Cum a trecut Eric McNeal de la asistență la a deveni stilist pentru cele mai tari modele din industrie

În seria noastră de lungă durată „Cum mă descurc” vorbim cu oameni care își câștigă existența în industria modei și a frumuseții despre modul în care au intrat și au găsit succes.

Stilist Eric McNeal îmi plăcea foarte mult să fiu asistent, de fapt. De ani de zile, a lucrat sub unele dintre cele mai mari nume din industrie, inclusiv Rachel Johnson, Memsor Kamarake și Jason Rembert.

„Glumesc întotdeauna cu Jason și îi spun:„ Sincer, dacă pot fi asistent, aș face-o, pentru că a fost cel mai bun moment din viața mea ”, îi spune lui Fashionista prin telefon. „Ești cu adevărat lipsit de griji și înveți greșelile pe care le vei face.”

Desigur, acum, este singur, cu proprii clienți, care variază de la modele de superstar precum Joan Smalls și Paloma Elsesser până la marca Pyer Moss. Dar și-a luat timp să ajungă acolo. Și asta a fost făcut intenționat.

„Nu mi-am pus multă presiune să ies singur. Tocmai mi-am dorit și am învățat industria de la un nivel profund ", explică McNeal. „Acea pregătire pe care o primești de la asistență, fiind în fundal - spun mereu când ești atât de mult timp în fundal, vezi tot ce îți vine în cale. Asta chiar m-a determinat să fiu stilist, că mi-am luat timp să învăț meseria din orice unghi. "

Înainte, McNeal vorbește despre deceniul său în modă, de la creșterea până la primul asistent până la valorificarea oportunităților în care le-a văzut până la crearea de imagini mai mari decât el.

Mergeți-mi prin rolul culminant al carierei voastre. Care ați spune că au fost marile momente?

Lucrez la modă de 10 ani. Lucrez cu moda de mult timp. Într-adevăr, prima jumătate a carierei mele a fost doar asistență, lucrând cu unii dintre cei mai buni stilisti și doar obținând pregătirea potrivită pentru a duce la cele mai mari momente ale mele. Sunt într-adevăr prea critic despre munca mea și despre tot ceea ce fac. Îmi iau procesul în serios. Îmi place să mă mișc lent, deoarece cred că industria modei se schimbă tot timpul și cu cât te miști mai încet, cu atât poți vedea schimbările și te poți adapta.

Cel mai mare moment pentru mine și cred că arcul carierei mele este tot ceea ce fac Pyer Moss, [în special] Toamna 2018 american, spectacol de asemenea. Tot ce am făcut a fost un punct culminant în carieră. Nu vreau să spun „punctul culminant al carierei” pentru că mai am atât de mult timp de parcurs și sunt atât de multe lucruri pe care vreau să le fac. Dar cred că pentru mine și pentru alte persoane, acesta a fost lucrul care m-a definit ca stilist, ca creator de imagini și ca voce în această industrie.

Cum l-ai cunoscut pentru prima dată pe Kerby Jean-Raymond? Cum a evoluat munca ta cu Pyer Moss?

Kerby am fost la facultate cu un fost șef de-al meu, Jason Rembert. Când tocmai începea, m-am dus și am văzut prima colecție. M-am îndrăgostit de ea.

Amândoi suntem din Brooklyn. Am crescut amândoi în aceeași zonă. Tocmai m-am îndrăgostit de el ca persoană mai întâi. Am devenit prieteni mai întâi, iar apoi într-o zi sunt în biroul lui, ne învârteam, trăgeam haine [pentru] videoclipuri și artiști cu care am lucrat și el a spus: „Vrei să-mi aranjezi spectacolul? ' 

S-a întâmplat într-adevăr atât de organic - cum cred că ar trebui să se întâmple lucrurile, atunci când oamenii au încredere în tine și vă văd viziunea și pasiunea. Tocmai a văzut asta și a spus: „Da, să lucrăm împreună”.

