Pop-Punk a revenit la modă

Anul este 2003. Tocmai ai ajuns acasă dintr-o zi teribilă de gimnaziu pentru a afla asta „Adu-mă la viață” de Evanescence a revendicat încă o dată primul loc în VH1 Top 20 Video Countdown. (Ești fericit pentru Amy Lee, mai exact.) După ce te-ai scufundat într-o mânecă a „Xtra Cheddar” Goldfish, ai strecurat coloana sonoră „Freaky Friday” în Discman. Vrei să ai versuri la „Happy Together” de la Simple Plan memorate de acea seară de sâmbătă.

Iată-ne, 18 ani mai târziu, și nu am fost niciodată mai sigur că timpul este un cerc plat. Bennifer face din nou peste tot în Los Angeles. Distribuția „Prietenilor” am plătit milioane de dolari să filmez din nou un episod de televiziune. Travis Barker este prezentat pe un bop pe topuri, din nou.

Și în modă, codul vestimentar colectiv de târziu pare să planeze între fetele Powerpuff și păpușile Bratz. Oamenii iau această renaștere a noului mileniu atât de în serios, de fapt, încât asediații „basmul balenelor”

face o revenire. Dar există o altă estetică care apare printre atotputernici Generația Z-cele care nu au experimentat Y2K prima dată. E pop-punk și s-a întors, iubito!

Aceasta nu este o noutate pentru industria muzicală: în timp ce genul a fost mult timp dominat de albi și bărbați, o nouă generație de BIPOC artiști - precum Willow Smith, De'Wayne și Meet Me @ the Altar, pentru a numi doar câțiva - revendică pop-punk și îl fac proprii. Iubitoarea industrie, Olivia Rodrigo, sunetul de mac cu mușcătură face comparații cu Gwen Stefani, Fefe Dobson și Hayley Williams al lui Paramore și nu doar pentru că ea dă foc unui dormitor într-un videoclip muzical. (Foarte punk.)

Ca întotdeauna, moda urmează exemplul. Iconografia pop-punk apare pe pistă, pe covorul roșu și, bineînțeles, în stil de stradă (presupunând că fotografiile cu paparazzi granulați de la Nobu sunt considerate stil de stradă, ceea ce fac). De data aceasta, pop-punk-ul este mai accesibil ca niciodată. Este mai mult decât centurile și mini-fustele în carouri pe care MTV le-a făcut odată canon și este cu siguranță mai disponibil decât ceea ce a fost sprijinit pe rafturile din suburbanul tău. Subiect fierbinte. Pop-punk-ul poate fi orice vrei, ceea ce și-a propus oricum punkul, mai pe larg.

Când a apărut pentru prima dată punk rock în anii 1970, artiștii au căutat să mustră excesele muzicii și culturii de masă cu stiluri antimaterialiste. Îmbrăcămintea simplă, cum ar fi tricourile și pantalonii, a devenit stilată pentru a părea uzată și chiar murdară - departe de fulgerul lucios al discotecii care deținea deceniul. Vivienne Westwood este considerat planul și, din motive întemeiate: influența ei este într-adevăr inseparabilă de estetica punk așa cum o cunoaștem astăzi. Dar, așa cum îmi amintește istoricul de design din New York, dr. Sonya Abrego, că aspectul Westwood care-i păstrează diavolului nu este singura iterație a subculturii.

„Punkul a fost un stil de stradă care a apărut de la copii, așa că ai văzut multă epocă”, spune Abrego, care este specializat în istoria modei americane de-a lungul secolului al XX-lea. „Ați văzut o mulțime de amestecuri de epoci diferite și deconstrucții făcute în moduri foarte individualiste. Westwood și popularitatea ei au făcut ca punkul să devină puțin mai uniform. Dar nu a existat un aspect unic, inițial. A fost foarte, foarte amestecat și asta l-a făcut să se răcească ".

Articole similare:
Ce este Sosul Secret al Atotputernicului Blackpink?
Samantha Burkhart este femeia din spatele celei mai încântătoare modele Capital-F din muzică
În 2020, generația Z o făcea pentru ei înșiși

În anii 1980, a apărut un stil punk codificat: știfturi și vârfuri, pantaloni de robie și știfturi de siguranță - care, mai mult sau mai puțin, alcătuiesc punk așa cum îl cunoaștem astăzi. În cele cinci decenii de la debutul The Ramones la CBGB, acest stil a devenit comercializat la un centimetru din viața sa. Intrați în pop-punk, ceea ce a făcut ca și cele mai revoltătoare teme ale punk-ului să fie plăcute pentru adolescenții suburbani care cumpărau la mall-uri sterile cu nume precum „Shady Grove Court”.

