Pentru a-și dezvolta impulsul, Săptămâna modei din New York: nevoile bărbaților de a invita un public internațional

Categorie Cfda Tim Coppens Matiere | September 19, 2021 02:10

instagram viewer

În afara Săptămânii modei din New York: bărbați. Foto: Getty Images

Cu doar un an sub presiune, al treilea sezon al Săptămâna modei din New York: bărbați a fost umbrită de întrebări de durabilitate. Înainte de a începe chiar, Guy Trebay de New York Times M-am întrebat dacă săptămâna a fost „un sprint până la final sau o luncă lungă de acasă;” Afacerea modeiLauren Sherman a spus că săptămâna „se poate transforma într-un fel de tragere, o colecție colectivă a ochilor dacă o lăsați”.

Este ușor de văzut de unde provin preocupările: Unele dintre cele mai mari nume din îmbrăcămintea bărbătească americană, precum Ralph Lauren sau Thom Browne, aleg să își arate colecțiile în Europa. CEO-ul CFDA, Steven Kolb, spune că aceste preocupări sunt „prostești”, grăitoare Fashionista, „Decizia unui Thom Browne sau a unui alt designer de a nu se prezenta la New York este o decizie de afaceri potrivită pentru ei. Nu este o decizie împotriva Săptămânii Modei din New York: bărbați ".

Dar, în timp ce a arăta în străinătate ar putea fi o decizie inteligentă de afaceri pentru acei designeri, ea lasă NYFW: M fără designerii de tâmple care atrag presa internațională în întreaga Europă sezon după sezon. Deși calendarul era cu siguranță plin, fără piloni precum Billy Reid sau chiar o marcă precum J.Crew, programul nu avea o bază solidă. Chiar și afișarea în calendarul de îmbrăcăminte pentru femei a ridicat nivelul de energie pentru toți designerii - ca să nu mai vorbim, aducând o mare bază de presă internațională, cu

profituri estimate la 900.000 de dolari pentru New York împreună cu ei.

"Pentru a avea o săptămână a modei care să atragă oameni și sponsori - pentru că, să fim sinceri, la sfârșitul anului în ziua aceea, banii trebuie câștigați - aveți nevoie de aceste spectacole mari, ancorate ", spune Matt Sebra, director de stil digital al GQ. „Zvonurile din jur Raf Simons merge la Calvin Klein, iar Calvin Klein fiind un spectacol din New York, ar face mult pentru a atrage comercianții cu amănuntul internaționali și pentru a apela la New York și cu siguranță ar avea un efect de halo asupra celorlalți designeri care arătau. "

Asta nu înseamnă că NYFW: M este fără costumele sale puternice. La fel ca și omologul său de îmbrăcăminte pentru femei, săptămâna a stimulat profilurile multor designeri de îmbrăcăminte pentru bărbați, mai mici. CFDA a acordat prioritate ajutării noilor branduri la spectacole, permițând descoperirea talentelor care altfel s-ar putea pierde. „Ei, ca organizație, ne-au susținut extrem de mult, în calitate de designer emergent”, spune Scot Shandalove din Matiere. „Costă mult când vii din California, dar când ai CFDA și sponsorii lor ajutând la absorbția unora dintre aceste costuri, este foarte, foarte frumos pentru un brand emergent care încearcă să facă conturi corecte acum."

Un look din colecția de primăvară 2017 a lui Matiere. Foto: Amabilitate

Și dacă prezența internațională lipsește, NYFW: M și-a blocat cu siguranță piața americană. În doar un an, săptămâna și-a construit o reputație ca un alt eveniment de modă la care oamenii vreau să fiu văzut. „Există o mulțime de oameni periferici care sunt entuziasmați de săptămâna modei masculine, precum mulți bloggeri și oameni de stilul străzii”, spune fondatorul Agentry PR, Erin Hawker. „Audiența de bază a îmbrăcămintei pentru bărbați nu se schimbă, cumpărătorii cheie și membrii mass-media. Ceea ce văd cel mai mult sunt sute de oameni care vor să fie incluși ".

Gândirea la afaceri din New York înseamnă, de asemenea, că designerii știu cum să creeze linii care să vândă de fapt. „Cred că ceea ce a excelat cu adevărat New York în acest sezon este să arate o mulțime de haine pe care băieții, inclusiv eu, doresc să le cumpere și sunt dispuși să-și deschidă portofelele”, spune Sebra. Dar, pe măsură ce marile branduri internaționale ajung la pasul cu nebunia de îmbrăcăminte pentru bărbați, mărcile mai mici sunt mai greu să păstreze atenția clienților de îmbrăcăminte pentru bărbați.

„În urmă cu câțiva ani, a existat acest adevărat sentiment de mândrie, ca bărbați care începeau să se îmbrace în modă și să crească îmbrăcămintea pentru bărbați Internetul, care a fost alături de sprijinirea acestor mărci parvenite, și o mulțime de mărci uimitoare au ieșit din asta " spune GQ scriitorul de stil Jake Woolf. „Pentru mărcile independente acum, provocarea este că pot face lucruri interesante, dar atunci când o marcă precum Louis Vuitton sau Gucci face și lucruri interesante - și este pe la nivel diferit, iar spectacolele lor sunt atât de uriașe și au adepți mari în spate - este mai greu să plătească chiar și cineva ca mine căruia îi pasă de mărci independente Atenţie."

