3 designeri emergenți care ar putea contura viitorul durabilității

instagram viewer

În munca lor cu pantofi de alge, tricoturi înfiorătoare și pânză de scoarță ugandă, acești designeri sunt cei care trebuie urmăriți.

Dupa cum durabilitate mișcarea continuă să câștige avânt, un lucru a devenit din ce în ce mai clar: există sute de moduri diferite de a intra în sarcină. În loc să privească mandatul de a proiecta responsabil ca o limitare, următoarea generație de designeri de modă utilizează aceste constrângeri pentru a alimenta și mai multă creativitate.

Felipe Fiallo, Olivia Rubens și Cameron Williams sunt trei talente emergente care dovedesc că durabilitatea poate servi drept furaj perfect pentru inovație. Am întâlnit prima dată munca lor ca jurat de presă pentru Suport internațional pentru talente concurs de proiectare; în timp ce fiecare dintre cei trei a luat premii, ceea ce mi-a rămas mai mult decât orice au fost abordările lor unice de a proiecta, având în vedere bunăstarea oamenilor și a planetei.

Fiallo privește viitorul cu materiale inovatoare, cum ar fi algele marine, miceliul și cristalele cu creștere naturală, pentru a-și face adidași. Williams se inspiră din istorie, bazându-se pe materiale tradiționale precum scoarța și pânza de noroi pentru a rămâne în limitele planetei pe măsură ce creează. Și Rubens reprezintă un etos foarte actualizat, articulând meticulos strategia de aprovizionare care intră în tricotele ei înfiorătoare.

Citiți mai departe pentru a cunoaște aceste stele în creștere ale designului - apoi fiți pregătiți să le supravegheați, deoarece ar putea ajunge să proiecteze viitorul durabilității.

Felipe Fiallo

Foto: Amabilitatea lui Felipe Fiallo

Salutări de la: Ecuador

Studiat la:Istituto Marangoni Firenze

Numele mărcii: Felipe Fiallo

Cum ai descrie munca ta?

Vă prezint o viziune eco-futuristă care combină moda, fabricația digitală și biologia - este mai mult apel la acțiune decât stil nou. Promovez o schimbare culturală care încearcă să redefinească luxul, moda și modul în care interacționăm cu obiectele și cu mediul. Îmi propun să creez o experiență a consumatorilor care să fie durabilă în timp.

Cine sau care sunt unele dintre cele mai mari inspirații ale tale?

Cea mai mare inspirație a mea este societatea și planeta. Trebuie să ne reinventăm și să creăm împreună cu natura și etica pentru a supraviețui.

Cum integrezi sustenabilitatea în munca ta?

Am creat trei linii în cadrul mărcii mele. Bio-Future este o linie experimentală care este rezultatul co-creației cu natura, cu pantofi biodegradabili confecționați de alge marine, pantofi din cristal natural care nu au nevoie de lipici, dar cresc direct pe pantof și un pantof care crește din miceliu de ciuperci. Al doilea este Eco-Future, care are zero deșeuri principii și upcycling ca stâlpi ai producției. În cele din urmă, linia Viitor este una care ia în considerare producția locală și economie circulara ca stâlpi fundamentali.

Care este unul din lucrurile tale de care ești cel mai mândru?

Sunt foarte fericit că am reușit să perturbe o industrie la fel de competitivă ca moda și, în special, adidași. Este un semn clar că societatea este însetată de schimbare și marca mea s-a născut pentru a servi această nouă generație. Cariera mea în modă a început în 2018, când am călătorit în Italia pentru a studia la Marangoni, iar ulterior am obținut o diplomă în sustenabilitate la Fabricademy. În ultimii 10 ani, am regizat studiourile REINO, un laborator pentru inovație, design industrial și arhitectură din Ecuador.

Ce credeți că lipsește acum mișcarea și narațiunea durabilității?

Există multe mărci care intenționează să prezinte un re-branding cu modificări de bază în compoziția materialelor pe care le folosesc, dar schimbarea trebuie să fie mult mai profundă decât aceasta. Radicalul este calea de urmat, nu numai în materiile prime, ci în întregul lanț de producție și pe tot parcursul ciclului de viață al produsului.

