Cum vorbesc machiajul, părul și costumele din „Mulan” cu arta și istoria chineză - și cu nostalgia Disney

După câteva întârzieri legate de Covid-19, acțiunea live "Mulan„în sfârșit are premiera astăzi în SUA, dar într-un format fără precedent: prin streaming pe Disney +.

La fel ca îndrăgitul film animat din 1998, actualizarea completă, regizată de neozeelandezul Niki Caro, are loc în teritoriile Wei de Nord din dinastia Tang (circa 620 d.Hr.). De data aceasta, legenda este prezentată ca o epopee de război mai gratie, cu o distribuție asiatică și o regizoare de sex feminin - fără melodiile iubite (sau un coleg de dragon numit după un preparat popular chinez-american). Știți povestea: pentru a-și salva tatăl de la recrutare, Mulan se deghizează în bărbat pentru a-i lua locul în armata nordică în timp ce se îndreaptă spre lupta cu sudul.

În mai, Caro a scris pe Instagram că viziunea ei este „să onoreze cultura Disney, precum și să onoreze cultura chineză”. „Mulan”, singura eroină Disney de origine din Asia de Est, este un lucru important și pentru americanii asiatici - pentru mulți, filmul anilor '90 a fost una dintre primele ocazii în care a văzut pe cineva care arăta ca ei înșiși reflectați (îmi pare rău) înapoi pe ecran, conducând un film cu buget mare, chiar dacă era în animație formă. Așadar, cu ajutorul designului de păr și machiaj de către Denise Kum și a costumelor de

Bina Daigeler, mult așteptata acțiune live „Mulan” își propune să reprezinte atât cultura chineză, cât și să aducă nostalgia Disney - o ordine înaltă.

Pentru Kum, născut în Noua Zeelandă, care este de origine chineză, re-echiparea cu Caro pentru a șasea oară a avut un sens și mai profund. „Balada lui Mulan” este semnificativă din punct de vedere cultural încă din copilărie ”, spune Kum, la telefon. „A fost cu adevărat interesant pentru mine să pot aprofunda în el mai mult ca designer și ca parte a efortului de realizare a filmului.” 

Pentru pregătirea cercetării, costumierul german Daigeler - care a primit recent un Emmy nominalizare pentru designul ei de costume de „Doamna. America"- a petrecut trei săptămâni în China continentală studiind arta și istoria în muzeele din Shanghai, Beijing și Xi'an, capitala veche a dinastiei Tang. Ea a adunat o bibliotecă de cercetare, plus a vizitat expoziții chinezești în muzee din Londra și Europa, așa cum a spus ea varietatela petrecerea de premiere din Los Angeles din martie (careprovocat niste comentarii).

„Am vrut să o tratez foarte respectuos, istoria chineză, dar bineînțeles, la final, mi-am făcut propria rețetă. și am recreat această fantezie [din] ceea ce am învățat în timpul cercetării mele ", explică Daigeler, într-un apel în Martie.

Articole similare:
Costumele „Awkafina is Nora From Queens” includ un Sandy Liang Congee Village T și Derek Lam Joggers
Cele 5 cele mai multe momente de costume LOL (și plâns de inimă) din „Never Have I Ever” din Mindy Kaling
Costumele fabuloase ale „asiaticilor nebuni bogați” sunt pline de Dolce & Gabbana, Valentino și o mulțime de designeri asiatici

Kum, care pregătea peruci și piese de păr pentru întreaga distribuție din Noua Zeelandă (și zbura spre Singapore pentru a se potrivi cu legenda cinematografică Jet Li, care joacă rolul împăratului), nu a putut face călătoria în China. Dar a studiat istoria dinastică, plus arta și literatura din Tang și dinastiile din jur. De asemenea, a consultat consilieri culturali pe care Disney i-a avut în echipă pentru autenticitate istorică și idei creative despre amestecarea detaliilor perioadei. Ea a verificat chiar și cu consilierul militar cum ar afecta casca soldaților coafurile perioadei. „A fost destul de colaborativ în acest fel să petreci foarte mult timp pentru a face cercetarea pentru a informa o decizie”, explică ea.

Când a fost întrebată dacă s-a consultat cu consilieri locali cu privire la costume, Daigeler spune că nu a făcut-o. „M-am bazat foarte mult pe intuiția mea. Mult. M-am plimbat printr-un oraș nou și deodată insist: „Vreau să merg acolo!”, Spune ea. „S-a întâmplat la Shanghai. Asistentul meu chinez a spus: „De ce vrei să mergi acolo? Nu este interesant. Am spus „Hai să mergem acolo” și am găsit trei piese uimitoare care erau exact ceea ce îmi doream pentru un costum. Sunt foarte ghidat de intuiția mea ".

