Cum „Orașele de hârtie” au transformat-o pe Cara Delevingne în fata americană de alături

Când adaptarea pe marele ecran a romanului pentru tineri și adulți al lui John Green "Orase din hartie"intră în cinematografe pe 24 iulie, criticii vor avea pentru prima dată ocazia să comenteze modul în care modelează Cara Delevingne este emotionant, spre deosebire de ceea ce poartă. Sau vor?

Veterana designer de costume Mary Claire Hannan este obișnuită să lucreze cu unii dintre cei mai mari spezieni de la Hollywood, inclusiv Shailene Woodley și Ansel Algort în tearjerker-ul lui Green „Vina în stelele noastre” și Julianne Moore în „Copiii sunt în regulă”. Dar, deși vedetele menționate anterior se pot lăuda cu credite serioase pe covorul roșu (și chiar au pozat pentru câteva campanii de modă înaltă), ele nu au neapărat intimidantul super model punct de glonț pe CV-urile pe care le are Delevingne, în vârstă de 22 de ani.

„Orașele de hârtie” este primul rol major al filmului britanic. Ea joacă rolul esențial al lui Margo Roth Spiegelman, pasiunea evazivă a personajului principal, Quentin "Q" Jacobson (Nat Wolff). Amplasat într-o subdiviziune falsă, „Orașele de hârtie” îl urmărește pe Quentin și prietenii săi în timp ce îl caută pe Margo, care dispare spre sfârșitul ultimului an. Este, în esență, o poveste de vârstă majoră, cu un mister central, dragoste, prietenii și dulapuri de filme de liceu prin excelență.

Hannan a luat o pauză de la proiectul ei actual, al patrulea „Alvin and the Chipmunks”, cu care a vorbit Fashionista despre dezvoltarea personajului lui Delevingne prin costum, relația lor de lucru și unde a găsit inspirație pentru a îmbrăca restul tinerei distribuții a filmului (spoiler: foarte bun Filme de liceu din anii '80).

Care a fost inspirația ta în îmbrăcarea personajelor de vârstă liceu pentru film?

Am început să mă uit la filme din anii '80 și începutul anilor '90. De fapt, ar fi putut fi mai devreme de atât. Orice filme, filme de liceu, de la „Footloose” la „Fast Times at Ridgemont High” la doar o mulțime de filme de succes din când am crescut ca „Micul dejun Club”. De asemenea, a fost important pentru mine să-l fac să pară foarte realist, așa cum este liceul acum. Așadar, inspirația a venit direct de la coborârea la licee și petrecerea cu acești copii.

Cum ai transmis atracția misterioasă a lui Margo Roth Spiegelman, de Cara Delevingne, prin costum?

În primul rând, aveam de-a face cu personajul, dar aveam de-a face și cu actorul / modelul. Așadar, acesta a fost un alt element care trebuie luat în considerare, pentru că, indiferent de ceea ce vei pune [Delevingne], probabil că a purtat-o ​​deja. Deci asta m-a adus într-un loc în care tocmai am început crearea costume pentru ea, dacă nu era o piesă clasică atemporală, precum o pereche de blugi sau o pereche de Converse. Am început să intru în magazinele de ocazie și să tai haine.

Am descoperit că vreau să-i descriu sinele interior prin hainele ei exterioare, așa că ceea ce am încercat să fac a fost să creez masculin și feminin, cum ar fi yin și yang, moale și greu. Așa că, de exemplu, a existat o singură ținută pe care am intrat într-un magazin second-hand și am găsit niște blugi argintii și le-am tăiat și le-am făcut pantaloni scurți și am crezut că sunt un fel de discotecă și mi-a plăcut acea. Așa am vârsta mea, nu?

Și apoi am intrat într-un alt magazin second-hand de pe drum și le-am spus: „Aveți ceva victorian din întâmplare?” [Delevingne] nu a purtat nimic atât de vechi, nu? Am găsit flori cu un camisol. Nu sunt salopete, ci o îmbrăcăminte americană timpurie în care floarea este atașată la camisolă, astfel încât să pășești în tot. Așa că l-am cumpărat și am tăiat partea de flori, așa că acum pur și simplu aveai lenjeria superioară de jupon - bluză - și am pus asta cu blugii argintii care au fost tăiați și am aruncat o centură punk în jurul ei talie.

Așa că ai avut moale și ai avut greu și ai avut un pic de fată de discotecă cu riscuri, fugar și un pic de rock 'n roll acolo. Centura punk a fost dură, iar bluza mică de jachetă a fost moale și feminină și apoi am lipit un burgund sutien pe dedesubt doar pentru a-i oferi un pic de culoare și un pic de senzualitate, care făcea parte, de asemenea a ei. Deci a fost important pentru mine că am văzut această tulburare interioară în ea, ca acest copil fugărit. Este aproape ca o calitate băiețească în ea, cât de agresivă ar putea fi, dar totuși [arată] vulnerabilitatea din interior.

De fapt, sună ca ceva ce ar purta Cara Delevingne în viața reală. Blugii skinny și ținuta cu glugă din remorcă arată, de asemenea, ca ceva ce ar purta. Oare Delevingne avea multe de spus în ținutele ei?

Da, asta este atât de important pentru mine, pentru că [Delevingne] este cel care o poartă. Ea este cea care se află în fața camerei. Așa că am ajuns să o cunosc puțin. În primele cinci minute ai o simțire pentru cineva, așa că am putut vedea acea calitate de băiat în ea. Așa că am știut că pot face un sutien sport - nu trebuie să fie un sutien pentru femei.

