Cum poate fi abordat rasismul în școlile de modă?

instagram viewer

Dovezile rasismului la școlile de modă americane prestigioase sunt în creștere, iar programele de modă HBCU nu primesc suficientă atenție din partea industriei.

Conversațiile despre rasismul sistemic din industria modei au fost reluate în ultimele săptămâni, mulți profesioniști BIPOC venind să-și împărtășească experiențe de inegalitate rasială și discriminare la companii care și-au exprimat solidaritatea cu Black Lives Matter în mod public, fără a aborda propria complicitate intern.

Consensul este că există o mulțime de muncă de făcut și o mulțime de schimbări de făcut. Companiile trebuie să își diversifice personalul, de la nivelurile de bază la pozițiile C-suite și trebuie să fie autentic anti-rasist. Profesioniștii din modă trebuie să se simtă confortabil la locul de muncă, să fie plătiți corect și să aibă piese de carieră ascendente.

Privind dincolo de entitățile corporative, S.U.A. școli de modă - un prim pas crucial pentru multe cariere în modă - trebuie să facă parte din această ecuație.

Multe dintre cele mai prestigioase instituții de modă din țară se confruntă cu acuzații de rasism studenți și absolvenți, în ciuda faptului că promit sprijinul Black Lives Matter pe rețelele de socializare și în alte domenii publice comunicații.

Unele dintre acestea se pregăteau deja înainte ca protestele împotriva brutalității poliției să izbucnească pe tot globul. New York Fashion Institute of Technology (FIT), parte din sistemul SUNY, mai întâi a intrat sub foc în februarie, când un student a pus accesorii rasiste într-o prezentare de modă școlară (la cererea ultimilor minute a doi administratori, a fost descoperită o anchetă internă). Luna următoare, New York Times a raportat că incidentul a declanșat o revărsare a studenților și a facultăților descriind profunde, sistemice probleme din cadrul școlii, dintre care multe au ieșit la iveală în timpul unei primării găzduită de dr. Joyce, președintele FIT Maro. (Ea însăși este prima femeie și prima afro-americană care deține această funcție, dar a fost criticată pentru că nu a făcut suficient pentru a aborda rasismul la școală, potrivit Times.)

Deși Dr. Brown a spus-o Times în martie, ea ar fi analizat toate preocupările ridicate la primărie, înainte spre iunie și elevii au arătat clar că nu sunt mulțumiți de răspunsul ei sau al școlii la acestea acuzații.

Articole similare
Pași pe care companiile de modă le pot face pentru a deveni cu adevărat anti-rasiste
Aurora James are un plan de sprijinire a afacerilor deținute de negri pe termen lung
Top 25 de școli de modă din lume: 2019

Pe 1 iunie, FIT a postat o scurtă declarație pe Instagram, referitoare la „asasinatele recente ale afro-americanilor”. În comentarii, multe a solicitat o mai mare susținere în numele studenților negri din comunitatea sa și al școlii pentru a face donații organizațiilor care luptă rasism.

Când a lansat o monitorizare pe 9 iunie, FIT s-a angajat să programeze discuții cu studenții, să înceapă o bursă în numele lui George Floyd și să organizeze o campanie de înregistrare a alegătorilor. Ca răspuns, unii au cerut demisia doctorului Brown, angajarea a mai mulți profesori negri și instruirea antiracismă pentru tot personalul.

Între timp, departamentul de modă de la Parsons School of Design - considerat unul dintre cei mai buni din lume - a fost supus unei calcule similare aprinsă, din nou, de un Postarea pe Instagram care, pentru mulți, nu a reușit să abordeze propriile eșecuri de a sprijini membrii BIPOC ai acesteia comunitate.

În comentariile unei declarații postate pe 31 mai, mulți au presupus un comportament rasist pe care l-au experimentat în calitate de studenți. Foști profesori negri și-au împărtășit și gândurile.