Pentru vizita ei dezastruoasă la căsătorie, Mulan (Liu Yifei) dă o față plină de machiaj de logodnă, care vorbește despre animația și idealurile de frumusețe ale dinastiei Tang. (În plus, aspectul a devenit viral în China continentală anul trecut, cu hashtag-uri precum #MulanMakeupImitation și a obținut peste 300 de milioane de vizualizări pe rețelele sociale.) Kum a studiat sculpturi și a citit literatura (gândiți-vă la povești despre concubinele preferate ale regelui) pentru a culege convenții sociale și „idei de frumusețe” despre asta eră. Ea a ilustrat cele șapte straturi ale tehnicii de machiaj, care este descrisă în film în timp ce mama lui Mulan Li (Rosalind Chao) aplică pigmenții cu instrumente adecvate.

Fruntea aurie galbenă a lui Mulan și obrajii roșii rugați simbolizează bunul augur și noroc. Aplicația finală este fruntea "hua dian, "sau detaliul decorativ, care în cazul lui Mulan este o floare de prune cu trei petale, care a provenit dintr-o legendă din dinastia sudică. "[Prințesa Shouyang] făcuse o plimbare în palat și o floare de prun a căzut pe frunte și din anumite motive nu a putut fi spălată sau îndepărtată. Din fericire i s-a părut frumos și a devenit o tendință [în dinastiile Tang și Song] ", explică Kum.

Desigur, pigmentii sunt sporiti pentru film - mai important, un film Disney. „Am folosit culori primare care sunt foarte simbolice în culorile chinezești, dar în același timp sunt foarte seminale în vechea școală Disney”, spune Kum, făcând referire la nuanțele semnate ale Mickey Mouse și Donald Duck.

La fel ca Mulan, Matchmaker (Pei Pei Cheng) poartă și roșu saturat, care aleargă de la templu până la obraz, care este denumit „nori roșii în zori"" Este asociat cu o poveste veche a unei femei de muzică la un palat, care îi atinge fața și lasă o urmă, ca „un nor roșu în zori", spune Kum, căruia i-a plăcut și referințele Figurine dinastia Tang, ca și cele pe care le avea mama ei în casă crescând.

Pentru un element de comedie, ea i-a oferit Matchmaker un machiaj mai exagerat și un semilună hua dian pentru un aspect pe care mulți dintre noi din diaspora îl știm prea bine. „Copiii din audiență [pot recunoaște] un puo puo dominator sau o bunică bătrână chineză”, notează Kum.

Părul sculptural al tuturor, supradecorat cu ornamente, vorbește atât elementelor înălțate ale scenei, dar și tendințelor reale ale vremii: „Oamenii, când încercau să fie mai mult un aspect de modă, spre deosebire de un aspect de sat, își îngrămădeau părul și aveau o mulțime de chifle false și bucăți de păr false, "Kum explică. De asemenea, ea a decorat perucile cu bijuterii realizate manual, personalizate de la echipa de artizan Daigeler.

Ansamblul de haine elaborat în violet al lui Mulan revine la paleta ei din clasicul animat. Dar Daigeler a adus aspectul iconic live-action printr-un hanfu, rochia tradițională chineză cu majoritate Han din secolul al XVII-lea, care este din nou în vogă în China continentală după ce a căzut din favoarea dinastiei Qing (1644 - 1912). Straturile multiple ale halatului, a lenjeriei de corp, a panoului și a canatului permiteau „o mulțime de posibilități” pentru filmarea scenei dramatice „învârtite”.

Broderia chineză, realizată de Londra Cathryn Avison, include tema magnoliei care rulează, plus dragoni și fluturi. „Pentru că este un războinic și o fată foarte spirituală”, spune Daigeler. Construirea hanfu-ului lui Mulan a durat aproape patru săptămâni brodând aproape 40 de metri de material. În plus, erau necesare trei multipli pentru cascadorii acrobatici cu setul de ceai. „A fost un proces foarte, foarte lung”, adaugă ea.

Când Mulan se furișează pentru a se alătura armatei, ea ia sabia familiei și își lasă pieptenele cu bijuterii de magnolie, bazate pe animație și realizate de un bijutier de specialitate din Noua Zeelandă. („Hua Mulan” se traduce direct prin „floare de magnolie”, care este un motiv văzut pe tot parcursul filmului.) Dar broderia pe reverul halatului ei roșu de războinic prezintă o nouă temă: norii, pe care Daigeler le-a găsit în dinastica ei cercetare.

