К 20-летнему юбилею дизайнер костюмов Ким Барретт оглядывается на то, как знаменитый гардероб помогает рассказать историю, которая станет еще более актуальной в 2019 году.
Премьера "Матрицы", премьера которой состоялась 31 марта 1999 года, более чем актуальна два десятилетия спустя - и не только потому, что Киану Ривз вечнозелен (и, очевидно, самый милый), Кэрри-Энн Мосс навсегда останется с именами (см.: "Джессика Джонс") и Лоуренс Фишберн всегда командует экраном.
Конечно, изящные черные культовые костюмы по-прежнему выглядят футуристично, а точнее очень Осень 2019; вероятно, потому что взлетно-посадочные полосы и уличный стиль были наполнены удлиненными кожаными пальто, ботинки на массивной подошве а также крошечные солнцезащитные очки 90-х. Конечно, «Матрица» постоянно влияла на дизайнеров с тех пор, как Джон Гальяно прислал свои тяжелые очки из ПВХ, микро-очки и красное платье. коллекция от кутюр вниз по взлетно-посадочной полосе для Кристиан Диор Осень 1999 года, всего через несколько месяцев после выхода фильма в прокат. Но помимо кожаных траншей и шерстяных тряпок, костюмы также помогают проиллюстрировать раздвигающие границы прогрессивные темы фильма, которые были актуальны. вышли из обычных кассовых сборов 20 лет назад и находятся в авангарде обсуждения индустрии моды - и общества в целом - в 2019.
«Когда мы создавали« Матрицу », мы стремились к тому, каким может быть мир, и это происходит сейчас», - говорит художник по костюмам. Ким Барретт ("Аквамен," "Нас") о поддержке видения сценаристов / режиссеров Вачовски через костюм. (Она продолжала создавать последующие фильмы 2003 года «Матрица: перезагрузка» и «Матричные революции» и родила двоих детей во время съемок. «После того, как моя дочь родилась, актеры приходили ко мне домой примеряться», - вспоминает она.)
Нео (Киану Ривз) снова спасает Тринити (Кэрри-Энн Мосс). Фото: снимок экрана / "Матрица"
Главный и второстепенный состав и персонажи охватывают широкий диапазон этнических групп, культурного происхождения, пола и возраста. Фильм начинается с сильной и крутой женской роли в «Троице» Мосса, которая неоднократно спасает новичка, избранного Нео (Ривз), при этом без извинений выражает ее. чувства; всеобъемлющая угроза машин на базе искусственного интеллекта обгоняя не только рабочие места, но человечество по-прежнему настораживает. (Привет, 80 процентов компаний инвестируют в AI, Rag & Bone пригласил проекцию ИИ, озвученную Томом Йорком в качестве почетного гостя на презентации ужина осенью 2019 года в NYFW и во всплывающих магазинах в Китае. подписывать клиентов с помощью сканирования лица, просто говорю...)
Итак, "мода была последним, что было в голове у Барретта в 1998 году, когда он готовился к съемкам в кино". «Все, о чем я думал, было: как мне сделать эти миры реальными и отличительными?» она объясняет. «Все было о том, как создать язык, на котором аудитория могла бы подсказывать им, что мы делаем подсознательно. Поэтому, когда история начала открываться, она уже каким-то образом была встроена в сознание ».
Танк (Маркус Чонг), Свитч (Белинда МакКрори), Дозер (Энтони Рэй Паркер), Тринити, Маус (Мэтт Доран), Морфеус (стоит, Лоуренс Фишберн) и Нео в реальности на борту корабля на воздушной подушке Навуходоносор. В фильме использовались цветовые коды: синий в реальности и зеленый в «Матрице» (вверху). Фото: снимок экрана / Матрица
Барретт использовал костюм, чтобы различать гладкую, ультра-стилизованную виртуальную симуляцию в городских пейзажах Матрицы. и антиутопический "реальный мир" 21-го века, в котором AI-роботы собирают большинство людей в капсулах как батареи. Лидер повстанцев Морфеус (Фишберн) и его группа «массовых» повстанцев сопротивляются машинам и спасают людей от порабощения. В немоделированной реальности на борту потрепанного корабля на воздушной подушке Морфеус, Тринити и остальная часть экипажа носят голубые, выцветшие и потрепанные слои, отражающие устойчивость вызванные их апокалиптическим существованием (см. выше).
«Реальный мир был миром вторичной переработки», - говорит Барретт. "Когда кто-то умирает, его форма стирается и возвращается в шкаф военной одежды [для перепрофилирования]. Все, что у них есть, они делают из найденных ими переработанных вещей ".
