O privire mai atentă la costumele capricioase ale teatrului de balet american pentru noua lor producție de „Spărgătorul de nuci”

instagram viewer

Pentru o mulțime de fetițe, vizionarea producției locale de „Spărgătorul de nuci” este punctul culminant al sezonului de sărbători. Dacă ești o fată foarte norocoasă, vei vedea „Spărgătorul de nuci” interpretat de o premieră

L-am întrebat despre abordarea sa în costumarea unui astfel de balet clasic - și uneori serios.

Fashionista: Cum ați luat această nouă versiune a „Spărgătorului de nuci”? De ce arată personajele așa cum arată? Richard Hudson: Chiar la început, Alexei Ratmansky și eu am decis că vrem să stabilim Actul 1 în perioada Biedermeier, în Austria sau în nordul Germaniei. Am văzut o expoziție uriașă de haine, mobilier, picturi și obiecte din această perioadă la Albertina din Viena acum câțiva ani. M-a impresionat în mod deosebit utilizarea extraordinară a culorilor și acest lucru a fost foarte influent. Am cercetat perioada în detaliu și aproape fiecare costum se bazează pe o acuarelă, gravură, tipărit sau portret al timpului. Prințul Spărgător de nuci și Soldații de jucărie au un stil napoleonian; costumul de bucătar a venit dintr-un portret minunat al unui bucătar de la National Portrait Gallery din Londra.

Am decis să fac șoarecii albi. Alexei a vrut să fie amenințătoare și cred că există ceva deosebit de urât la șoarecii albi cu ochii lor roz, degetele roz, picioarele și cozile. Regele șobolan în povestea originală de E. T. A. Hoffmann are șapte capete, așa că și Regele nostru Șobolan are. La fel, Alexei a vrut ca fulgii de zăpadă să fie periculoși - de aici și pălăriile țepoase, glaciare și tutusele zdrențuitoare strălucitoare.

Costumele nu păreau atât de înfricoșătoare! În schimb, Actul doi trebuia să fie altfel spus, fără o anumită perioadă și exotic. Costumele pentru Zâna Sugar Plum, însoțitoarele ei și Domo-ul Major au fost inspirate de modele de costume ale lui Leon Bakst pentru Baletele Ruse și costume din secolul al XVII-lea de masca de curte din Versailles. Culorile pentru toate costumele din acest act au fost influențate de învelirile din folie metalică de dulciuri de modă veche, marțipan, fistic, înghețate și prăjituri siciliene și migdale zahărite. Am vrut ca Valsul Florilor să arate ca un buchet de Bujori, cu petale cu strat dens și înveliș, care au spălat un roz fuzie profund în centru și s-au clasificat într-un roz mai pal pe petalele exterioare.

Deci, ce se întâmplă cu acele albine isterice cu ruj albastru în al doilea act? Alexei își dorea albine în valsul florilor - cred că poate fi o tradiție în Rusia. Costumele au fost dictate de alegerea țesăturilor - colanții Bees sunt din catifea întinsă, iar paltoanele lor cu cozi asemănătoare aripilor sunt dintr-un brocart ușor păros. Am vrut să aibă calitatea moale, plușată, dar și dură, strălucitoare pe care o au albinele și să fie atât amenințătoare, cât și încântătoare.

Aruncați o privire la schițele și costumele lui Hudson din spectacol. Ați văzut deja „Spărgătorul de nuci”?