Cu un trio de premii și un CV puternic căptușit, absolventul Savannah College of Art and Design își face deja un caz convingător.
Când l-am întâlnit pentru prima dată pe Christopher John Rogers în aprilie trecut, era la prânz într-o sală de ceai cu panouri de mahon de pe Savannah College of Art and Designcampusul. Bând ceai cu gheață (it a fost Georgia, desigur), am atins toate subiectele normale de conversație pe care le-ai putea avea cu un colegiu de atunci senior, de la modul în care nativul din Baton Rouge, La., s-a trezit la SCAD până la ceea ce plănuise după aceea absolvire. În cazul acestuia din urmă mi-a părut că sunt deosebit de interesant: Ca un Tânăr de 22 de ani, aspirațiile sale erau destul de înalte, dar nici atunci nu aveam nicio îndoială că era pregătit să realizează-le pe toate.
Când atât de multe colecții studențești devin mai contemporane decât luxul, estetica lui Rogers - îndrăzneață și fastuoasă, cu siluete scoase din decenii de inspirație - a fost izbitoare. În mod clar, nu am fost singurul care a văzut potențial la început.
Și-a tăiat dinții aici, în New York, unde își are sediul în prezent, petrecându-și verile internând pentru talente de top de design, cum ar fi Azede Jean-Pierre, Rosie Assoulin și Tanya Taylor. La sugestia lui Taylor, el a solicitat o sponsorizare foarte râvnită de la Swarovski Crystal Design Competiție, care - spoiler - a fost premiată, în plus față de sprijinul suplimentar din partea BCI cu blană Internaţional. Și în timp ce se afla încă în Savannah, a fost selectat ca câștigător al Concursului internațional de design SAGA Furs, care a furnizat piese pe care le-a încorporat în colecția sa finală la SCAD.
În cadrul industriei, asistența internă este aici, dar Rogers nu se grăbește să-și scoată eticheta de lux omonimă pe piață. În primul rând, el dorește să se asigure că se face corect, deoarece acest lucru va pregăti scena pentru restul a ceea ce el intenționează să fie o carieră uriașă, de zeci de ani, care include în mod important crearea de spații sigure pentru oamenii din culoare.
„Încerc cu adevărat să mă asigur că totul este exact ceea ce vreau să fie - vând în magazine cu adevărat grozave și îmbrăcând femei adevărate, nu neapărat doar vedete ", mi-a spus Rogers la telefon de la Brooklyn studio. „Cred că femeile adevărate care cumpără haine, le iubesc și sunt încântate de produs este mult mai plină de satisfacții decât să se îmbrace cu personaje de cap.”
Pe măsură ce Rogers își lansează Colecția 001 și pregătește o lansare ușoară pentru toamnă, am făcut un punct pentru a ajunge din urmă să-i discute timpul petrecut la SCAD, să recapituleze ultimele 16 luni de afaceri și să ia în considerare tot ceea ce a planificat Următorul. Estetica sa de design este strălucitoare, dar după cum veți vedea în curând, viitorul său este mai luminos.
Te-a interesat mereu moda?
Mereu m-a interesat întotdeauna vizualul, orice emoție sau expresiv, fie că este vorba de arte vizuale sau ceva auditiv - cum ar fi muzica cu adevărat grozavă - sau orice a fost provocator din punct de vedere emoțional. M-am interesat de modă când eram în clasa a patra. Am fost cu adevărat în anime, manga, desene animate, benzi desenate și genul de chestii, iar prietena mea, Catherine, a subliniat că unul dintre personajele pe care le desenam purta întotdeauna același lucru. Așadar, ea a spus: „Ar trebui să veniți cu altceva pe care o veți purta”. Apoi de acolo, Am devenit obsedat de ideea de a crea posibilități și narațiuni pentru personaje prin haine. În clasa a cincea, am început să caut școli unde să pot studia moda. Nici nu știam dacă asta era un lucru real.
Cum ai ajuns la SCAD?