Printre ei se afla Kimberly Jenkins, a notat cărturar de modă, Consultant Gucci și creatorul unei clase inovatoare pe care mulți studenți Parsons au lăudat-o. Ea a scris: „Am creat o clasă numită„ Fashion and Race ”, care a avut loc în perioada 2016-2019. Mi-a plăcut să fiu acolo și să susțin studenții noștri Black / POC. Cu toate acestea, oricât am muncit, nu mi s-a oferit sprijinul și securitatea de care aveam nevoie, așa că am luat cursul cu mine. Școala de modă de la Universitatea Ryerson mi-a văzut potențialul și a înțeles cât de crucială este această lucrare chiar acum. Mi-au oferit o funcție cu normă întreagă (am început în ianuarie), împreună cu o finanțare abundentă, astfel încât să pot lua atât clasa, cât și platforma mea @fashionandracedatabase (relansarea 8 iulie) la nivelul următor. Am auzit asta @saintrecords este făcând ceva parteneriat cu Parsons SOF, dar nu știu cât de perspicace va fi. Între timp, sper că Parsons SOF susține eforturile @obsidianxparsons. Au încercat să se organizeze (în sens politic) și să găsească modalități radicale de a sprijini studenții negri, dar au fost limitați de finanțare și sprijin instituțional. Te rog sa faci ceva. Strălucirea neagră trebuie protejată și cultivată. "

Câteva zile mai târziu, contul Parsons Fashion și-a împărtășit mai multe angajamente, determinând cereri suplimentare pentru acțiuni imediate concrete.

Un recent absolvent al New School a început să creeze un cont Instagram privat (similar cu cei care apar în liceele private și alte universități) în care studenții își pot împărtăși în detaliu poveștile de discriminare, fără ca numele lor să fie atașate. Un model clar printre posturi este modul în care diferența economică a oferit elevilor albi, bogați, un avantaj aparent față de cei din comunitățile cu venituri mai mici, dintre care mulți sunt oameni de culoare.

„Școlile de modă încurajează adesea nepotismul și clasismul, care merge mână în mână cu rasismul și discriminarea”, mi-a scris fondatorul contului, care dorește să rămână anonim, prin e-mail. „A existat o listă de cereri care a fost trimisă recent departamentului de modă. A fost strânsă de un foști absolvenți care a contactat și am lucrat împreună la colectarea răspunsurilor. "Au spus că nu au speranțe mari să primească un răspuns.

Un cont similar a fost creat de studenți la Savannah College of Art and Design (SCAD), pentru a răspunde școlii pentru acțiunile discriminatorii din punct de vedere rasial. (Un post pe @blmbees spune povestea lui Matthew Ajibade, un student nigerian, cu o boală mintală, care a fost ucis de poliție în 2015 fără nicio recunoaștere de către SCAD; o alta Detalii Relația de afaceri a SCAD cu poliția.) Multe dintre problemele pe care le împărtășește sunt ecologice celor ridicate de membrii comunităților FIT și Parsons Fashion.

Johnathan Hayden, un designer din New York și absolvent al SCAD, spune că a observat un tipar de studenți negri care au fost concediați în timpul critici, și să nu fie inclus atunci când școala ar aduce figuri de înaltă calitate ale industriei modei (ceea ce face deseori) ca mentori și jurați. De asemenea, el a descris că a fost reproșat de decanul de atunci, după ce a ridicat întrebări cu privire la direcția exorbitantă a studiilor sale universitare.

„Există acest efort pe care îl au oamenii albi - unii oameni nu sunt conștienți că o fac - acolo unde nu văd persoana din fața mesei este intelectuală sau chiar inteligentă, așa că se străduiește să micșoreze... și asta rămâne cu tine ", îmi spune el.

Rihanna la spectacolul Parsons Benefit 2017.

Foto: Jamie McCarthy

Acestea sunt trei dintre cele mai bune școli de modă din țară, din care o mare parte a industriei cercetează talentul. Deci, este rezonabil dacă, dacă studenții BIPOC - adică, puțini care sunt acceptați și sunt capabili să-și permită scolarizare și costuri scumpe de a trăi în orașe precum New York - nu sunt pregătite pentru succes acolo, șansele lor de a „reuși” după absolvire sunt mai subțire. La fel, dacă studenții albi observă un comportament discriminatoriu comis fără consecințe, atunci le-ar putea influența comportamentul pe măsură ce încep să lucreze în industrie, în detrimentul BIPOC colegi.