Когда хакер Томас Андерсон, он же Нео, освобождается из своей капсулы, чтобы присоединиться к сопротивлению, Морфеус раскрывает правду о Матрица в «Конструкте». Полностью белая пустая, пустая палитра пространства, которая очень похожа на пустоту Джанет. в "Хорошее место«Между прочим, это виртуальная« площадка для загрузки », где люди проявляют свой« остаточный образ себя »или« мысленную проекцию своего цифрового я », согласно объяснению Морфеуса. (Идея также пугающе похожа на вдохновляющие, отфильтрованные и стилизованные изображения, которые мы, люди, теперь представляем Вселенной через Instagram.)
Сайфер (Джо Пантолиано), Мышь, Тринити, Морфеус, Переключатель (Белинда МакКрори) и Апок (Джулиан Араханга) в Матрице. «Фантазийный крокодил», - говорит Барретт, описывая тиснение на пальто Морфеуса, выполненное как из кожи, так и из более легких тканей. Фото: снимок экрана / Матрица
Барретт придерживался концепции создания теперь уже культовых и дифференцированных гладких образов персонажей с помощью пальто с длинными рукавами и солнцезащитных очков (см. Выше). «Когда они входят в Матрицу, они создают свою личность, которой они видят себя», - объясняет она. «Так что это был шанс немного повеселиться».
По мнению Барретта, Морфеус, Тринити, Нео и компания. являются супергерои фильма, но не собирался быть таким буквальным. "Они могут двигаться практически бросая вызов гравитации. Они могут перепрыгивать через здания; они почти умеют летать », - объясняет она, сравнивая их с тамплиерами и мифическими героями Аяксом и Агамемноном. «Я хотел найти современную версию чего-то, что могло бы двигаться как плащ, поэтому пальто родилось именно здесь».
Талантливая в программировании, взломе и надрыве серьезных задниц, Тринити скрывается в тени как спаситель людей и, в частности, Нео. Зрители - и скоро будет отправлен мужчина-полицейский - учатся не недооценивать ее по признаку пола («Я думаю, мы справимся с одной маленькой девочкой») в ее начальной сцене.
Тринити (Кэрри-Энн Мосс). Фото: снимок экрана / Матрица
"Я хотел, чтобы она казалась масляным пятном. Она там, но ее нет. Она всегда рядом и обманывает твой взгляд. Она там, когда меньше всего этого ожидаешь », - объясняет Барретт по поводу текстуры ПВХ, которая также вписывается в ограниченный бюджет фильма. Остаточные силуэты Тринити - от короткого жакета и брюк до длинных елизаветинских костюмов. платье-пальто к ее культовому тренчу - и она носит функциональные ботинки на резиновой подошве, предназначенные для бега и боев. Во всех отношениях Тринити одевается для выполнения своей задачи с практичностью, которая проявляет уважение к своей миссиивместо мужского взгляда.
Практичность наряда также сыграла роль в силе и спортивных способностях Мосса в реальной жизни. «Помимо элемента визуального повествования, все мои актеры выполняют трюки, и они все еще должны быть действительно защищены», Барретт объясняет о создании костюмов с учетом проводов, ремней безопасности и защитных прокладок, тем более, что Мосс большую часть своей работы сделала. трюки.
«Это больше, чем« о, это черное блестящее пальто », - говорит Барретт о непреходящем очаровании фирменного образа Тринити. "В женской одежде [сегодня] есть сила. Это сексуальная, утилитарная мода. Сейчас мода больше ориентирована на настоящую женщину ».
В соответствии с История "Матрицы", братья и сестры Вачовски Лана и Лилли, перешедшие в 2000-е, первоначально написал персонаж Switch как гендерный флюид: в реальности играет актер-мужчина, а в «Матрице» - актер-женщина. В конце концов, исследование гендерной идентичности было сокращено, возможно, из-за влияния студии, и Switch играла одна актриса, Белинда МакКрори (ниже). Она оделась в полностью белый кожаный костюм в «Матрице», чтобы «осветить» роль Свитча как охранника экипажа.
Свитч, Тринити, Морфеус, Сайфер, Нео и Апок. Фото: снимок экрана / Матрица
Барретт намеренно разработал гендерно нейтральные подходящие силуэты для «подсознания», а не для эстетики «бить вас по голове». «Тогда люди смогут извлечь из этого то, что им нужно, чтобы собрать мозаику», - говорит она. "Я никогда не думал, что моя работа - научить кого-либо чему-либо через то, что люди носят. Я просто хотел, чтобы [МакКрори] хорошо выглядел и чувствовал себя уверенно ».
