Cum a trecut Jason Bolden de la studiul Pre-Med la Styling Taraji P. Henson, Yara Shahidi și Ava Duvernay

În seria noastră de lungă durată, „Cum mă descurc” discutăm cu oameni care își câștigă existența în industria modei despre modul în care au intrat și au găsit succes.

Cand Jason Bolden a răspuns la apelul meu din biroul său din Los Angeles, căuta cristalul său pentru a prinde un moment de zen chiar înainte de o montare potențial stresantă. Sincer, stilistul celebrității în creștere rapidă (cum ar fi viteza de luminare) trebuie să profite de zen când poate, deoarece lista lui este bătătorit - și crește exponențial pe zi ce trece. Lista de clienți a lui Bolden include cei mai talentați, inspirați și influenți artiști și animatori având un impact asupra culturii și societății americane de astăzi: regizorul „Selma” și „Rid în timp” Ava Duvernay; Cookie-ul "Empire" matriarh Lyon, Taraji P. Henson; "Grown-ish„vedetă și activistă Yara Shahidi; și, cel mai recent, Amy Sherald, Michelle Obamaportretist oficial.

Cei doi au fost admiratori reciproci ai activității reciproce prin intermediul Instagram și au avut ocazia să-l îmbrace pe Sherald pentru dezvăluirea istorică a celor 44 de portrete POTUS și FLOTUS doar „a apărut”. După e-mailuri, apeluri și un accesoriu la iconicul hotel Hays-Adams din Washington, D.C., Bolden l-a îmbrăcat pe Sherald într-un costum de top și fustă de la

Dion Lee colecția primăvară 2018 și pompe din dantelă cu accente perlate de Nicholas Kirkwood.

„A juca un rol mic într-un astfel de moment istoric este plăcut și umilitor dintr-o dată”, spune el. „Pentru a sublinia întregul moment: tinerii băieți și fete negre vor vizita Galeria Națională de Portrete și se vor vedea reprezentați - și asta este puternic.”

ARTICOLE SIMILARE

Copilul patinator auto-descris din St.Louis avea ambiția de a intra în industria modei și, la fel ca mulți, a căzut în stil. S-a mutat la Chicago pentru a studia pre-med la Universitatea Northwestern, dar apoi s-a transferat la Art Institute. După ce și-a cheltuit toți banii la sosire, a început să lucreze în retailul de lux. A început la Cynthia Rowley, s-a mutat la Louis Vuitton și Gucci și a adunat o listă impresionantă de clienți „uber-bogați”, dar non-celebrități. (Deși, a avut un concert accidental de celebrități, cântăreața de stil Martina McBride la telefon în timp ce era la Nicole Miller.)

Bolden s-a mutat în cele din urmă la New York și a deschis The Garment Room, un magazin de epocă în Soho pe Greene Street, unde case precum Calvin Klein, Akris și Ralph Lauren ar ajunge la sursa de inspirație pentru design. Atrecut în scena modei, a dezvoltat o strânsă prietenie cu actrița Gabrielle Union, care l-a apelat neintenționat pentru primul său concert oficial de celebritate pentru o excursie la Art Basel în 2011.

„Îmi spune:„ Găsește-mi ceva din magazinul tău pentru a-l purta. Adu-l doar! ”, Spune Bolden. "A fost un moment prieten și am pus-o în această Lanvin de epocă [pentru un Vogă petrecere] și pur și simplu a luat-o razna. " 

Oportunitățile s-au „năpustit” de acolo, dar după un an, Bolden s-a străduit să-și găsească „punctul de vedere” și s-a întrebat dacă ar trebui să se întoarcă în lumea modei corporative. Dar apoi a lovit un moment de bec cu prieten bun, vecin și un pre- "Imperiu„Henson, în timpul unei călătorii de cumpărături.

„Ea mi-a spus la propriu:„ Ei bine, trebuie să o reuniți pentru că sunt pe cale să fac asta aruncă dracu și vei fi ocupat, și literalmente de la gura ei la urechile lui Dumnezeu: tranziție ", explică el. „A fost ca boom, boom, boom, boom și totul spate-în-spate și am devenit acesta - este ceea ce este - du-te pentru toate fetele maro uimitoare, pe care eu a muri pentru. Acesta a fost începutul și, în ultimii trei ani, continuă să explodeze și mai mult ".

