Что такое Неделя моды для фотографа с подиума

Категория Фрейзер Харрисон Весна 2016 | September 19, 2021 05:44

instagram viewer

Фотограф Фрейзер Харрисон. Фотография: Getty

Британский фотограф Фрейзер Харрисон уже 12 лет снимает подиумные показы Недели моды. как фотограф Getty - официального партнера IMG - он каждый сезон закрывает шоу подряд. в Брайант Парк, Линкольн-центр а теперь на Места в крыше. Он специалист по взлетно-посадочной полосе (то есть он не работает за кулисами или в первом ряду), который сосредотачивается на том, чтобы идеально запечатлеть каждый образ, когда он спускается по взлетно-посадочной полосе. Несмотря на то, что он освещает недели моды по всему миру, он проводит большую часть года, снимая знаменитые красные ковровые дорожки, такие как Оскар, Грэмми и Эмми.

Я разговаривал с Харрисоном в офисе Getty в Трибеке за день до начала Недели моды в Нью-Йорке о динамике яма фотографов, из-за которой охрана выгоняет людей и почему скрещенные ноги в первом ряду такие огромные проблема.

Где вы будете снимать на этой неделе моды и сколько показов вы закроете?

Надеюсь, что в моем расписании я буду работать в одном месте, которое будет работать в Skylight на станции Moynihan. У меня есть расписание на завтра, и я думаю, что снимаюсь в шести шоу. Я, вероятно, буду снимать от 40 до 45 шоу, так что для меня это на самом деле сокращение. Мой лучший год составил около 65 концертов. Линкольн-центр был беспокойным, но мы составили график. Раньше я снимал каждое шоу подряд, и это было тяжело... вы заканчиваете 12 часов в день подряд, и вы, вероятно, провели 9 или 10 показов мод подряд, и вам просто хочется плакать. Вы хотите знать, как это влияет на вас эмоционально? Вы хотите плакать.


В те дни было так, так плохо. Это было умственно, не было места [смеющийся]. Наши рабочие места менялись с годами, потому что с годами менялись СМИ. В старые добрые времена на расширениях были только фотографы, а теперь у вас есть фотографы, видеооператоры, блоггеры, люди в социальных сетях - если у них есть камера. У нас действительно есть люди с [iPhone] на штативах. Когда вы находитесь на большом шоу и видите, как кто-то снимает рядом с вами на камеру за 120 долларов - или камеру за 300 долларов, давайте будем реалистами - вы спрашиваете, почему? Тебя здесь не должно быть, я здесь профессионал. С годами это действительно изменилось. Раньше там было так тесно, что это причиняло вам физическую боль, это было нездорово. Вы буквально начинаете чувствовать слабость.

Живанши, весна 2016, сентябрь. 11. Фото: Фрейзер Харрисон / Getty Images

Вы когда-нибудь видели, чтобы фотограф упал в обморок в яме?

Не в яме. Я видел, как кто-то умер. Через пару лет она умерла в аудитории, как только шоу началось. Женщина рядом с ней начала немного паниковать, все модели шли по подиуму, и мы спрашивали: «Что происходит?» Щелкните, щелкните, щелкните. О да, она мертва. Служба безопасности пробежала по подиуму между моделями и забрала ее. Вы можете это погуглить.

Я видел, как фотографы падали от истощения, или потому, что их коробки или их лестницы обрушивались. Аварии случаются, но очень редко. Мы буквально стоим на месте. Платформа упала примерно на два фута. Я услышал громадный треск, и затем вещь упала, но мои ноги просто остались в воздухе. Хлопнуть! Все кричали, потому что шоу только началось; они кричали им, чтобы они остановили шоу, и они не хотели останавливать шоу.

Как найти подходящее место в яме для фотографа?

