În seria noastră de lungă durată, „Cum mă descurc” vorbim cu oameni care își câștigă existența în industria modei și a frumuseții despre modul în care au intrat și au găsit succes.
Un scroll prin artistul de machiaj al celebrităților Vincent Oquendo Feed Instagram este destul de mult un colaj pe care îl considerăm drept Instagirls de top, alias clienții săi, știi, Bella Hadid, Kaia Gerber, Lily Collins, Paris Jackson, Aja Naomi King, Ashley Graham, Karlie Kloss și Secretul Victoriei modele Sara Sampaio, Stella Maxwell, Jasmine Tookes și Elsa Hosk.
Și când aruncăm o privire mai atentă, da, modelele și actrițele arată uluitoare, încorporate în semnătura Oquendo Old Estetică de frumusețe inspirată de Hollywood, dar într-adevăr sunt doar răcoritoare și se distrează cu el în timpul pregătirii evenimentului. Poate de aceea, lista sa de clienți este în creștere aproape exponențială și face seturi de avioane în toată lumea în mod regulat pentru concerte de covor roșu, precum și editoriale de prestigiu în reviste precum
Elle, Harper's Bazaar și W și colaborări cu mărci precum Marc Jacobs și Stella McCartney.Munca sârguincioasă a Oquendo și legătura autentică cu clienții săi depășește capacitatea sa de a găsi rujul potrivit pentru ei. „Pentru mine nu a fost niciodată doar machiaj”, spune el. „Pentru că atunci când o femeie își demachiază, vreau să se simtă încrezătoare și în pielea ei”. El se mândrește cu asigurarea lui clienții încep de la fundație, ajutându-i cu rutina de îngrijire a pielii, de la regimuri de vitamine la instrumente de înaltă tehnologie, precum facial exfoliant Dermaflash, pentru care servește ca ambasador al mărcii.
Artistul din New York s-a antrenat și el de la bază - Îmi place povestea, pe care ți-o va spune mai jos - învățându-se mai întâi pe sine, trecând la „America's Next Top Model"și apoi marcând sfântul graal al asistenței cu legendarulPat McGrath, cu care a lucrat timp de cinci ani.
Dar machiajorul incredibil de prietenos (și amuzant) își spune cel mai bine propria poveste. Din fericire, a avut ceva timp liber înainte de a pleca la spectacolele Couture (pentru clienții pregătiți Collins, Kloss și Emily Ratajkowski pentru rândul lor din față și o serie de fotografii pline de farmec) pentru a discuta despre falsificarea esențială până când a făcut-o în în primele zile, secretul pentru a deveni un artist la cerere pentru Instagirls și pentru a pune Paris Jackson să lucreze în timp ce se afla a lui scaun de machiaj. Citiți mai departe pentru cele mai importante momente.
Foto: Vincent Oquendo
Cum te-ai antrenat pentru a deveni artist de machiaj?
De fapt, am început la o mașină de machiaj probabil acum aproximativ 15 ani. Este amuzant pentru că am fost la Hunter College și am auzit acest zvon că dacă ai lucra la Saks Fifth Avenue - și ai stropit parfumul - ai câștigat 18 USD pe oră. Și pentru mine, această mică regină din Queens, asta era dincolo. 'CeAș putea face ce și pentru ce Cum mult?' A fost ca un vis devenit realitate pentru un student de colegiu rupt.
De fapt, nu am primit slujba. Când plecam, cam înfrânt, mergeam pe lângă departamentul de ochelari de soare și mi-au dat un loc de muncă. Era chiar lângă cosmetice, așa că am devenit fascinat de asta. Am lucrat în ochelari de soare vreo șase luni și mi-am dat demisia. Am vrut să lucrez în cosmetică, iar apoi a devenit mai mult decât banii. A fost atât de plin de farmec. Era hipnotizant. Dar nu știam să mă machiez.
M-am fermecat în acea poziție la acel tejghea de machiaj. Îmi amintesc de primii mei clienți de cuplu; Mi-aș cam încânta drumul prin jumătate și aș spune: „oh, arată-mi cum îți place roșea ta” sau „arată-mi cum îți place umbra ta de ochi.” Mi-ar arăta dintr-o parte și aș replica pe alte. Deci, în esență, predau pe mine cum să faci machiaj.