De asemenea, pe lista de clienți a lui Bolden: „Creed” și „Pantera neagrăregizorul Ryan Coogler, actriță și Louis Vuitton muză Sasha Lane („cea mai tare fată”), steaua Disney Sabrina Carpenter și în curând „Wrinkle in Time”, Storm Reid (mai multe despre ea în scurt timp). Bolden nu doar își îmbracă clienții. El creează aceste „momente” de modă gânditoare, așa cum îi place să spună, pentru a construi strategic estetica lor, paralel cu - și posibil propulsând - ascensiunile lor în carieră, toate păstrând în același timp un punct de vedere specific pentru fiecare. (Bolden lucrează și pe cealaltă parte a covorului roșu, comentând pentru E!, și este partener într-un studio de proiectare multidisciplinar, JSN Studio cu soțul său și designerul de interior Adair Curtis.)

În ciuda premiilor sale și a programului plin de sezon, Bolden și-a luat timp pentru a purta o conversație inteligentă, incredibil de distractivă și revigorantă, fără modele, cu Fashionista despre modul în care Și Shahidi a făcut imediat clic, ce are de spus cu acei reprezentanți ai casei de design care au refuzat să-și îmbrace clienții din timp și de ce este un moment interesant să fii atât stilist de covor roșu, cât și E! vorbind în cap vârsta #TimesUp. Iată cele mai importante momente.

Clienții dvs. au cu toții stilul și punctul lor de vedere individual. Care este filozofia ta de stil?

Ceea ce mă ajută să scot în evidență stilul personal și punctul de vedere al tuturor este că mă interesează oamenii interesanți. Fete inteligente. Femei puternice. Așa că, în sine, nu mă duce în altă cale decât să fiu creativ și să ajut și să îmbunătățesc aspectul care există deja. Ceea ce este uimitor este, aud că oamenii spun, „oh, poți vedea că este fata lui Jason”, dar toate fetele mele pot fi împreună pe un covor și așa se întâmplă. Nu. Traversa. Se pare că nu trag din același rack, pentru că nu. Fiecare are propriul său punct de vedere, pentru că eu stil așa.

Ca și cum, Ava se transformă în lucruri moderne arhitecturale puternice, dar personalitatea ei îl împinge chiar mai departe. Merge foarte modern, foarte tânăr, foarte proaspăt. Este complet diferit de un Taraji, care este wild cardul meu. Pur și simplu nu știi niciodată. Toată lumea are propria poveste, dar în ansamblu, totul are sens. Pentru că, sincer, vreau ca fiecare fată să aibă un profil uimitor de modă, dar în același timp, vreau să fie foarte distinctă și foarte a lor. De fapt, ajută atunci când talentul este inteligent, încrezător și puternic. Îmi ușurează mult munca.

Cum ai început să lucrezi cu Yara Shahidi?

Publicistul ei a contactat agentul meu și aceasta este și manifestarea mea: Yara era pe tabloul meu de vizionare și uitasem pentru că începusem una nouă. Am cunoscut-o și prima noastră experiență [a fost prima ei apariție la „Jimmy Kimmel Live” în mai 2017]. A fost un proces. Au testat oameni diferiți și nu am mai făcut un proces până acum. În mod normal, este foarte bine, „îmi place de tine, vreau să lucrez cu tine”. Acum îmi spun „Jocul este pornit”. Trebuie să omor asta.

Unii oameni vin din acest loc în care se așteaptă ca acest stilist să vină cu 95 de piese, dar eu nu sunt așa, așa că vin întotdeauna cu o geantă de îmbrăcăminte. Nu i-am prezentat nimic, în afară de Marni, pentru că aveam această idee în cap: vreau doar să fie în Marni. Și am încercat totul și literalmente ne-a plăcut totul. Așa că urma să mergem cu această frumoasă rochie Marni imprimată (și eu a pus-o pe Instagram-ul meu acum ceva timp ca o revenire la prima noastră potrivire) și ne-a plăcut. A doua zi a fost spectacolul propriu-zis, așa că intru în cameră - aceasta este literalmente prima dată când lucrăm unul cu celălalt - iar Yara stă pe scaun și am spus: - Yara, am avut un vis, nu poți purta rochia asta. S-a întors și s-a uitat la mine și îmi spune: „Mă gândeam la același lucru!” Acesta a fost începutul și ceea ce a sigilat intelegerea. De atunci au fost fursecuri și hamburgeri.

Cu Shahidi, chiar i-ai luat stilul personal, energia, inteligența și personalitatea și le-ai transpus în aspectul ei de pe covorul roșu. Cum este să colaborezi cu ea?

Am avut mare noroc cu manifestările mele fiind că vreau doar să lucrez cu oameni care au încredere în mine. La fel ca unii oameni intră în fitinguri cu 17 rafturi rulante și 9.087 opțiuni și 45 de perechi de pantofi. Nu e ca asta. Fetele mele au încredere în mine. Editez până la capăt înainte de a ajunge la ele. Privim literalmente doar trei priviri.

