Cum concurează designerii independenți pe covorul roșu

New York Times Director moda Vanessa Friedman a lansat o discuție la Savannah College of Art and Design joi despre pansamentul covorului roșu prin enumerarea unor fapte senzaționale, dar totuși adevărate. În 2006, actrița Charlize Theron a fost plătită cu 50.000 de dolari pentru purtarea a două piese de Chopard la BAFTA, 200.000 de dolari pentru că ai purtat Chopard la Oscar și 50.000 de dolari în valoare de bijuterii în cadouri pentru că ai purtat Cartier la Aur Globuri. Nu e o muncă rea dacă o poți obține.

Covorul roșu este o afacere mare, în care brandurile de lux sunt dispuse să cheltuiască mulți bani pentru vizibilitate neprețuită și presă care vine din faptul că o anumită celebritate își poartă rochiile, bijuteriile și accesorii. Deci, cum fac designerii mai mici Juan Carlos Obando, Irene Neuwirth și Brett Heyman de Edie Parker - concurați pentru o râvnită plasare de vedete dacă nu își permit sau nu doresc să plătească o taxă?

Încă le costă, dar în alte moduri. Heyman spune că va produce pungi personalizate pentru evenimente speciale, cu speranța că o celebritate va fi încântată să poarte ceva personalizat, chiar dacă nu există nicio garanție că o va purta. Costă prețul producției - de la câteva sute de dolari la câteva mii - dar a spus că cel mai mare sacrificiu este timpul.

Obando este un designer de rochii ale cărui rochii apar adesea pe covorul roșu și la evenimente. În fiecare sezon de premiere, el produce multe rochii gratuit în parteneriat cu vedete și stilistii lor. Chiar dacă procesul durează luni de zile, nu există nicio garanție că vor fi purtate. „Uneori dă roade și alteori nu”, a recunoscut el. „Și de cele mai multe ori aceste rochii nu revin.” Obando a spus că de obicei îmbracă 20-30 de persoane pentru Vanity Fair Premiul Oscar după petrecere. Aproximativ jumătate din acei oameni plătesc de fapt, ajungând să plătească pentru rochii.

Prețul bun al bijuteriilor Neuwirth este atât de mare încât cadourile sunt aproape imposibile. „Pentru mine să ofer ceva, m-ar costa peste 10.000 de dolari, așa că dacă dăm vreodată ceva, este un lucru foarte personal”, a spus ea. „Și în schimb nu am reușit să îmbrăcăm anumite persoane”. Dar doar pentru că cineva este dispus să o facă împrumutați ceva gratuit nu înseamnă că Neuwirth este interesat să le asocieze cu ea marca. „La început cineva trăgea ceva și spunea:„ Îl trag pe Angelina Jolie, dar Lisa Rinna poate ajunge să o poarte ”. Eu a spus, „Absolut nu, vom ține doar piesele.” „A recunoscut că a împiedicat-o și pe Kim Kardashian să o cumpere Bijuterii. „Știu puterea celebrității și dacă va fi important, voi fi cu adevărat pretențios în privința asta.” Știe că clienții ei vor fi opriți de asociație.

Cum se traduce mai exact puterea vedetelor în vânzări? Toți cei trei designeri au spus că dovada este în cifre. Când Kim Kardashian a purtat o rochie de Obando, s-a vândut în toate locațiile din Barneys. „Cu ea te conectezi la cultura pop, ar fi o prostie să crezi că nu sunt”, a spus el. „Julia Roberts poate vinde o rochie. Milioane și milioane se uită la Kim Kardashian. "Obando a început chiar să vândă bluze de 400 de dolari pentru a ajunge la un public mai mare care nu își poate permite rochiile. Heyman spune că beneficiază și Edie Parker Noi săptămânal-tastați presa. Când a început marca pentru prima dată, a crezut că va scrie un paragraf Vogă și-ar începe afacerea, dar abia când Kate Hudson a purtat una din ghearele ei la Met Ball în 2011, Bergdorf Goodman a sunat.

Neuwirth a vândut piese purtate de vedete în timp ce încă merg pe covorul roșu din ele. Colierul lui Amy Poehler la Globurile de Aur din 2015 s-a vândut înainte de începerea oficială a spectacolului, la fel ca și două manșete de smarald pe care Julianne Moore le-a purtat la Gala Met în 2013. „Au avut câte 150.000 de dolari fiecare”, a spus ea. „Nu făcusem niciodată ceva atât de scump la vremea aceea”.