Așa cum a spus Paul Clement, profesor de economie neagră și președinte al departamentului de științe sociale la FIT în cele menționate mai sus New York Times piesa: „Dacă facultatea din„ instituțiile de alimentare ”pentru industria modei nu este diversă și continuă să-și învețe studenții că insensibilitatea rasială și culturală este acceptabilă, atunci rezultatul va fi un cerc vicios de rasism în industria modei. "

Intervievat de Vogă Afaceri la începutul acestei luni, Jenkins a spus: „Există nenumărați creatori Black Millennials și Gen Z care încearcă să studieze moda, dar decanii și profesorii universitari fac experiența dificilă - respingerea proiectelor lor, blocarea lor din stagii care le-ar putea transforma viața, refuzându-le mentorat, empatie și a sustine. Așadar, există toată această generație de studenți de culoare, care absolvesc cu pielea dinților sau care abandonează cu totul. Este un mic grup de supraviețuitori negri din sistemul de educație la modă care s-ar putea să nu aibă aceleași resurse sau Rolodex ca și colegii lor albi. " 

Acum este sarcina administratorilor acestor școli să recunoască modurile în care au eșuat în mod corect studenții BIPOC să investigheze reclamațiile împotriva profesorilor, să adopte formare anti-rasism și să-și diversifice personalul didactic, corpul studențesc și curriculum.

Într-o declarație transmisă Fashionistei, Dr. Brown al FIT spune că incidentul de la emisiunea sa de la MAE din această iarnă „a fost catalizatorul care a adus la lumină problemele și problemele care există în campus - și suntem profund dedicați să le abordăm într-un mod sistemic și concertat cale. Chiar și în acest mediu îndepărtat în care ne aflăm, ne-am continuat discuțiile și am luat pașii inițiali pentru a ne asigura că mediul campusului nostru este inclusiv și sensibil din punct de vedere cultural, unul pe care studenții noștri merita. Ne confruntăm direct cu aceste probleme. "De asemenea, ea a împărtășit o scrisoare care este publicat pe site-ul web FIT.

Jason Kass, decan interimar al modei la Parsons School of Design din New School, îi spune Fashionistei că școala a contactat cei care au vorbit pe canalele sale de socializare pentru a discuta despre experiențele lor adâncime. Școala a creat, de asemenea, un cont de e-mail pentru ca oamenii să-și împărtășească poveștile în mod privat.

„Scopul nostru principal este să aflăm mai multe despre incidentele particulare, astfel încât să putem înțelege detaliile și să urmărim în mod corespunzător”, spune el.

El recunoaște, de asemenea, rolul lui Parsons în ciclul rasist al industriei. „Eliminarea rasismului trebuie să fie o sarcină comună care necesită contribuții ale tuturor părților interesate, inclusiv ale instituțiilor de învățământ superior. Cu toții trebuie să ne răspundem pe noi înșine și reciproc, cerând să ne descurcăm mai bine în toate aspectele industriei. "În ceea ce privește pașii suplimentari pe care Parsons intenționează să îi facă abordează acest lucru, spune el, „Planificăm să alocăm finanțare internă pentru a sprijini nevoile studenților noștri negri pe măsură ce progresează prin programele noastre, caută parteneriate cu mărci și întreprinderile să ofere premii, burse și locuri de muncă, precum și să dezvolte oportunități de mentorat și de acoperire a presei pentru a ajuta studenții noștri negri să își lanseze cariere. Un pas important include asigurarea faptului că sălile de clasă și spațiile noastre sunt mai susținătoare pentru munca noastră de culoare studenți, care vor necesita pregătire pentru facultatea actuală, precum și angajarea mai multor facultăți de culoare neagră și alte categorii non-albe. "