De exemplu, Yara a purtat obiceiuri Prada la Premiile Emmy. I-am spus: „Yara, aceasta este ideea, vreau să ai un moment Prada, ca și cum ai primi un alt pas pentru profilul tău.” I-am arătat trei idei. Toată lumea crede că este foarte super filozofic [să lucrezi cu ea], dar dacă Yara nu poate face robotul rochia ei - sau nu râdem de ea în timpul montării, chatului sau schițelor - nu va fi întâmpla. Petrecem mai mult timp râzând și vorbind despre lucruri care se întâmplă pe planetă versus „Uh, această rochie trebuie să fie ca. asta, rochia asta trebuie să fie așa. ' Deoarece este atât de editat până când ajungem la ele, conversațiile noastre sunt atât de scurte aceasta. A venit rochia Emmy, am adus-o pe platourile de filmare la „Grown-ish”, a încercat-o. Se potrivea ca perfectiunea. Ea a făcut robotul și l-am purtat pe covor a doua zi. Așa se întâmplă literalmente cu ea.

Când spun că petrecem mai mult timp vorbind despre ceea ce se întâmplă pe planetă - suntem foarte conștienți de anumite mărci și de locul lor. [Găsim] acești designeri independenți, tineri, în devenire, care reprezintă ceva și care se pot lega de fapt de fanii Yarei. Deci, avem conversații și asta influențează pe cine folosim și pe cine nu, dar minus, este destul de ușor.

Care este abordarea dvs. în amestecarea atât a designerilor tradiționali, consacrați cu cei tineri, tineri, cât și sub radar pentru clienții dvs.?

Obișnuiam să fiu tipul care citea fiecare revistă de modă de pe planetă și nu mai știu, pentru că mi-am dat seama pentru mine, cultura, stilul, factorul It este ceea ce vedem în jurul nostru. Sunt un copil cu skateboarder la inimă - din asta provin. Îmi amintesc doar că am avut magazine cu adevărat interesante care cresc în St. Louis, ca un magazin privat care are ceva interesant și interesant și aș cumpăra-l doar pentru că a fost minunat. Încă mai am aceleași filozofii, dacă văd ceva cu adevărat uimitor și drog, îmi place doar: „Ar trebui să încercăm asta”. Obiectivele mele nu sunt cu adevărat agățate de toate mărcile. Îmi place juxtapunerea tuturor. Este realitatea. Cred că este wack - nu cred că este la modă, nu cred că este șic să fii mereu drapat, cum ar fi, Vuitton. E cam ciudat. Zilele alea s-au terminat. Luxul acum este relaxat.

A avea toată acea experiență cu amănuntul de lux te-a ajutat la stabilirea relațiilor cu casele de modă când ai început să te coafezi?

Nu deloc. Există câțiva oameni cu adevărat uimitori de PR care îl primesc de fapt, iar stilul lor este pe pământ. [Dar altfel, eu] o prezentam pe Yara, o prezentam pe Taraji, prezentam toate aceste persoane diferite la un moment dat și oamenii sunt ca „nu, nu nu nu”. Dar apoi luna viitoare, apare ceva uimitor și dintr-o dată sunt ca și cum „vrem să o facem!” Pentru noi, acest lucru nu este autentic sau organic, așa că trebuie să transmitem mai departe lor. Este ca și cum nu l-ați obținut înainte, cu siguranță nu îl puteți obține acum. Multe dintre mărcile pe care mă vedeți că le pun clienților sunt pentru că le-au primit întotdeauna de la început. Am foarte clar asta. De aceea, când mă uit la fetele mele, simt că ar trebui să fie în aceste mărci uriașe. Acum există oameni care abordează, toată ziua, „Vrem asta, vrem asta”. Nu are sens pentru că nu ai fost niciodată interesat și acum ai ajuns prea târziu la joc, deci nu este interesant. Este doar un pic wack.

Acum sunteți în măsură să ajutați și brandurile tinere, în devenire. Cum le descoperi?

Instagram este complet uimitor și are o echipă care este puțin mai tânără decât mine și iese mai mult decât mine. De asemenea, când mă întorc acasă la St. Louis, vorbesc cu verii mei care spun: „Ai văzut asta, această persoană, asta”. Încă sunt cultura skateboard-ului, așa că toți ai mei prietenii de vârsta mea sunt oameni de skateboard, cum ar fi prietenul meu Treis Hill care deține ALife, apoi prietenul meu Brendon [Babenzien] care a fost directorul creativ al Suprem iar acum el deține compania Noah, cu toții încă trăim și respirăm acea viață de lux rece și casual, așa că este ușor să găsești astfel de lucruri.

Pot să spun deja că Storm Reid va fi titlurile pentru viitorul ei turneu promoțional „Wrinkle in Time”. Care este abordarea ta atunci când vine vorba de stilul ei? La ce să ne așteptăm?