Pur și simplu a iubit, chiar i-a plăcut aceste lucruri. Ea, cu accentul ei britanic, spunea: „Este bolnav! Îmi place pur și simplu asta, asta este, o avem! ” și ar fi ieșit din remorcă. Pentru că nu mai văzuse niciodată aceste lucruri. Mă vede tăindu-mă înfloritorii de petticoat americani timpurii și eu spunând: „Îmbracă-te cu burgundă sutien.' A fost fantastic pentru ea [pentru mine] să creez lucruri și să tai lucruri și să le găsesc a ei.

Cum a fost să lucrezi cu cineva cu un fundal de modelare?

Trebuie să mă apropii cu adevărat de oricine mă îmbrac ca persoană. Deci nu avea să fie supermodel în camera mea. Avea să fie Cara, actorul. Am locuit mulți ani la Paris și am lucrat cu modele și a fost un lucru foarte diferit. Au rămas acolo, chiar nu au nimic de spus. Ai pus haine pe ele și totul a fost despre îmbrăcăminte. În timp ce lucrezi cu actorul, este vorba despre actor. Îmbrăcămintea este a doua. Deci, când eram în cameră cu Cara, ea îmi vorbea doar despre cine credea că este fata și despre tine aveți rafturi de haine acolo și începeți să scoateți lucrurile de pe rafturi și începeți să tăiați lucruri sus. Și o asculți și vorbești cu ea, știi? Și înainte să știți asta, faceți supă! Te faci plăcintă!

Delevingne este, de asemenea, cunoscut ca un fel de glumă. Au fost vreo farse sau momente amuzante în camera costumelor?

Oh, au fost multe. Ea are cu adevărat un avantaj și este cu adevărat, vreau să spun, ea a fost personajul pe mai multe niveluri, deoarece este cu adevărat un riscant, este cu adevărat creativă și inovatoare. Nu este doar o față drăguță și este cu adevărat inteligentă și este, de asemenea, o fată engleză foarte politicoasă, bine crescută. Când a mers prea departe și ți-a cam epuizat răbdarea, se va întoarce și va spune: „Oh, îmi pare rău, mă distrez foarte bine. Să ne întoarcem la muncă.

Cred că are într-adevăr o carieră de actorie înaintea ei. Ea a fost frumoasa. Dacă aș fi venit din locul „Oh, Doamne, mă îmbrac cu un supermodel. A văzut totul, stă cu Karl Lagerfeld, sunt doar eu, nu pot face asta, nu sunt persoana fashionistă ”- dacă aș intra în acel spațiu - nu s-ar fi întâmplat niciodată. Este mai bine pentru mine să merg, uite, este mult mai profund, nu este doar suprafață, ci o luăm din interior. Sunt designer de costume, suntem - eu și tu - într-o cameră purtând o conversație. Și trebuie să uiți de toate lucrurile pe care le auzi sau le citești sau orice altceva.

Unde ai găsit inspirația pentru a îmbrăca personajul principal, Quentin (Nat Wolff) și prietenii lui?

Practic vine dintr-o viziune la început. Îmi ajunge în cap și obții asta doar vorbind cu actorii pe care i-au distribuit. La fel ca în cazul lui Nat Wolff, m-am gândit la cine este cu adevărat inteligent, dar cu cine este foarte slab. Și te gândești la acea persoană pe care o cunoști și am plecat de acolo și am spus: „Poartă acest tip de cămăși”. Odată ce ai această idee în cap, atunci ieși la cumpărături. Am fost mult la Ben Sherman, am fost la Rag & Bone și James Perse. Bloomingdale’s poartă o mulțime de linii de haine foarte bune, precum Joe’s Jeans sau Hudson Jeans. Un personaj era foarte la modă, așa că am ajuns să cobor la Topshop și să mă inspir din asta.

Deci Halston Sage, care joacă rolul celui mai bun frenemy al lui Margo, Lacey. Simt că este o stea în creștere. Cum a costumat personajul ei?

E uimitoare. Are un corp sexy, fierbinte și sexy. Am vrut să arătăm asta, așa că am făcut tancuri mici și pantaloni scurți. Dar am vrut să arătăm că nu era brânză. Nu am început să o punem într-o mulțime de roz aprins sau albastru. Pentru că la un moment dat, ea spune că se duce la Dartmouth, așa că am vrut să fie o hottie, dar într-un mod inteligent, clasic. A purtat o mulțime de ghete, tricouri, pantaloni scurți Rag & Bone. Bluzele ei nu erau roz aprins, erau gri sau alb murdar. Cu siguranță este în creștere. Era cu adevărat cinematică și juca un personaj minunat.

Și cât de diferit a fost crearea de costume pentru acest film decât „Vina în stelele noastre?”

Ei bine, vreau să spun, personajul Quentin are o poftă de plăcere pentru această fată, așa că făceam lucruri care scânteiau. Făcând „Vina în stelele noastre”, veneam dintr-un loc, dintr-o fată, care nu se simțea bine. Deci întreaga abordare a fost de fapt îmbrăcăminte tristă, îmbrăcăminte care este și mai tristă decât doar un tricou. Atât de trist, încât astăzi crezi că ieși afară la plimbare și trebuie să te duci acasă, să arunci și să te întorci la culcare.

Și apoi Ansel Algort, principalul tip principal, era ca omul principal în jacheta de piele, foarte James Dean pentru mine, cu țigara în gură sau Marlon Brando. Blugii și jacheta de piele erau foarte diferiți de Nat Wolff - am vrut ca [Wolff] să arate pur și simplu clasic și subevaluat și să nu fie ca omul principal. La fel ca tipul care nu primește de fapt fata principală. El și prietenii lui sunt toți în fundal și vorbesc cu toții despre fete pe care nu le vor avea niciodată. Așa că, deși erau vedetele și ar trebui să fie în partea din față a camerei, le-am creat ca și cum ar fi în spate. Ca atmosfera.

Acest interviu a fost editat și condensat.