В этой отрасли работает иерархия. Хотя я являюсь домашним фотографом NYFW / IMG, это не обязательно означает, что я лучший фотограф, работающий на этой конкретной выставке. Теоретически эта награда достанется тому, кого нанял дизайнер. Фотограф дизайнера, кем бы он ни был, занял бы первое место. Моя миссия как домашнего [фотографа] IMG - занять это главное место, но не посягать на дизайнерского фотографа. Это самое сложное. Только один человек может попасть в мертвую точку. Вы можете пойти в мертвую точку, но тогда ваша высота изменится, потому что вы позади них.

Расчет времени - одна из самых важных вещей в нашей работе - расчет времени при подсчете шагов, взгляде на ступни. Я смотрю на ступни, потому что они хотят, чтобы одна ступня была впереди другой, плоская. Затем руки качаются, и вы хотите попытаться удержать обе руки в кадре, потому что нет ничего более странного, чем видеть кого-то одной рукой. Вы считаете шаги, входите в ритм и пытаетесь дождаться того волшебного момента, когда все просто входит.

Джиджи Хадид в фильме Джереми Скотта весной 2016 года в понедельник. Фото: Фрейзер Харрисон / Getty Images для NYFW: The Shows

Вы получаете какую-либо информацию о шоу от дизайнера до того, как все начнется?

[Иногда] хореограф шоу выходит и говорит: «Привет, ребята, у нас есть 45 образов, все они будут ходячая мертвая точка, у нас будет средний темп ». Иногда мы даже не знаем, какое будет освещение. нравиться. Но это не сильно меняет. Нам нравится возиться с [фотографами-новичками], они приходят и спрашивают, какая у них цветовая температура? И я кричу: «Дневной свет!» или "Вольфрам!" Если вы достаточно глупы, чтобы меня слушать, то это ваша собственная вина, когда вы облажаете шоу [смеющийся].

Вы претендуете на свое место, придя пораньше?

Не каждое шоу насыщено, потому что одновременные выступления действительно проводятся. Так [например], если у Донны Каран есть шоу одновременно с маленьким дизайнером в главном зале, а Донна Каран делает свое вне площадки, то у Донны Каран будут все фотографы. И это проблема логистики IMG; мы не можем быть везде одновременно. [Примечание редактора: Донна Каран не показывала коллекцию в этом сезоне, и Гетти решает, какая обложка будет показана фотографам, по словам представителя агентства.] Некоторым фотографам приходится выбирать, на какие шоу они хотят пойти. к. Мне повезло, что я нахожусь в одном месте буквально спиной к спине. Я могу остаться и посмотреть репетиции и посмотреть, что происходит.

Одна из самых забавных вещей, когда мы говорим об иерархии, - если вы перескакиваете от шоу к шоу и переходите к следующему шоу - и вы видите это так много раз - вы попадаете туда и [я говорю] «О, простите меня, сэр, вы находитесь на месте домашнего фотографа». [Он отвечает] "Я был здесь раньше ты. [Я говорю] «Простите, сэр, но это не так», а он говорит: «Я ждал здесь два часа для этого». Я такой: "Ты мог бы ждали здесь целую гребаную неделю, мне все равно, если ты останешься в этом месте, если ты откажешься переезжать, охрана уберет ты."

Вы делали это раньше?

Да, меня выгоняют. Это не мое любимое занятие. Мы называем их туристами. Туристы - это люди, не являющиеся профессиональными фотографами. Им нравится играть в профессиональных фотографов, и они утверждают, что у них есть все основания для этого. Но на самом деле я работаю в крупнейшем фотоагентстве в мире. Они могут получить фотографии оттуда. Если ты не WWD или что-то в этом роде, у половины из этих людей нет причин быть там.

Есть один фотограф, который немного вспыльчив и снимает для многих домов, и я всегда говорю этим [новым] парням: «О, вы на месте дизайнера [фотографа]. Хотя вы не будете беспокоить меня, если останетесь в этом месте, примерно через 30 минут у вас будет проблема ». И они не слушают, и он входит и говорит:« Вы в мое место. "Они такие:" Ну, я был здесь дольше, чем ты ". А он говорит:" Мне плевать ". Я буквально видел, как этот парень физически поднимал людей и бросал их [смеющийся].

