Cele mai mari povești de modă din 2020

Probabil că nu doriți să retrăiți spectacolul general de groază din 2020, dar merită subliniat faptul că industria modei s-a schimbat mai mult anul acesta decât oricare alta (că am lucrat în ea, cel puțin). Și nu a fost totul rău. Citiți mai departe pentru rezumate ale catalizatorilor care au determinat schimbarea, toate conținând legături către povești care le explorează mai în profunzime. Apoi, încântați-vă pentru 2021. De asemenea, poartă o mască.

Covid-19 Upends Retail, Producție și Media

Covid-19 a atins aproape orice industrie, iar moda nu face excepție.

O lungă listă de companii, de la J.Crew la Neiman Marcus la Need Supply, declarat faliment și / sau închis definitiv în acest an. Am văzut fabricile închizându-se, comercianții cu amănuntul anulează și / sau nu reușesc să plătească pentru comenzi (ceea ce, în multe cazuri, a dus la lucrătorii de îmbrăcăminte deja subplătiți, care nu sunt plătiți deloc) și mărcile angro trebuie să pivoteze brusc către online, modele directe către consumatori. Între timp, reducerea bugetelor de publicitate și marketing însemna masă

disponibilizări și forjaje la mărci, giganți media precum Condé Nast și la marile agenții de PR - ca să nu mai vorbim despre comercianții cu amănuntul. Oh si influențatori a trebuit să ia o pauză de la postarea unui conținut plin de vacanță și probabil că a pierdut veniturile ca comercianți cu amănuntul reducerea comisioanelor pe linkurile afiliate.

Au existat evoluții pozitive prin toate acestea: mărci și persoane deopotrivă s-au grăbit să ajute acolo unde au putut, indiferent dacă asta însemna schimbarea producției pentru a face PPE sau dezinfectant pentru mâini sau adunare donațiipentru lucrătorii din domeniul sănătății. Și, deși este posibil ca pandemia să nu fi împins industria într-un mod mai durabil de operare la fel de eficient pe cât unii sperau, a făcut-o inspirați în mod major (sau forțați) oamenii să consume mai puțin și să cumpere mai mult la nivel local. Faptul că editorii, cumpărătorii și alți participanți la săptămâna modei nu și-au petrecut luna septembrie călătorind pe plan internațional pentru a participa la produse foarte performante spectacolele și petrecerile de pe pistă și-au redus, de asemenea, amprenta de carbon în acest an - și, sperăm, a ajutat la normalizarea șederii acasă și a vizualizării de noi colecții digital.

Black Lives Matter aprinde o estimare a industriei modei

Asasinarea lui George Floyd din mâna poliției și protestele care au urmat Black Lives Matter au forțat fiecare individ, companie și industrie să privească mai atent tratamentul față de oamenii negri. De asemenea, a inspirat multe persoane BIPOC să vorbească împotriva angajatorilor discriminatori.

Branduri de modă precum Everlane, Reformare și Glossier, companiilor media le place Man Repeller, Refinery29 și Condé Nast și școli precum Parsons și FIT erau a strigat pentru ipocrizia lor după ce au postat ceea ce mulți au perceput a fi mesaje nesincere de solidaritate pe rețelele de socializare, în timp ce nu le trăiau la îndemână. Drept urmare, unul câte unul, personalități de profil au fost demise sau renunțate la rolurile lor, inclusiv fondatorul Reformei Yael Aflalo, Leandra Medine Man Repeller, Aripa lui Audrey Gelman și Christine Barberich din Rafinărie29, a numi câteva.

Această estimare a venit mult timp pentru o industrie care a susținut istoric idealurile de frumusețe supremaciste albe și a menținut în mod constant oamenii albi, bogați, în poziții de putere. Pe măsură ce companiile încearcă cu seriozitate deveniți anti-rasist, Profesioniștii în modă neagră au fondat organizații care au ca scop abordarea diferitelor probleme din cadrul modei, cum ar fi avansarea și echitatea (Black in Fashion Council), o înțelegere istorică și recunoașterea contribuțiilor din partea persoanelor și comunităților BIPOC (Baza de date despre modă și cursă), reprezentare pe piață (Negrul deținea totul) și altele. Trageți în sus pentru schimbare, o mișcare condusă de fondatoarea Uoma Beauty, Sharon Chuter, a permis, de asemenea, mai multă transparență în ceea ce privește diversitatea - sau lipsa acesteia - în cadrul locurilor de muncă.

De asemenea, a adus o atenție mult meritată mărcilor deținute de negri care fac parte din industrie de ani de zile. Premiile CFDA 2020, care onorează faimos aceiași designeri albi, an de an, a numit mult mai mulți câștigători negri ca niciodată. (Christopher John Rogers, Kerby Jean-Raymond și Telfar Clemens au luat trofee acasă.) 