Чтобы помочь Нео модно транслировать "Единого" в своем длинном шерстяном пальто, Барретт смотрел на смесь культур и религий со всего мира, начиная с Японские самураи и китайские воины 18 века в духе «Крадущийся тигр, затаившийся дракон». (Вачовски наняли легендарного гонконгского хореографа и директор Юэнь Ву-Пин для "Матрицы", который является одним из первых западных фильмов, в которых использовались специальные схемы боевых искусств.) Барретт также включил в себя влияние «ряс», которые носили лидеры духовенства в различных западных странах. религии.
«Я пыталась подсознательно сплести кучу древних историй о The One», - говорит она. "Он олицетворяет эту новую силу и решимость, даже если он боится. Пальто дает аудитории визуальное ощущение, что Нео перестал быть сбитым с толку послушником и взял на себя его силу. Хотя это не относится к какой-либо религии или культуре, я хотел, чтобы это было особенным, что вы берете на себя, когда будете готовы начать квест ».
Барретт также говорит, что «много действительно больших поклонников», а идеальная легкая смесь шерсти помогла создать культовый эффект вздутия пальто Нео в эпизоде Bullet Time. Фото: снимок экрана / Матрица
В знаменитом Bullet Time (время пули) эпизод, который популяризировал использование замедленной съемки, техники съемки на 360 градусов, теперь используется каждый сезон красной ковровой дорожки пользователем E! GlamCam - Neo также демонстрирует всю красоту своих армейских ботинок до колен с пряжками. Из-за большого количества крупных планов стопы, особенно в сценах драки, о покупке обуви не могло быть и речи. «Это должно было быть единственное, на котором не было написано« Reebok », - смеется Барретт, который разработал все ботинки по индивидуальному заказу. Во-вторых, что наиболее важно, пряжка говорит об устойчивости и повторном использовании.
«Идея была такова: до того, как вы приобрели их, кто-то другой носил их долгое время», - говорит она о предположительно унаследованных от Нео стилях пряжек. «Сапоги должны были быть в определенной степени регулируемыми для всех, поэтому есть регулируемые пряжки сбоку и подносок. Они должны были быть утилитарными ».
Настройка также учтены в крошечных солнцезащитных очках, как для сюжета, так и для закулисного производства. В фильме солнцезащитные очки предназначены для того, чтобы скрыть глаза людей, знающих правду о Матрице. Поскольку очки носят вдохновляющие аватары каждого персонажа, форма и стиль также должны быть уникальными для каждого из них.
«Они бы не стали создавать очки, которые могли бы поместиться на 500 других людей», - объясняет Барретт. "Они создали бы что-то, что подходило бы только им. Все было настроено »- и не только для персонажа, но и для актера в очках IRL.
Морфеус в зеркальных солнцезащитных очках без рук. Фото: снимок экрана / Матрица
Барретт нанял независимого дизайнера Ричарда Уокера, чья линия Blinde Design продавалась в таких магазинах, как Barneys New York, чтобы изготовить каждую пару вручную. Поскольку в то время технология сканирования тела была недоступна, каждому актеру приходилось выдерживать тяжелые сеансы гипсовой повязки. Затем Уокер построил солнцезащитные очки, согласно иллюстрациям Барретта, чтобы индивидуально подогнать под все размеры актера и структуру костей.
«У нас было всего две или три пары каждой [на актера], потому что Ричард мог работать только так быстро, и он сам сделал их все», - говорит Барретт. (Интересный факт: он закончил тем, что сделал Дизайн, вдохновленный «Матрицей», когда в 2003 году вышли «Reloaded» и «Revolutions».)
Она вспоминает, как производители изначально настаивали на выпуске очков из коллекции Sunglass Hut или чего-то подобного. Но идея массового производства неперсонализированных стилей не соответствовала принципам «Матрицы» и ясно, что индивидуальный подход к крошечным очкам выдержал испытание временем - 20 лет, конкретно. То же самое можно сказать о Барретт и ее продуманных костюмах, которые исследовали и иллюстрировали темы и идеи фильма и продолжают влиять на наши гардеробные двадцать лет спустя.
«[Костюмы] более явно отражают то, что на самом деле происходит в мире», - говорит Барретт. «Так что, возможно, подсознательно люди подключаются к этому».
Изображение вверху и на главной странице: снимок экрана / Матрица
Не пропустите самые свежие новости индустрии моды. Подпишитесь на ежедневную рассылку Fashionista.