Săptămâna modei din Milano este foarte diferit de săptămânile de modă care o precedă în New York și Londra. În primul rând, hainele nu sunt cu adevărat accesibile: în primul rând sunt mărci de lux care apar, adesea în teatre adiacente propriilor birouri. Mai puțini designeri arată în general, astfel încât programul dvs. de spectacole nu este la fel de ambalat. Există, de asemenea, mai mulți editori internaționali prezenți, iar oamenii beau în timpul zilei mai des.
Dar cel mai ciudat dintre toate este modul în care calendarul de modă pentru femei gata să poarte rămâne cam la fel în fiecare sezon. Fiind o persoană interesată de designeri emergenți, sunt mereu impresionat de cât de puțini sunt în Milano, mai ales în comparație cu New York și Londra, unde mai multe talente noi apar în calendar sezon.
Unul dintre motive este că se acordă prioritate caselor mari care există de zeci de ani: Armani, Missoni, Dolce & Gabbana, Prada. Deși există spațiu din punct de vedere tehnic pentru mai mulți oameni (spectacolele sunt adesea la distanță de două sau trei ore acolo), nu este repartizat. Similar cu Parisul, calendarul italian de modă nu este ușor să obții un spațiu dacă nu ești stabilit.
Un alt motiv este că în Milano nu există CFDA sau BFC - și puține fonduri locale în loc să caute oameni talentați și să le ofere salturile financiare de care au nevoie disperată.
Cu toate acestea, o schimbare începe să aibă loc, iar câteva etichete noi reușesc să izbucnească. Etichetă de șase ani MSGM a devenit un favorit al stilului de stradă, vândut acum peste tot de la Matches la Net-a-Porter până la Nordstrom. Fausto Puglisi a devenit o adevărată celebritate a covorului roșu în ultimii doi ani. Dar nu a fost un drum ușor pentru ei (ambii designeri au lucrat timp de peste 10 ani înainte de a recolta multă atenție), și nici nu este pentru următorul val de sus-și-veniți ai lui Milan, unii dintre care i-am cunoscut în trecut săptămână.
Născut în Atena Angelos Bratis a arătat la ora 10 dimineața în prima zi a Săptămânii Modei din Milano, după ce a venit și a venit Stella Jean - nu este un interval de timp ideal, deoarece mulți redactori zboară încă din Londra în dimineața respectivă. Bratis a obținut locul datorită lui Giorgio Armani, care, în ultimele trei sezoane, a ales o etichetă emergentă pentru a susține un spectacol de pistă în teatrul său. Un semn de aprobare din partea domnului Armani este de neprețuit pentru un designer emergent în ceea ce privește expunerea. Deși Bratis a reușit să intre în calendar înainte ca Armani să apeleze, el a descris procesul ca fiind „foarte lung”.
„Am studiat, am lucrat, m-am mutat la Roma, m-am întors la propria mea casă din Atena”, a spus el. „Încă va fi un proces lung, pentru că am ales calea lungă, felul în care trebuie să faci totul [tu]. Sunt și perfecționist. "
Bratis a fost urmat în calendar de un alt vizionat, Andrea Incontri, care a fost numit recent director de creație pentru bărbați la Tod's. Și-a lansat linia omonimă cu genți de mână și îmbrăcăminte pentru bărbați și a început să prezinte îmbrăcăminte pentru femei în februarie 2013. El finanțează el însuși linia și cea mai mare provocare a sa este una care îi afectează pe designerii emergenți de pretutindeni: a fi antreprenor și „învățând cum să construim o structură comercială”. El spune că intrarea în calendarul modei din Milano este doar o provocare la primul. „A fi independent este o mare satisfacție”, adaugă el.
Mai târziu în acea săptămână, un designer născut în Viena Arthur ArbesserPrezentarea convențională a fost o gură de aer proaspăt. Pentru a patra colecție, a găsit un garaj abandonat și a colaborat cu prietenii Luca Cipelletti, un arhitect milanez și artistul Carlo Valsecchi pentru o prezentare / artă de modă hibrid de instalare. Oaspeți (inclusiv editori de top din SUA de la Vogă și W) s-a plimbat prin spațiu pentru a găsi modele în camere mici răsfoind lucrările de artă ale lui Cipelletti. Formatul neconvențional și abordarea colaborativă a lui Arbesser s-au simțit foarte New York - și foarte răcoritoare la Milano.
„Urăsc când tinerii designeri încearcă să facă [același lucru ca] vechii celebri; Cred că este o nevoie reală de aer proaspăt și cercetare [la Milano] ", a spus Cipelletti, care a colaborat cu Arbesser în ultimele două sezoane.
Arbesser ne spune că a ales acest format, parțial pentru că este „prea sărac” pentru a organiza un spectacol de pistă, dar și pentru că a vrut să facă ceva diferit și poate mai memorabil.
Banii, spune el, reprezintă cea mai mare provocare a sa în acest moment, "și lucrurile birocratice, de a trimite livrările la timp. Din păcate, trebuie să fac și toate acestea. Aceasta este cea mai mare provocare pentru o persoană creativă. "Acestea, desigur, sunt probleme cu care se confruntă designerii emergenți peste tot.
Cu o echipă de „un om și jumătate” în total, Arbesser se bazează pe prieteni talentați pentru a-l ajuta atunci când pot. „Dar trebuie să se schimbe. Acum trebuie să mă concentrez mai mult ".
Din fericire, lucrul pentru Armani timp de câțiva ani i-a permis să învețe corzile conducerii unei afaceri de modă. O etică puternică a muncii și o pasiune, spune el, sunt, de asemenea, critice. Era ușor de spus că le posedă pe amândouă în pică. „Pregătește-te să-ți dai seama pentru că este atât de dur”, este sfatul pe care Arbesser l-ar da cuiva care speră să începe o linie în Milano "Dar este atât de plină de satisfacții, faptul că am făcut asta astăzi și ați venit cu toții, merită atât de mult aceasta."
Aceste trei etichete au beneficiat, de asemenea, de oamenii și instituțiile care au ajutat designerii emergenți din Milano chiar acum - puțini.
Un program cheie este competiția Altaroma Who Is on Next din Roma, pe care Bratis, Incontri și Arbesser au câștigat-o la un moment dat. Spre deosebire de CFDA / Vogue Fashion Fund, programul, realizat în colaborare cu Vogă Italia, nu finanțează de fapt liniile proiectanților, dar acționează mai mult ca un proiect de cercetare, oferind câștigătorilor expunere și acces la grei din industrie.
Vogă Italia a început, de asemenea, să promoveze tinere mărci pe paginile sale. „Au fost atât de drăguți”, spune Arbesser. „Și Giorgio Armani a devenit cel mai recent avocat al scenei locale de design din Milano - chiar și-a mutat spectacolul în acest sezon pentru a face loc pentru mai mulți designeri emergenți.
Acestea fiind spuse, chiar și persoanele pe care Armani decide să le găzduiască în fiecare sezon sunt deja relativ stabilite. Și, după cum am învățat, este nevoie de mult timp, muncă grea și un al doilea loc de muncă (de multe ori lucrează pentru un alt brand mare) înainte ca un designer să poată ajunge în acel moment la Milano.
Acești designeri și-au plătit cotizațiile și, în comparație cu un oraș ca New York, unde practic oricine are ceva bani în calendar, poate că nu este un lucru atât de rău.