Solicitat să abordeze disparitatea economică care, așa cum au împărtășit mulți comentatori, pune elevii mai bogați în avantaj, Kass spune: „În prezent, au un program de distribuție a materialelor care pune la dispoziție țesături donate studenților care au nevoie, dar recunoașteți că acest lucru nu merge prea departe destul. Vom efectua o revizuire internă a costurilor materialelor asociate cu toate programele noastre de studii și vom revizui politicile noastre privind externalizarea pentru a determina ce schimbări sunt necesare sau suplimentare sprijinul poate fi oferit. "El indică, de asemenea, noul birou The New School of Equity, Inclusion, and Social Justice axat pe" promovarea recomandărilor din evaluarea climatică a campusului nostru, conducerea dezvoltării și îmbunătățirii politicilor și organizarea și promovarea programării și formării pentru a încuraja educația pentru echitate, incluziune și justiție socială și o universitate mai diversă și incluzivă. "

Marquelle Bowden, absolventă recentă a programului de management al textilelor, îmbrăcămintei și comercializării (TAMM) al Universității de Stat din Virginia

Foto: Amabilitatea Universității de Stat din Virginia

Deși aceste schimbări sunt necesare, este de asemenea important să recunoaștem că aceste instituții predominant albe nu sunt singurele opțiuni. Câteva universități mai mari, inclusiv colegii și universitățile istoric negre (HBCU), ofera programe de moda. Majoritatea sunt relativ noi, tineri și limitați la concentrații precum designul și / sau comercializarea. Și, deși pot fi mai accesibile studenților dintr-o varietate mai largă de medii, nu sunt localizate în orașele „capitalei modei” și lipsesc adesea conexiunile și parteneriatele din industrie și recunoașterea de către marile companii de modă a celor mai „prestigioase” omologii lor. Desigur, asta s-ar putea schimba.

Dr. Damayanthie Eluwawalage, istoric profesionist și profesor asistent la Universitatea de Stat din Delaware (o HBCU) supervizându-și programul de modă, spune că mulți dintre studenții ei sunt dotați și muncitori, dar sunt dezavantajați de Locație. Ea vrea să restrângă decalajul dintre școală și industria modei în general.

„Acest program fiind relativ nou, nu există multe conexiuni în industria modei”, explică ea. „Vreau să-i motivez și să le dau încrederea că sunt suficient de buni”.

Companiile de modă care sunt serioase cu privire la incluziune au, de asemenea, o oportunitate de a-și schimba practicile de angajare și de a-și lărgi acoperirea.

„Ce fac brandurile pentru a schimba modul în care selectează și atrag talentul? Cred că acolo se pot întâmpla multe schimbări bune ", notează Hayden.

„Experiența și conexiunile cu industria sunt componente cheie pentru crearea unor experiențe semnificative ale studenților”, explică Universitatea HowardElka Stevens, dr. D., conferențiar universitar și coordonator al programului de modă. Sugestiile sale către potențiali angajatori: „oferirea de stagii și alte oportunități de muncă; mentorat - unu la unu și grupuri; burse - studenții au nevoie de resurse financiare și provizii; oportunități de călătorie; oportunități de conferință ca participanți și invitați; oportunități extrașcolare etc. "

Proiectat de studentul Universității de Stat din Delaware, Antonetta Savory

Foto: Amabilitatea Universității de Stat din Delaware

Devona Dixon, profesor asociat de merchandising și design de modă la Universitatea de Stat Agricolă și Tehnică din Carolina de Nord, adaugă: Cu facultatea de a dezvolta oportunități unice de învățare experiențială, cum ar fi studii de caz sau tururi de studiu și ateliere de lucru axate pe industrie, sunt extrem de importante valoros. Profesioniștii din industrie sunt întotdeauna bineveniți să servească ca vorbitori invitați în sălile noastre de clasă. "

Și studenții cer acest lucru.

„Comunitatea modei ar putea dota studenții cu burse care pot merge spre educație sau pentru a-și finanța colecțiile de modă”. sugerează Marquelle Bowden, absolventă recentă a Universității de Stat din Virginia, de Textile, Îmbrăcăminte și Merchandising Management (TAMM) program. „Mulți studenți HBCU se luptă să plătească pentru facultate și se luptă să plătească provizii. Mai multe burse pentru studenții HBCU ar fi extrem de utile. "

Pe lângă faptul că se află într-un dezavantaj financiar, studenții își fac griji că nu au conexiunile necesare pentru a-și pune piciorul în ușă sau că sunt trecuți pur și simplu pe baza culorii pielii lor.