Mă duceam acasă și îmi citeam Kevyn Aucoin [cărți], Făcând fețe și Face Inainte și apoi în cele din urmă am cumpărat Bobbi Brown carte. M-aș învăța în fiecare zi. Mi-aș face machiaj. Locuiam în căminul colegiului, așa că mă machiam pe oricine se așeza să mă lase să exersez pe ele. Am început să-mi construiesc trusa. Nu a existat nicio scuză. Nu mă oprea.
Cum ai devenit asistentul lui Pat McGrath?
Am muncit atât de mult ca să mă fac gata să lucrez cu Pat. Am testat. Am ajuns să cunosc oamenii din echipa ei. Mi-am construit portofoliul. Lucrezi în acest sens - să fii remarcat atunci intră în echipă. Reflectând înapoi, artistul care am fost, spre deosebire de artistul care sunt [acum], mă întreb adesea și m-am gândit: „ce naiba a văzut ea în mine?” Și acum știu pentru că o caut la alți oameni. Este unitatea. Este dorința. Foamea. Ai pasiunea. Trebuie să iubești cu adevărat ceea ce faci, pentru că este foarte greu să te străpungi. Când în sfârșit o faci, atunci este îmbucurător, dar, așa cum am trecut prin momente grele.
Cariera mea este ca un cerc. Mi-am avut ascensiunile; Am avut coborâșurile mele. M-am întors. M-am întors și dacă nu mi-ar plăcea, nu știu dacă aș fi rămas cu el. A văzut acea mișcare în mine, apoi mi-a antrenat mâna și asta a durat aproximativ cinci ani. Ei bine, puțin mai puțin de cinci ani, dar îți plătești respectul. De îndată ce l-ați obținut, nu vă liniștiți doar. Trebuie să o plătești înainte. „Bine, bine, mi-ai dat asta, voi rămâne câțiva ani în plus și te voi lăsa să te bucuri să mă ai ca asistent.” Acesta este respectul și este important să faci asta. Este greu să antrenezi un asistent.
În această afacere, în calitate de freelancer, ești la fel de bun ca ultimul tău client, așa că trebuie să îți prezinți jocul A, mereu. Chiar și eu, am pus atâția ani de muncă, dar dacă încep să lucrez și munca nu este acolo, dacă nu o mai iubesc sau munca mea scade, atunci voi suferi o flux în clienții mei. Nu ești niciodată în afara blocajului, dacă asta are sens. În calitate de tânăr artist, am avut întotdeauna această idee despre cum ar fi să fiu acolo unde sunt acum. Ideea mea a fost: „Doamne, toate ușile îmi vor zbura și aș avea un agent și mi-ar da multă muncă și nu ar trebui să ...” Nu. Nu ești niciodată nu lucru. Sunteți întotdeauna reprezentativ pentru marca dvs. - mai ales acum cu social media. Trebuie să țineți cont întotdeauna de marca dvs. și de ceea ce puneți acolo.
Vorbind despre rețelele sociale, lucrați și cu unele dintre cele mai mari Instagirls, cum ar fi Bella Hadid - cum au apărut acele relații cu clienții?
Nu există un răspuns rapid la asta. Totul merge mână în mână cu construirea mărcii dvs. și dacă sunteți un tânăr artist - și încercați construiește-ți marca - există ceva de spus pentru faptul că apare doar în fiecare zi și că ești drăguț cu toată lumea a stabilit. Dacă există un nou model pe platou, fii drăguț cu ea. Am relații de lungă durată cu atât de multe dintre aceste fete care sunt atât de mari acum. Le știu încă de la prima lor lovitură. Îmi amintesc că am făcut - nu este una dintre persoanele obișnuite ale mele - dar îmi amintesc că am făcut Kate Upton când a semnat prima dată cu Elite. Am făcut un test cu ea și am fost foarte drăguță cu ea. Ea este întotdeauna ca, „oh Hei, Vincent. Își amintește.