Asteptati-va moda tanara. Furtuna are o înălțime de aproape șase picioare. Este ca un model, dar este o actriță genială, așa că hainele o iubesc. Are cea mai bună personalitate. Ea este din Atlanta. E caldă. Este plină de bule și este exact ceea ce este „Ridul în timp”. Ceea ce vom face pentru prima premieră va fi cu adevărat uimitor. Cred că ceea ce se întâmplă mult timp, îi faci pe aceste tinere actrițe și oamenii le cam împing, de parcă devin instantaneu aceste icoane de modă și apoi nu le dai nimic să crească. Ideea, la fel ca și cu Yara, ideea este că este o cursă lentă și constantă și este ca și cum fiecare parte a carierei tale înseamnă altceva.

Marea ei introducere stă lângă Oprah, Reese [Witherspoon], Mindy [Kaling], Chris Pine și regizorul Ava Duvernay. Aceasta este o platformă cu totul nebună. Așadar, stilul și modul în care mergem sunt tineri și este încă modă, iar brandurile pe care le vom folosi sunt foarte conștiente de acestea, dar le fac totuși relaționabile. Acesta este lucrul: are 14 ani. Trebuie să fie relatabilă. Pur și simplu are mult mai mult sens pentru noi, pentru că vin din partea unui frate / unchi. Oamenii se îndrăgostesc atunci când o fată pare foarte îndrăgită, drăguță și caldă, în comparație cu cineva care iese prea acerb. Ești de genul „whoa, whoa, whoa, ai 14 ani. este ciudat. ' Acum există o mulțime de mărci care sunt cu adevărat interesate, dar este un pic matur și pur și simplu nu are sens. Când va avea 17, 18 ani, aceasta va fi marca perfectă.

Ce ai de venit pentru Oscar?

Se presupune că am trei [clienți] și sunt foarte, foarte încântat de acesta, dacă totul se desfășoară. Am făcut montajul și a trebuit să fug, pentru că trebuia să merg să întâlnesc un alt client. Am alergat literalmente la lift, am apăsat butonul, am fugit înapoi în studio, îmi spuneam: „Ahhh! Rahatul ăsta va fi nenorocitul Gwyneth Paltrow roz Ralph Lauren moment Oscar! ' Toată lumea a spus: „Huh? Ești nebun, și apoi am ieșit năvală.

Faci E! comentariu despre covorul roșu și este un moment atât de interesant să acoperiți covorul și lucrând din partea stilistului în timpul #TimesUp, când toată lumea încearcă să afle cum să recunoască moda. Care este perspectiva ta despre asta?

Cred că Times Up este exact ceea ce este: Timpul. Este. Sus. Și ar trebui să conducem asta. Ar trebui să încercuim toate acestea înapoi până la linia de jos a egalității. Să luptăm pentru egalitate, linia de jos: negru, alb, gay, transgender, asiatic, toate. Trebuie să fie o conversație uriașă. Toată lumea vrea să fie tratată ca un egal. Deci asta trebuie să spun despre asta în ansamblu.

Experimentarea lui pentru E! pentru Globurile de Aur, a fost pentru prima dată când totul s-a întâmplat de partea mea ca stilist. Era un oraș nebun, ca și cum ai încerca să-mi iau o rochie. Deoarece toate aceste lucruri sunt planificate în prealabil și atunci când a fost luată decizia de black-out, o mulțime de stilisti erau în frenezie. Pentru că este posibil să fi făcut această rochie roz Sonia Rykiel și acum trebuie să o schimbați, ceea ce devine o altă problemă pentru că atunci aveți mărci dedicate cuiva sau nu aveți timp să obțineți o rochie neagră sau un stilist ar putea acumula fiecare rochie neagră, astfel încât planeta. Am avut două fete care trebuiau să meargă, dar apoi Ava a plecat doar. Am avut norocul că Armani Privé a făcut o rochie personalizată pentru Ava și a fost spectaculoasă.

Dar apoi climatul de pe covor a fost foarte incomod. Puteai vedea asta în o parte din energie. ei nu știam ce să spun, pentru că, din nou, a fost prima dată, și tu nu ai vrut să spui un lucru greșit. Cred că în viitor va fi puțin mai ușor să purtați aceste conversații și totuși poate întrebați pe cineva ce film are și cum poartă. Așa că mă simt ca odată ce intrăm în groove. Cred că ar trebui să se rezolve și sperăm că toate acestea, întreaga linie de jos a egalității, sperăm că și ea se va rezolva. Perioada aceea.

Acest interviu a fost editat și condensat pentru claritate.

Nu ratați niciodată cele mai recente știri din industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul zilnic Fashionista.