„Rețeaua este totul la modă și, adesea, absolvenții de culoare sunt neglijați dacă nu au contactele potrivite în industrie. Sunt esențiale mai multe stagii axate pe incluziune pentru minorități și mai multe oportunități de formare. Acești studenți nu doresc o mână de lucru, vor să li se ofere șansa de a învăța, de a fi instruiți și de a reuși ", spune Angela Bacskocky, profesor de textile și articole de îmbrăcăminte și management și coordonator de programe la Virginia State Universitate. Ea spune că a existat chiar o discuție recentă într-una din cursurile sale despre includerea sau nu a unei fotografii în CV-uri și online profilele „ca nu cumva cineva să le judece după chipul lor și nu prin abilitățile lor”. Celor care au făcut-o, le spune că este „mândră de ei optimism."

În esență, administratorii programelor de modă HBCU speră, de asemenea, că angajatorii vor fi dispuși să își extindă canalele obișnuite de angajare.

„Industria modei a dat prioritate de mult timp denumirii și imaginii, evidentă prin succesul și prestigiul asociat adesea cu anumite mărci și companii. Acest lucru se extinde și în conștientizarea mărcii și a școlilor de modă ", adaugă Beth Newcomb Hopfer, colega lui Dixon de la Universitatea de Stat Agricolă și Tehnică din Carolina de Nord. „Ar fi minunat pentru comunitatea modei să recunoască și să promoveze oamenii și programele„ nedescoperite ”. Absolvenții noștri - cei care au ai lor colecțiile și cei cu capacitatea de a vorbi cu nevoile grupurilor subreprezentate - sunt un atu pentru orice angajator, precum și o reflecție pozitivă asupra modei HBCU educaţie."

Un exemplu de brand care depune eforturi pentru diversificarea industriei începând de la nivelul școlii este Gucci. Pe 12 iunie, casa de lux și-a anunțat prima „clasă” pentru programul său Changemakers din America de Nord. Douăzeci de studenți vor primi fiecare o bursă academică de până la 20.000 de dolari, în plus față de mentorat și oportunități de stagiu virtual prin Gucci America. Inițiativa sa concentrat asupra studenților din medii diverse, cu nevoi financiare nesatisfăcute, inclusiv cei care intenționează să participe sau să participe în prezent la un HBCU.

Într-o declarație, Antoine Phillips, vicepreședinte al angajamentului pentru brand și cultură la Gucci, a spus despre America de Nord Changemakers: „Întrucât educația este vitală pentru implementarea schimbărilor reale și asigurarea diverselor voci sunt în poziții de putere, este mai important ca niciodată să încurajăm următoarea generație de talente. " 

Hayden subliniază faptul că designerii și mărcile de profil (precum Gucci) cu care au relații școlile predominant albe, indiferent dacă sunt mentori sau lectori sau recrutori, au puterea de a se schimba lucruri, de asemenea.

„Trebuie să se adapteze fundamental la cine se uită și să răspundă școlile”, spune el. „Școlile își doresc influența, legitimitatea. Pentru designerii celebri implicați în școală, care atrag mulți elevi la școală să se înscrie - aceia persoanele cărora li se face un cec trebuie să recunoască că au multă putere în a dicta cum [școlile] a functiona."

Nu ar fi realist să ne așteptăm ca școli precum Parsons și FIT să inverseze decenii de rasism sistemic peste noapte - și sunt încă în curs de a-și stabili planurile exacte de a adopta fundamentale Schimbare. Poate că au fost vinovați pentru faptul că și-au expus ipocrizia vorbind prea devreme. Dar căptușeala de argint a fost o deschidere a acestei conversații. Să sperăm că citesc comentariile.

Nu ratați niciodată cele mai recente știri din industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul zilnic Fashionista.

Fotografia de acasă: Getty Images