A fost primul spectacol, apoi a fost al doilea spectacol, apoi a trecut de la campanii la toate imaginile pe care le vedeți și la mine, având o mână în toate acele conversații și stând și lucrând împreună.

Cum a fost acea experiență, stilul unui spectacol de pistă?

Am asistat timp de șase ani, așa că am avut atât de multă experiență [după ce am lucrat] cu atât de mulți stilisti. Pregătirea și timpul, aceasta este combinația pentru a avea succes. M-am pregătit asistând și învățând sub oameni, așa că pentru mine a fost cu adevărat fără efort. Paria doar pe mine. Kerby, este un prieten atât de bun și un frate - când lucrezi și creezi în acel spațiu de dragoste și familie, prima dată nu te simți ca prima dată în modul în care operăm. Ne-am ținut reciproc de mâini. Nu a fost o presiune cu adevărat. Chiar am fost să-mi desfac aripile și să zbor, în esență, făcând ceea ce fac tot timpul, pe cont propriu.

Ai menționat fostul tău șef, Jason Rembert, și anii pe care i-ai petrecut ajutând alți stilisti. De ce asistența a fost atât de importantă pentru cariera ta?

Am căzut în modă pentru că iubesc foarte mult moda. Și am avut oameni dispuși să mă îndrume să fac asta - întâlnindu-mă cu diferiți stilisti și ei luându-mă sub aripi, Jason fiind cel cu care am lucrat cel mai mult.

Aș fi epuizat cu adevărat asistența, tocmai am platit. Am fost primul asistent, au avut atât de multă încredere în mine, încât aș face cu adevărat toată treaba. Pentru mine s-a întâmplat într-un mod mai natural, în care am spus: „Ce fac? Care este următorul pas? Și asta începea propria mea carieră.

Totul pentru mine s-a întâmplat cărămidă cu cărămidă. Cu Pyer Moss, am avut deja în timp ce eram asistent. Apoi a fost ca Kilo Kish, apoi a fost Vince Staples. Apoi, cel mai mare client al meu a fost Joan [Smalls].

Joan era cineva pe care l-am cunoscut printr-un alt client, Rita Ora, care este unul dintre cei mai buni prieteni ai mei. Rita a fost de fapt clientul lui Jason și am lucrat împreună atât de mulți ani. Aceasta este doar o prietenie, [din] lucrul cu o celebritate atât de mult timp prin oameni văzând munca pe care am fost-o Făcând cu ea, așa am început să obțin o mulțime de alți clienți celebri, mai ales când am mers pe al meu proprii.

Prima mea persoană mare a fost cu adevărat Joan. A văzut ce făceam cu Rita. Am făcut clic la nivel personal. Styling pentru mine, este un proces foarte profund. Îmi place foarte mult să înțeleg persoana respectivă. Cred că oamenii gravitează spre mine din cauza asta.

Eu și Joan, de fiecare dată când ne vedeam, am râde mereu și ne-am distrat cel mai bine unul cu celălalt. I-a plăcut și munca mea. Și am fost, de asemenea, un mega fan al ei - evident, Joan Smalls, ea este omega. Într-o zi, ea doar m-a întrebat: „Hei, vrei să mă aranjezi?” Și mi-am zis: „Aruncă totul. Da, mi-ar plăcea să vă aranjez. Universul a pus totul în locul meu, spunându-mi că totul va fi în regulă. Pentru că ea tocmai a venit în cel mai bun moment.

Ce a făcut ca stilul celebrităților să fie atrăgător pentru tine?

Ceea ce face ca vânzările de celebrități să fie atrăgătoare pentru mine este abilitatea de a transforma într-adevăr oamenii, abilitatea de a colabora și de a sta cu subiecții și de a vă perfecționa o imagine. Hainele sunt într-adevăr un costum pentru cine ești. Hainele sunt o piesă transformatoare, ceva care spune lumii cine credem că suntem sau cine încercăm să fim în acea zi. Vă puteți ascunde cu adevărat în spatele lucrurilor pe care le purtați. Pentru vedete, în special pentru cântăreți și interpreți, se folosește cu adevărat îmbrăcăminte pentru a spune o poveste.

