Foto: prin amabilitatea The Wall Group
Jay Lopez este manager la The Wall Group, reprezentând o gamă de stilisti de machiaj, păr și garderobă. Lista sa este alcătuită în principal din artiști BIPOC și Latinx - ceea ce este intenționat, întrucât își propune să creeze spațiu pentru profesioniști ca el în industria modei și a frumuseții. Într-un articol publicat pentru Fashionista, el discută despre cariera sa, despre discrepanțele pe care le vede încă când vine vorba oportunitățile oferite artiștilor BIPOC și Latinx și rolurilor pe care managerii le pot și ar trebui să le joace în nivelarea loc de joaca. După cum i-a spus Ana Colón.
Importanța de a avea reprezentare în culise în modă mi-a fost evidentă de la început, pe măsură ce am început să mă dezvolt în carieră.
Am fost introdusă în această profesie de o latină pe nume Vanessa Cruz-Setton. Este ceva ce am văzut de multe ori cu oamenii de culoare și Latinx din industrie: este de obicei o altă persoană de culoare sau o persoană Latinx care îi aduce. A fost manager timp de 20 de ani și a devenit mentor pentru mine. Am început ca producător și treptat am lucrat până am devenit manager de talente, reprezentând
păr, machiaj și stilisti de garderoba.Am fost la Grupul Wall pentru doi ani. L-am întâlnit mai întâi pe Ali Bird, directorul general al biroului din New York, la un eveniment. Un an mai târziu, m-am așezat cu ea și am discutat cine eram în calitate de manager, estetica mea, stilul meu. Am fost sinceră cu ea despre cât de important pentru mine era să reprezint oamenii de culoare și oamenii Latinx. A fost întotdeauna o prioritate, dar la agențiile anterioare am întâmpinat rezistență, răspunsuri voalate de „Nu sunt potrivite” cartea nu este suficient de puternică "sau" Cartea lor este prea „urbană". Dar când te oprești să te gândești de ce un artist de culoare sau al unui artist latinx cartea nu este suficient de puternică, trebuie să vă gândiți la oportunitățile care nu li s-au oferit pentru a-și construi portofoliul în prima loc. Așadar, când l-am întâlnit pe Ali, am fost direct: „În calitate de manager, vreau să pot oferi acele oportunități oamenilor de culoare”, am spus. Ea și The Wall Group nu au fost decât sprijinitori.
Acum, lista mea este de aproximativ 70% oameni de culoare și oameni Latinx. Sunt mândru de diversitatea listei mele în multe feluri - am artiști care se concentrează pe celebrități, alții pe editoriale de modă și publicitate; unii sunt influențatori. Talentul și îndemânarea sunt primele lucruri pe care le iau în considerare atunci când semnez artiști noi și fiecare oportunitate (și fiecare artist) este diferită. Dar sunt conștient de faptul că artiștilor mei de culoare și artiștilor Latinx li se oferă aceleași oportunități ca și omologii lor albi.
În calitate de persoană Latinx, am observat o lipsă de oameni de culoare și oameni Latinx din industrie - nu pentru că talentul lipsește, ci din cauza existenței barierelor de intrare. Am vrut să uniformizez terenul de joc și să fac parte din soluție, pe cât pot.
În urma uciderii lui George Floyd, Viața neagră contează mișcarea a luat o renaștere. Am început să văd afluxul de e-mailuri care cer artiști de culoare - în special talentul negru, în special de la clienți noi. Un exemplu: Jessica Smalls a înregistrat o creștere deosebit de mare a cererilor încă din vară. Este un artist de machiaj experimentat, care lucrează cu talente A-list Janelle Monáe și despre cine mărcile ar fi trebuit să se intereseze cu mult înainte de aceasta. Mă bucur că Jessica și alți artiști talentați sunt recunoscuți, desigur, dar există încă deconectează pe care îl văd cu mărcile care doresc să susțină și să lucreze cu artiști de culoare și Latinx artiști.
În primul rând, există problema echității salariale. Când negociez tarife în numele artiștilor albi față de artiștii de culoare - înainte și chiar acum - trebuie să fac mai multă muncă pentru aceștia din urmă, chiar și atunci când tarifele sunt standarde din industrie. Adesea, vor fi întâmpinați cu dezgust și atitudini respingătoare. Nu ar trebui să fie cazul. Compensarea echitabilă și egală trebuie normalizată.
Recent, am văzut o creștere imensă a mărcilor care caută artiști pe care să îi consulte cu privire la dezvoltarea produselor. După Fenty Beauty, multe mărci și-au extins oferta de produse pentru a include mai multe tonuri ale pielii și texturi ale părului, dar multe altele încă nu au făcut-o. Este o întreprindere uriașă care necesită luni, uneori ani, de muncă. Am obținut mai multe opțiuni pentru asta din iunie decât am făcut în tot 2019, dar acum văd bugete care reprezintă 10% din ceea ce erau înainte. În conversație, un brand îmi va spune: „Transparență deplină, considerăm că acest lucru este important, dar nu avem bugetul pentru anul acesta. "Nu așa funcționează: dacă doriți cu adevărat să faceți această modificare, găsiți bugetul. Iti dai seama o cale. Nu ceri unei persoane de culoare să depună o grămadă de muncă pentru o fracțiune din ceea ce ai fi dat cuiva.