Angajamentul de 15% al ​​Aurorei James are un impact generalizat asupra comerțului cu amănuntul

Angajamentul de 15 la sută a fost conceput de Aurora James, fondator al brandului de pantofi Brother Vellies, în 2020, și a devenit o mișcare răspândită adoptat de comercianții cu amănuntul, de la Macy's la Sephora. Ceea ce a început ca o idee pe care a împărtășit-o pe Instagram - a cerut comercianților cu amănuntul să dedice 15% din inventarul lor, aproximativ echivalent cu Black din Statele Unite populația față de mărcile deținute de negri - l-a pus pe James într-un punct de vedere mai mare, ca față publică a mișcării și impactul acesteia, chiar aterizând pe capacul Americanul lui septembrie Vogă.

Alegerile din 2020 împing moda pentru a se implica în politică

Înfruntarea celor mai importante SUA alegeri prezidentiale în viața noastră, industria modei a devenit mai vocală despre politică decât a avut-o vreodată. Unele mărci au fost lansate în timp util merch sau a donat bani pentru eforturile de înregistrare a alegătorilor; alții s-au unit în campanii pentru a obține votul, cum ar fi Moda viitorul nostru 2020. După ce Michelle Obama a purtat colierul „Vot” al lui ByChari la Convenția Națională Democrată, accesoriul a devenit viral. A atras atâta atenție, încât fosta primă doamnă l-a atins pe designer pentru a crea un produs pentru organizația ei, Când votăm cu toții.

Chiar și mai notabile și mai rare, mai mulți jucători din industrie și-au exprimat sprijinul pentru candidați specifici - ceea ce companiile evită adesea de teama de a înstrăina potențialii clienți - majoritatea, dacă nu toți, ajung în spatele biletului democrat câștigător Biden / Harris.

Travis Scott devine rege al colaborărilor

Travis Scott vine pentru titlul lui Virgil Abloh ca regele colaborării. Numai anul acesta a lansat capsule cu McDonald's, Mattel's Hot Wheels, Fortnite, Houston Rockets, Nerf și Uninterrupted. Forbes a pus rapperul pe coperta numărului său „30 Under 30”, numindu-l „șoaptă de marcă a Americii”.

Și Scott chiar mișcă produsul: picăturile de pe eticheta sa de pantofi Cactus Jack (un sub-brand al liniei Nike Air Jordan) se vând în mod constant și solicită prețuri ridicate pe site-urile de revânzare. StockX l-a numit chiar pe Scott „regele colaboratorului” din anul respectiv. (În medie, adidașii săi se vând cu 370% peste retail pe platformă. Pentru comparație: media Yeezy se vinde cu 60% peste vânzarea cu amănuntul.) Efectul Travis Scott se aplică îmbrăcămintei, mărfurilor și și alte obiecte de colecție, făcând din „Travis Scott” al doilea cel mai mare brand de îmbrăcăminte de stradă din StockX, doar în urmă Suprem. În plus, 95% din aceste articole se vând cu vânzare cu amănuntul mai sus.

Moda și frumusețe îmbrățișează TikTok

Instagram, desigur, continuă să fie puternic. (A lansat chiar și cumpărături în aplicație anul acesta.) Dar în 2020 a fost momentul în care moda a început să se întrunească în jurul unei alte platforme de socializare: TikTok.

Stelele aplicației a apărut pe primul rând la prezentări de modă (cum ar fi Charli D'Amelio la prezentarea Prada toamna 2020 în timpul Săptămânii Modei din Milano, în imaginea de mai sus), contracte de modelare nabbed, a început să lucreze cu stilisti și și-au lansat propriile mărci. Cu toate acestea, TikTok a avut probabil cel mai mare impact asupra tendințelor de frumusețe, de la Soluția de peeling a ordinarului devine virală (datorită nuanței sale roșii) popularității surprinzătoare a mărcii de farmacii CeraVe până la apariția noilor icoane de îngrijire a pielii, cum ar fi Vi Lai.

Limita pentru mărcile de frumusețe de celebritate nu a existat

O mulțime de vedete au lansat branduri de frumusețe în 2019 - Lady Gaga, Tracee Ellis Ross, Millie Bobby Brown, pentru a numi câteva - și, cumva, acel ritm nu a încetinit în 2020. Nu putem arunca prea multă umbră, totuși, pentru că multe dintre lansările din acest an au avut sens și au cedat unele produse decente, de la Rihanna's Fenty Skin și Selena Gomez's Rare Beauty până la JLo Beauty de Jennifer Lopez și Rasa umană a lui Pharrell.

Omul Repeller încetează brusc operațiunea

Cu toții încă vorbim despre decizia lui Leandra Medine de a face necercetit închide stilul ei-blog-devenit-media-brand, Man Repeller, în octombrie, la doar câteva luni după ce a anunțat planurile de a „intoarce-te"de la aceasta, și la doar câteva săptămâni după ce site-ul a debutat a reproiectare și nume nou. Site-ul a însemnat o mulțime de lucruri pentru mulți oameni dar s-au străduit să adopte un ton mai cuprinzător și moara de bârfe continuă cu privire la ceea ce s-a întâmplat exact acolo.