Același lucru cu Bella. L-am făcut pe Jeremy Scott Jalouse acoperă cu Bella, și atunci ea a fost doar Sora mică a lui Gigi. Părul ei nu era la fel de întunecat și era cu mult mai tânără Bella. Eram foarte drăguț și ne-am conectat și am rămas în contact. Apoi, câteva luni mai târziu, ne-am reconectat, iar ea a avut mai multe lucruri. Îi plăcea doar să mă aibă în preajmă. Îi plăcea și machiajul meu, dar îi plăcea să mă aibă în preajmă.
Asta chiar face parte din marca ta: să fii drăguț, să te prezinți, să fii pregătit, să fii o energie bună pentru aceste fete. Deoarece vedetele în general acum - în special cu rețelele de socializare - trebuie să aibă întotdeauna energie bună în jurul lor, pentru că sunt mereu activi. Înainte de rețelele sociale, fetele aveau timp și nu aveau întotdeauna o cameră pe ele. Acum au mereu o cameră foto, așa că vrei să ai mereu vibrații bune în jurul tău.
De asemenea, postezi încrucișat cu clienții tăi: de exemplu, acea lovitură a Bella cu pantalonii la glezne a devenit viral. Urmăritorii pot vedea și simți distracția pe care o aveți amândoi. Cum apar acele momente?
Acesta este lucrul, este atât de organic. Am fost la un eveniment în seara aceea Diorși este ca „oh Vincey, vreau să o postezi”. Și atunci mi-am spus: „Bine, dacă ești sigur... 'și apoi am făcut-o. Sunt toate acele momente cu adevărat super organice și nu sunt cu adevărat planificate și rigide.
Și, cu oricare dintre clienții mei, acum mi-am asumat Lily Collins, și este foarte interesant și ei simt entuziasmul meu pentru crearea de look-uri, deoarece pentru mine nu este doar alb-negru. Nu este doar machiaj. Nu este ca „O, rochia asta, la fel și o buză roșie”. Este ca: „Cine este această femeie?” Mă gândesc la acest personaj: este o tânără Sophia Loren? Este ca o tânără Audrey Hepburn? Audrey Hepburn în „Micul dejun la Tiffany” sau este Audrey Hepburn din „Cum să furi un milionar?” Cine este ea? Ce ar face ea? Cum și-ar îmbrăca eyelinerul? Îmi dă un tânăr Joan Jett? Dacă era dură, ar lua creionul de ochi gras și îl va îmbrăca și doar îl va bate cu degetul. Așa că fac asta. Îl dezgolesc și îl întind cu degetul. Trebuie să ai o imaginație. Și atunci trebuie să vă asigurați că se potrivește cu fata și se potrivește cu fața.
Aveți această estetică distinctă influențată de Old Hollywood. Cum ați dezvoltat această tehnică și cum o transpuneți în diferiții clienți, păstrând în același timp aspectul lor unic?
Inspirație sută la sută, în jurul meu. Voi lua un zbor către [ Spectacole de modă la Paris] mâine, așa că voi descărca o mulțime de filme Old Hollywood, cum ar fi Ginger Rogers, Veronica Lake, doar aceste vedete uimitoare, iconice de la Hollywood. Și un lucru despre epoca de aur a filmului este că aceste femei, de multe ori își machiază propriul lor și își creează stiluri de semnătură, de exemplu, sprâncene. Sprâncenele erau semnătura lor, așa că vedeți o Bette Davis și cum își va atrage sprâncenele, comparativ cu o Lana Turner. Există doar semnături foarte distincte.
Asta se întâmplă și astăzi. Ca atunci când am început să lucrez pentru prima dată cu Paris Jackson. Și-ar face propriile sprâncene și are un mod foarte unic. Mi-a adus tot drumul înapoi la vizionarea acelor filme, pentru că felul în care îi place arcul ei și sprâncenele au dat tonul întregii fețe.
Așadar, atunci când creez un look pentru un client și îl iau pe client, încerc să fiu disponibil cât mai mult posibil, deoarece încerc cu adevărat să eficientizez aspectul și există anumite semnături pe care încerc să le fac față. Și acesta este un semn cu ochiul și dă din cap către Epoca de Aur a Hollywoodului.
Acest interviu a fost editat și condensat pentru claritate.
Fotografia de pornire: Instagram /machiajvincent
Nu ratați niciodată cele mai recente știri din industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul zilnic Fashionista.