Unde te vezi peste 10 ani?

Mă imaginez conducând marca mea și un alt sistem de modă care a influențat o nouă cultură a consumului și a producției: o nouă estetică și redefinirea luxului, bazată pe design regenerativ.

Dacă ați putea decide o schimbare pe care o va face mâine întreaga industrie a modei, care ar fi aceasta?

Migrați către un sistem de economie circulară și promovați producția și distribuția locală.

Olivia Rubens

Foto: Amabilitatea lui Olivia Rubens

Salutări de la: Canada

Studiat la:London College of Fashion

Numele mărcii: Olivia Rubens

Cum ai descrie munca ta?

Realizez tricotaje excentrice, jucăușe, vibrante și oarecum întunecate și stranii, cu durabilitatea la bază.

Cine sau care sunt unele dintre cele mai mari inspirații ale tale?

În ceea ce privește durabilitatea, Christopher Raeburn și Bethany Williams. Se provoacă în mod constant să perturbe sistemele actuale de modă, să inoveze în domeniul sustenabilității și să redefinească ceea ce este a fi designer.

În ceea ce privește inspirația pentru proiectele mele, de obicei trag din natura umană: discurs, ciudățenii noastre, intersecționalitatea oamenilor, cultură sau probleme sociale. De asemenea, scot și provoc lucruri care sunt în mod normal tabu, motiv pentru care munca mea poate fi întunecată și jucăușă într-un mod colorat.

Cum integrezi sustenabilitatea în munca ta?

În ceea ce privește mediul, lucrez cu oricare dintre ele foarte certificat fire și materiale (GOTS, BCI, RMS, GRS) sau mă întâlnesc cu fermierii sau furnizorii, astfel încât să pot cunoaște direct producția lor. Lucrez și cu vopsitori naturali, vopsitori și filatori durabili în Marea Britanie și în Europa. Investesc și dezvolt colaborări cu inovatori care dezvoltă noi materiale care sunt climatice pozitive sau circulare. De asemenea, am sursă deadstock articole de îmbrăcăminte care nu se vând pe podeaua magazinelor de caritate pentru a urca în materiale noi.

În ceea ce privește latura socială a durabilității, lucrez cu aceleași organizații caritabile pentru a dezvolta inițiative sociale, cum ar fi una mai recentă cu tinerii în jurul agresiunii cibernetice și identității. Lucrez îndeaproape cu Manusa, o instalație de tricotat din Pistoia, Italia, care antrenează și angajează refugiați.

Care este unul din lucrurile tale de care ești cel mai mândru?

Sunt mândru de capacitatea mea de a jongla cu atâtea colaborări în realizarea unui corp de lucru, care creează întotdeauna o ieșire mai unică. A putea împărtăși succesele mele colaboratorilor mei îmi dă o astfel de bucurie. Nu aș fi putut face nimic din ce am făcut fără ei.

Ce credeți că lipsește acum mișcarea sau povestea durabilității?

Mișcarea durabilității lipsește scopuri și scopuri reale. Adesea, acești jucători vor găsi satisfacție pur și simplu punând o ștampilă "eco" pe lucruri - o țesătură ar putea avea GOTS bumbac organic ștampilați pe ea, dar apoi 60% din material poate fi din poliester.

Este important pentru fiecare proiectant și producător să aibă un impact măsurabil în repararea pagubelor pe care le-am făcut sau să devină circulare. Fără asta, încercarea de a fi „durabil” nu are prea mult sens. A avea grijă cu adevărat de sustenabilitate înseamnă să știi că nu poți fi 100% durabil și să-ți pui întrebări dure, pentru că va fi întotdeauna loc de îmbunătățire.

Unde te vezi peste 10 ani?

Aș vrea să conduc brandul meu în mod similar cu Christopher Raeburn, Katherine Hamnett sau Bethany Williams (nu prea mare, nu prea mic, colaborând constant). Mi-aș dori ca studioul, vânzările și showroom-ul meu să fie total transparente, să afle mult mai multe și să fie mai multe vigilent cu privire la lanțul meu de aprovizionare și să-mi actualizez în mod consecvent manifestul și să contest statutul quo. Vreau să îmbin inovația științifică și materială cu moda, începând cu succes să provoc și să schimb comportamentul consumatorilor și să am impacturi sociale și de mediu măsurabile.