Luna modei de primăvară 2021 care a fost și nu a fost

Pe fondul unei pandemii globale, designerii au găsit modalități creative și neconvenționale de a le crea și de a le prezenta Colecțiile primăvara 2021.

Brandurile nu respectă neapărat un program așa cum o fac de obicei. (Unele mărci le dezvăluie pe ale lor până târziu în decembrie.) Unele au dezvăluit pur și simplu lookbook-uri sau videoclipuri, în timp ce altele au difuzat difuzări în direct fără public, cu „audiențe digitale” sau cu public de marionetă. O mână de spectacole îndrăznețe susținute cu pistă reală (social-îndepărtat) publicuri. A existat chiar și un carte fizică.

În ceea ce privește îmbrăcămintea, multe branduri au rămas confortabil, Adecvat WFH tarif; alții livrat optimist plin de fantezie. Traducere: Au făcut tot ce li s-a părut potrivit. Poate că asta a creat o oarecare confuzie pentru presă și cumpărători, dar probabil că vom vedea mai mult din această atitudine, chiar și după ce vom fi toți vaccinați.

O schimbare de gardă la casele europene de modă

Una dintre cele mai pline de povești de modă ale anului a fost preferata lui Meghan Markle, Clare Waight Keller, care a părăsit Givenchy - și fondatorul Alyx Angajarea lui Matthew Williams să o înlocuiască. Au existat fotografii fără cămașă ale designerului, a campanie cu Playboi Carti și „love locks” pentru a-și anunța sosirea; un controversat, milenar-prietenos Colectie cu sandale cu trei degete, tanga expuse și o mulțime de hardware a urmat pentru primăvara anului 2021, la fel ca și o campanie agresivă de marketing pe Instagram cu Hadids, Jenners și Kardashians.

Apoi, la un an după moartea lui Karl Lagerfeld, succesorul său la Fendi a fost numit: Kim Jones, un alt hyped-up, "streetwear Dumnezeu" de tip. Cunoscut pentru îmbrăcăminte pentru bărbați - în special munca sa la Dior Homme - Jones va aduce probabil un public mai tânăr și mai rece la casa de modă italiană. De fapt, LVMH, care l-a angajat și pe Williams, probabil se bazează pe asta.

Între timp, la Chloé, Natacha Ramsay-Levi a renunțat, pentru a fi înlocuit rapid de designerul din SUA, Gabriela Hearst, cunoscută pentru o abordare a proiectării axată pe durabilitate, precum și pentru genți de mână dorite, la linia omonimă.

Upcycling-ul devine mainstream 

Conversația privind sustenabilitatea modei a continuat să crească elan în acest an, mai mulți designeri obișnuiți și cu nume de marcă urcând într-un fel sau altul, uneori din necesitate. De fapt, una dintre cele mai mari tendințe dintre colecțiile de primăvară 2021 a fost upcycling: Mărci precum Bode și Gabriela Hearst erau deja cunoscute pentru practică, dar au devenit mai adoptate pe măsură ce echipele de design au navigat în bugete mai mici și provocau provocări din cauza pandemiei. Antrenorul, Miu Miu, Balenciaga, Proenza Schouler și Maison Margiela s-au numărat printre cei care au refolosit țesăturile vechi și / sau au obținut materiile prime. Să sperăm că va continua.

Hainele interioare devin singurele haine

"Pantaloni de trening pentru totdeauna", a declarat Revista New York Times într-o caracteristică virală din august, care explică sfârșitul industriei modei așa cum o știam. În timp ce multe etichete de modă au suferit, a fost un an mai bun pentru îmbrăcăminte de lounge, îmbrăcăminte de dormit și sport. Câștigătorii neoficiali din 2020 au fost mărci de bază precum Lumea întreagă, furnizor de costume de baie colorate preferate din industrie, și Hill House Home, lider al mișcare rochie pui de somn. Ca răspuns la noile noastre stiluri de viață WFH, multe alte etichete au alergat să pivoteze către îmbrăcăminte confortabilă de lounge de asemenea. Este posibil să nu ajungem să purtăm transpirații și PJ-uri pentru tot restul vieții, dar acum există suficiente opțiuni acolo pentru oricine ar putea dori.

„Emily in Paris” domină televizoarele și dulapurile

Fie că le-a plăcut sau l-au urât sau le-a plăcut să-l urască, toată lumea la modă vorbea despre „Emily in Paris, „cu garderoba îndrăzneață a etichetei și a pălăriilor de design a personajului titular, fiind un subiect deosebit de fierbinte. În timp ce unii au găsit-o Dulap în stil Patricia să fii în mod comic peste măsură, alții a căutat să-l imite; Lyst, de exemplu, a văzut creșteri de două până la trei cifre în căutările de pălării și genți de mână ale Emily. Obsesia față de personajul și hainele ei ale lui Lily Collins va continua cu siguranță când va avea premiera sezonul doi.

Nu ratați niciodată cele mai recente știri din industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul zilnic Fashionista.