Îmi place întotdeauna să-mi întreb clienții: „Cum te simți azi?” Îmi place să renunț la ce simt în acel moment. Dacă renunțați la această energie, atunci aspectul vizual al acesteia și modul în care arată se conectează întotdeauna. De aceea, îmi place stilul celebrităților - doar să vorbesc cu cineva și să stau cu ei și un raft de haine. Puteți să o schimbați atât de multe moduri diferite. Și vedeți cum lumea gravitează cu adevărat spre asta.

Care a fost primul look pe care l-ai stilat pe Joan?

Prima treabă pe care am făcut-o vreodată împreună a fost VMA 2017. A existat o colaborare cu H&M și au făcut o rochie de blazer personalizată cu care a purtat-o Lorraine Schwartz bijuterii și Gianvito Rossi pantofi. Îmi amintesc toată treaba, întregul proces, zburând spre L.A. Mi-o amintesc așa cum a fost ieri.

Aveți un look personal preferat la care ați lucrat împreună?

Am o mulțime de favorite care nu au fost niciodată fotografiate, pe care nimeni nu le vede - doar ca mine și ea. Dar preferatele publice... Este asa greu. Mi-a plăcut cu adevărat aspectul pe care a purtat-o Gala Met în 2019, acest inspirat de războinic Prabal Gurung. The Festivalul de Film de la Cannes 2018, purta obiceiuri Cavalli- asta a fost doar prin excelență Joan: Îi place să fie sexy, dar îi place să o facă într-un mod încrezător. Pur și simplu își îngrijește mintea, corpul și sufletul, și asta este ceea ce vedeți.

E una bună. Sunt parțial la Premiile CFDA 2018, alături de Brandon Maxwell.

O da. Oh Doamne. Procesul a fost atât de distractiv. Brandon este unul dintre prietenii mei buni, doar cineva pe care mă sprijin și cineva pe care îl privesc și cineva pe care îl petrecem cel mai bine pe parcursul întregului proces [cu]. Tricoul cu fustă este americanul prin excelență. Este foarte Brandon și este foarte Joan. Era o energie atât de mare în jurul ei. Eram acasă la Brandon și a fost cel mai bun moment.

Cu Joan, când facem rochii, scopul meu este întotdeauna să fac ceva pe care oamenii îl pot replica atunci când merg la bal. Și am văzut de fapt o mulțime de fete care caută balul. A fost cel mai bun lucru împlinitor, văzând oamenii duplicându-l. Fetele mă fac de fiecare dată când arunc o privire și mă întreabă „Poți să mă ajuți cu balul meu? Cum ai făcut asta?' Și răspund mereu.

Un alt client al tău este Paloma Elsesser. Cum v-ați conectat?

M-a sunat. Nu am cunoscut-o. Era cam nouă pentru IMG, și tocmai m-am îndrăgostit. [Cu] Paloma, Mă pot distra - ea înțelege moda de la același nivel pe care îl înțeleg eu. Iar Paloma este exact cine este și ceea ce reprezintă. Totul este mai adânc decât hainele.

Paloma nu-și stabilește limite în modă. Când lucrezi cu cineva care vrea întotdeauna să-l împingă și să-l ducă la nivelul următor, este unul dintre preferatele mele. Este atât de ciudată și atât de afară, și chiar așa sunt eu. Nu de multe ori lucrezi cu cineva cu care poți sta [cu] și să spui „Oh, să lucrăm cu acest nou brand din Londra”. Te simți din nou ca un copil. Știe cum să facă moda interesantă.

Paloma este tot ceea ce reprezintă. Fiecare femeie cu care am crescut, arată ca Paloma. Când lucrezi cu cineva ca ea, răspunsul este mai mare, deoarece oamenii chiar arată așa.