Pista de primăvară 2017 Ovadia & Sons. Foto: Getty Images

Dacă NYFW: M vrea să recupereze acea cotă de piață, va trebui să înceapă să fure o pagină din manualele designerilor europeni. „Dacă aș fi sincer, mi-ar plăcea să văd mai multe spectacole de pistă în spațiul din New York”, spune Sebra. „Cred că de multe ori designerii se bazează pe prezentări și înțeleg asta, indiferent dacă este mărimea afacerii lor sau ceea ce cred ei că este cel mai bine să vadă hainele de aproape, dar uneori cred că mai multe spectacole pe pistă ar fi mai bune. "Prezentările, deși relativ ieftine de pus și mai ușor de planificat, creează adesea un fundal static chiar și pentru cei mai dinamici mărci. Shandalove spune că, în timp ce o prezentare are sens pentru marca sa - matiere înseamnă material în franceză, așa că a avea șansa de a arăta materialele aproape de editori și cumpărători este o prioritate pentru el - ar dori să „absolvească” la un spectacol de pistă în curând.

Și, deși centrarea spectacolelor în spațiul Skylight Clarkson Sq este convenabilă atât pentru editori, cât și pentru designeri, elimină un element de creativitate din spectacole. Alegerea unui spațiu de spectacol și crearea unui mediu unic de pistă, obișnuit pentru spectacolele de îmbrăcăminte pentru femei, este o altă șansă de a spune povestea colecției în fiecare sezon. Cu spectacolul său la hotelul Roxy, John Varvatos a fost citat ca designer, urmând acel model, cu mare succes.

„Toate spectacolele din Europa se află în aceste [locuri] super-unice, prevăzute cu luni înainte, palazzos și catedrale; se pare că fiecare sezon [de îmbrăcăminte pentru femei] Alexander Wang arată într-o locație răcoroasă ", spune Woolf. „Este vorba despre vibrație și energie și cred că asta ar face să apară entuziasmul. Puteți cunoaște marca mult mai bine pe baza spațiului pe care l-ar alege. "

Pista de primăvară 2017 John Varvatos. Foto: Getty Images

Dificultatea, desigur, sunt banii. Agentry PR și CFDA (împreună cu sponsorii săi) contribuie la subvenționarea costurilor pentru multe tinere mărci spectacol în Skylight Clarkson Sq, ceva care ar fi mult mai dificil fără centralizare Locație. „Din punct de vedere al costurilor, nu ne-am putea permite să putem face 12 locații diferite într-o singură zi, când vă uitați la un loc mediu care costă 10.000 de dolari”, spune Hawker. „Realitatea trebuie să fie că trebuie să faci ceea ce faci pentru ca aceasta să se întâmple și să-ți poți permite să faci asta”.

Din acest motiv, designerii de la NYFW: M ar trebui să ia în considerare proiectarea dincolo de elementele de bază. „Nu poți pune o cămașă albă pe o pistă”, spune Sebra. „O cămașă albă simplă este frumoasă și toată lumea își dorește una, dar nu poți arăta asta ca o idee nouă pentru a-i entuziasma pe toți”. Designerii europeni, precum și designerii de îmbrăcăminte pentru femei, au devenit foarte buni în proiectarea unui articol „It” în fiecare sezon, fie că este vorba despre o jachetă sau un pantof. Piața îmbrăcămintei pentru bărbați gravitează din ce în ce mai mult către acele cumpărături obligatorii, denumite adesea „piesa flexibilă” în jargonul de îmbrăcăminte pentru bărbați. Aceste articole - cum ar fi omniprezentele mocasini Gucci - sunt cele care creează buzz și ar ieși în evidență chiar și într-un mediu de prezentare.

La sfârșitul zilei, o mulțime de talente americane încă se arată la NYFW: M; John Elliott, Second / Layer, Tim Coppens și Todd Snyder au fost cu toții citați ca puncte culminante din săptămână. „Succesul [NYFW: M] nu este definit de cine vine din Europa sau de altundeva și ce părere au despre asta, succesul este definit de experiența pe care o are designerul și capacitatea de a muta acul în afacerea lor ", spune Kolb. „Există o mulțime de vitalitate în jurul modei masculine chiar acum”. Kolb mai spune că CFDA are deja o listă de designeri interesat să apară în sezonul viitor, iar Shandalove spune că marca sa nu primește niciodată mai multă presă decât în ​​timpul său NYFW: M. Pentru a parafraza pe Mark Twain, zvonurile despre NYFW: moartea lui M au fost probabil foarte exagerate.

„Oamenii trebuie să-și amintească că moda este o bestie ciclică și fiecare oraș din cinci în cinci ani are un„ moment ”, spune Sebra. „Cred că, în general, o săptămână dedicată modei pentru bărbați este de fapt un lucru fantastic, indiferent de ceea ce spun oamenii despre asta sezon cu sezon; într-adevăr spune multe în ceea ce privește faptul că îmbrăcămintea bărbătească americană își poate sprijini propria industrie în trei, patru zile. "

Doriți mai întâi cele mai recente știri din industria modei? Înscrieți-vă la newsletter-ul nostru zilnic.