Solange pe Fashion vs. Style, faza ei gotică pre-adolescentă și cât de confuz este „stilul festivalului”

Dacă există cineva al cărui stil este atât de complet distinct, original și al ei, este Solange Knowles. Artista muzicală a făcut furori anul trecut pentru albumul ei „A Seat at the Table”, un proiect de pasiune care a venit la opt ani de la ultima ei lansare. Dar așteptarea a meritat cu adevărat și, de atunci, cântăreața și compozitorul face opriri de-a lungul circuitului festivalului de muzică de vară din întreaga lume. Ultima ei performanță a fost una foarte intimă la Reebok Classics pătuț în La Quinta, California. în timpul celui de-al doilea weekend de Coachella, care a găzduit o experiență de trei zile de celebrare a adidașului Classic Leather al mărcii atletice și influențele sale asupra modei, stilului și fitnessului. Ulterior, a vorbit cu Kimberly Drew (cunoscută și sub numele de @museummammy) despre procesul ei de artist, abordarea ei față de stil și modul în care acesta se joacă în fiecare dintre proiectele sale creative.

„Este modul în care comunicăm oamenilor înainte chiar să deschidem gura și să spunem un cuvânt”, a spus Knowles de stil. „Și vreau să spun că prin hainele noastre, prin modul în care ne decorăm casele, prin modul în care vorbim și mergem și ne exprimăm”.

De când a lucrat la „Un loc la masă”, Knowles recunoaște că stilul ei a evoluat într-un alt mod minimalist fază, menționând New Orleans, unde a postat pentru a crea albumul, ca o mare influență. „Oamenii sunt atât de 100% înșiși în mod distinct”, spune ea. „Le place catifeaua zdrobită, o vor purta din cap până-n picioare, în fiecare zi, 100 de grade sau nu. Oricare ar fi stilul, se angajează în acest sens în fiecare fațetă, așa că într-adevăr mi-a dat curajul să mă exprim. " 

Citiți mai departe pentru a afla mai multe despre gândurile ei despre modă și stil, inclusiv faza ei gotică pre-adolescentă, termenul confuz „stil de festival” și marca de salopetă pe care a purtat-o ​​în fiecare zi.

Despre diferența dintre modă și stil

„Am fost interesat de modă cu ani în urmă și, cu cât mă împingeam din ce în ce mai mult în acea lume, cu atât mă motivează de fapt să scriu acest album. Dar am simțit că poate îmi stabilesc intențiile pentru modă și nu suficient pentru stil. Și astfel, odată ce am luat acea decizie de a face cu adevărat acest lucru pentru mine, stilul meu a evoluat și s-a schimbat atât de mult în ultimii 10 ani și Cred că acesta este unul dintre cele mai distractive lucruri despre a fi o fată este să experimentezi și să te distrezi, să fii ușor și să te exprimi prin asta acea.

Este o diferență atât de mare. Am avut odată un stilist care nu a putut să înțeleagă de ce am vrut să port aceste mărci pe care le-am găsit pe Instagram sau cum ar fi, doar o rahat aleatoriu pe care îl găsesc când Dior și toți acești oameni spun: „Te vom îmbrăca! Vom crea ceva pentru tine! ' Și asta este o astfel de onoare și este foarte măgulitor, dar există un timp și un loc pentru toate. Se simte mult mai distractiv acum că am ajuns în acel loc unde este 'Sunt doar haine nenorocite.'"