Reem Acra весна 2016 в понедельник. Фото: Фрейзер Харрисон / Getty Images

Как вы работаете с несколькими дизайнерскими фотографами?

Это сложно, потому что некоторые люди, которых нанимает дизайнер, тоже не являются профессионалами. Они приходят и ничего не понимают. Мне нравятся эти ребята, потому что я их куда-то положил. Те, кто знают, что делают, - это проблемы, потому что они входят в команды. Дизайнер может сказать: «Мне нужна обувь, мне могут понадобиться задники одежды». Итак, домашний фотограф мог разместить четырех и пяти человек в этом пространстве, которое физически достаточно для двоих люди.

Иногда я слышу, как фотографы кричат ​​людям, чтобы они не скрещивали ноги. Это обычная проблема?

На нас влияют две вещи: одна - это ноги людей. Они скрещивают ноги и не понимают, что их ступни болтаются по взлетно-посадочной полосе. Я не хочу это видеть, дизайнер не хочет это видеть, а вы не хотите видеть это по телевизору. Ноги - настоящая проблема для нас, люди, держащие вещи и сотовые телефоны, стали настоящей болью.

Как сделать так, чтобы ваши изображения были загружены в Интернет как можно быстрее?

Мы настроены так, чтобы наши техники проложили ко мне кабели под взлетно-посадочной полосой, а затем я буду выполнять загрузку в режиме реального времени. У меня есть кабель Ethernet, подключенный к моей камере, и когда я снимаю шоу, изображения передаются в электронном виде. передается команде редакторов за кулисами, которые работают над изображениями в режиме реального времени и выкладывают их максимально приближенными к реальным время.

[Редакторы] не могут контролировать, что они получают или как они это получают - если мне по какой-либо причине придется выдернуть этот кабель, передача прекращается или поступает через 20 минут. Это довольно беспощадно. Мы по-прежнему передаем карты участникам, потому что хотим убедиться, что весь контент был передан, чтобы карты памяти загружались сразу после выступления.

Каков ваш распорядок перед каждым шоу?

Мое первое выступление состоится в 10 [утра], так что я, вероятно, доберусь до места встречи около 8:30 утра. Надеюсь, я смогу увидеть первую репетицию, проведу все проверки освещения. Первое шоу - самое важное из всех шоу, которое я делаю за неделю, первый кадр. Я всегда думаю, что именно тогда, когда выходит первая модель, именно в этот момент вы действительно пытаетесь сделать все правильно. Потому что, когда у вас не получается сделать это правильно с самого первого, все готово.

Вы не можете восстановиться?

Вы не можете пропустить выстрел. [Дизайнеры] не хотят видеть ни одной дерьмовой картинки из 50. Многие скажут хорошо, это только один. Но знаете что? Дизайнеру все равно, потому что это один одежду, которую он хотел использовать на обложке своего лукбука. Успех каждого выступления должен быть 100%. 90% не работает. 99% не работает. Вы должны снимать каждый образ, а также снимок головы, половину длины, полную длину и аксессуары.

Вы сами их всех расстреливаете, раз уж у вас нет напарника?

да. Мы занимаемся продажей изображений, и каждое изображение может быть использовано. Например, если я делаю снимок модели, и у нее отличный макияж, Revlon или Maybelline, они хочу эти фотографии - плотные снимки глаз, губ, макияжа и всего, что очень важно для них люди. Может быть, не столько дизайнер, но они работают с дизайнером и хотят получить все это тоже.

Это использование правильного оборудования и возможность определить время. Сначала я использую полную длину, затем половину длины, а затем выстрел в голову. Затем я ищу аксессуары - сумочки, кольца, серьги - макияж, заднюю часть нарядов, заднюю часть волос, если есть сложные прически. А потом делаю художественный снимок. Некоторые из них работают, некоторые - нет. Это очень сложно. Многие говорят, что это все равно что ловить рыбу в бочке... но есть определенный способ ловить рыбу из бочки.

Показ коллекции Reem Acra, весна 2016. Фото: Фрейзер Харрисон / Getty Images

Это интервью было отредактировано и сжато.