Am vizitat toate școlile și am simțit că SCAD este un punct de mijloc frumos. Sunt din Baton Rouge, care este cam un orășel foarte mare. A fost ca un mijloc frumos, între ocuparea și haosul din New York și o atmosferă de oraș mai mic, cu care eram obișnuit. Facilitățile erau cu adevărat intime, ceea ce mi-a plăcut. A existat un mic raport elev-profesor. Toate echipamentele au fost cu adevărat impresionante și mi s-a părut mult mai conceput din punct de vedere conceptual, ceea ce mi s-a părut interesant.
Ce lecție ați învățat la SCAD care sunt încă predominante acum?
Cred că am fost întotdeauna destul de autodidactic. Știam cine îmi place și ce îmi place, iar apoi sarcinile pe care mi le-am dat în școală nu au făcut decât să amplifice acest lucru. Ei se concentrează cu adevărat pe obținerea unui loc de muncă după școală. Este o instituție cu adevărat orientată spre carieră. Ne dau sarcini concepute pentru designeri specifici, dar aș adapta-o întotdeauna dacă aș fi directorul creativ la acea casă. Ce aș face pentru asta?
Întotdeauna am reușit să îndoi proiectul pentru a fi ceea ce am vrut să fie. Cred că profesorii mei erau interesați de această abordare a sarcinii. Ei au fost întotdeauna cu adevărat de sprijin pentru asta și m-au împins să mă gândesc la noi modalități de a îndoi regulile.
Cu aceasta, am profitat de ocazie pentru a-mi rafina estetica și semnăturile pe care am vrut să le fac în marca mea. Întotdeauna am sperat că așa se va întâmpla, pentru mine, să am propria mea etichetă. Am profitat de orice ocazie pentru a rafina exact ceea ce am vrut să spun.
Ce mărci și companii admirați cel mai mult, fie dintr-o afacere, fie din punct de vedere creativ sau ambele?
Marco Zanini, Issac Mizrahi, Consuelo Castiglioni și Christian Lacroix. Atât în afaceri, cât și creativ, cred că Dries Van Noten este uimitor. Nu este pentru toată lumea, dar oamenii pentru care îi proiectează sunt obsedați de el și îl iubesc. El tinde să rămână destul de propriu. El deține 100% din afacere, ceea ce este cu adevărat ceva de care să fii mândru. Este pur și simplu creativ; are un punct de vedere cu adevărat puternic și este consecvent în fiecare sezon, ceea ce cred că este inspirator.
O privire din Colecția 001 a lui Christopher John Rogers. Foto: Lia Clay / Amabilitatea lui Christopher John Rogers
Ați fost selectat pentru mai multe sponsorizări, inclusiv cu BTI International. Ce au însemnat aceste premii pentru tine ca tânăr designer?
Înainte de a candida la acel concurs, nu am avut niciodată o obsesie specifică sau interesul pentru blană. Am crezut că este un material textil rece și nu știam prea multe despre asta, dar am aplicat oricum. Am lucrat cu el și am proiectat cu el într-un mod cu adevărat special; Cred că i-a impresionat într-un fel pe judecători. [Râde] M-a ajutat cu adevărat să îmi consolidez produsul ca produs de lux, ceea ce este cu adevărat grozav. A fi solidificat atât de devreme este foarte important. Este frumos că companiile importante și jucătorii grele din industria modei îmi susțin munca.
Piața luxului este notoriat competitivă, așa că sunt curios: Ce te-a făcut să vrei să intri în acel spațiu?
Prin stagii, mi-am dat seama exact cum ar putea arăta hainele. Puteți vedea cât de multă pasiune, dăruire și măiestrie se bazează pe crearea produselor de lux - această idee a pasiunii și calității a ceea ce pot fi hainele. Această intenție este ceea ce vreau să aduc la munca mea. Nu încerc niciodată să fac ceva inaccesibil sau care să nu fie la îndemâna oamenilor. Vreau doar să ofer tot ce pot să le dau și cred că prin lux este posibil.
Ce ați învățat de la mărcile la care ați internat pe care le-ați transportat acum în propria dvs. etichetă?