Pe pictogramele ei de stil - și faza ei gotică pre-adolescentă

„Icoanele mele muzicale și icoanele de stil sunt foarte asemănătoare: Kate Bush, Bjork, Erykah Badu, Lauryn Hill. Kelis a fost o influență imensă pentru mine, crescând stilistic. Mama mea, sincer. Ea este ceea ce mă gândesc când mă gândesc la clasic. Poți să te uiți la orice poze cu ea din anii '80 și e ca și cum, „La naiba, mamă, nu ne păcăli atât de tare”. Cred că mi-am sculptat icoanele la modă la o vârstă fragedă. Ma uitam doar la poze cu mine; Am postat una pe Instagram a mea la 12 ani și aveam cizme de cowboy și ruj negru. S-au întâmplat multe. De fapt, una dintre fetele din trupa mea, Franchelle [Lucas] - am mers împreună la liceu și am decis să fim goth pentru, de exemplu, o lună. Un profesor a tras-o în lateral și a spus: „Fetele negre nu poartă toată rahatul ăsta negru. Trebuie să scoți rahatul ăsta! Și, bineînțeles, asta ne-a făcut să mergem chiar Mai tare. Dar a creat această matriță în care, la o vârstă foarte fragedă, sunt ca „Sunt pictograma stilului meu” și am arătat o mizerie jumătate din timp, astfel încât nu a funcționat așa cum era planificat. "

Cu privire la abordarea ei către stilul ei de performanță

„De când a apărut acest disc, cred că a fost foarte important pentru mine să comunic într-adevăr prin toate fațetele imaginii și artei asociate albumului. Deoarece am fost cu adevărat perfecționat în modul cel mai clar și direct, mi-a cam evoluat stilul de performanță la un mod mult mai subevaluat, minim și direct de a comunica prin modă și stil. [Vineri] seara, am interpretat într-un guler și un pantalon simplu plisat. M-am uitat la mulți designeri de costume de dans moderne - Trisha Brown, Martha Graham, Bill T. Jones - și au fost cu adevărat inspirați prin stabilirea unei culori puternice și lăsarea siluetelor să fie cele mai bune pentru mișcare și modul în care corpul tău arată în mișcare. A fost cu adevărat interesant, deoarece în trecut a fost vorba despre crearea celui mai unic, expresiv, moment avangardist de pe scenă. Acum, că am încorporat o mulțime de dans în spectacolul meu, acele siluete nu dansează la fel de bine. De fapt, mă bucur de o paletă mai limitată de a alege. "

În „Stilul festivalului” și Cum să faci Opus

„Am avut același stil pentru ultimele trei festivaluri [Coachella], așa că sunt mereu sincer un pic confuz de terminologia„ stil festival ”pentru că mă simt ar trebui să vă simțiți confortabil și să vă simțiți autentic față de cine sunteți și ar trebui să vă aflați într-un spațiu în care să vă puteți bucura de muzică cât de bine vă puteți bucura aceasta. Dacă îți setezi atât de multă intenție asupra unui stil, atunci cred că ți-e cam dor de marca de a ajunge să experimentezi întreaga experiență. Așadar, aș spune că poartă ceea ce te face să te simți 100% singur și să o duci la festival. "

On Her Go-To Uniform (Spoiler: It's a Jumpsuit)

„În ultimii doi ani, am fost cam un șef de studio atât de mult timp. Într-adevăr, timp de aproape patru ani, a fost cu siguranță să merg la studio și să mă îmbrac să lucrez și să creez diferită de a locui în New York și de a ieși în lume în fiecare zi și dorind să vă asigurați că sunteți la punct. Și cred că a existat un sentiment de [confort] care a venit odată cu faptul că acel tip a evoluat în stilul meu. Am uniformă acum. Când călătoresc și sunt pe drum și fac tururi, există un designer numit Macara neagră și am trei salopete în două culori diferite, deci șase în total. Pur și simplu le port de fiecare dată; Sunt pe drum în fiecare zi. Știu că oamenii cred că nu-mi spăl hainele pentru că doar le reciclez și le reciclez ".

Acest interviu a fost editat și condensat pentru claritate.

Dezvăluire: Reebok a plătit călătoria și cazările mele pentru a participa și a acoperi Reebok Classics Leather Experience.

Vrei mai mult Fashionista? Înscrieți-vă la newsletter-ul nostru zilnic și primiți-ne direct în căsuța de e-mail.