Conform notelor spectacolului, designerii Preen, Justin Thornton și Thea Bregazzi, au fost inspirați de sfârșitul anului - sau mai concret, versiunea stilizată a lui Derek Jarmon a sfârșitului lumii în New Wave post apocaliptic film cult Jubileu.
Primele priviri au fost costumele croite într-o paletă roșie, neagră și albă. A fost genul de îmbrăcăminte de putere care ar arăta cu siguranță acasă într-o lume post-apocaliptică în care, probabil, chiar și bine îmbrăcat trebuie să se descurce singuri - era aproape ca un fel de armură modernă, al cărei scop este de a intimida și ca protejare.
Notele spectacolului au citat, de asemenea, fotografiile lui Richard Avedon ale modelului Dorian Leigh ca sursă de inspirație - un punct de referință care, fără îndoială, a furnizat notele subtile ale feminității și dă din cap către formele de modă din 1950. Jachetele, bluzele și rochiile au fost croite în mod expert, cu pliuri care au evazat în spate, creând un fel de efect modern de agitație. Era ceva pe care îl puteai prinde doar pe măsură ce obiectele se învârteau - dar subtilitatea a făcut-o cu atât mai atrăgătoare.
Fermoarele au fost plasate strategic în linii de conturare a corpului la șolduri și talie. Fermoarele erau menite să facă referire la „garderoba anarhică” originală. Ar fi putut fi inspirat de punk, dar efectul a fost aproape de modă.
Mai târziu, pista a dat loc unor explozii surprinzătoare de articole de îmbrăcăminte înfrumusețate: rochii structurate cu gât în formă de v și o cămașă și fustă alb-negru încrustate cu cristale de arlequin. A fost o purtare jucăușă, ușor neașteptată, de îmbrăcăminte de seară pentru un brand care se referă la șoaptă, nu la strigăte. Notele spectacolului îl numesc „lux liniștit”, o descriere potrivită.
Dacă sfârșitul lumii arată așa, atunci poate că apocalipsa nu va fi atât de rea.
Fotografii: IMAXtree