„Ceea ce este interesant pentru mine este că ceea ce vedem acum citează aproape aspectul punk Hot Topic din anii 2000, care a fost deja eliminat de câteva generații”, spune Abrego. „Este un punk distilat pentru cămășile albe rupte, ace de siguranță și mici cămăși în carouri. Acestea sunt întotdeauna indicii, nu? "

Acesta este modul în care moda a interpretat cel puțin pop-punk-ul. Marine Serre și-a înțepenit îngrijorările cu privire la burnout-ul creativ în piese punky, patchwork realizate din materialul ei semnat acum. R13Chris Leba creează elementele de bază post-punk cu unele dintre cele mai recunoscute capse ale subculturii, cum ar fi cizme Converse și de luptă grozave. Chiar Chanel - tweedy Chanel! - se alătură: spectacolului său Resort 2022 a inclus ciorapi cu plasă de pescuit (din păcate despicată), tricouri grafice zdrobitoare și creion de ochi greu kohl, uneori toate în același aspect.

Aceste indicii pop-punk sunt și pe covorul roșu: Dua Lipa's Campy BRIT Awards arată a servit drept tribut neoficial Ginger Spice completat cu o mini-fustă Union Jack și colanți negri cu înălțimea coapsei. Și, bineînțeles, aș fi lipsit de grijă dacă nu menționez crossover-ul glam-pop-punk atât al pictogramei pop-punk de nouă epocă Mitraliera Kelly și Megan Fox și Blink-182 Travis Barker și Kourtney Kardashian.

Nu toate aceste exemple sunt strict pop-punk. Dar ele sunt, cel puțin, reprezentative pentru „alt-fashion”, un termen-umbrelă care cuprinde o familie de Y2K subculturi precum goth-urile mall-ului și copiii emo și care au evoluat din punk și reprezintă un anti-establishment similar ideologii. Și chiar acum, toată lumea - prin care vreau să spun, millennials și Gen Z -ers - pare interesată să o lipească de Om.

- E genial, nu? spune Cassidy George, un scriitor de cultură din Berlin care a scris despre recenta apariție a subgenului emo pentru Wîn Mai. „Pop-punk face apel la această nostalgie imaginată pentru mulțimile mai tinere, iar apoi declanșează nostalgie iubitoare pentru milenii care au trăit-o. Îi unește pe cei doi și creează această companie intergenerațională peste entuziasm. "

Milenarii de o anumită vârstă ar putea să-și amintească epoca pop-punk Y2K ca materializându-se pe platforme digitale emergente precum Xanga și MySpace. Bineînțeles, Gen Z are propria versiune activată TIC-tac, în care pop-punk-ul se pregătește de la începutul anului 2019, când stilul „e-boy” și „e-girl” au început să prindă abur.

„Prin segmentarea noastră în funcție de ceea ce ne place, algoritmul TikTok a reaprins subculturile”, spune Agus Panzoni, cercetător de tendințe care împărtășește versiuni în miniatură ale propriilor rapoarte de tendințe. pe TikTok, inclusiv unul despre pop-punk. „Oamenii dezvoltă și se alătură comunităților online pe baza gusturilor și intereselor, iar acestea devin noile tendințe.”

Dacă se simte că valul tendinței pop-punk crește destul de repede, asta pentru că este. TikTok nu este, literalmente, rețeaua socială a mamei tale. Așa că încercați, așa cum s-ar putea, comerțul cu amănuntul continuă să lucreze greu la curtea generalului Z, sperând să le câștige favoarea campanii e-boy Celine și inele de buze Chanel false. Salariul este masiv, la urma urmei: Gen Z are o putere de cheltuieli mai mare de 140 miliarde dolari, și în creștere.

Dar obiceiurile de cheltuire și valorile consumatorului Gen Z diferă mult de cele din generațiile anterioare. Stilul lor personal este condus mai mult de individualitate și mai puțin de statut, ceea ce face extrem de dificilă comercializarea bunurilor de lux. Acest lucru este valabil mai ales atunci când încercăm să comercializăm pop-punk, care, pentru Gen Z-ers, reprezintă ceva mult mai mult decât o renaștere Y2K.

„După un an care ne-a zguduit din punct de vedere socio-politic, economic și ecologic, este logic să ne orientăm către muzica cu rădăcini anti-establishment”, spune Panzoni. „Pop-punk este versiunea îmblânzită a punk rock-ului și, într-un fel, este potrivită pentru o generație activistă care este încă victimă a corporațiilor tehnologice și a tuturor daunelor psihice care provin din social media.”

Pop-punk-ului de astăzi lipsește un factor cheie: muzica live. Genul se bazează pe însuși actul de adunare, fie că este vorba de șilinguri pentru treceri de weekend Warped Tour sau de adunare în afara magazinului local de cumpărături, pescuit pentru a prinde un tee de bandă beat-up sau șapte. Dar experiențele fizice se întorc, la fel și concertele. Așadar, în timp ce pop-punk-ul prosperă într-o groapă de concert la cinci metri de Pete Wentz, estetica depășește și un anumit moment sau loc, deceniu sau generație. S-ar putea spune că pop-punk este pentru totdeauna.

Nu ratați niciodată cele mai recente știri din industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul zilnic Fashionista.