Există puține lucruri care încălzesc sufletul ca un film fantastic de sărbători, mai ales dacă sunteți genul care să îndrăgostească costumele și machiajul minunat. (Bună.) Deci, în timp ce eram încântați de distribuția de stele a viitoarei adaptări cinematografice a filmului „În pădure” - Meryl Streep, Johnny Depp, Anna Kendrick, etc. - marea întrebare a fost ce fel de stil ar fi pus echipele de design pe gazda personajelor de basm ale muzicalei.
După cum probabil ați văzut din fotografiile pe care Disney le-a scăpat până acum, arată destul de al naibii de bine. Streep, de exemplu, are părul albastru nebun. Cam asta e. A câștigat războiul.
Odată ce filmul a ajuns pe marele ecran pe 25 decembrie, am sărit la telefon cu designerul de costume Colleen Atwood și artistul de coafură și machiaj Peter Swords King pentru a obține o idee despre modul în care au creat fiecare dintre personaje arata.
Vrajitoarea
Colleen Atwood, costume: „Singurul meu lucru adevărat care a legat [toate costumele] împreună este că se numește„ În pădure ”și am vrut să interpretez sentimentul lemnului și lucrurile care vin din pădure. Am folosit texturi și am creat o mulțime de materiale textile în film care aveau ideea de umbre în pădure sau scoarță în pădure.
„[Rochia lui Streep] înainte de transformarea ei este un șnur de piele așezat pe sifon, astfel încât are o textură de coajă reală... cuseți un cablu dur pe o țesătură pură. Este un proces destul de mare, dar am ajuns la un fel de fabricare ".
Peter Swords King, păr: „Am ales culoarea doar din probe de țesături. Colleen făcuse rochia și își alesese țesăturile și ne-am gândit cu toții că ar trebui să aibă părul albastru. E mai mult fantezie și basm.
„Părul acela este vopsit cu vopsea de țesături. Nu folosesc culori chimice ale părului. Puneți culoarea în apă clocotită și aruncați părul. Vopseaua pentru țesături este concepută pentru lână, mătase și bumbac, iar părul ei este doar o altă parte a întregului lanț. Toate perucile mele cu care lucrez acum - pe care le-am făcut în ultimii 30 de ani - sunt toate făcute cu vopsea de țesături.
„[Peruca] a fost așezată mai întâi pe role, apoi a fost amestecată înapoi, apoi a fost încleștată pe clești mici, apoi a fost trasă și întinsă și tu continuați să puneți produsul - în special fixativ pe acela - și continuați să vă jucați cu el și să îl folosiți până când veți obține acest lucru îngrozitor mizerie. Începeți cu ceva care arată ca atunci când este frumoasă, apoi îl deranjați.
„A trebuit să facem [aspectul mai tânăr și mai în vârstă al lui Streep] să se raporteze într-un fel. A fost mai întâi un aspect mai tânăr, apoi cum ar arăta 150 de ani pe drum? Deci, este o culoare albastră mohorâtă, mohorâtă. O vezi ca pe o vrăjitoare bătrână, dar atunci când devine tânără este fantastic. Meryl arată fantastic în acel albastru ".
Lupul
Atwood: „Am început cu un aspect diferit, dar apoi am auzit înregistrarea piesei de către Johnny. Johnny și cu mine am vorbit și am vrut întotdeauna să facem un costum zoot și nu am avut niciodată ocazia. Așa că am spus, să facem costumul zoot! Cum poate interpreta un lup fără a fi un costum de blană? Așa că am făcut fotografii cu blană și am făcut un desen pentru o broderie și am desenat aceste forme de blană și le-am brodat plat pe o bucată de lână. Pentru coadă și guler, a apărut aceeași broderie. Am vrut să fac blană din fir - există o tehnică pentru a face să pară blană cu fir. Obișnuiau să facă astfel de peruci în anii '20 ".
