Pentru À Moi, recompensele prezentării la Săptămâna modei depășesc luptele

instagram viewer

Designerul Moi Alejandra Alonso. Foto: Amabilitate

Este la doar câteva săptămâni de prezentarea ei la New York Fashion Week, dar totul este calm Alejandra AlonsoStudioul Soho. Nu există asistenți care plâng, nu există bucăți de țesătură sau grămezi de containere de luat masa - de fapt, totul este complet ordonat. Chiar și câinele lui Alonso, un teckel adorabil numit Latte, stă liniștit în poala ei pe parcursul întregului interviu.

Este o scenă impresionant de senină, având în vedere că Alonso se află abia la al treilea sezon în prezentarea liniei sale, À Moi. Săptămâna modei este un moment notoriu stresant pentru designeri, darămite pentru un brand emergent ca al lui Alonso; între (foarte mare) cheltuiala cu montarea unui spectacol, programul suprasolicitat și lunile de planificare necesare, chiar și cei mai consacrați designeri se pot regăsi peste cap.

Totuși, mulți tineri designeri consideră că este important să apară în calendarul Săptămânii modei. „A fi în calendar și a fi la radar, este cam mare”, spune Alonso. "Abilitatea de a merge împreună cu presa sau cumpărătorii și de a le arăta fiecare îmbrăcăminte și de a le introduce cu adevărat în filosofia À Moi și propria mea mică lume, inspirațiile și explicațiile mele, este un avantaj pentru colecție și pentru marca."

„Simt că este o platformă excelentă pentru expunere și pentru a te legitima ca designer”, spune designerul Ann Yee, care a apărut pentru prima dată în toamna anului 2011. „În arena proiectării emergente, atunci când arăți, practic le dă tuturor ideea că faci de fapt ceva corect, aveți rahatul împreună și aveți resursele împreună pentru a face o prezentare adecvată în timpul Saptamana Modei. Simt că te face să arăți mai bine printre colegii tăi și este un vehicul excelent pentru presă și expunere - oamenii ajung să cunoască mai bine marca. "

Motiv pentru care mulți dintre acești designeri emergenți nu sunt descurajați de provocările de a crea o prezentare adecvată - începând cu găsirea unui interval de timp. Mulți designeri mici au dificultăți în a concura cu alte mărci pentru acoperire, un obstacol care poate împiedica unele mărci mici să încerce să apară.

„Suntem puțin izolați de haosul Săptămânii modei, dar am văzut calendarul și programul este copleșitor”, au spus Sean Monahan și Monica Paolini Mare spune Fashionista prin email. „Pentru un nou brand, ne imaginăm că este dificil să găsim un interval de timp care să permită un impact semnificativ.”

Odată ce un interval de timp bun este asigurat, majoritatea mărcilor emergente au un format de prezentare peste un spectacol de pistă tradițional; având o fereastră de două ore permite editorilor și cumpărătorilor impozitați pe timp să se oprească atunci când au ocazia, ceea ce elimină și presiunea de a umple locuri potențial goale. Este, de asemenea, o șansă pentru designeri să explice filozofia mărcii și inspirația colecției fiecărei persoane care vine.

În cele din urmă, Alonso speră să ajungă la o prezentare completă de modă, care i-ar permite să prezinte mai multe look-uri. Ea estimează că pentru toamna anului 2015 a realizat aproximativ 65 de piese, dar va prezenta doar 18 look-uri vineri pentru a crea cel mai bine o vinietă coezivă; evident, acest lucru este limitativ. „Nu vreau să fac schimbări în timpul prezentării, deși avem două ore, pentru că dacă vii și ți-a fost dor de unul dintre cele mai puternice look-uri pentru că tocmai am schimbat-o în alta? "Alonso explică.

Nu este suficient să ai o prezentare. Locația trebuie să fie, de asemenea, convenabilă pentru celelalte spectacole care se desfășoară în același interval orar - mai ales iarna, atunci când te deplasezi este o provocare - și pe măsură ce designerii mari părăsesc locațiile centralizate, asta prezintă un alt mare emisiune.

Aspecte din À Moi Spring 2015. Fotografii: Amabilitate

 „În niciun caz nu ne-ar arăta în cursul celei de-a doua săptămâni, pentru că sunt designeri uriași, iar acești designeri sunt și acum să mă mut la Brooklyn, ceea ce cred că este foarte interesant să găsești locuri complet diferite, dar pentru un designer mai mic este foarte greu de obținut acolo - vor merge acolo pentru marii designeri, dar nimeni nu vă va vedea spectacolul în Brooklyn în acest moment ", spune Alonso cu un a rade.