În acel moment, voi doi alegeți astfel de designeri interesanți cu care să lucrați, pe care nu vedeți neapărat că nu doar într-o dimensiune non-eșantion, dar și într-un context de covor roșu: J.W. Anderson, Eckhaus Latta, Matthew Adams Dolan ...

Cred că trebuie să o duci acolo. Industria modei, într-adevăr nu este creată pentru cineva care are dimensiuni mari. De fiecare dată când pășiți pe covorul roșu, trebuie să îl aduceți cu adevărat. Nu vă puteți amesteca cu adevărat - trebuie să ieșiți în evidență. Și Paloma, are cel mai bun stil personal. Când lucrezi cu cineva care... fundația este deja stabilită, chiar te bazezi pe asta.

Am atât de multe [look] preferate de la Paloma - sincer, toate sunt preferatele mele. Dar, Doamne, una recentă: era înăuntru Mugler în Paris.

Este atât de diferit, este atât de ciudat, dar este sexy. Ea a fost prima persoană care a purtat colecția, imediat după spectacol. A fost atât de rapid. Am fost și noi la Paris și erau doi copii de modă care pur și simplu aveau o minge. Moda este într-adevăr despre libertate. Este vorba de expresie. Este vorba de a te distra bine. Chiar ne-am spus: „Bine, dracu o imagine de covor roșu - și hai să o punem pe Instagram.”

Care este procesul tău de styling?

Grija pe care o am pentru subiect și grija pe care o am în jurul corpului lor... Când îți pasă de persoana respectivă și îți pasă de aspectul corpului său și de modul în care [asta se referă] la haine, cred că acest lucru este cel mai bun rezultat al muncii. O mulțime de oameni se gândesc poate la aspect mai întâi, dar mă gândesc la persoană. Cum se va simți în acea zi în care avem potrivirea sau acel eveniment?

Fitingurile mele sunt foarte lungi - notoriu de lungi. Ca, trei ore. Acesta variază în funcție de diferite persoane, de la persoană la persoană. Dar sunt lungi pentru că îmi place să stau cu persoana respectivă și este terapeutic, sincer, când ești ca, - Bine, cum te simți azi? Vorbim despre asta și apoi încercăm lucruri pe baza modului în care suntem sentiment. Ce vrem să arătăm lumii? Asta îmi place în procesul meu, pentru că este vorba despre nivelul de îngrijire pe care îl aveți pentru o persoană. Clienților, chiar le place asta, pentru că atunci când arăți bine, te simți bine. Chiar cred asta.

Ai descris povestea acelui aspect Mugler cu Paloma ca doi copii de modă care tocmai se joacă. Ai avut momente în cariera ta, ca cineva care a iubit întotdeauna moda?

Sincer, toate spectacolele Pyer Moss. Când mă gândesc la amploarea modului în care ne facem spectacolele, când mă gândesc la ce fac acele spectacole pentru oamenii mei și la ce îmi fac aceste spectacole - cum se văd oamenii prin munca mea. Am făcut atâtea lucruri diferite [cu Pyer Moss] care se referă la oamenii mei la un nivel profund. Lumea pe care o creăm este una reală și reflectă societatea. Asta este [pentru mine]. Dacă oamenii se pot vedea pe ei înșiși în munca mea, atunci acesta este cu adevărat momentul pinch-me. De aceea o facem. O facem pentru ca oamenii să simtă ceva.

Când ești în ceva creativ, ești în el. Nu te gândești la toate aceste lucruri. Doar o faci. Și când vei ieși din ea și oamenii plâng sau simt cu adevărat, asta este pentru mine. De asemenea, doar eu, care lucrez la modă atât de mult, este un moment de ciupire. Oricând cineva vrea să lucrez cu ei. Sunt atât de umilit și sunt atât de recunoscător pentru oportunitate. Ar fi putut alege pe oricine, dar pe mine m-au ales.

Vrei mai mult Fashionista? Înscrieți-vă la newsletter-ul nostru zilnic și primiți-ne direct în căsuța de e-mail.