Soția brutarului
Swords King: „Cu cineva ca Emily [Blunt], oricum este frumoasă, așa că vrei să îi spori frumusețea naturală. Deci, pentru păr, vrei să fie frumos și curat. Am răsucit-o foarte simplu. Profilul este întotdeauna foarte important. O mulțime de oameni ar putea să-i dea un coc la ceafă. Dar îl pui în altă parte și păstrezi decolteul curat, ceea ce exagerează linia maxilarului. Deși este menită să fie simplă, putem totuși să facem lucruri pentru a spori aspectul, mai degrabă decât să o facem doar să pară nebună. Dacă am fi vrut să facem asta, am fi pus cocul la ceafă. "
Atwood: „Corsetul din catifea, lenjerie și mătase al lui Emily Blunt, în primul act, este un mega prim plan de scoarță. Este un tip viclean de efect de patchwork. "
Cenusareasa
Atwood: „Cu rochia ei de transformare, am vrut ceva care să facă parte din copacul [care crește la mormântul mamei sale] și din acea lume, acea lume verde aurie... A fost un costum complicat în sensul în care ai vrut să fie Cenușăreasa, dar nu ai vrut o Cenușăreasa roz „fluffball”. Ai vrut unul care nu prea chiar vrei să fii Cenușăreasa, pentru care Anna era atât de perfectă. A fost un pic o călătorie pentru mine, rochia aia. Cred că am ajuns acolo cu arborele [inspirația]. "
Rapunzel
Swords King: „Inițial aveam să avem părul complet, care curgea. Dar apoi ne-am uitat la el și am făcut un pic de test. A fost un coșmar pe platou, întreținerea acestuia - păr de 30, 35 de picioare lungime. [Avea] să ia totul. Ar trebui să angajăm cel puțin trei persoane pentru a-l îngriji. Plasa a făcut-o puțin mai practică. Am decis să nu-l facem atât de frumos și de îngrijit. Există bucăți de păr care atârnă, așa ar fi dacă ai avea părul lung de 35 de metri. "
„Pare trei oameni să o împletească. Fiecare avea o suvită și am făcut-o pe coridorul din afara camerei de machiaj. La propriu, a fost ca un dans de tâmplă în anii 1950 în Anglia. Apoi, ceea ce am făcut după aceea, l-am atașat literalmente la capul ei și i-am țesut părul din spate în împletitură pentru a face să pară propriul ei păr. [Mackenzie Mauzy] a fost fantastică, cu adevărat profesionistă și am ajutat-o cu asta. O așeză pe spatele scaunului când se așeză.
„Când vezi în film, cu vrăjitoarea urcând, aceasta este adevărata împletitură. Părul este foarte puternic. Ceea ce am făcut este în mijlocul fiecărui fir, am pus o frânghie foarte subțire și i-am țesut pe cei trei în împletitură.
„Ideea ca cineva să se pieptene toată ziua a fost o prințesă Disney, iar ceea ce am vrut să facem a fost să ne îndepărtăm de imaginea Disney. Este foarte încrucișată. A fost ținută aici. Nu are voie să-și tundă părul. Așa cum ar face o adolescentă, ultimul lucru pe care l-ar face este să-l păstreze frumos. Ai tot rebelul adolescent... Totul este psihologie puțin inversă. Cred că în viața reală, dacă există o fată căreia i s-a spus întotdeauna că are cel mai frumos păr, primul lucru pe care vrea să-l facă este să-l taie ".
Principii
Atwood: „Au fost grozavi pentru că erau foarte diferiți. Unul este întunericul, nu chiar un prinț, iar celălalt este aristo-prințul. Au un număr numit „Agonie”, care este un dop de spectacol. Stau într-o cascadă, rupându-și cămășile. Au fost atât de joc.
„Chris Pine ca prinț este mai clasic. Costumul său a fost influențat dintr-un basm nordic pe care l-am avut acasă, care a fost prințul suprem. A fost atât de simplu. Mi-a plăcut ideea pentru el. "
„Personajul [Billy Magnussen] cu Rapunzel este un fel de băiat rău, un motociclist. Tipul cu care mama ta nu vrea să ieși la liceu. Atunci prințul Cenușăresei este basmul romantic care se dovedește a fi destul de slab în caracter. Motivul pentru care am ales negrul [pentru Billy] a fost că am vrut să ia un fel de anii '50. Am folosit fir de broderie și știfturi de argint ".
Swords King: „Am vrut ca aceștia să arate princiar, dar nu am vrut să-i transformăm în caricaturi. Aspectul [lui Chris Pine] este ușor modern, pentru că trebuia să arate bine. Trebuie să te gândești la public și să-l faci atrăgător. I-am făcut o minimă tăiere a părului, l-am uscat cu sufletul și am folosit plinătatea pentru a-l exagera. Apoi, cu Billy, i-am dat o tunsoare, i-am dat o parte laterală. Are părul blond drăguț. Nu vrei să te uiți prea mult la [părul lor] din cauza a ceea ce fac. Dacă părul este prea distractiv, ar fi fost enervant, așa că i-am păstrat doar arătând superb. Puteți înțelege de ce, de exemplu, personajul lui Emily Blunt se încadrează pentru el în scurt timp ".