Și, desigur, totul trebuie să fie accesibil. Alonso spune că, după criza economică, nu este posibil să se găsească tipul de sponsorizări care au păstrat odată proiectanții emergenți. „Costul unei prezentări de modă poate ajunge cu ușurință la 200.000 USD, așa că găsirea locului potrivit [este o provocare], dar în locul potrivit s-ar putea să nu existe iluminat, s-ar putea să nu existe muzică și toate acestea sunt mii în plus pe care trebuie să le adăugați la buget ", a spus ea spune. "Deci, nu este vorba doar despre loc, ci de strategii."

Dar, în mod surprinzător, cea mai mare provocare pentru un designer emergent este rezervarea modelelor pentru spectacol. Legați, desigur, de problemele unui program plin, tinerii designeri sunt obligați să concureze cu omologii consacrați pentru un mic grup de talente. Deși există o mulțime de modele care au nevoie de muncă, designerii consideră că talentul potrivit este la fel de important pentru imaginea mărcii ca locul de desfășurare sau iluminatul.

„Sincer, modelul de turnare este partea cea mai stresantă”, spune Yee. „O mulțime de agenții sunt dure pentru designerii mai noi și vor juca hardball; [ei] nu vor mai lucra la comerț și, la început - cu siguranță suntem tineri designeri - putem lucra cu oferind haine în schimbul unui model, dar acestea au devenit mai dure în cele din urmă și ar trebui să punem jos dolari. Alți designeri care erau mai cunoscuți se luptau pentru fete. "

Alonso a avut experiențe similare. "În calitate de designer emergent, nu am bugetul pentru a obține cu adevărat prețurile normale pentru acele agenții, dar la în același timp nu vreau modele proaste pentru că este un preț de designer, este o colecție de designer ", a spus ea spune. Și atât Alonso, cât și Yee au avut prezentări în care agențiile trag modele cu o seară înainte de prezentare, deoarece un alt designer a oferit mai mulți bani.

Dar presa prezentării la Fashion Week ajută la simplificarea acestui lucru. „Chiar ieri, unul dintre agenți ne suna și ne spunea:„ Ei bine, chiar vreau să lucrez cu tine în acest sezon pentru că ai toate modelele mele pe coperta New York Times", Spune Alonso. „Este mai ușor să ai acele imagini de la o prezentare de modă; pentru mine, cred că îi face pe oameni să creadă că este mai real ".

Totuși, prezentarea la Fashion Week nu este un obiectiv prioritar pentru fiecare designer; Yee își ia acest sezon liber, iar Monahan și Paolini nu au prezentat încă o prezentare a Săptămânii modei. „Nu arătăm în sens tradițional, suntem capabili să ne concentrăm atenția asupra proiectării și producției - nucleul afacerii - și nu asupra arătării”, explică designerii de la Sea. „De asemenea, ne ajută să duplicăm colecția pentru showroom-urile noastre din Paris și Tokyo, ceea ce permite mai multor cumpărători să vadă linia în fiecare sezon. Poate că pierdem acoperirea presei și câteva magazine care apreciază afișarea, dar pentru noi, neprezentarea are nu a fost un impediment pentru creștere. "

„Mi-am petrecut timpul perfecționând fiecare design și concentrându-mi energia asupra feedbackului pe care l-au primit cumpărătorii din anotimpurile trecute și punând asta într-adevăr pentru fiecare piesă, asigurându-mă că va avea o reacție bună în timpul pieței - am avut mai mult timp să fac asta, "Yee spune. „[Și] economisesc foarte mult! Așa cum am spus, o fac de obicei la un buget, dar totuși, sunt o bucată de bani pe care o pot investi în alte lucruri, cum ar fi costurile de producție și țesăturile, așa că este ajutat în acest mod cu siguranță. "

De aceea, mulți designeri au ales să-și arate colecțiile prin lookbook-uri sau evenimente care sunt în afara calendarului Săptămânii modei. Dar pentru Alonso, provocările de a pune la punct o prezentare de modă în calendarul oficial al Săptămânii Modei din New York merită efortul.

„Când am încercat să facem ceva puțin din calendar, nu a funcționat, pentru că nu este doar New York - trebuie să te gândești la câte spectacole se întâmplă după. Chiar și acum, trebuie să mă întâlnesc cu fotograful meu, dar nu se întoarce până mâine, pentru că acoperă îmbrăcămintea pentru bărbați în Europa ", explică ea. „Se întâmplă întotdeauna ceva. Nu am putut reduce săptămâna pieței pentru că vreau să fac o prezentare, pentru că atunci afectez vânzările și apoi nu o pot face după săptămâna pieței pentru că atunci îmi afectez presa. "

„Pentru mine, aceste lucruri trebuie să fie complet paralele”, spune ea. „Nu există vânzări bune fără presă și nu există presă bună fără vânzări, deci este o chestiune de echilibrare. Cred că prezentarea îi afectează pe amândoi cu adevărat pozitiv. "