательно. Ее поворот на этом и ее выбор времени иногда отличается от того, что является нормой в то время.

Эль Фаннинг на гала-концерте Met 2019. Фото: Джейми Маккарти / Getty Images

Ей также нравится заниматься чем-то новым. Новые коллекции, свежие вещи с подиума. Так что это всегда было весело. Работа с ней не изменилась, но когда вы одеваетесь в 12 или 13 лет, носить туфли на шпильке, с низкой спиной и глубоким декольте не обязательно. Моя теория всегда такова: когда вы можете носить определенные вещи, вы должны это делать, потому что, когда вы становитесь старше, это выглядит нелепо, если вы носите вещи, которые слишком молоды для вас. Мне всегда нравились вещи, которые могли быть похожи на куклу или иметь высокий вырез с рюшами, в то время как она могла это делать. Было весело делать это, зная, что она станет настоящим подростком и взрослой. По мере того, как она становится старше, все становится немного более зрелым, но вы также не хотите выглядеть слишком старым, поэтому нужно найти баланс между тем, что уместно, модно и просто выглядеть по-матерински. У всех по-разному.

Бри Ларсон - еще одна ваша клиентка. Ее пресс-тур ищет "Капитана Марвела" и "Мстители" действительно связаны с фильмами. Не могли бы вы немного рассказать об этом процессе?

Вы хотите получить от этого удовольствие. Она была первой женщиной, получившей собственную франшизу с «Капитаном Марвел». В этом есть что-то вдохновляющее и важное. Она действительно отличный образец для подражания для молодых девушек, и я чувствовал, что это было очень важно для Бри. Основная причина, по которой она взяла эту роль, - оказать влияние на молодых девушек, и мы особо не афишировали это, но мы пытались одеть ее в как можно больше женщин-дизайнеров. Мы также представляем недостаточно представленных, поэтому мы постарались найти дизайнеров, которых вы не видите постоянно, даже если они связаны с украшениями или аксессуарами.

Бри Ларсон в Родарте на показе фильма «Капитан Марвел» в Нью-Йорке. Фото: Димитриос Камбурис / Getty Images

Эди Паркер сделала специальная сумка с надписью "Капитан" и она также была в спортивном костюме «Капитана Марвел». Мы пошли к нескольким людям, которые могли придумать такие вещи. Есть дни в пути, и тогда мы можем отдать должное фильму. Когда вы занимаетесь прессой, люди не обязательно знают, почему вы ходите, но время от времени вы можете им тонко напоминать.

Как вы думаете, что является одним из самых больших изменений в индустрии стиля с тех пор, как вы начали?

В эпоху социальных сетей [вокруг актеров] не так много загадок, как раньше, и я скучаю по этому поводу. Все так много ходят, и нужно так много одежды, и так много информации и так много всего. Каждый должен одеваться каждый раз, когда выходит за дверь с уличный стиль. Просто так много потребления, и я чувствую, что это самая большая разница. Это постоянно; это просто постоянно.

Раньше вы звонили Берлинские студии и спросите: "Эй, ты делал фотографии того-то и такого-то вчера вечером?" И они говорили: «Да, у нас есть три хороших, мы их распечатаем и пришлем». Теперь вы прокручиваете все в Instagram. Иногда у нас бывает этот невероятный момент красной ковровой дорожки, и кто-то просто прокручивает мимо него. Если это происходит, они останавливаются и смотрят на него секунду. Другое дело. Это не значит, что вы ждете месяц, а это в журнале. Все мгновенно. Двигаться в таком темпе сложно.

Дейзи Ридли в Monse на премьере «Звездных войн: Последние джедаи». Фото: Итан Миллер / Getty Images

Какой карьерный совет вы бы дали тем, кто только начинает работать в отрасли?

Вы можете увидеть некоторых ассистентов на съемочной площадке и сказать, что они работают в комнате, и это нормально, но пока это не очевидно. Подходите к случаю, когда вам нужно, но сохраняйте надлежащую тишину, когда вам это не нужно. Если кто-то прямо задает вам вопрос, ответьте на него, но не пытайтесь перехватить каждый разговор.

Мы все работали там, где мы есть, и есть чем восхищаться, когда кто-то упорно трудится, чтобы добраться до места. Некоторые люди хотят пропустить шаги и прыгнуть в определенное место, и это не всегда происходит так. Вы должны быть благодарны за все, что вы узнали. Выполняйте свою работу наилучшим образом, чем бы вы ни занимались. Я до сих пор забираю людей из химчистки, это часть моей работы. Я счастлив пойти принести кому-нибудь кофе, это часть моей работы. Я тоже рада, что мне дали кофе. И обратите внимание на то, что нужно людям. У кого-то это есть, у кого-то нет.

Будьте добры и относитесь с уважением к другим людям, с которыми вы ведете бизнес, а не только к тем, кого вы считаете важными, потому что все они важны. К стажеру, оформляющему ваш заказ, нужно относиться с той же добротой и уважением, что и к человеку, владеющему компанией.

Это интервью отредактировано и сжато для ясности.

Подпишитесь на нашу ежедневную рассылку и получайте последние новости отрасли на свой почтовый ящик каждый день.