Dacă ați putea decide o schimbare pe care o va face mâine întreaga industrie a modei, care ar fi aceasta?

Vreau ca toate părțile interesate, designerii și furnizorii să aibă cu adevărat grijă de impactul pe care îl au, mai degrabă decât să facă minimul minim, deoarece piața începe să o solicite. Am putea aduce apoi schimbarea de care are nevoie lumea în ritmul de care avem nevoie. Având în vedere cât de repede se deteriorează planeta noastră, asta este ceea ce este necesar, mai degrabă decât aceste obiective îndepărtate pentru 2030 sau 2050.

Cameron Williams

Foto: Sharmaarke Ali Adan / Amabilitatea Cameron Williams

Salutări de la: REGATUL UNIT.

Studiat la:Central Saint Martins

Numele mărcii: Nuba

Cum ai descrie munca ta?

Din punct de vedere istoric, culturile occidentale au conceptualizat negrul - atât termenul, cât și culoarea - cu conotații dăunătoare sau amenințătoare. Folosesc negru și alte tonuri întunecate ale pământului pentru a transmite atracția culturii africane, precum și situația emoțională trăită de grupurile indigene și pentru a submina semnificația negrului. Folosesc această abordare spre deosebire de conceptul manechean mai obișnuit de lumină versus întuneric care înseamnă bine versus rău, sau curent versus nostalgic.

Cine sau care sunt unele dintre cele mai mari inspirații ale tale?

Tribul Nuba mă inspiră datorită rezistenței și eleganței lor simultane. Estetica lor cuprinde spiritualitatea, frumusețea și legătura cu mediul lor, care este exprimat ca un stil de viață care transcende vizual și conceptual formele intenționate de artă.

Oamenii Nuba sunt unii dintre cei mai întunecați și mai frumoși oameni de pe planetă, în timp ce au experimentat o mare luptă din războiul civil. Crescând în sudul Londrei, am fost întotdeauna înconjurat de cultura afro-caraibiană, care îmi amintește de unde vin. Combin influențele înfășurării sculpturale și funcționalitatea frugală cu influențele urbane de îmbrăcăminte de stradă din împrejurimile mele.

Cum integrezi sustenabilitatea în munca ta?

Lucrez cu organizații care susțin comunitățile locale care produc țesături tradiționale precum scoarța pânză sau pânză de noroi folosind procese semnificative din punct de vedere cultural care au existat de sute sau mii de ani. Am lucrat cu Hands Up For Uganda și Barktex Germania pentru a sprijini comunitățile din Uganda produc aceste țesături, permițând contribuția lor la industria modei pentru a finanța comunitatea dezvoltare.

Care este unul din lucrurile tale de care ești cel mai mândru?

Mă bucur că materialele pe care le folosesc sprijină comunitățile care au nevoie de dezvoltare infrastructurală.

Ce credeți că lipsește acum mișcarea și narațiunea durabilității?

Ar fi grozav dacă ar infuza felul în care am învățat despre designul și producția de modă de la început. Integrarea organizațiilor precum Revoluția modei educarea modei la o scară mai largă ar asigura că viitorul designului de modă și al afacerilor are sustenabilitatea ca parte naturală a funcției sale.

Unde te vezi peste 10 ani?

Scopul meu principal este de a sprijini dezvoltarea economică a țărilor africane, lucrând cu comunitățile pentru fabrică și cultivă materiale durabile la scară mai mare ca parte viabilă a textilelor industrie. Este vorba despre eliberare economică. Uneori, mersul înapoi - în ceea ce privește privirea la practicile culturale istorice - este necesar pentru a merge mai departe.

Dacă ați putea decide o schimbare pe care o va face mâine întreaga industrie a modei, care ar fi aceasta?

Trecerea la o cultură a conservării, spre deosebire de consumul excesiv.

Fotografia de acasă: prin amabilitatea lui Felipe Fiallo

Fiți la curent cu ultimele tendințe, noutăți și oameni care modelează industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul nostru zilnic.