PARIS - Unele spectacole afișează haine, altele spun o poveste întreagă. Cacharel l-a realizat cu siguranță pe acesta din urmă: spectacolul său de la Palais de Tokyo ne-a dus din zori până la amurg, într-o zi caldă de vară.
Raze moi de lumină au umplut camera în ritmurile „Chérie Chérie”, ale trupei electro Sinucidere.
În ceea ce semăna cu o dimineață luminată din iulie, modelele purtau ansambluri de carne supradimensionate, pantaloni trei sferturi și rochii lungi. Aceste tăieturi alungite, fluide - asociate cu ochelari de soare rotunzi - se simțeau ca o abordare pariziană a chicului impecabil al anilor '70 al lui Annie Hall.
Până la prânz, demoiselele, ca și lumina, au devenit mai îndrăznețe: tăieturi mai scurte, rozuri mai îndrăznețe care cochetează cu tonuri de neon. Încet, tei strălucitori, portocale și tonuri de lămâie s-au infiltrat pe scenă.
Până după-amiază, razele soarelui s-au transformat încet într-un portocaliu mai cald, iar pete de culori pe rochii au umplut camera: aceste falduri cu kimono de referință și rochii din anii 1940. Părea să sugereze că, pe măsură ce se apropie noaptea, doamna Cacharel știe să fie și o doamnă.
Și spre seară, camera era colorată rubiniu și plină de modele - urmat în scurt timp de Cedric Charlier, care a suflat sărutări în fața mulțimii în timp ce soarele apunea.
Astăzi, Charlier sărbătorește prima sa aniversare la Cacharel - după ce a lucrat pentru Céline și Lanvin, a avut încredere să readucă în casa franceză lumina inițială: feminitatea bună. „Cred că a fost o alegere excelentă”, a spus șeful comunicării al lui Cacharel Laura Guillermin într-un interviu la începutul acestui an, descriindu-și desenele ca „piese structurale, subtile, arhitecturale care însoțesc elegant mișcarea”.
A fost un succes? Sarah Lerfel, director creativ al Colette, s-a așezat pe rândul din față și a aplaudat cu entuziasm. În limba franceză, acest lucru înseamnă da.