Toți cei trei designeri au fost de acord că stilistul este cel mai important factor de decizie în ceea ce privește pansamentul cu covor roșu. Obando și Neuwirth au sediul în Los Angeles, pe care îl cred că îi ajută să mențină relațiile cu stilistii și să ofere produs în ultimul moment. Obando a spus că menținerea unor relații pozitive cu toți stilistii și asistenții lor este cheia. „Jennifer Lawrence - un sezon a fost alături de Rachel Zoe și apoi a trecut la Elizabeth Stewart. Și apoi în sezonul următor ea s-a întors ", a spus el. "Trebuie să fi atent." Dar uneori stilistul poate fi un impediment. Obando are o relație personală cu Jessica Chastain, care îl va chema după haine, doar pentru a fi blocată de stilistul ei. „Trebuie să o ocolim”, a spus el.

Friedman a întrebat cât de departe sunt dispuși să meargă designerii pentru a satisface nevoile vedetelor, în ceea ce privește compromiterea viziunii lor. Ea a folosit-o pe Kate Middleton în Alexander McQueen ca exemplu de estetică modificată. „Niciodată, într-un milion de ani, dacă nu ar fi avut creditul, aș ști că este McQueen, deoarece nu pare să arate nimic din Sarah Burton pe pistă”, a spus Friedman. Obando părea să fie cel mai dispus să facă față solicitărilor de design ale vedetelor. „Când ai ocazia să îmbraci pe cineva și ești o companie mică, o vei face”, a spus el. „Trebuie să vă protejați viziunea și marca, dar la sfârșitul zilei suntem o organizație de vânzări. Dacă nu există vânzări, nu există organizație. "

Heyman a spus că uneori nu-i plac cuvintele pe care oamenii le cer pentru un ambreiaj personalizat, mai ales atunci când este un cuvânt blestem sau titlul unui film. „Uneori cred că este puțin ieftin, dar dacă cineva vrea să-l poarte, mergem cu el”. Și merită: Bryan Cranston și-a arătat una din ghearele cu logo-ul „Breaking Bad” pe scenă la premiile SAG din 2014.

Designerii au fost de acord că premiile Oscar își pierd influența, deoarece covorul roșu este atât de sigur, de așteptat și pre-cumpărat. Și odată cu prevalența rețelelor de socializare și apetitul constant pentru imagini de stil celebritate, premierele de filme și stilul de stradă pot fi la fel de valoroase, dacă nu chiar mai multe. „Este grozav când suntem capabili să ne îmbrăcăm pe cineva când ceva este în magazin,” a spus Obando, care spune că este mult mai probabil să se întâmple asta la o premieră în care elementul surpriză nu este crucial. „Nu atingem Oscarurile, este imposibil în bijuteriile fine”, a spus Neuwirth. „Mă simt foarte norocos când oamenii poartă lucrurile mele, pentru că aleg să le poarte”.

Panelistii au fost de acord că haosul covorului roșu - cama de manevră, camă de pantofi, unghiurile de 360 ​​de grade - atinge un punct de saturație al teatralității. „A luat un grad atât de nebun de oameni care analizează fiecare lucru mic”, a spus Neuwirth, amintind de scandalul care a avut loc în 2013 când Anne Hathaway și-a schimbat rochia Valentino cu una Prada chiar în ultimul minut, pentru că a descoperit că o altă actriță avea să poarte o similar. Valentino a trimis deja un comunicat de presă, Hathaway a trebuit să-și ceară scuze public și „apoi a concediat-o pe [stilistă] pe Rachel Zoe”, a spus Heyman. Este un exemplu în ceea ce privește miza pe covorul roșu și cât de multe mărci și actori trebuie să piardă și să câștige dintr-o singură apariție bine documentată.

Îi pasă spectatorilor sau își dau seama că atât de mult din ceea ce văd este rezultatul schimbării mâinilor banilor? Neuwirth spune că nu contează - rezultatul nu este afectat. „Ryan Seacrest ar trebui să spună:„ Hei, cât ți-au plătit pentru a purta această rochie? ”, A spus Friedman. Dacă va întreba vreodată, nu vom fi surprinși de răspuns.