Unul dintre stagiile mele preferate a fost cu Tanya Taylor. De fapt, ea a fost persoana care m-a prezentat oamenilor de la Swarovski. De fapt, au aplicat pentru propria lor subvenție Swarovski, iar eu i-am ajutat să ilustreze ideea lui Tanya. Mi-a spus exact ce își dorea, apoi am făcut și schițe detaliate și un aspect pentru ei. Apoi, ea, la rândul meu, mi-a prezentat compania lor, ceea ce a fost cu adevărat grozav. Are o foarte bună înțelegere a ceea ce vor femeile să poarte.
Identificându-mă ca bărbat și cisgen, nu prea am atât de mult. Nu sunt o femeie, corect, așa că este interesant modul în care navighează în asta și, de asemenea, ține pasul creativ cu ceea ce face în ceea ce privește timpul și subdezvoltarea și modul în care lucrează cu culoarea.
Am avut și eu o ocazie cu Rosie Assoulin după absolvire. Este cea mai dulce persoană și cred că asta arată că poți avea succes și îți poți menține punctul de vedere în același timp fiind viabil din punct de vedere comercial și de succes - și fii cea mai dulce persoană și totuși ai autoritate asupra ta domeniu.
Văd o mulțime de asemănări între Rosie și estetica ta, în mare măsură în ceea ce privește crearea luxului și ca obiectele să rămână complet purtabile.
Este o nebunie pentru că toate piesele ei sunt atât de speciale, încât ai crede că nu voi cumpăra asta. Cred că de aceea se descurcă atât de bine, pentru că sunt piese la care sunteți conectat emoțional și la care trebuie să aveți, dacă vă puteți permite.
O privire din Colecția 001 a lui Christopher John Rogers. Foto: Lia Clay /Amabilitatea lui Christopher John Rogers
Pe termen scurt, unde vedeți că merge eticheta dvs.?
În următorii trei până la cinci ani, sper cu adevărat să dezvolt produse pe care oamenii le simt atașate emoțional și trebuie să le dețină. Lucrez la o lansare ușoară.
Simt că lucrez la un album și simt că există așteptări pentru el. Nu că sunt renumit în niciun fel, dar vreau să existe o intenție și vreau să fie cu adevărat sincer. În ultimul timp, țineam pasul cu spectacolele și prezentările, și cu ceea ce fac designerii emergenți, ceea ce fac designerii performanți și am simțit că există mult zgomot în aer. Am încetat să mă uit la asta și să mă uit doar la artiști care mă interesează cu adevărat - încercând doar să creez o semnătură pentru lansarea soft, care cred că este cu adevărat autentică.
Încerc cu adevărat să mă asigur că totul este exact ceea ce îmi doresc - să vând în magazine cu adevărat grozave și să îmbrac femei adevărate, nu neapărat doar vedete. Cred că femeile adevărate care cumpără haine, le iubesc și sunt entuziasmate de produs este mult mai plină de satisfacții decât să se îmbrace cu figurine.
Unde vă faceți aprovizionarea și producția?
Totul se face manual. O fac manual. Am pe cineva care mă ajută. [Râde] Știu, este ridicol.
Am pe cineva să mă ajute pentru dezvoltare și lucruri de genul acesta. Pentru toate țesăturile, le furnizăm din fabrici din Italia. Voi folosi țesături italiene și apoi voi face aproape totul pentru următoarea colecție manual. Am crezut că vom putea produce în New York.
Privind înainte, care este obiectivul tău final în carieră?
În cele din urmă, îmi doresc foarte mult să fiu un jucător cu adevărat influent pe scena modei și în industria modei și, cu această voce, să creez siguranță spații pentru oameni de culoare și introduc o reprezentare influentă a pielii negre și maro la modă, atât interesantă, cât și sărbătorească. [Asta înseamnă] abordarea a ceea ce poate însemna politica modei, [aruncarea luminii asupra] persoanelor subreprezentate cu o claritate care va permit un anumit nivel de opacitate și încurajarea oamenilor care gravitează spre hainele mele să-și spună propriile povești prin intermediul meu haine.
Acest interviu a fost editat și condensat.
Foto de start: Lia Clay /Amabilitatea lui Christopher John Rogers
Nu ratați niciodată cele mai recente știri din industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul zilnic Fashionista.