Brandurile caută, de asemenea, să promoveze proiecte cu artiști de culoare și artiști Latinx. Este minunat, atâta timp cât o faci bine - și compensa artistul pentru asta. Când unui artist i se cere să apară în filmările din culise, să posteze pe social media sau să fie împușcat pentru campanie, pe lângă munca lor de artist și fără oferta unei tarife suplimentare? În calitate de manager, trebuie să trasez linia. Dacă o marcă folosește și beneficiază de asemănarea lor, trebuie să existe o taxă.
Intențiile sunt adesea bune, dar mărcile trebuie să se asigure că lucrează într-un mod echitabil și autentic. În calitate de manageri, slujba noastră necesită flexibilitate și abilitatea de a lucra cu clienții pentru a găsi soluții și cel mai bun artist pentru un loc de muncă. Suntem, de asemenea, într-o pandemie care a afectat foarte mult industria noastră - aceasta este, evident, o provocare suplimentară, dar trebuie totuși să putem lucra corect și la rate echitabile.
Diferența de salarizare dintre artiști cu cariere similare, ani similari și experiență similară joacă în gatekeeping, ceea ce pentru mine este a doua cea mai mare deconectare. Industria este notoriu greu de intrat, dar pentru oamenii de culoare și Latinx, poate fi cel puțin de două ori mai greu să o facă.
Gatekeeping-ul este o problemă în toate părțile industriei. Firmele de PR uriașe vor lansa mari vedete pentru a lucra cu artiștii noștri, și totuși, pentru artiștii mei de culoare și artiști Latinx, ei vor trimite adesea doar numele actorilor BIPOC și Latinx. Este o problemă mai generală, acest gând a spus că „Ei bine, dacă sunt un artist negru, sunt capabili să lucreze doar cu un talent negru”. Nu, sunt la fel de capabili să lucreze cu o celebritate albă. Acest lucru poate fi văzut și în editorialele de modă și în posturile publicitare: voi avea un artist în așteptare pentru o filmare publicitară cu două modele negre și când va cădea Mi s-a spus că „castingul s-a schimbat, așa că am mers într-o altă direcție”. Deci, pentru că modelele sunt acum albe, ai rezervat un artist alb?
Ca artist negru, trebuie să știi cum să faci părul alb sau machiajul, precum și părul negru sau machiajul - dar nu este întotdeauna același lucru invers. Există o mulțime de coafori albi și artiști de machiaj care nu au trebuit niciodată să învețe cum să facă părul și machiajul negru. Fiecare artist de la un anumit nivel ar trebui să știe cum să lucreze cu toate tipurile de păr și toate tonurile pielii. Cred că acesta este un standard industrial pe care trebuie să îl stabilim.
Managerii sunt conectorii și pledăm pentru talentul nostru în toate aspectele - financiar, creativ, potențial global de creștere. Este vorba de a purta acele conversații incomode în numele unui artist. În calitate de manageri, trebuie să apărăm ceea ce este corect. Nu vine dintr-un loc de combativitate, ci dintr-un loc în care doriți să avansați industria.
Odată cu acest aflux de cereri, m-am trezit că trebuie să comunic mult mai mult și, la un anumit nivel, să educ clientul - fie că este un brand, un producător, un regizor de artă sau oricine se adresează - despre cum își pot executa viziunea, făcând totodată ceea ce este corect și corect pentru artist. Asta înseamnă a lupta pentru rate echitabile, a vorbi despre aceste probleme și a găsi un echilibru între asigurarea faptului că artiștii mei câștigă existența și luarea celor mai bune decizii pentru cariera lor. Mulți dintre artiștii mei au fost, de asemenea, foarte clari: „Ne place această nouă energie, dar vrem să fim rezervați pentru talentul nostru, nu doar pentru că suntem negri, maro, latinx etc.”
Ca marcă, chiar dacă vrei să spui bine, poți totuși să ratezi ideea. Am avut companii imense, globale, care au contactat și încep un e-mail cu „Ne-ar plăcea să facem o campanie în jurul justiției sociale”. Dar atunci ratele sunt groaznice. Când nu țineți cont de echitatea salarială, nu luptați cu adevărat pentru justiție socială. Și dacă înregistrați o campanie bazată pe justiție socială, pentru că sunteți inspirați de ceea ce este care se întâmplă în industrie și în lume, trebuie să plătiți artiștilor aceiași sumă pe care ați plăti-o artist alb.
Am văzut mult mai multă deschidere în cadrul industriei. Faptul că vorbim chiar despre asta este un progres. Acum, este timpul să luăm măsuri concrete pentru a remedia dezechilibrele.
Ei spun că primul pas este să recunoști că ai o problemă. Nimeni nu poate nega că există deconectări în oportunitățile acordate artiștilor de culoare și artiștilor Latinx față de omologii lor. Fluxul de solicitări pe care le-am primit este un semn că mărcile știu acest lucru și doresc să îl abordeze. Cu dialog deschis și educație, sper că putem continua să mergem mai departe.
Vrei mai mult Fashionista? Înscrieți-vă la newsletter-ul nostru zilnic și primiți-ne direct în căsuța de e-mail.
Imagine de pornire: Ferda Demir / Getty Images pentru IHKIB