„Am fost cu toții foarte fericiți, deoarece a dat mai multă adâncime și textură tunicii sale războinice”, spune Daigeler. (Ea a încorporat formele în ținuta și armura lui Mulan, de asemenea).

Deoarece Mulan se deghizează în echipamentul de luptă purtat de bărbați, Daigeler a proiectat mai întâi armura și uniformele pentru colegii soldați de sex masculin ai lui Mulan. Kum a dat, de asemenea, fiecăruia dintre soldații în uniformă - sau „echipa” lui Mulan - mici ciudățenii de îngrijire, precum fuzz-ul de piersici de pe Po (Doua Moua, mai jos) pentru personalitate și diferențiere.

The cordon și placă armura - plăci mici de fier legate împreună cu benzi de țesătură - datează din dinastia Sui precedentă (589-618 d.Hr.). Dar metalul real nu ar permite confruntările baletice pe care Caro le-a imaginat.

„Niki căuta o scenă de acțiune foarte animată și elegantă - mai degrabă mișcări de tai chi - așa că mi-am dorit foarte mult să aibă o armură care se mișcă cu Yifei, când își face toate flip-urile, se întoarce, sare și totul ”, spune Daigeler.

Armura trebuia, de asemenea, să fie flexibilă și versatilă pentru ca Mulan să poată îndepărta fără efort componentele modulare pentru scenele de luptă climatice. În timpul momentului ei de realizare, înainte de a-și dezvălui adevăratul sine pe câmpul de luptă, ea a făcut efort demontează tunica de protecție a întregului corp într-o fustă-siluetă pentru a „dezvălui corpul puternic al femeii”, per Caro's Instagram. Așa că Daigeler a lucrat cu meșteșugari din piele în Noua Zeelandă pentru a dezvolta o tehnică ușoară cusută manual care imită metalul.

Mulan își scoate, de asemenea, casca pentru a-și dezvălui părul lung și curgător (ceea ce Twitter a observat că arăta puțin de asemenea bine după ce l-a aspru în pregătirea armatei). Kum este mândră de dependența echipei sale de „vechea școală, efecte fizice”, în loc de VFX și CG, în special pentru Mulan, „acesta sunt eu, femeie războinică, auzi-mă răcnet”.

„Există știfturi așezate strategic și există ceva numit linie de pescuit”, râde Kum, care de asemenea recunoaște că echipa ei, inclusiv Georgia Lockhart-Adams, pentru testarea și practicarea diferitelor scenarii cu Liu. „Yifei a fost atât de grozav așa”, adaugă ea.

Filmul prezintă legende chineze ale cinematografiei internaționale, inclusiv Li Gong ca Xian Lang, o vrăjitoare cu abilități de schimbare a formei. Pentru a-i face dreptate lui Li și personajului, Kum subliniază o colaborare cu Daigeler la „arhitectura întregului ei look”.

„Pentru noi, era important ca ea să fie foarte, foarte puternică și foarte puternică”, spune Daigeler. Inspirată de șoim, ea a folosit texturi și nuanțe „naturale, pământești” în costumul din piele sculptată, realizat și în tehnica ușoară. Coroana complicată a lui Xian Lang vorbește și despre tema pământească, adaugă ea: „Am căutat o mulțime de schelete și inspirații animale pământești”.

Kum a studiat picturile între 960 și 1300 d.Hr. - în special de artistul de la curtea Tang Zhou Fang, cunoscut pentru genul său de pictură „Femeile frumoase” cu fețele pictate cu pigment alb. Kum s-a amestecat și în conceptul măștii de personaje albe „suspecte” de la Opera de la Beijing, care își are originea în mijlocul dinastiei Qing, plus influențele modei moderne.

„A existat o mare referință a lui Alexander McQueen pe care mi-a arătat-o ​​Bina și care i-a plăcut foarte mult Li Gong”, spune Kum, despre amestecul de influențe care au dus la conceptul de mască albă aerografică.

De asemenea, ea a asortat restul machiajului și designului părului la costumul elaborat inspirat de șoim: „Am început să mă gândesc la pene și la formele din machiajul ochilor ei și, de asemenea, culorile pe care le-am folosit - nuanțe întunecate, grafituri. "Ea a coordonat împletiturile laterale ale lui Xian Lang cu legătura și cusăturile din piele de pe corset și încadrarea coroană.

„Am vrut ca ea să fie un pic mai lumească, cu elemente aproape fanteziste”, spune Kum. "Dar, de asemenea, înrădăcinată în multe din aceeași moștenire chineză."

Nu ratați niciodată cele mai recente știri din industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul zilnic Fashionista.